Uuendatud oktoober 2026 · järjestatud meie populaarsusindeksi järgi (otsingud, külastused ja tellimused igale teosele) · 217 teost Paul Sérusier meie kataloogis
Lühidalt
Fisherman on the Laita (1890) on Paul Sérusier maalide kõige rohkem tähelepanu pälva teos. Pärast seda suunatakse pilk Solitude (1891) ja Plate of Apples (1891) suunas. Meie kataloogis olevatest Paul Sérusier 217 teosest on need 100 kõige kuulsumat, millist igaüks on esitatud koos aasta, muuseumi ja põhjusega, miks teos on püsiv.
A man sits on the edge of a shoreline, positioned in the foreground of the composition. He is oriented toward a body of water, appearing to engage in fishing or quiet observation. The landscape extends toward a background of mountains that provide a sense of scale and depth. Near the center of the water, a single boat floats, while a second, smaller boat is situated further to the right. Above…
In 1891, Paul Sérusier composed Solitude, a work that invites a quiet contemplation of a single moment in the natural world. The painting presents a portrait of a woman seated upon the grass, her figure anchored in a tranquil outdoor setting. She wears a dress and a scarf around her neck, her gaze directed toward something in the distance. Above her, an open umbrella provides a sense of shelter, shielding…
In this 1891 composition, we find ourselves in the presence of a simple, intimate still life. The subject is a modest arrangement: a plate holding three apples, with one positioned centrally and two flanking it, accompanied by an empty bowl resting nearby. There is a certain stillness here, a moment captured in a warm and inviting atmosphere. The scene does not seek to overwhelm; instead, it invites a closer look…
We are looking at Breton woman going to the washing place, a significant work from 1890. This piece was executed by the French artist Paul Sérusier. It represents a moment in his development when he was moving away from traditional academicism toward a more structured, personal way of seeing the world.
In the gentle strokes of Paul Sérusier’s 1891 masterpiece, "Woman in a Street," we are invited to step into a world where the mundane becomes monumental. This evocative piece captures a fleeting moment of daily life, transporting the viewer to a serene village setting where time seems to slow its frantic pace. A solitary woman wanders through the street, her presence anchored by the weight of a handbag and the…
In this 1889 oil on canvas, we find ourselves in a moment of rural stillness. A Breton woman is captured in the midst of a simple, repetitive task, tending to two large pigs that dominate the foreground. There is a profound sense of weight here, anchored by the presence of the livestock and the woman’s steady posture. The scene does not seek to dramatize the labor, but rather to observe…
The work titled Naik-the bride (detail). is a significant creation by the artist Paul Sérusier. Painted in 1895, this piece captures a quiet moment of domesticity through a highly structured lens. It is also recognized by the title Naik – fiancée (Naik-la fiancée), a name that speaks to the intimate, personal nature of the subject matter.
The painting is a still life featuring apples and a jug. The apples are arranged in various positions throughout the scene, with some placed closer to the viewer and others further away. There are at least 13 apples visible in the image, each varying in size and shape. A bowl can also be seen on the right side of the painting, containing more apples. The jug is located towards the…
Tityrus Meliboea and the departure of Gauguin1892
12
A Breton Sunday1890
13
The Princess's Bath1898 · Chrysler Museum of Art
14
Bretonne au Champ de Blé (Breton Woman in Meadow)1890 · Ashmolean Museum
15
Pilgrimage1894
16
Young Breton (also known as The Little Knitter)1896
17
Morning Mists1907 · Petit Palais
18
Seaside1914 · La Boverie
19
The Daughters of Pelichtim1908 · Musée d'Orsay
20
Evening1884
21
Les Bretonnes1891
22
Laundresses at the River1892 · Musée d'Orsay
23
Susanna and the Elders
24
Yellow Farm at Pouldu1890
25
Paysage au vallon
26
Vision near the Torrent or Rendezvous of Fairies1897
27
Mother and Child on a Breton Landscape1890
28
Evening (also known as Auvers-sur-Oise)1880
29
The Grammar1892 · Musée d'Orsay
30
Small Landscape with Seaweed Fishermen1889 · Städel Museum
31
Landscape at Pont-Aven1890 · Kanada Rahvusgalerii
32
The Dream of the Earth.1892 · Rahvusmuuseum Varssavis
33
La jeune Bretonne au pot d'arun1892
34
Les Lavandières de Bellangenet1892
35
Spring1890 · Arp Museum Bahnhof Rolandseck
36
The Stream1892
37
Louise (also known as La Servante bretonne)1890
38
Les Ramasseuses de fougères1892
39
Women in the Vineyard1890
40
The Haymakers1892
41
Melancholy1890
42
Still LIfe with Violets1891 · Norton Simoni muuseum
43
Seaweed gatherer1890
44
The Haymaker, homage to Van Gogh1892
45
The Seat at Poldu: Sunset1889
46
The Village Path1890
47
Breton Women, the Meeting in the Sacred Grove1892
48
The Young Mothers1891
49
Grammar1892
50
Girl from Savoy1890 · National Gallery
51
The Ile de la Douane, the Mouthe of the Trieux River1892
52
The sewer1892
53
Melancholia, or Breton Eve1890
54
Apple Harvest1891
55
Still Life: The Artist's Studio1891 · Musée d'Orsay
56
Portrait of Paul Ranson Dressed as a Prophet1890
57
The Breton Weaver1888
58
Madeline with the Offering1892
59
Return to the Forest, the Pine Needle Gatherers1898
60
The White cow.1895 · Rahvusmuuseum Varssavis
61
The Two cattlemen on the meadow.1894 · Rahvusmuuseum Varssavis
62
The Game of Breton children.1894 · Rahvusmuuseum Varssavis
63
Le Bois rouge1895
64
Nature morte aux oignons1896
65
Pluie sur la route de la gare1893
66
Vieille Bretonne sous un arbre1898
67
La Fête-Dieu à Châteauneuf-du-Faou1894
68
La Guirlande de roses1898
69
The Wait at the Well1897
70
Le feu dehors (also known as Les Mammau)1893 · Musée de Pont-Aven
71
Vieille Bretonne1893 · Musée des Beaux-Arts de Quimper
72
The Candy Merchant1894
73
Peasant with Three Crows1893
74
Studies for1893 · Musée de Pont-Aven
75
Fair Chateauneuf du Faou1903
76
Landscape1904
77
The Aqueduct1905
78
The Youth of Queen Anne1904
79
Scene1912
80
The Stagecoach Road in the Country with a Cart1903
81
LandscapeIsrael Muuseum
82
Le café1907 · The Stanley - Audrey Burton Gallery
83
Still Life with Bottle and Fruit1909 · Museum of Art
84
The Reading
85
Libations Five Figures in a Mythical Forest
86
Les porcelets
87
NU DEVANT LA MERMusée d'Orsay
88
PETITE BRETONNE ASSISE
89
The Children's Supper1909 · Israel Muuseum
90
L'AVERSE
91
La Sainte FaceMusée Des Beaux
92
LA GRAMMAIRE OU L'ETUDE
93
EVE BRETONNE OU MELANCOLIE
94
The Blue Valley1906
95
LA LUTTE BRETONNE
96
LES FILLES DE PELITCHIN
97
Le Berger Corydon
98
LES LAVEUSES A LA LAITA
99
Boys on a River Bank1906 · National Gallery of Victoria
100
Bathers with White Veils1908
Neli teemat, mis esinevad neis originaalkindel kõige sagedamini, ning iga teema parim näide.
Kümne 8 muuseumi kollektsioonid, mis sisaldavad kõige rohkem sellel lehel esitatud teoseid.
| Muuseumid | Linn | Paul Sérusier teosid | Selle nimekirja maalid |
|---|---|---|---|
 Musée d'Orsay |
Pariis | 22 | Breton Woman Feeding Pigs, Still life with apples and jug, The Daughters of Pelichtim |
 Rahvusmuuseum Varssavis |
Varssavi | 5 | Naik-the bride (detail)., The Dream of the Earth., The White cow. |
 Musée de Pont-Aven |
Hastenparck | 9 | Le feu dehors (also known as Les Mammau), Studies for |
 Israel Muuseum |
Jeruusalemma | 2 | Landscape, The Children's Supper |
 Musée des Beaux-Arts de Quimper |
Quimper | 9 | Vieille Bretonne |
 Musée Des Beaux |
Brest | 6 | La Sainte Face |
 Petit Palais |
Pariis | 4 | Morning Mists |
 Bavaria riiklikud maalidema kogumikud |
München | 1 | Breton woman going to the washing place |
Vali vuosakülg, et näha selle ajastu definieerivat originaalteost.
In this 1889 oil on canvas, we find ourselves in a moment of rural stillness. A Breton woman is captured in the midst of a simple, repetitive task, tending to two large pigs that dominate the foreground. There is a profound sense of weight here, anchored by the presence of the livestock and the woman’s steady posture. The scene does not seek to dramatize the labor, but rather to observe…
A man sits on the edge of a shoreline, positioned in the foreground of the composition. He is oriented toward a body of water, appearing to engage in fishing or quiet observation. The landscape extends toward a background of mountains that provide a sense of scale and depth. Near the center of the water, a single boat floats, while a second, smaller boat is situated further to the right. Above…
Fisherman on the Laita (1890). Järgnevad Solitude (1891) ja Plate of Apples (1891).
26 aastat vanus: teos Fisherman on the Laita on pärinev aastast 1890 ning Paul Sérusier sündis aastal 1864.
Fisherman on the Laita, Solitude, Plate of Apples, Breton woman going to the washing place, Woman in a Street, Breton Woman Feeding Pigs, Naik-the bride (detail)., Breton dance, Bathers ja Still life with apples and jug. Ülemine reiting näitab iga teose puhul aastat ja muuseumi.
Meie kataloogist leiate 217 teost kunstnikult Paul Sérusier, mis on pärinevad ajastust 1880 kuni 1914.
Peamiselt Musée d'Orsay (Pariis), Rahvusmuuseum Varssavis (Varssavi) ja Musée de Pont-Aven (Hastenparck) muuseumites. Ülalpool olevate muuseumite tabelis on nendest kõik loetletud.
Ajal 1890s: 61 100 sellel lehel olevat teost on sellel perioodil loodud, მათart közül Fisherman on the Laita.
Sellel lehel on kõige vanem teos Evening (also known as Auvers-sur-Oise) (1880) ja kõige värskeim Seaside (1914).
Woman (7), Countryside (6) ja Symbols (6), kogu selle lehekülje 100 teose kohta.
Oil On Canvas, 10 teoseks 100 töödelt sellel lehel.
Post-impressionism ja Synthetism, seda lähtudes selle lehe originaalteostest.
Breton Woman Feeding Pigs, Still life with apples and jug ja The Daughters of Pelichtim: Musée d'Orsay, Pariis säilitab 7 selle lehel olevat teost.
Jah, reproduktsioonina: originaal jääb oma museumi, kuid mis tahes selle lehe maal võib olla teie jaoks käsitsi maaldav, tellustööna valmistatud üksik teos, mida saab tellida maali oma lehel.
1888. aasta suve reis Pont-Aveni linna muutis Paul Sérusieri karjääri trajektori täielikult. Liitudes väikese kunstnikuringa, mida juhtas Paul Gauguin, suunas ta oma tähelepanu eemale akadeemilistest traditsioonidest. See periood oli määratletud realistliku esituse hüljamisega, eelistades selle asemel struktuursemat ja otsesemat väljendust. Liinudes sellesse gruppi, liikus Sérusier stiili poole, mis pani kunstniku sisemise tajunne esikule, eirates pelgalt looduse imiteerimist.
Oktoobris 1888. aastal, Gauguini range juhendamisel, valmis Paul Sérusier teos The Talisman. See teos oli kloisonismi äärmeline eksperiment, mis kasutas julgeid, lamedaid vorme, mida eraldasid tumedad kontuurid. Maal lähenes puhtale abstraksioonile, eirates asendamatut detailikaid, et keskenduda värvi ja joone olemuslikule ükseandlusele. See oli radikaalne kõrvalekaldumine tolgo ajal kehtivast visuaalsest keelearmist. Just see spetsiifiline eksperiment pani aluse stiililistele muutustele, mis määrkasid järgmise kümnendpaigase kaasaegse maali kunst.
Paul Sérusieri lähenemine linale oli teadlik kõrvalveerimine realistliku sügavuse püüdmisest. Ta lükkas tagasi traditsioonilise perspektiivi ja valis selle asemel lamedat ruumi, kus värvi ja vormi ühtne kompositsioon oli olulisem kui kolmeefektne täpsus. See muutus oli tingitud süntetismi põhimõtetest – meetodist, mida iseloomustas lihtsustatud joon ja selgelt määratletud kontuurid. Eraldades oma esialgsetelt eeskasid kütustanud pehmed valo ja varju üleminekud, keskendus ta teema olemuslikule struktuurile. Tulemuseks sai visuaalne keel, mis eelistas kunstniku sisemist tajekogemust puhta natuurskopiirimise asemel.
Tema tehniline täitmisviis tugunes tugevalt kloisonismile, stiilile, mida iseloomustavad julged, lamedad vormid, mida eraldavad tumedad ja rasked kontuurid. See tehnika meenutab klaasivärvi ehk kloisonné-emailide dekoratiivkunsti, kus eraldi värviosad on kinnitatud traadiga. Teostes nagu Celtic Tale (1894), tekitab see meetod silmapaistva visuaalse efekti intensiivsete värvide abil. Ta kasutas ühtlustatud värviblokeid kujude piiritlemiseks, luues luminöösne intensiivsuse tunde, mis tuganes kontuuride tugevusele pigem kui varjuliidude peenusele. See struktuuriline selgus on tema tehnilise panuse kõige olulisem aspekt.
Paul Sérusieri mõju laienes kaugele tema üksikuid maale, kui ta liitus Les Nabise liikumisega. Ta ei olnud pelgalt üks liikumise liikmed; koos Paul Gauguini eestkonnaga oli ta oluline jõud, kes andis sellele kollektiivile oma nime. See kunstiline ring toimis kui elav ja hädavajalik sõlm avangardkunstide maailmas, ühendades Sérusieri teiste märkimisväärsete nimedega, nagu Pierre Bonnard, Édouard Vuillard ja Maurice Denis. Nende ühine eesmärk oli pöörata selja tagasi eelnevate ajastute literaalsele realismile, eelistades kompositsioonide juures sügavamat, struktureeritud ja sümboolilist lähenemist.
Tema osalismis kunstilistes ringides ei piirdunud vaid õli- ja lauakunstiga. 1895. aastal lisas ta illustratsiooni Pastorale Bretonne trükises The Evergreen: A Northern Seasonal: The Book of Spring. See teos näitab, kuidas tema esteetilised põhimõtted levisid ka grafika ja raamatuillustratsiooni valdkonda, laiendades ühtlasi Les Nabise visuaalse keele ulatust. Oskus tõlkida keerulised ideed lihtsustatud ja lamedaks pressitud vormideks tegi temast keskse figüüri selles suunatud liikumises kaasaegsuse poole.
Paul Sérusieri mõju sügavus on tihedalt seotud teosega The Talisman. See 1888. aastal loodud töö toimis postimpressionismi, sümbolismi ja kloisonismi algusepunktina, ulatudes puhtasse abstraksiooni ja märkides ühesmas otsupidlikku murdu akadeemilistest traditsioonidest. Just see üksik teos pakkus visuaalset keelekorda, mida Les Nabise grupp hiljem omastas ja täiendas.
Tema loomine 19. sajandi lõpus ja 20. sajandi alguses näitab ühtsust püsivat pühendumust neile struktuursetele printsiipidele. Aastal 1890 valmis Portrait of Paul Ranson, teos, mis kinnitas tema positsiooni oma kunstilises ringkonnas. Kuni 1893. aastani jõudnud L'averse näitas tema stiili pidevat arengut. Hiljem, tema 1894. aasta maal Celtic Tale toimis sügava uuringuna valgusest ja värvist, kasutades loodusmaailma esituseks lamedat, peaaegu geeromeetrist lähenemist. Isegi tema hilikumatel aastatel, näiteks 1908. aastal loodud teoses The Daughters of Pelichtim, püsis vormi ja olulise värvi esiletõstmine tema kunstilise praktika keskpunktina.
Et kogastada Paul Sérusieri loomingulist liikumist poole abstraktsiooni, tuleb külastada Pariisis asuvat Musée d'Orsay't. Seal hoiustatakse teost The Talisman, mis määrkas tema varajase lahkumise akadeemilisest stiilist. See teos on endiselt oluline lähtepunkt, mis aitab mõista, kuidas ta liikus puhta värvi ja vormi suunas. Samuti on Hastenparckis asuv Musée de Pont-Aven oluline kunstniku pärandit säilitaja, ühendades tema lamedad kompositsioonid ja Bretagne maastiku, mis oli tema eksperimentide peamine allikas.
Tema mõju ulatub kaugele Prantsusast kaugemale, kuna olulised kollektsioonid on säilitatud suuretes rahvusvahelistes institutsioonides. Houstonis asuv Museum of Fine Arts koondab endasse teoseid nagu Landscape at Le Pouldu (1890) ja Washerwomen (1891). Need teosed demonstreerivad tema võimekust tõsta füüsiline maailm syntetismi lamedasse ja struktureeritud keelde. Euroopas hoiustab Varssavi Rahvusmuuseum mitmeid täidetelemata teoseid, sealhulgas teoseid The Snake Eaters ja Breton Woman Sitting at the Seashore.
