Õpilaste kunstiteoste juhend
Autoriõigused See teos on avalik. Olin Levi Warner surmas aastal 1896; autoriõigused kestavad 70 aastat pärast kunstniku surma, mistõttu need lõppesid aastal 1966.
Kontekstis
Harry Wearne — Olin Levi Warner
Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.
Painted when the artist was 34. The artist lived to 52. 7 of the 49 dated works by this artist in our catalogue came earlier.
Varjatud: Olin Levi Warner eluajal (1844–1896) ▲ see teos, 1878
First works: up to 1879 Main working years: 1879–1891 Late works: from 1891
Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.
Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.
Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: originaluniqueart.com/et/art/similar/olin-levi-warner-harry-wearne-AQRLL3-en/
Pildist mõõdetud palett
Peavärv
Espresso #584232
Salvestatud palett
The ten leading countries
Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.
Together these works take 100,0% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 51 works by this artist, of which 12 were looked at at least once. This painting ranks 3 of them, with 6,7% of that attention.
Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.
Kunstnik ja muuseum
Sündinud koht: Suffield, USA
19. sajandi lõuna Ameerika skulptuuri annals ei toolti vähelt ükski nimi klassikalise suurejoonalisuse ja intiimse realismi vahelisele õrnale tasakaalu nii võragalt kui Olin Levi Warner. Sündinud 1844. aastal Connecticut'i vaikses Suffieldi linnas, kandis Warner oma verejarguses ajaloolist raskust, olles revolutsioonisõja kangelase Seth Warneri järeltulija. See esivanemate side Ameerika legendidega määras ehk ette tema üüksi pühendumise mälestamise kunstile. Enne kui ta ei olnud kunagi puudutanud pistit marmoriga või pronssiga, olid Warneri käed harjunud kaasaegse ajastu praktilisustega; tema varajased aastad käsitöömehena ja telegrafist pakkusid talle ainulaadset, distsiplineeritud täpsust — tehnilist viljakust, mis määras hiljem tema skulpturaalsete meistriteoste hoolikat detailid.
Warneri elu kulg muutkus muutlikult 1869. aastal, mil ta otsis Euroopa kunstilist hingust. Pariisist saabudes sutsutas ta end sisse École nationale supérieure des beaux-arts rangesse akadeemilisse õhkkonda. François Jouffroy õpetuse all hakkas Warner valdama klassikalise vormi keelt, kuid tema loovvaim süttis tõeliselt alles seos legendaarse Jean-Baptiste Carpeauxga. Carpeauxilt õppis Warner infuseerima akadeemilise skulptuuri ranget traditsiooni elujõu ja liikumisega — stiililise sünnimärgiga, mis võimaldas tal tabada mitte ainult teema sarnast, vaid tema olemuse tuum. Isegi Prantsusaa-Prantsia sõja turbulentsus ei suutnud tema kunstilist arengut takistada; pärast väljalenemist Välislegionisse ilmus ta konfliktist välja süvenenud tahtekusega tuua Prantsuse skulptuuri peened nüanssid tagasi Ameerika mullale.
Pärast New Yorki naasmist 1772. aastal kujunes Warner end uuenenud ja lummava meediumi, portreettmedallionide madelpildi, pioneeriks. Kuigi paljud tema kaasajad keskendusid monumentaalsetele statueide suurejoonalisusele, leidis Warner sügava avalduse reliefiteöö madalatest ja elegantsetest kontuuridest. Tema võime manipuleerida valgust ja varju pronssi ja Plaster-pindadel võimaldas tal luua portrette, mis tundusid nii ajatutena kui ka intensiivselt isiklikuna. See meistriklass on kaugeimalt nähtav teostes nagu "Thomas Fenton", 1778. aasta plaster-skulptuur, mis demonstreerib tema hämmastavust kujundada nüansseeritud inimlikut emotsiooni, tabades vaikset intellektuaalset mõtlemist juuste ja naha peened tekstuurid.
Warneri kunstiline repertuaar ei olnud monoliitne. Kuigi ta oli neoklassitsimi meistar, paljastas tema hilisema uurimine sügavat empatiat Ameerika kogemuse mitmekülgsuse vastu. Tema ekspeditsioonid Põhja-Lääne territooriumile viisid transformatiivse fassinatsiooni põhinäralaste kultuuri vastu. See periood andis osaks tema kõige võragamatest saavutustest, sealhulamas 1ju 1891. aasta pronssrelief kaland Cayuse kangelase, peajuh Ya Tin Ee Ah Witzi kohta. Nendes teostes liikus Warner edasi puhtast dokumenteerimisest; ta kasutas oma tä raffineeritud tehnikat, et anda oma teemadele väärikust, pühalikkust ja ajaloolist püsivust, sillutades aita klassikalise Euroopa traditsiooni ja Ameerika piiri metsiku, võimsa reaalsuse vahel.
Olin Levi Warneri olulisus ulatub kaugele tema järel jäänud füüsilistest esemestest. Ta oli Ameerika kunsti institutsionaliseerimise alustav tegelane, mängides võtmerolli professionaalsete kunstikogukondade loomisel. Tema panused järgmistesse organisatsioonides kinnitasid tema staatust oma põlvkonna juhtina:
Ameerika Kunstide Selts (The Society of American Artists): Kui ta 1777. aastal selle mõjuvaldu grupi asutajaks sai, aitas Warner luua kunstikest platvormi, et liikuda kaugemale konservatiivsetest piirangutest ja omakatsuda modernsemat, ekspressiivsemat stiili.
National Academy of Design: Tema liitum selle prestiižse institutsiooniga peegeldas tema positsiooni Ameerika skulptuuri eliitpraktikute seas.
Kuigi tema elu lõpetati 1896. aastal, on Warneri mõju jäänud ettilde maailma kõige austatumates kogumustes, sealhulgas Smithsonian American Art Museumis ja The Walters Art Museumis. Ta jääb võtmefigureks, kes suutsid edukalt tõlkida Prantsuse Beaux-Arts traditsiooni peened tehnikad ainulaadsesse Ameerika skulpturaalse keelesse — keeles, mis austas minevikku portreettmedallioni hoolikas kaunidusega, samas kui ta vaatas ettepoole, otsides inimlikkuse realistilisemat ja kaasavamat esitlust.
originaluniqueart.com/et/art/download/olin-levi-warner-harry-wearne-AQRLL3-en/
Vaata lähedalt
Harry Wearne — Olin Levi Warner
Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.
Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.
Teos "Harry Wearne" on saadaval vormis kunstiprint puuvillalõikel}}^{\text{canvas}}$ või arhiveeritaval kangaspaberil. Tellimusi võetakse vastu lehel see leht soovitud suuruses.
Teosed, mis sarnanevad teosega „Harry Wearne“, autor Olin Levi Warner, on koondatud teose lehel Sarnased teosed.
Olin Levi Warner loosutas teose "Harry Wearne" 34 aasta vanuses. Kunstnik on sündinud aastal 1844 ning teos on dateeritud 1878.
Teos „Harry Wearne“, autor Olin Levi Warner loodi aastal 1878.
"Harry Wearne" on saadaval vormis kõrge resolutsiooniga digitaalse pildi allalaadimine, mida saab osta otse lehelt see leht.
Teose "Harry Wearne" looja on Olin Levi Warner. Teos on kataloogitud nime Olin Levi Warner all.
Teost „Harry Wearne“, autor Olin Levi Warner saab näha omaenda seinal, kasutades ühendatavat seadet ja teose AR-eelvaade lehte täiendatud reaalсuse funktsiooni abil.