Paber

Õpilaste kunstiteoste juhend

Asurahu kuld

Nimi Klass Kuupäev

Joan Miró, Asurahu kuld (1967). Kasutatud ainult näidises; kõik õigused on kaitstud õiguste valdaja poolt. Vaadake seda künist liikuvas valguses: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Joan Miró originaluniqueart.com/et/artists/joan-miro_et/
Kunstniku eluaastad
1893 – 1983
Maalatud
1967
Originaalmõõtmed
205 x 173 cm
Liikumine
Abstraktne ekspressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Period
Modernism
Artistic style
Sürrealism
Influences
Van Gogh, Cézanne
Notable elements or techniques
Dynaamiline kompositsioon; Uimuvad vormid
Subject or theme
Kosmiline kujundus; Taevalikud teemad

Kontekstis

Asurahu kuld — Joan Miró

Mis on selle mõõt?

Originaali mõõdud on 205 × 173 cm (kõrgus × laius); teos on joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga. See teos on sellel lehel måhuribus joonistamiseks liiga suur.

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970
  10. 1980

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 90 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 74 aastane. Kunstnik elas 90 aastani. 103 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 124 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: Joan Miró eluajal (1893–1983) ▲ see teos, 1967 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1925 Peamised töötusaastad: 1925–1953 Hilisemad teosed: alates aastast 1953

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Aastad, mis on kooditud kunstniku elulugu

Võrdle teoseid

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: originaluniqueart.com/et/art/similar/joan-miro-asurahu-kuld-5zkcv3-et/

Värvid

Pildist mõõdetud

    Peavärv

    Kuldne metallik #ecc402

    Katalogistatud palett

    • #ECC402
    • #1E2423
    • #B5C9CE
    • #0669AA

    Need värvid on osa kunstniku terviklikust paletist Leia teisi maaleid värvi järgi

    Palett
    Eelavärviline Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Kuldne metallik
    Intensiivsus
    Eerem ja ergas Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Kõrge kontrast Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Värvide tugev ühtsus Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Heleus
    Kõrgema valguslahjususega Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Eriliselt ergitatud värv Värvide puhtus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • madalaim 1% osa
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Joan Miró teosed viimase zwölf kuuga — kokku 66 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Kolm kümmet juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 28,6%27500 visits
    2. 2 Poola 7,7%7400 visits
    3. 3 Hispaania 7,3%7000 visits
    4. 4 Ameerika Ühendriigid 7,3%7000 visits
    5. 5 Saksamaa 5,0%4800 visits
    6. 6 Prantsusmaa 4,1%3900 visits
    7. 7 Brasiilia 3,4%3300 visits
    8. 8 Itaalia 3,3%3200 visits
    9. 9 Kanada 2,5%2400 visits
    10. 10 Jaapan 2,5%2400 visits
    11. · 56 teist riiki 28,3%27300 visits

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Joan Miró kõige vaatamistundlikumad teosed (kokku 20)

    1. 1 Kifrats ja konstellatsioonid armastusel naisega, 1941 13,8%29100 visits
    2. 2 Joan Miró - Kataloonia maastik ("The Hunter"), 1924 8,1%17000 visits
    3. 3 Joan Miró Joan Miró poolt loodud sürrealistlik meistriteos** 66 x 93 cm Harlekini Karneval 1925, 1925 3,5%7300 visits
    4. 4 Sinine II, 1961 3,3%7000 visits
    5. 5 Talumaja, 1922 2,3%4900 visits
    6. 6 Maalimine, 1933 2,3%4900 visits
    7. 7 The Poetess, 1940 2,2%4600 visits
    8. 8 La poetisa 2,2%4600 visits
    9. 9 Hollandi Interjöör I, 1928 1,8%3800 visits
    10. 10 Siesta, 1925 1,8%3800 visits
    11. 11 Maailma sünge, 1925 1,7%3600 visits
    12. 12 Dancer, 1925 1,7%3500 visits
    13. 13 Elusat Nurgaga Vana Kinga Pilt, 1937 1,5%3200 visits
    14. 14 The Smile of the Flamboyant Wings, 1953 1,4%3000 visits
    15. 15 Naine Lennuva Ringis, 1941 1,3%2700 visits
    16. 16 Joan Miró oli üks olulisemaid kunstnike 20. sajandil. Tema tee ei olnud pelgalt stiilide vahel liikumine, vaid sisemiste maailmade uurimine, unistuste, mälude ja katalaani identiteedi tõlgitsemine lõuendile ainulaadse poeetilise visuaalse keelega. Alates, 1926 1,2%2600 visits
    17. 17 The Birth of Day, 1968 1,1%2400 visits
    18. 18 Constellation: Toward the Rainbow, 1941 1,1%2300 visits
    19. 19 Fiesta snob para la princesa 1,0%2200 visits
    20. 25 Asurahu kuld, 1967 see maalaus 0,8%1600 visits

    Koos kattavad need teosed 54,1% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 409 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 289 on vähemalt üks kord vaadatud. This painting ranks 25 of them, with 0,8% of that attention (1600 visits). Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Teose info

    Asurahu kuld — Joan Miró

    Asurahu kuld

    Joan Miró teos Asurahu kuld seisab kui tunnistus sürrealistlikust uuendustest ja abstraktsest ekspressionismist—maalis, mis ületab pelgama visuaalse esituse, et süveneda alateadvuse emotsioonide ja kosmilise imetuse valdkondadesse.

    See 1967. aastal loodud monumentaalne õliõlupind lauasel, mille mõõdud on 205 x 173 cm, asub Hispaanias, Barcelonas, Fundació Joan Miró kogumuses—asukoht, mis rõhutab selle teose tähtsust kunstniku pärandi ja laiemas kaasaegse kunsti kanonis.

    Visuaalne kompositsioon ja tehnika

    Teos võlustab vaatajat kohe oma domineeriva kollase tooni poolest—värv, mis on valitud mitte ainult esteetilise atraktiivsuse, vaid selleks, et ümbritseks stseen sooje, optimismi ja särava energiaga. Selle keskel asub suur, tekstuurne sinine ringvorm, mis tundub olevat kuldsel taustal lahkunud; see on teadlik konventsionaalse perspektiivi rikkumine, mis peegeldab Miró keeljumist akadeemilistest reeglitest.

    Seda keskmehlementit ümbritsevad keerulised abstraktsed kujundid—mustad jooned, punktid ja väiksemad vormid—mis tekitavad meelde taevakehad: tähised, planeedid ja nebulad. Need elemendid ei ole pelgalt dekoratiivsed; nad esindavad teadlikku püüdlust puudutada alateadvust—mis on Miró kunstfilosoofia üks nurgakividest.

    Miró saavutas selle dünaamilise kompositsiooni meistralise pintooniga—lahedad, ekspressiivsed tõlgendid, mis edastavad liikumist ja spontaansust. Kunstnik kasutas lasitehnikat, et luua värvikihtide kordust, tulemuseks saades luminatsioonne pind, mis tabab valgusest ja varjust peidetud nüansse.

    Kunstiline stiil ja sümbolism

    Miró stiil on kindlalt juurdunud sürrealismis, kuid samas omab endasse abstraktsest ekspressionismist saadud elemente—fusioon, mis peegeldab tema fassinatiooni lapselikku kuj कल्पना ja usku kunsti kui vahendi vastu universaalsete teemade uurimiseks. Ta vältis teadlikult realismist, eelistades sümbolistlikku esitust tähendusliku kirjelduse asemel.

    Isegi pealkiri—“Asurahu kuld”—viitab poetilisele dialoogile maalistlise kindluse (kuld) ja taevase laiuse (asurahu/sinine) vahel. Sinine ring sümboliseerib taevast—unenägede ja lõpptamatute võimaluste valdkonda—enquanto kollane taust kehastab päikest, esindades elujõudu, valgust ja vaimset ambitsiooni.

    Lisaks Miró korduse kasutamine—eriti ringide ja joonede paigutusel—loob rütmi ja harmoonia tunde. Need visuaalsed motiivid resoneerivad muistsete kosmoloogiliste uskumustega, vihjates peidetud korrale nähtava kaose all.

    Ajalooline kontekst ja olulisus

    Loodud 1960. aastate keskmisel perioodil, Asurahu kuld on Miró vankumatust kunstilises eksperimenteerimises ja keeljumisest valitsevatele trendidele.

    See seisab koos tema teosest tuntud meistriteostega—nagu Blue III ja Cabeza de campesino catalán—kinnistades Miró positsiooni kaasaegse kunsti uuendajana ja püsiva mõjununa järgnevatele kunstnikutest genetsioonidele.

    Neile, kes soovivad hinnata sürrealistliku abstraktsiooni sügavust ja intellektuaalset rikkust, pakub Asurahu kuld võrratut võimalust kogeda Miró visjonilist esteetikat.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Joan Miró

    Sündinud koht: Barcelona, Hispaania

    Katalaani Visionäär: Joan Miró Elu ja Kunst

    Joan Miró i Ferrà, sündinud Barcelonas 1893. aastal, seisab kui üks olulisemaid tegelasi 20. sajandi kunstis. Tema tee ei olnud pelgalt stiilide vahel liikumine, vaid sisemiste maailmade uurimine, unistuste, mälude ja katalaani identiteedi tõlgitsemine lõuendile ainulaadse poeetilise visuaalse keelega. Alates tagasihärjustest algusaegadest, mis olid varjatud haigusega ja esialgsete vanemate reservatsioonidega tema kunstipüüdu suhtes, püsis Miró kindlameelsena, juhituna sündiomadusest väljendada mitteilmseid – tundeid, tajusid ja teadvuse alateki voolu, mis peituvad reaalsuse pinna all. Tema varajane elu oli läbi imbunud Barcelon traditsioonidest, linnast, mida täispeab arhitektuuriliste imedega tänu Antoni Gaudí’le, kelle orgaaniliselt kujundatud vormid mõjuksid hiljem Miró abstraheerimisele. Tema isa kuldsepapüstitööstus kasvatas temas meisterlikku käsitöö väärtust, samas kui karmi katalaani maastik sai korduvaks motiiviks ja inspiratsiooniallikaks kogu tema karjääri jooksul.

    Varased mõjud ja sürrealismi tee

    Miró ametlik kunstiline haridus algas La Llotjas Barcelonas, kus ta lihvis oma oskusi traditsioonilistes tehnikates. Kuid just Pariisi katvaid avangardliikumiste nägemine tekitas tõeliselt tema loova evolutsiooni. Fauvism värviküllus ja kubismi fragmenteeritud vormid kõlasid sügavalt, mis viis ta 1920. aastal Pariisse kolima. See periood osutus võtmetähtsusega, kui ta kohtas kunstnikke nagu Pablo Picasso ja hakkas katsetama üha abstraktsemate kompositsioonidega. Siiski ei võtnud Miró neid stiile lihtsalt üle; ta sünteesis need, looma tee oma eripärase esteetika poole. Ta püüdis vorme nende olemuseni destilleerida, hüljates esinduslikke detaile kasuks sümbolilisi kujusid ja melankoolseid värve. See uurimine viis ta 1924. aastal sürrealistide rühma juurde, seostades ta selliste kunstnike nagu Max Ernst ja Salvador Dalíga. Sürrealismi teadlikkust alateki vastu omaks võttes säilitas Miró ainulaadse tundlikkuse – tema töö ei olnud nii šokeerivate kujundite või Freudliku sümbolismiga seotud, kui pigem maailma loomisega mänguliste kujude ja poeetilise vihje abil.

    Sümbolite keel: peamised teosed ja kunstilised uuendused

    1920ndatel ja 30ndatel arendas Miró oma iseloomulikku visuaalset sõnavara – maailma, mida asustavad biomorfseid kujusid, hõljuvaid vorme ja elavaid värve. "Farm" (1922), mida peetakse sageli tema teose nurgakiviks, näitab seda üleminekut. See ei ole pelgalt maal kirikuküla elust, vaid katalaani identiteedi ja loodusmaailma sümbolilise esituse kaudne väljendamine. Tema koostöö vaim viis innovaatiliste tehnikate loomiseni, nagu grattage, mille ta 1926. aastal Max Ernstiga Sergei Djagilevi balleti jaoks kavandatud kujunduste puhul pioniirirolli mängis, kus tekstuurid paljastati lõuendile värvi kraabimisega. "Hollandi interjöörid" (1928) näitas tema võimekust reinterpreteerida vanameistreid läbi eriliselt tänapäevase objektiivi, muutes siseruumide stseene unelmaliste abstraheerimisteks. "Maalimine" (1933), mille iseloomustavad julged värvid ja lihtsustatud vormid, kapseldab Miró alateki uurimist ja konventsionaalsete kunstiliste piiride hüljamist. Maalikunstist kaugenev Miró katsetas julgalt skulptuuriga, keraamikaga ja trükisega, laiendades oma loovaid horisone ja demonstreerides märkimisväärset mitmekülgsust.

    Pärand ja jätkuv mõjutus

    Joan Miró mõju 20. sajandi kunstile on eeldav. Ta ei olnud pelgalt maalija; ta oli visionäär, kes esitas küsimusi ise kunsti väljenduse definitsioonist. Tema töö rajas tee abstraktsele ekspressionismile ja jätkab kunstnike inspireerimist erinevates valdkondades. Ta asutas kaks fondi – Fundació Joan Miró Barcelonas (1975) ja Fundació Pilar i Joan Miró Mallorcas saarel Palma de Mallorca (1981), tagades, et tema pärand kestab, pakkudes ruume kunstilise uurimistöö ja hariduse jaoks. Kogu oma pikka karjääri vältel jäi ta truuks piiride ületamisele, konventsioonide kahtlustamisele ja inimkonna kujutlusvõime sügavuste uurimisele. Miró kunst on tunnistus abstraheerimise, sümbolismi ja poeetilise väljenduse võimsast jõust – elava tähistuse kohta elust, unistustest ja katalaani kultuuri kestes püsimajavast vaimust. Tema töö kõnetakse jätkuvalt kogu maailmas asuvate publikutele, kutsudes meid sisaldama maailma, kus kõik on võimalik ja reaalsuse ja fantaasia piirid ähmistuvad värvide ja kujude võluvas tantsus.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Asurahu kuld allalaadimislehele

    originaluniqueart.com/et/art/download/joan-miro-asurahu-kuld-5zkcv3-et/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Miró, Joan. Asurahu kuld. 1967, https://originaluniqueart.com/et/art/joan-miro-asurahu-kuld-5zkcv3-et/
    APA
    Miró, Joan (1967). Asurahu kuld [Painting]. https://originaluniqueart.com/et/art/joan-miro-asurahu-kuld-5zkcv3-et/
    Chicago
    Joan Miró. Asurahu kuld. 1967. https://originaluniqueart.com/et/art/joan-miro-asurahu-kuld-5zkcv3-et/
    Harvard
    Miró, Joan (1967) Asurahu kuld. Available at: https://originaluniqueart.com/et/art/joan-miro-asurahu-kuld-5zkcv3-et/

    Vaata lähedalt

    Asurahu kuld — Joan Miró

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria abstraktsne kunst, sürrealism, värvipaluett alla. Olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    4. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele Kifrats ja konstellatsioonid armastusel naisega (1941). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    5. Abstraktne ekspressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Kust seda teoses näha saab?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Korduvad küsimused

    Mis on teose „Asurahu kuld“, autor Joan Miró domineeriv väritoon?

    Teose „Asurahu kuld“, autor Joan Miró läbimõtes on tunda Okra ja sepia toonid toonist.

    Kas on olemas sarnaseid teoseid kui "Asurahu kuld"?

    Teose „Asurahu kuld“, autor Joan Miró lehel Sarnased teosed on esiletõstetud sarnased teosed.

    Mida „Asurahu kuld“, autor Joan Miró kujutab?

    „Asurahu kuld“, autor Joan Miró kujutab: abstraktsne kunst, sürrealism, värvipaluett, taevalik kujundus, geomeetrilised kujundid, ringvormid, sümboliline kompositsioon.