Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Cube

Nimi Klass Kuupäev

Jacques Mahé De La Villeglé, Cube (2012), Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte. Reprodukteeritud allujoonaseks; õigused on kaitstud õiguste valdaja poolt. Vaadake seda künist liikudes: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Jacques Mahé De La Villeglé originaluniqueart.com/et/artists/jacques-mahe-de-la-villegle_et/
Kunstniku eluaastad
1926 – 2022
Maalatud
2012
Originaalmõõtud
232 x 140 cm
Liikumine
Nouveau Réalisme
Period
Contemporary
Peetud koht:
Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte originaluniqueart.com/et/museums/rede-portuguesa-de-arte-contemporanea-a-norte-porto_et/
Artistic style
Modern abstraction, mixed-media
Notable elements or techniques
Found objects, clock face, wheel
Subject or theme
Geometric forms and urban ephemera

Kontekstis

Cube — Jacques Mahé De La Villeglé

Mis on selle suurus?

Originaali mõõdud on 232 × 140 cm (kõrgus × laius); teos on joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga. See teos on sellel lehel måhuribus joonistamiseks liiga suur.

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010
  11. 2020

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 96 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 86 aastane. Kunstnik elas 96 aastani. 0 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 2 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: Jacques Mahé De La Villeglé eluajal (1926–2022) ▲ see teos, 2012 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Sarnased teosed

  • Cube, 2012 originaluniqueart.com/et/art/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-DD3JVB-en/

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: originaluniqueart.com/et/art/similar/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-D7TBJZ-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Sap Green #61604d

    Salvestatud palett

    • #61604D
    • #E4E5E7
    • #8B8A8C
    • #41392B

    Need värvid kunstniku kogu paleti sees Leia teisi maaleid värvi järgi

    Peavärvi nimi
    Sap Green
    Intensiivsus
    Balanced Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Bold Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Discordant Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Balanced Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Subtle Color Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • alla 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Jacques Mahé De La Villeglé teosed viimase zwölf kuuga — kokku 1 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Üheksakümmend juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 100,0%

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Jacques Mahé De La Villeglé kõige vaadatavamad teosed (kokku 1)

    1. 1 Cube, 2012 see maalaus 100,0%

    Koos kattavad need teosed 100,0% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 2 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 1 on vähemalt üks kord vaadatud. See maalid on nende seas 1 kohal, selle tähelepanu osaga 100,0%. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks, lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Teose kirjeldus

    Cube — Jacques Mahé De La Villeglé

    The Alchemy of the Found Object

    In the captivating sculpture Cube, created in 2012 by the master of Nouveau Réalisme, Jacques Mahé de la Villeglé, we encounter a profound dialogue between the discarded and the divine. This intricate work serves as a testament to the artist's lifelong devotion to the beauty found within the marginal remains of civilization. At first glance, the viewer is met with a complex assemblage of disparate elements—a clock face, a wheel, and various mechanical fragments—all woven into a singular, cohesive geometric form. This piece does not merely exist in space; it breathes with the history of its components, inviting the observer to reconstruct the narratives of the objects that once served a purpose in the bustling rhythm of urban life.

    The technique employed here is a sophisticated evolution of décollage and mixed-media assemblage. By integrating found objects into a structured cubic composition, de la Villegly transforms the "debris" of modernity into a high-art experience. The sculpture challenges the traditional boundaries between sculpture and collage, utilizing the textures of metal, glass, and weathered surfaces to create a tactile landscape. For the discerning collector or interior designer, this work offers a striking focal point that bridges the gap between industrial grit and refined abstraction, making it an ideal centerpiece for spaces that celebrate avant-garde aesthetics and intellectual depth.

    A Legacy of Urban Ephemera

    To understand Cube, one must look back to the artist's revolutionary beginnings in the mid-20th century. As a pioneer of the Nouveau Réalisme movement, de la Villeglé spent much of his career exploring the psychogeographical impact of the city. His early fascination with ripped advertising posters and the "liquid art" of urban decay finds its mature expression in this later work. The sculpture acts as a frozen moment of metamorphosis, where the chaotic energy of street life is distilled into a stable, geometric monument. There is a poetic tension at play: the clock face suggests the relentless passage of time, while the solid, cubic structure attempts to capture and preserve that very movement within a permanent form.

    The emotional resonance of the piece lies in its ability to evoke nostalgia and curiosity simultaneously. It prompts a meditative state, encouraging viewers to contemplate the lifecycle of objects and the fleeting nature of human industry. Set against the backdrop of natural elements—as suggested by the interplay of light and shadow within its composition—the work creates a serene yet intellectually stimulating atmosphere. For those seeking to curate an environment of inspiration, Cube provides more than just visual interest; it offers a profound connection to the history of modern art and a sophisticated way to celebrate the beauty of the unexpected.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Jacques Mahé De La Villeglé

    Sündinud koht: Quimper, Prantsusmaa

    Varajane elu ja karjäär

    Jacques Mahé De La Villeglé, Prantsumaa segatehnika kunstnik, sündis 27. märtsil 1926. Tema kunstiline teekond algas aastal 1947 Saint-Malos, kus ta kogus leitud esemeid, nagu terasjuande ja kivi Atlanticu kaitsevalli. See hetk märkis tema ainulaadse kunstilise lähenemise sünni.

    Décollage ja ultra-letrism

    1949. aasta detsembris suunas Jacques Mahé De La Villeglé oma tähelepanu tornitud reklaadiposteritele, tehes koostööd kaasaegse kunstniku Raymond Hainsiga. See püüdlus viis 1950ndatel ultra-letristist psühogeografiliste hüpergraafikate arenguni. Silmapaistev näide on fonetiline luuletus hepérile éclaté, mis avaldatigi juunis 1953. aastal, pakkudes vaatajale loetamatut teksti läbi uuristatud klaasi.

    Nouveau Réalisme ja marginaalsed jäänused

    Olles Nouveau Réalisme kunstigrupi liige (1960–1970), keskendus Jacques Mahé De La Villeglé tsivilisatsiooni anonüümsetele ja marginaalsetele jäänustele. See lähenemine tõi talle tunnust kui ühele kõige silmapaistvama "vedeliku kunsti" esponentile koos Herman Braun-Vegaga ja Manolo Valdésiga.

    Pärand ja märkimisväärsed teosed

    Jacques Mahé De La Villeglé loomingut iseloomustab keskendumine ühiskonna anonüümsetele ja marginaalsetele aspektidele.

    Tema ainulaadne lähenemine segatehnika kunsti vastu on mõjutanud järgmisi kunstnikugeneratsioone.

    Tema märkimisväärsete teostega on tema tänu sümboliliste tähtedega täidetud alfabeet ning décollage-teosed, mis koosnevad tornitud või laceratud posteritest.

    Lisapõwen AllPaintingsStore.com lehelt

    Rohkem infot Jacques Mahé De La Villeglé loomingust leiate siit:

    kunstniku profiil: Jacques Mahé De La Villeglé

    Musée des Beaux-Arts de Carcassonne avastamine (Prantsusmaa)

    Soovitatav lugemine:

    Jacques Mahé De La Villeglé biograafia Wikipedia lehel: Jacques Villeglé

    Kokkuvõte

    Jacques Mahé De La Villeglé, Prantsumaa segatehnika kunstnik, jättis maailma kunstipärandisse temast mittetrahvat jälje oma eripärase lähenemise kaudu marginaalsetele jäänustele ja vedelikule kunstile. Tema pärand inspireerib jätkuvalt nii kunstnikke kui ka kunstiarmastajaid, nagu on nähtav tema suurepärastest teostest ja panustest Nouveau Réalisme kunstigruppi.

    Muuseum

    Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte

    Näitustel paikal Porto, Portugal

    Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte: Põhja-Portugali loovuse k上有

    Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte (RPAC Norte) seisab kui kunstilise innovatsiooni majakas Porto ja Põhja-Portugali vibratil kultuurimaastikul. See on olnud palju rohkem kui pelgalt muuseumide kogum; see on ambitsioosne projekt, mille eesmärk on tõsta kaasaegse kunsti väärtustamist ja edutada institutsioonidevahelist koostööd — kui tunnistus Portugalile, kes on pühendunud intellektuaalse uudishimulikkuse ja esteetilise suurepärasuse hoidmisele.

    Võrgustikuline visjon:

    Kui RPAC Norte loodi aastal 200

    , tunnustas see kohe erinevate kunstiliste pingutuste ühendamise transformatiivset potentsiaali ühe lipu all. Selle põhiline missioon on tugevdada Põhja-Portugali positsiooni kui globaalse kaasaegse kunsti keskuse, tagades kättesaadavuse ja tekitades dialoogi nii kohalikul kui ka rahvusvahelisel tasandil.

    Mitmekülgsed kunstilised avaldused:

    Erinevalt traditsioonilistest muuseumidest, mis keskenduvad ühekaugulisele narratiivile, eestundab RPAC Norte häälest ja meediumite mitmeksidust. Külastajad laskuvad avastusretkel, mis hõlmab maalid, skulptuure, fotograafiat, videokunsti ja installatsioone — kus iga element pakub eristuvat vaadet arenevale kunstimaastikule. Vaheldusrikkad näitusid tagavad värsked avastused nii kogenud nautijatele kui ka uutele huvilistele.

    Arsitektuurilised imelised teosed: Hooned, mis hingavad kunsti

    RPAC Nortet eristab mitte ainult selle kogum, vaid ka selle arhitektuuriline päritolu. Võrgustikku kuuluv iga muuseum kehastab hoolikalt läbi mõeldud esteetikat, peegeldades Portugali rikkalikku kunstipärandit ja omakindlust modernset disainipõhimõtteid. Alates ümbernimetatud ajaloolistest ruumidest — nagu Vila Nova Gaias Museu Serralves, mis on muutnud tööstuskompleksi kunsti ja aiad rohustavaks oasaks — kuni silmapaistvate kaasaegsete struktuurideni, nagu Porto Centro Internacional das Artes António Vieira, toimivad need hooned ise kui lõõtsid.

    Ajalooline integratsioon:

    Muuseumid nagu Museu Júlio Xavier Aragão ühendavad oskuslikult arhitektuurilise suurepärasuse Vila Nova Gaias ajaloolise Ribeira piirkonna võluda.

    Kaasaegne innovatsioon:

    Vastupidiselt sellele laiendab Centro Internacional das Artes António Vieira piire oma innovaatilise disainiga — olles julge kora vastupandmine konventsionaalsele muuseumiarhitektuurile ja kunstilise visiooni tähistus.

    Kunstipärandi tähistamine: Kunstnikud ja näitusid

    RPAC Norte kuraatorid eelistavad esitleda nii tunnustatud meistreid kui ka uusi talente, lootes keskkonda, kus loovus õitseb. Gerardo Burmesiole Almeida minimalistlikud maalid — mida iseloomustavad kontemplatiivne vaikus ja peened väripalettid — pakuvad sügavpärast mõttele kunstilist vormi ja kontseptuaalset sügavust. Tema kõrval tabavad Mário Cesariny de Vasconcelosi poeesed read ja surrealistlikud kujendid Portugali vaimu Salazar'i režiimi ajal, ulatudes julgelt üle sotsiaalsete normide.

    Olulised näitusid:

    RPAC Norte korraldab regulaarselt näitusi, mis süvenuvad pressivatesse sotsiaalsetest probleemidesse, uurivad kunstilist eksperimenteerimist ja toetavad mitmekülgseid kultuurilisi perspektiive.

    Eristuv lähenemine kunstilise kaasatuse suhtes

    Lõplikult peitub RPAC Norte edu selle terviklikus lähenemises — ühendades lummava arhitektuuri, stimuleerivad näitusid ja toetava ökosüsteemi kunstnikutele. See on institutsioon, mis kutsub külastajaid mitte ainult kunsti jälgima, vaid aktiivselt sellega kaasnevalt tegutsema, hoides hidupel intellektuaalset uudishimudust ja kultiveerides austust Portugali panuse vastu globaalses kunstivastastus.

    Avage rohkem

    Üksikasjaliku teabe saamiseks RPAC Norte ja selle liikmuumuseumite kohta, külastage:

    https://artsandculture.google.com/partner/rede-portuguesa-de-arte-contemporanea-a-norte-rpac-norte

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Cube allalaadimislehele

    originaluniqueart.com/et/art/download/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-D7TBJZ-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Villeglé, Jacques Mahé De La. Cube. 2012, Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte. https://originaluniqueart.com/et/art/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-D7TBJZ-en/
    APA
    Villeglé, Jacques Mahé De La (2012). Cube [Painting]. Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte. https://originaluniqueart.com/et/art/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-D7TBJZ-en/
    Chicago
    Jacques Mahé De La Villeglé. Cube. 2012. Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte. https://originaluniqueart.com/et/art/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-D7TBJZ-en/
    Harvard
    Villeglé, Jacques Mahé De La (2012) Cube. Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte. Available at: https://originaluniqueart.com/et/art/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-D7TBJZ-en/

    Vaata lähedalt

    Cube — Jacques Mahé De La Villeglé

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria clock face, wheel, sculpture alla. Olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    4. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele Cube (2012). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    5. Jacques Mahé De La Villeglé oli selle teose valvimisel umbes 86 aastane. Mis selles teoses viitab kunstniku sellel kujumisel etapel olnud tööle?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Küsimused ja vastused

    Kuidas leida teoseid, mis on sarnased teosele „Cube“, autor Jacques Mahé De La Villeglé?

    Teosed, mis sarnanevad teosega "Cube", on loetletud teose Sarnased teosed lehel.

    Millist tooni suundub "Cube"?

    Teose „Cube“, autor Jacques Mahé De La Villeglé domineeriv toon on Ochre to Sepia. See toon on paleti alusvärv.

    Kust saan osta teose „Cube“, autor Jacques Mahé De La Villeglé käsitsi maalatud reproduktsiooni?

    Teose „Cube“, autor Jacques Mahé De La Villeglé käsitsi maalatud koopiaid müüakse saidil see veebileht: käsitsi maalatud õlireproduktsioon linaelapale, neid saab tellida sellelt lehelt Käsitsi maalatud reproduktsioon.