Kunstnik
Sündinud koht: Shimogyō-ku, Japan
varajane elu ja õppimine
uemura shōen, kes tuntuses on tuntud oma pärisnime uemura tsune all, oli uuenda ajastu kunstnik meiji, taishō ja varajase shōwa perioodi Jaapani maalikunstis. Sündinud 23. aprillil 1875 Shimogyō-ku piirkonnas Kiotos, kasvatus aastatel, mil tema isa surmus, toimus naistest kooslebvas kodus. Tema ema tee-kaupmehe äri tõmbas ligi peenikat klientuur Jaapani teekultuuri nautimaks, pakkudes uemurale võimalust olla varajastest päevadest peale osa kultuuriliselt rikkalikust keskkonnast.
kunstiline karjäär
juba 12-aastaselt näitas uemura tsune märkimisväärset oskust inimfiguuride joonistamisel. 15-aastaselt alustas ta oma teoste näitustamist ning võitis auhindu ametlikel kunstivõistlustel, kandes samal ajal ka vastu eraelipidust ja tellimusi. Tema ema toetas tema otsust pursuitida kunstikat, mis oli selle ajastutu seltsimuses ebatavaline.
olulised saavutused:
eesimene naine, kes pälvis kultuurimeetodi auhinna (order of culture award)
võetud tööle keiserliku õukonna ametlikuks kunstnikuks
loodud arvukalt teoseid ajaloolistel teemadel ja traditsioonilistel motiividel, eriti nihonga stiilis bijin-ga (kaunistatud naiste maalid)
olulised teosed:
花がたみ (129 x 219 cm, shohaku kunstimuuseum, paber)
鼓の音 (95 x 77 cm, shohaku kunstimuuseum, siid)
夕暮 (95 x 187 cm, shohaku kunstimuuseum, paber)
muuseumid ja kogumikud:
shohaku kunstimuuseum (nara, Jaapan)
pärand ja mõju
uemura tsune edu avas teekonna tulevatele naiskunstnikele Jaapanis. Tema tööd saab vaadata kui sild traditsiooniliste Jaapani kunstivormide ja taishō perioodil ühiskonnas muutunud naiste rolli vahel.
seotud kunstisuunad:
kanō kooli stiilis kunstiliikumine
ukiyo-e kunstiliikumine
lühike lugemine:
uemura shōen wikipedia keskkonnas
uemura tsune kunstniku leht AllPaintingsStore lehel
joht sõna
uemura tsune hämmastav karjäär, mida iseloomustasid tema uuenduslikud saavutused ja pühendumus traditsioonilistele Jaapani kunstivormidele, jätkub inspireerides nii kunstnikke kui ka kunstihuvilisi. Tema pärand on tunnistus naiste rolli arengule Jaapani ühiskonnas ning tõestus kunsti püsivale jõule ületada aega ja kultuuri.
Muuseum
Näitustel paikal Tokio, Japan
Jaapani hinge elav kroonika
Ueno pargi rohelises ja rahustikus laiuses asuv Tokyo Riiklik Muuseum seisab monumentaalsetena mälestusena Jaapani sügavale kultuuripärandile ja selle vanadele, keerulistele sidetele Aasia kontinentiga. See väärtuslik institutsioon, mis asustati aastal 187eks Meiji era uuenduste ajal, on arenenud üheks maailma olulisimaks inimloovuse hoideplassiks, kaitstes hämmastavat üle 120 000 kultuuriobjekti kogumust. Selle saalides kõvaldamine on kui ajareis, kus mineviku kuisatused kohtuvad praeguse elavuse pulssiga. Muuseum ei serveeri pelgalt reliekkide hoiustajana, vaid toimib kui elav kroonika, mis valgustab Jaapani metamorfoosi kõige varasemadet ajaloolistest juurest kuni selle ilmumiseni modernses globaalses väes.
Kogumuse tohutu laius on tõeliselt vapustav, pakkudes võrratut vaadet terve tsivilisatsiooni esteetilisele arengule. Kunstikollektionid ja kunstihuvilised leitavad end vapustatud Horyuji aarte ees, mis sisaldavad pühima relikve Narat eerdlitest templitest, esitledes ühes mõõtmatus eheduses ja õrnasuses varajase budistliku kunsti näiteid. Muuseumi meisterlikkus peitub tema võimes näidata kultuuridevahelist dialoogi; läbi Silk Roadi (siiltee) aarte ja greko-budistliste skulptuuride saab külastaja silmitada uimastavat uimastavat kreekliku ikonograafia ja budistliku vaimsuse sulandumist. Ida ja Lääne see ristumine pakub kaasahaaravat lugu kaubanduse, vallutuste ja kunstiliste ideede püsivast vahetusest, mis kujundas muinaist maailma.
Arhitektuuriline harmoniam ja säilitamise kunst
Tokyo Riikliku Muuseumi füüsiline olemus on kunstivorm enda isegi, mida iseloomustab traditsiooni ja modernsust ühendav sujuv integratsioon. Peamine Honkan hoone, mis on nimetatud oluliseks kultuuriväärtuseks, kehastab traditsioonilise Jaapani disaini vaikset elegantsi. Selle arhitektuur on teadlik uuring tasakaalu kohta, kasutades hoolikalt valmistatud puidust konstruktsioone ja laia galeriid, mis kutsuvad mõtlemisele. Sisekujundajale või esteetika armastajale pakub hoone meistertundi valgusest ja ruumist muodustavas peenus. Viis, kuidas puidu loomulikud toonid koos hoolikalt valitud valgustusega kokku saavad, loob pühaduse atmosfääri, muutes muuseumi pühapaikaks neile, kes otsivad ilu lihtsusest ja struktuaalsest graatsist.
Lisaks oma arhitektuurilisele hiilgusele jääb institutsioon elutähtsaks keskuseks globaalsele teadustööle ja pidevale avastamisele. Olles ligimini 89 riikliku väärtuse ehk Jaapani kõige väärtuslikaima kultuuriomandi kõrgeima staatuse hoidja, kannab muuseum säilitamise rasket, kuid auast, vastutust. See pühendumus suurepärasusele peegeldub temaga vaheldatavates näitustel, mis tagavad, et muuseum jääks dünaamiliseks üksuseks, paljastades avalikkusele pidevalt uusi ajaloolisi kihte. Olgu siis tegemist vanade rullide keeruliste pintoonidega või keraamiliste meistriteoste suurepärasusega, Tokyo Riiklik Muuseum pakub sügavalt liigutavat kohtumist Jaapani kunstilise hingega, muutes selle asendamatu pilgrimageimaks kõigile, kes on pühendunud inimlikud käsitöö püsivale pärandile.
