Uuendatud november 2026 · järjestatud meie populaarsusindeksi järgi (otsingud, külastused ja tellimused igale teosele) · 10 teost Jost Amman meie kataloogis
Lühidalt
Portrait of Stephen Bathory (detail). (1585) on Jost Amman maalide kõige silmapaistvam teos; originaal kuulub museumi Varshava Kuningalinn, Varshava. Pärast seda suunatakse pilk The Feast Of Herod, ja The Sin And Punishment Of The Thief Achan suunas. Meie kataloogis olevatest Jost Amman 10 teosest on need 10 kõige kuulsumat, millist igaüks on esitatud koos aasta, muuseumi ja põhjusega, miks teos on püsiv.
A single figure commands the space, anchored by the heavy gravity of velvet and fur. Stephen Bathory is rendered in a moment of stillness, his posture a vertical line of authority against a draped, shadowed background. The light falls from the upper left, catching the ridges of a brocade tunic and the soft, dark texture of a fur lining. Every fold in the fabric carries a sense of physical weight,…
Neli teemat, mis esinevad neis originaalkindel kõige sagedamini, ning iga teema parim näide.
Muuseum, milles on kõige rohkem sellel lehel esitatud maaleid.
| Muuseumid | Linn | Jost Amman teosid | Selle nimekirja maalid |
|---|---|---|---|
 Varshava Kuningalinn |
Varshava | 1 | Portrait of Stephen Bathory (detail). |
Kõik siin kuvatavad Jost Amman originaalteosed on pärinevad ühest aastast, 1585: need on esitatud kululuse järjekorras.
Vali aasta, et näha originaale.
A single figure commands the space, anchored by the heavy gravity of velvet and fur. Stephen Bathory is rendered in a moment of stillness, his posture a vertical line of authority against a draped, shadowed background. The light falls from the upper left, catching the ridges of a brocade tunic and the soft, dark texture of a fur lining. Every fold in the fabric carries a sense of physical weight,…
Portrait of Stephen Bathory (detail). (1585), Varshava Kuningalinn, Varshava. Järgnevad The Feast Of Herod, ja The Sin And Punishment Of The Thief Achan.
46 aastat vanus: teos Portrait of Stephen Bathory (detail). on pärinev aastast 1585 ning Jost Amman sündis aastal 1539.
Portrait of Stephen Bathory (detail)., The Feast Of Herod,, The Sin And Punishment Of The Thief Achan, Jacob Wrestles With The Angel,, Nobilis Neapolitana' From Trachtenbuch Von Nurnberg (costume Book Of Nuremberg), Mauritana In Domestico' From Trachtenbuch Von Nurnberg (costume Book Of Nuremberg, Foemina Ex Praecipua Nobi' From Trachtenbuch Von Nurnberg (costume Book Of Nuremberg), The Priests Carry The Ark Of The Covenant, Zechariah's Vision Christ's Entry Into Jerusalem In The Background, ja Russian embassy (1576 engraving). Ülemine reiting näitab iga teose puhul aastat ja muuseumi.
Meie kataloogist leibab 10 teost kunstnikult Jost Amman.
Peamiselt Varshava Kuningalinn (Varshava) muuseumites. Ülalpool olevate muuseumite tabelis on nendest kõik loetletud.
Clothing (3) ja Books (3), kogu selle lehekülje 10 teose kohta.
Jost Amman (1539–1591) oli švitsi-saksa kunstnik, kes sünis Zürichis, Šveitsis. Tema isa oli klassika ja loogika professor, mis tagas Jostile erakordse ja mitmekülgse hariduse – see oli tema ajastu kunstnikule ebatavaline eelis. Kuigi tema varajastest kunstilistest õppimisaastadest on vähese teada, on tema hilisene looming on näitlikult tugev ja sügav põhjapõhi joonistamise ja disaini valdkonnas.
Kunstiline areng ja karjäär viis ta 1560. aastal Nürnbergi, mis oli tolgal ajal printimistegevuse üks peamine keskus. Ta sai linna kodanikuks ja jäi sinna elama kuni oma surmani märtsis 1591. Algastes aastates töötas ta koos Virgil Solisga, kes oli raamatuillustratsioonide juhtav tootja. See koostöö mõjutas tõenäoliselt sügavalt Ammani varajast stiili ja tehnikat, luues alus, millele ta oma unikaalseid teoseid ehitas.
Amman oli oma produktivuse poolest hämmastav; üks ajalooline kirjeldus viitab, et vaid nelja aasta jooksul joonistatud tööde kogus oleks võinud täita ühe heinaariga! Tema nime alla on kuulunud ligikaudu 1500 printi, mis teeb temast ühe viimastest suurtest raamatute puuleidete tootjad enne seda, kui graafika täielikult üle võttis. Kuigi ta paljus edukalt kaasas spetsiaalseid lõikajaid (Formschneider), kirjutas ta mõnikord oma teostele nii lõikunõva kui sulgpenna ka, mis viitab sellele, et ta lõikus blokke vahel ise.
Tema loomingulised teemad olid laiad ja detailsetud. Amman on tuntud eel foremost oma detailsete puuleidete illustratsioonide poolest raamatutes. Ta andis olulist panust nii Frankfurtis Sigismund Feierabendi avaldatud Piiblis kui ka Philipp Apiani topograafilises ülevaates Bavarias. Eriti kuulsaks on tema teos Trachtenbuch Von Nurnberg (Nürnbergi rahvariiete raamat), mis on päranditud oma täpsete kirjelduste poolest erinevate regioonide riietustele, pakkudes väärtuslikku teavet 16. sajandi moodi ja sotsiaalseid kombeid kohta. Lisaks on tema 115 plaatiga mahukas teos Panoplia Omnium Liberalium Mechanicarum et Seden-tariarum Artium Genera Continens illustreerinud laiast ametite ja kutsete valikut.
Ammani joonistusstiili iseloomustab täpsus, vaimukus ja tähelepanu detailidele. Ta oli erakordselt viljakas ja suutsis kirjeldada riietusi suurepidava täpsusega. Kuigi ta sai inspiratsiooni Virgil Solisst, arendas Amman välja oma eristuva stiili, mis keskendus selgele ja informatiivsele esitusele. Tema töö peegeldab Renessanssi huvi täpselt jälgimisele ja dokumenteerimisele. Lisaks lõi ta 1576. aastal Frankfurtis graafika seeria Prantsuse monarhindest, mis kaasas lühikesed biograafiad.
Ajalooliselt mängis Jost Amman kriitilist rolli 16. sajandi elu visuaalse dokumenteerimisel. Tema illustratsioonid on väärtuslik informatsioon ametide, rõivade ja sotsiaalsete tavade kohta. Kui ta oli üks viimane suuri puuleidete kunstnikud raamatute illustreerimisel, siis ta silditasid sildina traditsiooniliste puuleidete tehnikate ja ujuva graafika domineerimise vahel. Tänapäevast kuni ajaloolised uurijad, kunstiteadlased ja kostüümimeistrid uurivad tema tööd endiselt.
Kuigi Ammanile on atribuutseeritud nii õli- kui ka klaasipõhiseid maale, ei ole ühtegi neist täpselt tuvastatud. Tema püsiv pärand on peamiselt tema tohutu puuleidete ja raamatuillustratsioonide kogum, mis on tõestus tema oskusest, pühendumusest ja Renessanssi ajastu visuaalse dokumentatsiooni olulisusest.
Švitsi-saksa kunstnik Jost Amman (1539–1591) sündis Zurichis, Šveitsis, ning tema juured on sügavalt seotud Euroopa kultuuripärandiga. Kuna tema isa oli klassika ja loogika professor, siis Amman sai nautida haridust, mis oli tema ajastu kunstnikule ebatavaline ja erakordselt väärtuslik eelis. Kuigi tema varastad kunstiline haridus on ajaloohturitele pigem müstiline ja sellest on vähegi kirjutatud, siis tema hilisema perioodi viljakad teosed paljastavad täiskasvanud ja tugev süva põhilduse nii joonistamise kui ka disaini valdkonnas.
Aastal 1560 asustas Amman Nürnbergi, mis oli tollal trükiteaduse ja graafika üks peamisi keskusi. Ta sai linna kodanikuks ning jäi seal püsima kuni oma surmani 1591. aasta märtsis. Algastel töötas ta koos Virgil Solisga, kes oli raamatuillustratsioonide juhtav autor. See koostöö mõjutas vaieldamatult Amman'i varajast stiili ja tehnikat, lisades tema loomingule uue laagundi.
Amman oli erakordselt produktiivne kunstnik; üks ajalooline kirjeldus viitab, et vaid nelja aasta jooksul valminud joonised oleksid võinud täita ühe heinavaguni! Tema nime alla on kirjeldatud ligikaudu 1500 trükist, mis teeb temast ühe viimastest suurepärastest raamatute puuleidete loovijaid enne seda, kui graafikad suurel määralal asisasid puuleidete rolli. Kuigi ta paljaliselt tugenus spetsialistidele ehk puuleidete lõikjatele (Formschneider), alliava ta mõnikord oma teoseid nii lõikunuga kui ka sulgpenaga, mis viitab sellele, et ta lõikus blokke vahel ise.
Jost Amman'i kunstiline pärand on tihedalt seotud tema viljakusega, mis avalikus läbi mitmekülgsed teemad ja detailide rikkas visuaalne maailm. Tema nimi on püsivalt seotud raamatute illustratsioonidega, kus ta kasutas oma meisterlikku puuleidete tehnikat, et püüda kinni ajastu vaim. Eriti märkimisväärne on tema panus Sigismund Feierabendi Frankfurtis avaldatud Piiblis ning Philipp Apiani topograafilises ülevaates Bavariast, mis on tõestanud tema võimekuse dokumenteerida nii pühaga kui ka reaalsusega.
Üna tema kõige kuulsam ja väärtuslikumate teoste kollektiivdest on Trachtenbuch Von Nurnberg ehk Nürnbergi rahvariide raamat. See teos on tänapäevastel ajal pälva vääriv oma täiusliku täpsuse tõttu, pakkudes sügavatemaid pilke 16. sajandi moele ja sotsiaalsetele kommetele läbi erinevate regioonide riietuste detaljaatsete kirjelduste. Lisaks sellele on tema ulatuslik teos Panoplia Omnium Liberalium Mechanicarum et Seden-tariarum Artium Genera Continens, mis koos 115 täiskuva koos illustreerib laia valikut erinevaid amette ja kutseid, luues tervikliku pildi ajastu töölise ja käsitöömeistri maailmast.
Lisaks illustratsioonidele ja ametide kirjeldustele näitas Amman oma meisterlikkust ka portreemeeskonnas, luues 1576. aastal Frankfurtis avaldatud seeria koondunud Prantsuse koori ja nende lühikeste elulugudega, mis on esindatud suurepäraselt täpsete koorigrafide kaudu.
Jost Amman'i joonistusstiil on oma täpsuse, elavuse ja detailide rikkuse poolest erakordne. Ta oli tõeline meistar rõivastuse ja kostüümide kujutamisel, mida tegi suurepärase täpsusega. Kuigi tema tööd olid mõjutatud Virgil Solis'i stiilist, arendas Amman välja oma eripärase ja unikaalse keele, mis keskendus selgusele ja informatiivsele esitusele. Tema kunstiline pärand peegeldab Renessanssi ajastu sügavat huvi täpsvale jälglemisele ja visuaalse dokumendirijoonituse loomisele.
Jost Amman mängis kriitilist rolli 16. sajandi elu visuaalse dokumenteerimisel, pärandades meile ehtsa täpsusega pilgu ajastu kohta. Tema illustratsioonid pakuvad voolavat ja väärtuslikku teavet selle perioodi ametimestiku, rõivastusmustrite ja sotsiaalsete kommide kohta. Olles üks viimane suuri puuleidete kunstnikumeid raamatute illustreerimisel, moodustas ta elava silla traditsiooniliste puuleidete tehnikate ja turul leviva kaldreeringu ülekaalustava domineerimise vahel. Tema kunstiline pärand on endiselt sügavalt asukohal ajalooliste uurijate, kunstiteadjate ja rõivakunstikuratoride seas, kes leiavad tema töödest pidevalt uusi ning sügavaid avastusi.
Kuigi Ammanile on atribuut Trisena atribuuteritud nii õli- kui ka klaasimaalideid, ei ole ükski neis täpselt tuvastatud. Tema püsiv pärand on peamiselt kinnitatud tema tohutule puuleidete ja raamat ilustratsioonide kogumile, mis on säilitanud kui tõend tema suurepärase oskuse, pühendumuse ja visuaalse dokumenteerimise kriitilise tähtsuse Renessanssi ajastul.
