Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Myrtle (recto)

Nimi Klass Kuupäev

Philip Naviasky, Myrtle (recto). Reprodukteeritud allujoonaseks; õigused on kaitstud õiguste valdaja poolt. Vaadake seda künist liikudes: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Philip Naviasky originaluniqueart.com/et/artists/philip-naviasky/
Kunstniku eluaastad
1894 – 1983
Originaalmõõtud
62 x 46 cm

Kontekstis

Myrtle (recto) — Philip Naviasky

Mis on selle suurus?

Originaali mõõdud on 62 × 46 cm (kõrgus × laius); teos on joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga.

Millal see maaldis on tehtud?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970
  10. 1980

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 89 surumisel.

Varjatud: Philip Naviasky eluajal (1894–1983) iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1925 Peamised töötusaastad: 1925–1935 Hilisemad teosed: aastast 1935

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Samad aastad koos kunstniku eluluga

Selle plaadi kohta ei ole täpset aastat säilitatud — kunstniku eluaja ja teose stiili põhjal, millist aastakümnest te arvestaksite?

Sarnased teosed

  • John Henry Green originaluniqueart.com/et/art/philip-naviasky-john-henry-green-AQVB9F-en/
  • Connemara, 1922 originaluniqueart.com/et/art/philip-naviasky-connemara-AQVB8Z-en/
  • Portrait of a Lady originaluniqueart.com/et/art/philip-naviasky-portrait-of-a-lady-AQVB9H-en/

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: originaluniqueart.com/et/art/similar/philip-naviasky-myrtle-recto-AQVB9M-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Black #191413

    Salvestatud palett

    • #191413
    • #D5BB8F
    • #62291F
    • #995743

    Need värvid kunstniku kogu paleti sees Leia teisi maaleid värvi järgi

    Palett
    Earthy Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Black
    Intensiivsus
    Balanced Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Bold Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Strong Color Unity Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Deep_shadow Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Balanced Soft Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • alla 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Philip Naviasky teosed viimase zwölf kuuga — kokku 2 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Üheksakümmend juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 50,0%
    2. 2 Singapur 50,0%

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Philip Naviasky kõige vaadatavamad teosed (kokku 4)

    1. 1 Myrtle (recto) see maalaus 40,0%
    2. 2 Connemara, 1922 20,0%
    3. 3 Street Scene, Seville, 1935 20,0%
    4. 4 Portrait of a Lady 20,0%

    Koos kattavad need teosed 100,0% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 22 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 4 on vähemalt üks kord vaadatud. See maalid on nende seas 1 kohal, selle tähelepanu osaga 40,0%. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks, lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Philip Naviasky

    Philip Naviasky (1894–1983): Bridging Impressionism and Realism in British Landscape Painting

    Philip Naviasky, born in Leeds, England, to Polish-Jewish immigrant parents, embarked on a remarkable artistic journey marked by unwavering dedication and a profound engagement with the evolving landscape of early 20th century Britain. His formative years instilled within him a sensitivity to both tradition and innovation—a duality that would define his distinctive style and enduring legacy as one of Yorkshire’s most celebrated painters.

    Early Life & Education: Naviasky's artistic inclinations blossomed early, fueled by a scholarship at Leeds School of Fine Arts in 1907. This foundational education provided him with invaluable technical skills and instilled a lifelong passion for observation and representation.

    Royal Academy Training: At the tender age of eighteen, he achieved an unprecedented feat—admission to the Royal Academy Schools—becoming the youngest student ever accepted into this prestigious institution. His subsequent studies honed his artistic vision and cemented his commitment to mastering classical techniques.

    Notable Achievements: Naviasky’s prolific output encompassed a diverse range of subjects, from intimate portraits capturing the essence of human character to expansive landscapes imbued with atmospheric grandeur. He garnered acclaim for his meticulous attention to detail and his ability to convey emotion through nuanced brushwork—a hallmark of his artistic approach.

    A Synthesis of Impressionistic Sensibility and Academic Precision

    Naviasky’s artistic style represents a compelling fusion of Impressionist influences and Classical realism. While acknowledging the transformative impact of Impressionism's emphasis on capturing fleeting moments of light and color—evident in his depictions of Yorkshire’s dramatic vistas—he steadfastly adhered to rigorous academic standards, prioritizing anatomical accuracy and compositional balance. This harmonious blend resulted in paintings that possessed both visual vibrancy and intellectual depth.

    Influence of Impressionism: Naviasky absorbed the lessons of Impressionist masters like Claude Monet and Camille Pissarro, incorporating techniques such as broken color and atmospheric perspective into his landscapes.

    Classical Technique: Simultaneously, he rigorously practiced drawing and painting from life—a cornerstone of academic training—resulting in portraits characterized by meticulous observation and masterful rendering of form.

    Yorkshire Landscapes: Capturing the Spirit of Place

    Naviasky’s artistic focus centered predominantly on Yorkshire landscapes, where he meticulously documented the region's diverse topography and seasonal variations. His canvases convey not merely visual representations but also palpable sensations—the chill air of winter mornings, the warmth of summer afternoons, and the misty grandeur of moorland sunsets. These paintings stand as testament to his profound connection with the natural world and his ability to translate its beauty onto canvas.

    Iconic Views: Among Naviasky’s most celebrated works are depictions of iconic Yorkshire locations—the dramatic Pennines, the serene Vale of York, and the windswept coastline of Whitby—each rendered with breathtaking precision and evocative atmosphere.

    Detailed Observation: His meticulous attention to detail—capturing subtle nuances of light and texture—elevates his landscapes beyond mere scenic representations, transforming them into immersive experiences for the viewer.

    Legacy & Recognition

    Philip Naviasky’s artistic contributions were recognized throughout his lifetime by prominent institutions such as the Royal Academy and numerous galleries across Britain. His paintings continue to resonate with audiences today—a testament to their enduring beauty and intellectual merit. He was a prolific artist who worked widely in Yorkshire as well as abroad in Spain, the south of France, Morocco and elsewhere. Galleries in Leeds, Newcastle, Preston and Stoke-onTrent hold his work.

    Notable Commissions: Naviasky undertook prestigious commissions—including portraits of Lord Nuffield and prominent politicians—demonstrating his versatility as an artist and securing his place within the cultural landscape of his era.

    Further Exploration

    For a deeper understanding of Philip Naviasky’s artistic oeuvre, consult resources such as Art UK () and Ben Uri (). These institutions offer invaluable insights into his life, work, and artistic significance—illuminating the enduring legacy of this Yorkshire landscape painter.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Myrtle (recto) allalaadimislehele

    originaluniqueart.com/et/art/download/philip-naviasky-myrtle-recto-AQVB9M-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Naviasky, Philip. Myrtle (recto). n.d., https://originaluniqueart.com/et/art/philip-naviasky-myrtle-recto-AQVB9M-en/
    APA
    Naviasky, Philip (n.d.). Myrtle (recto) [Painting]. https://originaluniqueart.com/et/art/philip-naviasky-myrtle-recto-AQVB9M-en/
    Chicago
    Philip Naviasky. Myrtle (recto). n.d. https://originaluniqueart.com/et/art/philip-naviasky-myrtle-recto-AQVB9M-en/
    Harvard
    Naviasky, Philip (n.d.) Myrtle (recto). Available at: https://originaluniqueart.com/et/art/philip-naviasky-myrtle-recto-AQVB9M-en/

    Vaata lähedalt

    Myrtle (recto) — Philip Naviasky

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Vaadake tagasi juhendi alguses esitatud teosele John Henry Green. Tooge kaks asja, mis sellel ja käesoleva teose vahel ühtevad, ning üks erinevus.
    4. Mida kunstnik võib olla soovinud teile tekitada?
    5. Kui sa saaksid kunstnikult selle teose kohta ühe küsimuse esitada, siis mis see oleks?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Küsimused ja vastused

    Milline värv on teose „Myrtle (recto)“, autor Philip Naviasky kompositsiooni domineeriv?

    Teose „Myrtle (recto)“, autor Philip Naviasky domineeriv värv on Black (#191413).

    Kas teos „Myrtle (recto)“, autor Philip Naviasky on portree-, maastiku- või ruudukompositsioon?

    Teose „Myrtle (recto)“, autor Philip Naviasky vorm on Portrait. See vorm kirjeldab kompositsiooni proportsioone.

    Kas saan teose "Myrtle (recto)" näha täiskuunil slideshowina?

    Teost „Myrtle (recto)“, autor Philip Naviasky saab vaadata diapositena teose Slideshow lehel.