Autoriõigused See teos on endiselt kaitse all. Prunella Clough suri aastal 1999; autoriõigused kestavad 70 aastat pärast kunstniku surma, mistõttu need jäävad kehtivaks kuni 2069. Pilt on siin esitatud vaid õppeotstarbel; kõik õigused jäävad õiguseomanile.
Kontekstis
Stack — Prunella Clough
Originaali mõõdud on 151 × 188 cm (kõrgus × laius); teos on joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga.
Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 80 surumisel.
Maalatud siis, kui kunstnik oli 74 aastane. Kunstnik elas 80 aastani. 15 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 22 dateeritud teosest on loodud varem.
Varjatud: Prunella Clough eluajal (1919–1999) ▲ see teos, 1993 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa
Esimesed teosed: kuni 1948 Peamised töötusaastad: 1948–1993 Hilisemad teosed: alates aastast 1993
Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Aastad, mis on kooditud kunstniku elulugu
Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.
Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: originaluniqueart.com/et/art/similar/prunella-clough-stack-AQSEAT-en/
Pildist mõõdetud
Peavärv
Phthalo Green #2a2a29
Katalogistatud palett
Need värvid on osa kunstniku terviklikust paletist Leia teisi maaleid värvi järgi
Kolm kümmet juhtivat riiki
Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.
Koos kattavad need teosed 100,0% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 34 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 10 on vähemalt üks kord vaadatud. Seda teost ei ole antud perioodil veel vaadatud — see lõpetab nimekirja ilma reitinguta. Sama arv, kuu-kuu põhjal
Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.
Kunstnik ja muuseum
Sündinud koht: London, Ütliit
Prunella Cloughi kunstiline teekond on sügavalt juuri nendesse vaatlemuslikke detailitesse, mis moodustavad moderniseeritud maailma sügema olemuse. Sündunud 11. novembril 1919. aastal Londoni Chelsea piirkonnas jõõgusaosas ülemasseklassilisest perest, leidis ta oma tee kunsti kaudu, pärandades oma isale, luuletajale Eric Taylorile, alguse privaatse õppekonaga. Tema esteetiline mõttemõttus sai suurel mõjul oma tädi, mõjuva irralandi disaineri Eileen Gray, mõjul. Kunstnik ulatus oma loovuse piirid läbi Chelsea School of Arti õppekonnode, kus ta 1937. aastal alustas oma õppekurssi, ja 1938. aastal sai õppida tema eeskujul skulptuuri meistrite Henry Moore'i juures. London on olnud tema elulaagri keskpunkt, pakkudes nii inspiratsiooni kui ka püsivat kodupaika.
Teises maailmas oli Clough'i roll Sõja-informatsiooni kantorena, tööl, mis nõudis täismõõtmelist täpsust ja tähelepanelikkust – oskusi, mis hiljem tema maalide vaatlemislaadikus igavesti kätte jäid. Pärast sõja lõppu pühendus ta täielikult maalide loomisele, toetades oma elu õppetööga Chelsea ja Wimbledoni kunstikoolides. Tema elulaagri olulisaks osaks sai peretraditsioon viidata Southwoldi rannal, kus tema ema ostis 1945. aastal Woldside House'i, mis toimis kunstniku loovkriitilise baasina kuni 1966. aastani.
Cloughi varajane looming on tihedalt seotud neoromantika liikumusega, kus tema töödes peegeldusid John Mintoni ja Michael Ayrtoni sarnased vaatlemised looduse detailidele, eriti Southwoldi, Lowestofti ja Yarmouthi piirkondades. Kuid ta ei jäänud pelgalt looduse äärmispiirides kinni; ta liikus kiiresti edasi, tõmmates endasse tööstuslikud vaaded, mis dokumenteerisid pärastteise maailma muutuvat Briti maastikku. Tema kunstiline visioon sai veelgi täisvormistatud läbi sügava suhtluse kunstikega nagu John Berger, Ghisha Koenig ja David Carr.
Tema loominguline areng on läbii kogenud märkimisväärseid faase:
1940.–1950. aastatel olid need varajased loodusmaastikud, sadamate vaaded ja figuurid, mis kandsid neoromantika märke.
1950.–1960. aastatel tegin ta murduva sammu tööstuslike subjektiide poole – tehasid, elektrijahejad ja ehitussaiti, püüdes tabada muutuva Briti maastiku rütmi.
1960.–1970. aastatel kukkus tema töö üha suuremas abstraksioonis, kus inimfiguur kadus lõpuks täielikult tema liaisidelt.
Hoiuperioodil uurus ta uurinud linna detritusit ja leitud objekte, luues abstraktseid teoseid, mis viitasid igapäevasele järapidele ja prügile.
Cloughi stiili iseloomustab unikaalne kooskirjastuse ja abstraktsiooni täiuslik liit. Ta oli fassineeritud moderniseeritud elu unustatud aspektidest – tööstuslikud keskkonnad, linna lagunev ilu ja ehitatud keskkonna tekstuurid. Tema maalid on sageli fragmentaarsete vormide, vaigete värvitoonide ja vaikse kontemplatsiooni täis. Ta ei otsinud suuri narratiive, vaid pigem eksistentsi peeneid, igapäevase elu detaile.
Tema saavutused on olnud märkimisväärsed: esimene soolomaalide näituse Londoni Leger Gallery's 1947. aastal, osalemine mõjuva „60 Paintings for ’51“ näitusel ja teos Lowestoft Harbour (1951) on jõudunud Arts Council'i kollektsiooni. Tema retrospektiiv näitused on olnud nii Whitechapel Art Gallery's kui hiljateks aastateks ka Tate Britain'is. Prunella Clough on tunnustatud kui post-sõja Briti kunsti oluline tegelane, kes ühendas reputatsioonilise ja abstraktse maalimise, luues teoseid, mis on nii visuaaliselt lummavad kui intellektuaalselt stimuleerivad.
Prunella Clough sündis 11. novembril 1919 Londoni Chelsea kohvikunnas, rikkas kesklaste peres, mis pani aluse tema tulevikule. Tema isa, luuletaja Eric Taylor, pakkus talle alguses privaatset haridust, kuid kunstiline tee avanes talle kiiremini. 1937. aastal kirjistas ta end Chelsea Kunstikooli (tänapäevane Chelsea College of Art and Design) poolikursustlävikuna ning aastal 1938 õppis ta tundeid suurelt skulptorilt Henry Moorelt. Tema esteetilist maailmavaadust mõjutas kindlalt ka tema tänavas, mõjuva irralenduse disainer Eileen Gray. Kogu oma elu jooksul jäi Clough püsivalt Londoni residentiks, hoides oma juuri selle pulssis linna keskel.
Teises maailmasõjas täis funktsioone Prunella Clough, töötades Sõjainfo kantorena – roll, mis on tõenäoliselt teravanud tema täpset tähelepanekuvõimet ja observatsiooni oskusi. Pärast sõja lõppu pühendus ta täielikult maalide loomisele, täiendades oma leivatulu õppejõuna Chelseas (1956–69) ning Wimbledoni kunstikoolis (1966–97). Clough-Taylor’i familiiaedlasid rutiine Southwoldis avalikus kohas osutusid olulisele mõjule; tema ema ostis seal 1945. aastal Woldside House’i, mis kujunes kunstnikule elutähtsaks baseerimiskohaks kuni 1966. aastani.
Prunella Clough’i algased tööd olid tihedalt seotud neo-romantiliste kunstnikega, nagu John Minton ja Michael Ayrton, keskendudes paeselt jälgitud maastiku detailidele, eriti Southwoldi, Lowestofti ja Yarmouthi piirkondades. Kuid varsti astus ta sellest stiilist välja, pöörates üha suuremat tähelepanu pärastsõja Briti tööstusmaastikele. Kunstnikega toimunud sügavad suhted, nagu John Berger, Ghisha Koenig ja David Carr roll, said määravaks tegemiseks tema kunstilise visiooni vormingus.
Tema loominguline teekond liikus läbi mitme ajastu ja stiili:
1940ndad - 1950ndad: Algsed maastikud, sadamate stseenid ja figuurid, mis peegeldasid neo-romantilisi tendensid.
1950ndad - 1960ndad: Pööre tööstuslikud teemad – tehasid, elektrijaamad ja ehitussammlikud – dokumenteerides muutuva Briti maastiku.
1960ndad - 1970ndad: Hälgiv abstraksjon, millega kaasnes inimfiguuri kadumine tema lerridelt.
Hoiu karjäär: Linnamaastiku detritus ja leitud objektide uuring, luues abstraktsed teosed, mis viitasid igapäevasele järapidele.
Prunella Cloughi looming on isendusev segu täpiks tähelepanekuks ja abstraksioonis, mis iseloomustab tema terviklikku kunstilist maailma. Ta oli sügavalt lummatuses modernsete elu unustatud aspektide vastu – olgu selleks tööstuslikud keskkonnad, linnaruumide lagunev kasv või ehitatud keskkonna kummastavad tekstuurid. Tema maalid on sageli täis fragmentaarseid vorme, vaigastatud värve ja vaikset kontemplatsiooni tunnet, mis kutsub vaatajat sisse oma sisemaailma. Clough ei otsinud suuri narratiive ega eepilisi lugusid, vaid suunas oma kunstilise vahelesihtkonna igapäevase eksistentsi peenetele ja vahel e unnoticed detailidele, mis moodustavad meie reaalsuse alusvoodi.
Prunella Cloughi kunstiline teekond jõudis uue taseme juurde 1947. aastal, mil ta avas oma esimese personaalse näituse Londoni Leger Gallery galeriis. Ta oli osaline ka mõjuva näitusel „60 Paintings for ’51“, mis loodi Briti festivali raames, ning tema teos Lowestoft Harbour (1951) kuulub tänapäevast kuni Kunstinõukogu kollektsiooni. Kunstniku karjäär oli täis aktiivset näitustamist, mis pärines tema 1960. aasta retrospektiivsfunktsioonist Whitechapel Art Gallery's ja jätkus kogu tema elu jooksul. Tema panus kunsti valdkonda pärgas nii sügavalt, et aastal 1999 kuulus talle kunstimaalide eest annetav Jerwood’i auhind ning aastal 2007 korraldati Tate Britainis tema laialdane retrospektiivnäitus.
Prunella Clough on tunnustatud kui märkimisväärne tegelane Briti sõjajärgses kunstis. Tema unikaalne visioon ja pühendumus modernsete elu aspektideks, mis on sageli silma lahkos jäänud, on trinnud tema kunstiajaloo püsivaks osaks. Ta suutis üle sildia representatsioonilise ja abstraktsesse maalile, luues teoseid, mis on korrelatsiooni visuaalselt lummavad ja intellektuaalselt stimuleerivad. Tema mõju on märzav nähtav järglaste põlvkondades kunstnikke, kes on huvi sastanud maastiku, tööstuse ja linnaruumi vahelise suhte uurimisele.
Kõik teadmised teose Stack by Prunella Clough kohta selle teose lehel
originaluniqueart.com/et/art/download/prunella-clough-stack-AQSEAT-en/
Kunstitududendajatele ja uurijatele
Stack — Prunella Clough
Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.
Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.
Teos „Stack“, autor Prunella Clough on lubaõiguslikult on endiselt autoriõiguse all under kaitse. See staatus reguleerib teose pildi reprodüseerimise võimalusi.
Teose "Stack" värvid näitavad Soft Shadow luminantsi.
Prunella Clough loobus teose "Stack" 74 aasta vanuses. Kunstnik on sündinud aastal 1919 ning teos on dateeritud 1993.
Teost „Stack“, autor Prunella Clough saab omaenda seinal eelvaatata teose AR-eelvaade teose kohta lehe abil, kasutades ühendataval seadmel täiendatud reaalсust.
Teose "Stack" autoriks on mõeldud Prunella Clough.