Manolo Millares portree

3 kulubumatamatum Manolo Millares maali, galeriiselektsioon

Uuendatud november 2026 · järjestatud meie populaarsusindeksi järgi (otsingud, külastused ja tellimused igale teosele) · 3 teost Manolo Millares meie kataloogis

Lühidalt

Kõigist Manolo Millares jäetud originaalteostest on kõige kuulsam Composición (Composition) (1956), mis kuulub Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía kogele linnas Madrid. Järgnevad sellest Asesinato del amor (Assassination of Love) (1966) ja Bestia (1967). Meie kataloogist löytyb 3 teost kunstnikult Manolo Millares; galeriist on säilitatud 3 maailmas kõige imetlustunud teost, millest iga on esitatud koos kuupäeva, museumi ja oma luguga.

1926 – 1972, Las Palmas de Gran Canaria Enamama teoseid: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

Manolo Millares top 10 maalist: galeriis valitud teosed

Muuseumid, kus on säilitatud Manolo Millares originaalteosed

Kümne 2 muuseumi kollektsioonid, mis sisaldavad kõige rohkem sellel lehel esitatud teoseid.

Muuseumid Linn Manolo Millares teosid Selle nimekirja maalid
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, MadridMuseo Nacional Centro de Arte Reina Sofía Madrid 2 Composición (Composition), Asesinato del amor (Assassination of Love)
Israel Muuseum, JeruusalemmaIsrael Muuseum Jeruusalemma 1 Bestia

Manolo Millares aasta-aastaga: originaalteosed, mis defineerivad iga perioodi

Valik pärineb Manolo Millares üle 12 aasta jooksul, aastatest 1956 kuni 1967, säilitades iga aasta parimad originaalteosed.

Teosed aasta kaupa

Vali aasta, et näha originaale.

Sammlajate küsimused Manolo Millares maalide kohta

Millise teosega on Manolo Millares kõige kuulsam?Paljasta vastus

Composición (Composition) (1956), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid. Järgnevad Asesinato del amor (Assassination of Love) (1966) ja Bestia (1967).

Kui vana oli Manolo Millares, kui teos Composición (Composition) loodi?Paljasta vastus

30 aastat vanus: teos Composición (Composition) on pärinev aastast 1956 ning Manolo Millares sündis aastal 1926.

Kui palju maali Manolo Millares jäeti?Paljasta vastus

Meie kataloogist leiate 3 teost kunstnikult Manolo Millares, mis on pärinevad ajastust 1956 kuni 1967.

Mitteks muuseumides rihangavad Manolo Millares meistriteosed?Paljasta vastus

Peamiselt Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid) ja Israel Muuseum (Jeruusalemma) muuseumites. Ülalpool olevate muuseumite tabelis on nendest kõik loetletud.

Mis on Manolo Millares esimene ja viimane kuuls fama originaalteos?Paljasta vastus

Sellel lehel on kõige vanem teos Composición (Composition) (1956) ja kõige värskeim Bestia (1967).

Millised Manolo Millares teosed on Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía näituses?Paljasta vastus

Composición (Composition) ja Asesinato del amor (Assassination of Love): Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid säilitab 2 selle lehel olevat teost.

Manolo Millares: elu ja looming

The Artistic Evolution of Manolo Millares

Manolo Millares was a Spanish painter who began his journey as a self-taught artist. After being introduced to Surrealism in 1948, he moved to Madrid in 1953, where he transitioned into an abstract painter. He became a founding member of the avant-garde group El Paso in Madrid, alongside artists such as Rafael Canogar, Luis Feito, Juana Francés, Manuel Rivera, Antonio Suárez, Antonio Saura, and the sculptor Pablo Serrano. By the early 1960s, Millares had attained an international reputation, leading to a solo show at the Pierre Matisse Gallery in New York in 1961.

Technique and Visual Language

Millares is renowned for his spectacular collages created using burlap sack. These jute fabrics, which he began making for the first time in 1953, were often stretched and roughly sewn together to create tears and voids. His work utilized a palette of dark tones, including black, white, and red, which splashed and flowed across the surface. His visual language was inspired by the organic forms of the pre-Hispanic Guanches, which he reconciled with the automatism of the surrealists. This approach combined tradition and direct expression with contemporary symbolism.