Paber

Õpilaste kunstiteoste juhend

Elizabeth James Parkyns

Nimi Klass Kuupäev

John Hoppner, Elizabeth James Parkyns (1794), Taft Museum of Art. Avalik omand Vaadake seda künist liikuvas valguses: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
John Hoppner originaluniqueart.com/et/artists/john-hoppner_et/
Kunstniku eluaastad
1758 – 1810
Maalatud
1794
Materjal
Oil
Originaalmõõtmed
76 x 63 cm
Liikumine
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.
Period
Early Modern
Toimub kohas
Taft Museum of Art originaluniqueart.com/et/museums/taft-museum-of-art-cincinnati_et/
Artistic style
Romanticism
Influences
Reynolds
Notable elements or techniques
Portrait painting; Delicate brushwork
Subject or theme
Female Portraiture

Kontekstis

Elizabeth James Parkyns — John Hoppner

Mis on selle mõõt?

Originaali mõõdud on 76 × 63 cm (kõrgus × laius); teos on joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga.

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 52 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 36 aastane. Kunstnik elas 52 aastani. 12 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 45 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: John Hoppner eluajal (1758–1810) ▲ see teos, 1794 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1793 Peamised töötusaastad: 1793–1800 Hilisemad teosed: alates aastast 1800

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Aastad, mis on kooditud kunstniku elulugu

Võrdle teoseid

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: originaluniqueart.com/et/art/similar/john-hoppner-elizabeth-james-parkyns-D7B7Y6-en/

Värvid

Pildist mõõdetud

    Peavärv

    Phthalo Green #27190d

    Katalogistatud palett

    • #27190D
    • #BFAF92
    • #503C23
    • #857153

    Need värvid on osa kunstniku terviklikust paletist Leia teisi maaleid värvi järgi

    Palett
    Earthy Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Phthalo Green
    Intensiivsus
    Monochromatic Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Bold Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Strong Color Unity Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Heleus
    Deep_shadow Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Subtle Color Värvide puhtus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • madalaim 1% osa
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik John Hoppner teosed viimase zwölf kuuga — kokku 11 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Kolm kümmet juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 72,0%
    2. 2 Ecuador 5,3%
    3. 3 Hong Kong 5,3%
    4. 4 Ameerika Ühendriigid 5,3%
    5. 5 Brasiilia 2,7%
    6. 6 Singapur 2,7%
    7. 7 Argentina 1,3%
    8. 8 Costa Rica 1,3%
    9. 9 Prantsusmaa 1,3%
    10. 10 Ühendusriik 1,3%
    11. · 1 teist riiki 1,5%

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    John Hoppner kõige vaatamistundlikumad teosed (kokku 20)

    1. 1 Matthew Raine 13,4%
    2. 2 Girl With A Rabbit 3,7%
    3. 3 A Worshipful Master 3,7%
    4. 4 Elizabeth James Parkyns, 1794 see maalaus 2,4%
    5. 5 IOSEPH HAYDEN, M.D. Oxon., 1791 2,4%
    6. 6 Henry Langford (1758–1800), 1800 2,4%
    7. 7 Henry Augustus Dillon Lee (1777–1832), 13th Viscount Dillon of Costello Gallin 2,4%
    8. 8 Jacob Pleydell-bouverie 2,4%
    9. 9 General The Honourable Frederick St John 2,4%
    10. 10 Portrait Of Elizabeth Howard 2,4%
    11. 11 Admiral Adam Duncan 2,4%
    12. 12 The Frankland Sisters, 1795 2,4%
    13. 13 Untitled (D2X748), 1805 2,4%
    14. 14 The Honourable Reverend Henry Cockayne Cust 2,4%
    15. 15 Sir William Scott (1745–1836), afterwards Baron Stowell, Elder Brother of the Earl of Eldon, Fellow (1764), Judge of the High Court of the Admiralty, 1806 1,2%
    16. 16 Thomas Williams, 1800 1,2%
    17. 17 Maria Wilson (1772–1852), Lady Trevelyan, 1791 1,2%
    18. 18 The Right Honourable William Windham (1750–1810), MP for Norwich, 1804 1,2%
    19. 19 Sir Giles Rooke (1743–1808) 1,2%
    20. 20 Portrait Of The Frankland Sisters 1,2%

    Koos kattavad need teosed 54,4% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 260 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 57 on vähemalt üks kord vaadatud. See maaldi on nende seas 4 kohal, selle tähelepanu osaga 2,4%. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Teose info

    Elizabeth James Parkyns — John Hoppner

    A Vision of Serenity: The Ethereal Grace of Elizabeth James Parkyns

    In the quietude of a sun-drenched meadow, John Hoppner’s 1794 masterpiece, Elizabeth James Parkyns, invites the viewer into a realm where time seems to suspend its forward march. This portrait is far more than a mere documentation of a young woman's features; it is an evocative window into the Romantic era’s profound fascination with idealized beauty and the delicate interplay between human emotion and the natural world. As one gazes upon the subject, there is an immediate sense of being enveloped by a soft, luminous atmosphere that speaks to both the artist's technical mastery and his deep psychological insight.

    The composition centers on Elizabeth, whose presence is defined by a captivating duality of confidence and vulnerability. Dressed in a flowing white gown that catches the light with pearlescent brilliance, she stands amidst a tranquil landscape that feels almost dreamlike. The delicate lace trim of her attire and the dark, elegant shawl draped around her shoulders provide a sophisticated contrast to the organic textures of the grass and trees. Hoppner subtly integrates elements of nature to deepen the painting's narrative; two birds perched upon nearby branches serve as silent sentinels of the scene, acting as classical symbols of hope, freedom, and the fleeting nature of youth.

    Mastery of Light and the Romantic Touch

    Technically, the portrait is a triumph of late 18th-century oil painting. Hoppner, heavily influenced by the legendary Joshua Reynolds, employs a sophisticated layering technique known as glazing. By applying thin, translucent veils of color over dried paint, he achieves an ethereal glow that seems to emanately from within the canvas itself. This method allows for a remarkable depth of tone, particularly in the way the sunlight filters through the meadow, creating soft shadows and brilliant highlights that breathe life into the fabric of her gown.

    His brushwork further distinguishes this piece; while he maintains the polished surfaces characteristic of the Reynoldsian style, Hoppner introduces a certain expressive freedom. The strokes are loose enough to convey the movement of wind through the grass and the soft texture of hair, yet precise enough to capture the intricate details of her jewelry and the delicate lace. For the discerning collector or interior designer, this balance of precision and fluidity makes the work exceptionally versatile, offering a sense of classical prestige that can anchor a room with quiet, sophisticated energy.

    A Timeless Legacy for the Modern Collector

    To possess a reproduction of Elizabeth James Parkyns is to bring a piece of English art history into the contemporary home. The painting emerged from a period of significant artistic innovation in London, a time when portraiture sought to elevate the sitter beyond their social station to reach a state of poetic grace. Hoppner’s ability to capture the "inner life" of his subjects ensures that the painting remains emotionally resonant centuries after its creation.

    Whether placed in a sunlit library or as a focal point in a formal dining area, this artwork offers an enduring sense of peace. It serves as a reminder of the beauty found in stillness and the elegance of a life lived in harmony with nature. For those seeking to curate a space filled with inspiration, this portrait provides a sophisticated touch of Romanticism, blending historical depth with a timeless aesthetic that transcends passing trends.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    John Hoppner

    Sündinud koht: Whitechapel, Ühendkuningriik

    kunstiline elu ja kuninglik toetus

    john hoppner, silmapaistev inglise portreimaalija, jättis kunstimaailma mustadastest mälustest oma vibratil värvik palettes. sündinud Londoni Whitechapelis 1758. aastal saksa päritolu vanematepoeg, oli hoppneri elu tähistatud nii kuningliku patrooniklusega kui ka suurepärase kunstilise briljantsusega.

    varajane elu ja koolitus

    noorena sai hoppner lauljaks kuninglikus lauluklubis, kuid tema kalduvus kunsti suunas viis teda 1eks 1775. aastal kuninglikku akadeemiasse.

    1778. aastal pälvis ta hõbedase medali elavast joonistamisest ning 1782. aastal kuldmedali ajaloolise maali eest, mis põhines teosele "kuningas lear".

    kuumus ja silmapaistvad teosed

    john hoppneri naiste ja laste portreede pidsid asjatundjad oma kõige edukamate teostena. tema puudutust, mida iseloomustasid laius ja vabadus, peegeldasid maalid peenult reynoldsi võluvat stiili. märkimisväärsete teostega on märkida:

    prougi jordan viola rollis noli 'tühi õhtul', mis kuulub nüüd inglise kulturi pärandi kogumusse (london, united kingdom), demonstreerides tema meistriklassi portreemaalis.

    tema portreedi Walesi printsist, yorki hertogi ja hertiginnast, lord rodneyst ning lord nelsonist, mis riputati st james's palace'i riiklikutes korterites, kinnistavad tema kõrget sotsiaalset positsiooni.

    pärand ja hilisem elu

    john hoppneri elu oli märgitud kroonilise maksahaigusega. ta surmas 23. jaanuaril 1810. vaatamata sellele, et tema elu lõppes varajases eas, püsib tema pärand elus läbi tema värviliste portreetide, mis jätkavad kunstihuviliste võlustamist.

    uuris rohkem john hoppneri teoseid aadressil https://AllPaintingsStore.com/@/johnhoppner.

    avasta briti kunsti laiemat konteksti aadressil https://en.wikipedia.org/wiki/art_of_the_united_kingdom.

    täiendav lugemine ja uurimine

    süvenemiseks briti kunsti maailma, võite kaaluda järgmist:

    dyrham parki kunstiteoste avastamine, united kingdom

    sir edwin landseer lutyens, inglise arhitekt, kes on tuntud oma kujutlikudade kohanduste poolest.

    Muuseum

    Taft Museum of Art

    Näitustel asuvas koht Cincinnati, United States of America

    Cincinnati egemant: Tafti kunstimuuseumi elav ajalugu

    Cincinnatis, Ohio piirkonna südames, asuv Tafti kunstimuuseum on palju enema kui pelgalt kaunite esemete hoiuteko; see on intiimne reis läbi aja ja kunstilise meistripalu, mis on majutatud hoones, mis ise ajalugu hingab. Algselt umbes 1820. aastal eraelamuna ehitatud rahvuslik ajalooline mälestis on Cincinnatis kesklinnas asuv vanim puidust elamu. Selle seinad kordavad silmapaistvate suguvõimade — Baum, Longworth, Sinton ja Taft — lugusid, kes kujundasid linna kultuurilaset. Selle uksest sisenemine on sarnane kaunilt säilitatud kodusse astumis, mis on aga täis meistriteoseid, mis ulatuvad läbi sajandite ja kontinentide. Muuseumi võlu peitub just selles unikaalses keskkonnas; see ei ole külm ja hiiguline kunstipaluats, vaid pigem kutsuv koht, kus külastajad saavad luovusega isiklikul tasandil ühenduda, hindades peenut koosmängu suurepärase kunsti ja koduse elu vahel.

    See elegantse maja muutumine avalikuks aarevustuseks on lugu, mis on täis kogukondlikku heldust ja sügavat armastusest kunsti. Tafti pere, eriti Charles Phelps ja Anna Sinton Taft, olid innakad kogujad, kes kogusid välja muljetava valiku Euroopa ja Ameerika kunsti. Soov jagada seda armastus laiemaga kogukonnaga viis neid surema oma kodu ja kollektsiooni 1927. aastal Cincinnati rahvale. See filantroopiline tegu kinnistas muuseumi kui kultuurilise rikastamise tuletis, mille eesmärk on teha kunst kõigile kättesaadavaks. Ise maja oli nn Ameerika ajaloo murdepunkt, kui William Howard Taft võttis 1908. aastal oma presidendikandidaadi vastu oma portiikolt, kinnitades selle kohta riigi ajaloolises narratiivis. Kuigi 2004. aastal valminud oluline renoveerimine ja laiendamine lisas kaasa kaasaegseid mugavusi nagu muuseumipood ja kohvik, loodi need lisandused hoolikalt nii, et säilitada hoone algset ajaloolist iseloomu.

    Valgus, vari ja maastik: meistriteosed

    Tafti muuseumil on erakordselt mitmekesistatud kollektsioon, mille tugevad küljed on Euroopa vanade meistrite maalid ja Ameerika kunst, mis püüavad nii kogujate kui ka kunstikritikute tähelepanu. Külastajad võivad kaotada end

    Rembrandt van Rijn

    lummavate pintoonide seas, eriti tema teoses

    Mehe portret toolilt tõustes

    , mis tabab nii psühholoogilist sügavust kui ka meistrit Annust valguse ja varju vahelise mänguga.

    J.M.W. Turner

    romantilised maastikud, nagu

    Europa ja härmas

    , viivad vaatajad värvide ja atmosfääri eterealsetesse maailmadesse. Lisaks kambda pinde näitab muuseum suurepäraseid dekoratiivkunsti näiteid, mis toimivad inspiratsioonina interjööri disaineritele, kes otsivad ajatut elegantsi. Alates õhukest Hiina porslaanist ja keerukatest Limoges'i emailidest kuni elegantse Euroopa mööbli ja hoolikalt valmistatud kelladeni pakub kollektsioon pilgu peale möödunud ajastute peenule maitsele.

    Kuid ehk kõige erilisem ja hingust võetav aovalt Tafti kogumuses on monumentaalne freskod, mis maalisid otse seintele

    Robert S. Duncanson

    aastate vahel 1851–1852. Need kaheksa suuremõõtmelist maastikku esindavad kõige olulisemaid siviilisõja eelist Ameerika Ühendustest maalid, olles Duncansoni oskuse tunnistus kui esimesel laialt tuntud afroamerikaanlikul maastikupeetri, kes saavutas rahvusvahelise tunnustuse. Nende freskodega silmitsi seismine on Ameerika kunstiku history märkiv hetk, kus maastik muutub arsitektuuri elavaks osaks.

    Intiimne kohtumine kunstilise suurepärasusega

    Selle, mis tõeliselt eristab Tafti kunstimuuseumi laialtest metropolide institutsioonidest, tähistab selle intiimne skaala ja atmosfäär. Erinevalt suuremate muuseumide ülevaldavatest koridoridest kutsub Taft lähedasse peetlemisse ja julgustab külastajaid jääma, imetledes iga teose peeneid detaile ajaloolise kodu mugavas ja kontekstuaalses keskkonnas. See lähedus tekitab unikaalse avastamisrõõmu, kus iga pööratud nurk paljastab uue ilu kihti. Muuseumi pühendumus ulatub kaugemale kui pelgalt näitustest; see edendab aktiivselt osalemist läbi haridusprogrammid, loengute, töö workshops ja juhendatud ekskursioonide, mis on loodud igas vanuses ja taustaga inimesedle. See kättesaadavuse pühendumus tagab, et Taft ei jääks vaid kunstivara hoiustamiseks, vaid püsib elutähtsa õppimise, loovuse ja kogukonna ühenduse keskpunktina — tõeline Cincinnati egemant, mis pakub unustamatut kogemust igale kunstihuvilisele ja uudishimulikule külastajale.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Elizabeth James Parkyns allalaadimislehele

    originaluniqueart.com/et/art/download/john-hoppner-elizabeth-james-parkyns-D7B7Y6-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Hoppner, John. Elizabeth James Parkyns. 1794, Taft Museum of Art. https://originaluniqueart.com/et/art/john-hoppner-elizabeth-james-parkyns-D7B7Y6-en/
    APA
    Hoppner, John (1794). Elizabeth James Parkyns [Painting]. Taft Museum of Art. https://originaluniqueart.com/et/art/john-hoppner-elizabeth-james-parkyns-D7B7Y6-en/
    Chicago
    John Hoppner. Elizabeth James Parkyns. 1794. Taft Museum of Art. https://originaluniqueart.com/et/art/john-hoppner-elizabeth-james-parkyns-D7B7Y6-en/
    Harvard
    Hoppner, John (1794) Elizabeth James Parkyns. Taft Museum of Art. Available at: https://originaluniqueart.com/et/art/john-hoppner-elizabeth-james-parkyns-D7B7Y6-en/

    Vaata lähedalt

    Elizabeth James Parkyns — John Hoppner

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria portraiture, female figure, landscape alla. Olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    4. Vaadake tagasi juhendi alguses esitatud teosele Richard Humphreys, the Boxer. Tooge kaks asja, mis sellel ja käesoleva teose vahel ühtevad, ning üks erinevus.
    5. Romanticism: Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. Kust seda teoses näha saab?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Kunstiküüpme

    Elizabeth James Parkyns — John Hoppner

    Kui hästi tunned seda teost?

    Märkige üks vastus iga 5 allpool esitatud küsimuse kohta. Igal on täpselt üks õige vastus.

    1. 1. What is the artist’s name?

      • A Claude Lorrain
      • B Francisco Goya
      • C John Hoppner
    2. 2. In what year was Elizabeth James Parkyns painted?

      • A 1765
      • B 1789
      • C 1794
    3. 3. What medium was used to create this artwork?

      • A Watercolor
      • B Acrylic Paint
      • C Oil on Canvas
    4. 4. Where is Elizabeth James Parkyns currently housed?

      • A Louvre Museum
      • B British National Gallery
      • C Taft Museum of Art
    5. 5. Describe the woman depicted in the painting.

      • A She is dressed in opulent silks and jewels.
      • B She wears a simple white dress with a black shawl.
      • C She appears to be gazing intently at the viewer.

    Minu tulemus: ____ 5 kohta

    Vastuste võti — õpetajale

    See algab uue trükitud lehe, mistするため saab koopiidist lihtsalt eesmislõiguga eemaldada.

    1C · 2C · 3C · 4C · 5B

    Kontrollige vastust selle maali kataloogiameti andmetega võrreldes

    Korduvad küsimused

    Millist tooni suundub "Elizabeth James Parkyns"?

    Teose „Elizabeth James Parkyns“, autor John Hoppner läbimõtes on tunda Green Spectrum toonist.

    Kuidas teose „Elizabeth James Parkyns“, autor John Hoppner meeleolu on kirjeldatud?

    Teose „Elizabeth James Parkyns“, autor John Hoppner üldine meeleolu on Serene. See meeleolu kirjeldab teose üldist atmosfääri.

    Milline värv domineerib teose „Elizabeth James Parkyns“, autor John Hoppner kompositsioonis?

    Phthalo Green (#27190d) on teose „Elizabeth James Parkyns“, autor John Hoppner domineeriv värv.