Paber

Õpilaste kunstiteoste juhend

Fruit Tree

Nimi Klass Kuupäev

Richard Gerstl, Fruit Tree (1907). Avalik omand Vaadake seda künist liikuvas valguses: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Richard Gerstl originaluniqueart.com/et/artists/richard-gerstl_et/
Kunstniku eluaastad
1883 – 1908
Maalatud
1907
Liikumine
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.

Kontekstis

Fruit Tree — Richard Gerstl

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 25 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 24 aastane. Kunstnik elas 25 aastani. 16 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 63 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: Richard Gerstl eluajal (1883–1908) ▲ see teos, 1907 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Võrdle teoseid

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: originaluniqueart.com/et/art/similar/richard-gerstl-fruit-tree-8XYUJH-en/

Värvid

Pildist mõõdetud

    Peavärv

    Driftwood #938051

    Katalogistatud palett

    • #938051
    • #5A4138
    • #281016
    • #D2C06C

    Need värvid on osa kunstniku terviklikust paletist Leia teisi maaleid värvi järgi

    Palett
    Dark Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Driftwood
    Intensiivsus
    Vivid Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Statement Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Softly Mixed Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Heleus
    Balanced Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Balanced Soft Värvide puhtus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • madalaim 1% osa
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Richard Gerstl teosed viimase zwölf kuuga — kokku 6 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Kolm kümmet juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 84,4%2700 külastust
    2. 2 Hispaania 3,1%100 külastust
    3. 3 Prantsusmaa 3,1%100 külastust
    4. 4 Itaalia 3,1%100 külastust
    5. 5 Türgi 3,1%100 külastust
    6. 6 Ameerika Ühendriigid 3,1%100 külastust

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Richard Gerstl kõige vaatamistundlikumad teosed (kokku 20)

    1. 1 Group portrait with Schönberg, 1908 12,5%400 külastust
    2. 2 Lake Traunsee with the Schlafende Griechin mountain, 1907 9,4%300 külastust
    3. 3 Schonberg Family, 1908 6,2%200 külastust
    4. 4 Portrait of a Young Woman with Feather Hat, 1906 6,2%200 külastust
    5. 5 Fruit Tree, 1907 see maalaus 6,2%200 külastust
    6. 6 Mathilde in the studio, 1908 6,2%200 külastust
    7. 7 Sunny meadow with fruit trees, 1908 3,1%100 külastust
    8. 8 Landscape study, 1907 3,1%100 külastust
    9. 9 Carl Zentzytzki, 1902 3,1%100 külastust
    10. 10 Nude in Garden, 1908 3,1%100 külastust
    11. 11 Waldemar Unger II, 1903 3,1%100 külastust
    12. 12 Double Portrait (green background), 1908 3,1%100 külastust
    13. 13 Self-portrait in front of blue background, 1905 3,1%100 külastust
    14. 14 Waldemar Unger I, 1903 3,1%100 külastust
    15. 15 Portrait of a seated man, 1908 3,1%100 külastust
    16. 16 Small street (Nußdorferstraße), 1908 3,1%100 külastust
    17. 17 Emile Gerstl (father), 1906 3,1%100 külastust
    18. 18 Woman with Feathered Hat, 1907 3,1%100 külastust
    19. 19 Mathilde Schoenberg II, 1907 3,1%100 külastust
    20. 20 Ernst Diez I, 1906 3,1%100 külastust

    Koos kattavad need teosed 90,1% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 64 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 23 on vähemalt üks kord vaadatud. See teos on nende seas 5 kohal, pälva esitledes 6,2% sellest tähelepanust (200 külastust). Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Richard Gerstl

    Sündinud koht: Viin, Austria

    Richard Gerstl: Ekspressionismi tragiline pioneer

    Sündinud: Viin, Austria (1883)

    Surnud: Viin, Austria (1908)

    Richard Gerstl oli austria maalija ja joonistaja, kelle lühike, kuid intensiivne karjäär tõi ta varajase ekspressionismi esiliiti. Kuigi tema panused jäid tema elupaiga ajal vähese tunnustusega, peetakse teda tänapäeval viinlase modernismi võtmetegelaseks. Ta tuntuses psühholoogiliselt sügavate portreede ja maastikudega, mis ennustasid hilisemaid arendusi saksa ekspressionismis. Tema elu lõppes tragiliselt enesetapu kaudu pärast skandaalset romantiikat – sündmus, mis avaldas sügavat mõju tema kaasaeglale Arnold Schoenbergile.

    Varajane elu ja kunstiline areng

    Sündides jõuka juudi kaupmeesperesse võttis Gerstli varajane elu ootamatut pöördet, kui ta kuulutas välja oma taheta kunstnikuks muutumise. See otsus kohtas isese poole poolt eelduvat ei-tekitavat vastuvõttu, tekitades perel pingeid. Pärast raskusi traditsioonilisel Viini Piaristengymnasiumil ja disiplinaarkaristuse tõttu koolist välja viskamist, jätkas Gerstl oma kunstilisi ambitsioone eraõpetajate juures. 1998. aastal, viielte}, astus ta Viini Kunstakadeemiasse rangete nõudmistega Christian Griepenkerli õppetundele. Gerstl sattus kiiresti lahtilaarmunud asjaoludesse seoses akadeemilise stiili ja Viini Secessiooni valitsevate suundadega, provokatsioneerides Griepenkerli tekitama teravat kritikat.

    Kunstiline mõju ja stiil

    Pärast Akadeemiast lahkumist alustas Gerstl iseseisvat õppeperioodi. Suved Simon Hollósy juures Nagybányas avas talle uusi, liberaalsemaid kunstilisi lähenemisi. Kuid uued kokkupõrsmed autoriteetidega, sealhulgas kebus osaleda keiserlikus protsessioonis, viisid ka tema Hollósy stuudiost välja viskamiseni. Gerstli stiili iseloomustas råalus intensiivsus ja psühholoogiline sügavus, mis eristas teda teistest. Ta lükkas tagasi Secessiooni dekoratiivse esteetika, eelistades selle asemel julgeid värve, moonutatud vorme ja ekspressiivset pintooni. Tema portreed paljastavad eriti terava arusaamatuse inimpsühholoogiast, tabades mitte ainult füüsilist sarnasu, vaid ka sügavale peituvad emotsionaalsed seisundid. Kuigi mõjud on nähtavad ka varasematel meistritel, arendas Gerstl välja ainulaadse isikupärase stiili, mis ettekuulutas ekspressionismi keskendumist subjektiivsele kogemusele.

    Suhted Schoenbergiga ja tragiline lõpp

    Umbes 1907. aastal sai Gerstl seotuks heliloojatega Arnold Schoenberg ja Alexander von Zemlinsky, kes elasid samas hoonet. Gerstli ja Schoenbergini vahel arenes lähedane sõprus, kus Gerstl toimis arusaatavalt ka kunstipettina. See periood nägi Gerstlil loodud portreidest koostuvat sarja Schoenbergist, tema perest ja sõpradest, sealhulgas mitmeid silmapaistvaid kujutusi Schoenbergini naist Mathildest. Gerstli ja Mathilde vahel puhkes kirelik armastus, mis lõppes 1908. aasta suvel Mathilde lahkumisega Schoenbergist. Olemasolevas kadunutsuses, isolatsioonis ja kunstilise tunnustuse puudumises, hävitas Gerstl oma isiklikud dokumendid ja teosed loovutusaktina. Seejärel tegistis ta endale peegli ees enesetapu, tekitades endale ka tapetava haav.

    Pärand ja ajalooline tähendus

    Gerstli enesetapul oli sügav mõju Schoenbergile, inspireerides tema muusikadrame Die glückliche Hand (Õnnelik käsi). Paljud aastad pärast tema surma jäid Gerstli töud suurelt tuntematuks. Alles 1930. või 1931. aastal korraldas kunstikaupmees Otto Kallir Viini Neue Galeris tema maalidide postumuse näituse. Vaatamata väljakutsetele, mida tõusnud natsism Austria territooriumil tekitas, kasvas Gerstli maine järkvalt ning tema tähtsus ekspressionismi eelkäija arvedena sai üha suuremat tunnustust. Täna atribuuteks on kirjas ligikaudu kuksikrapu maalid ja kaheks joonistust. Tema tööd tähistatakse tänapäeval innovaatilise portreetöö ja maalistuse eest ning tema tragiline elu jätkub kunstihuvilisi ja ajaloolaste arvedes võlustama. Gerstli pärand peitub tema pioneerlikus vaimus ja panuses uue kunstikeele loomises, mis eelistas emotsionaalset avaldust traditsioonilistest esteetikatest.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Fruit Tree allalaadimislehele

    originaluniqueart.com/et/art/download/richard-gerstl-fruit-tree-8XYUJH-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Gerstl, Richard. Fruit Tree. 1907, https://originaluniqueart.com/et/art/richard-gerstl-fruit-tree-8XYUJH-en/
    APA
    Gerstl, Richard (1907). Fruit Tree [Painting]. https://originaluniqueart.com/et/art/richard-gerstl-fruit-tree-8XYUJH-en/
    Chicago
    Richard Gerstl. Fruit Tree. 1907. https://originaluniqueart.com/et/art/richard-gerstl-fruit-tree-8XYUJH-en/
    Harvard
    Gerstl, Richard (1907) Fruit Tree. Available at: https://originaluniqueart.com/et/art/richard-gerstl-fruit-tree-8XYUJH-en/

    Vaata lähedalt

    Fruit Tree — Richard Gerstl

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria fruits, forests alla. Olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    4. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele Self-Portrait Laughing (1907). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    5. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Kust seda teoses näha saab?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Korduvad küsimused

    Mis on teose „Fruit Tree“, autor Richard Gerstl loomisaeg ja stiil?

    Teos "Fruit Tree" loodi aastal 1907, kuuludes Post-Impressionism suunasse.

    Kuidas saan teoseid „Fruit Tree“, autor Richard Gerstl vaadata diapositatsioonina?

    Teose "Fruit Tree" diaporama on vaadatav teose Pildikava lehel.

    Kuidas saan tellida teose „Fruit Tree“, autor Richard Gerstl trükki?

    Teose "Fruit Tree" trükised on saadaval vormis kunstiprint puuvillalõikel kangas või arhiveeritaval kangaspaberil. Tellimusi saab esitada selle Kvaliteetne kunstutrüki print lehel oma soovitud suuruses.