Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Cismon

Nimi Klass Kuupäev

Đoko Mazalić, Cismon (1917), Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii. Reprodukteeritud allujoonaseks; õigused on kaitstud õiguste valdaja poolt. Vaadake seda künist liikudes: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Đoko Mazalić originaluniqueart.com/et/artists/doko-mazalic_et/
Kunstniku eluaastad
1888 – 1975
Maalatud
1917
Originaalmõõtud
40 x 40 cm
Liikumine
Landscape Painting
Peetud koht:
Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii originaluniqueart.com/et/museums/national-gallery-of-bosnia-and-herzegovina-sarajevo_et/
Artistic style
Landscape
Notable elements
Mountains, trees
Subject or theme
Nature scene

Kontekstis

Cismon — Đoko Mazalić

Mis on selle suurus?

Originaali mõõdud on 40 × 40 cm (kõrgus × laius); teos on joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga.

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 87 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 29 aastane. Kunstnik elas 87 aastani. 1 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 25 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: Đoko Mazalić eluajal (1888–1975) ▲ see teos, 1917 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1921 Peamised töötusaastad: 1921–1939 Hilisemad teosed: aastast 1939

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Samad aastad koos kunstniku eluluga

Sarnased teosed

  • Old Town, 1931 originaluniqueart.com/et/art/doko-mazalic-old-town-D7S9NB-en/
  • Diggers, 1918 originaluniqueart.com/et/art/doko-mazalic-diggers-D7S9MP-en/
  • Dependent, 1928 originaluniqueart.com/et/art/doko-mazalic-dependent-D7S97D-en/

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: originaluniqueart.com/et/art/similar/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Espresso #525d4b

    Salvestatud palett

    • #525D4B
    • #A1A79C
    • #8A937B
    • #5E7A7E

    Need värvid kunstniku kogu paleti sees Leia teisi maaleid värvi järgi

    Peavärvi nimi
    Espresso
    Intensiivsus
    Balanced Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Serene Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Softly Mixed Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Bright Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Subtle Color Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • alla 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Đoko Mazalić teosed viimase zwölf kuuga — kokku 4 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Üheksakümmend juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 66,7%
    2. 2 Bosnia ja Hertsegoviina 11,1%
    3. 3 Prantsusmaa 11,1%
    4. 4 Ameerika Ühendriigid 11,1%

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Đoko Mazalić kõige vaadatavamad teosed (kokku 9)

    1. 1 Motif from Vranduk, 1920 20,0%
    2. 2 Landscape, 1913 20,0%
    3. 3 Conversation with Flowers, 1964 10,0%
    4. 4 Old Town, 1931 10,0%
    5. 5 Informal Settlement, 1962 10,0%
    6. 6 Periphery, 1962 10,0%
    7. 7 In the foothills of Mount Jahorina, 1956 10,0%
    8. 8 A Heroic End, 1932 10,0%
    9. — Cismon, 1917 see maalaus 0,0%

    Koos kattavad need teosed 100,0% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 25 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 8 on vähemalt üks kord vaadatud. Seda maali ei ole antud perioodil veel vaadatud — see lõpetab nimekirja ilma reitinguta. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks, lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Teose kirjeldus

    Cismon — Đoko Mazalić

    Đoko Mažalić’s “Cismon”: A Serene Vision of Bosnian Landscape

    “Cismon,” painted in 1917 by the esteemed Bosnian artist Đoko Mažalić, offers a captivating glimpse into the heart of Bosnia and Herzegovina. Measuring 40 x 40 cm, this landscape transcends mere representation; it’s an imbued expression of the region's natural beauty and a testament to Mažalić’s burgeoning artistic voice. The painting depicts a tranquil scene dominated by a majestic mountain range, its peaks rendered in a delicate blue hue that evokes both serenity and a sense of awe. Scattered throughout this vast expanse are trees – carefully placed to create depth and dimension – anchoring the viewer's gaze within the composition. Two figures, subtly integrated into the landscape near the center and on the right side, add an element of human scale and invite contemplation about our place within nature’s grandeur.

    A Painter Forged in Budapest and Rooted in Bosnia

    Đoko Mažalić's artistic journey is intrinsically linked to the early 20th-century development of Bosnian art. Born in Bosanska Kostunica in 1888, he was part of a pioneering generation of artists who benefited from formal training at the Academy of Fine Arts in Budapest (1910-1914). This exposure to European artistic trends – particularly Impressionism and early Modernism – profoundly shaped his style. Alongside contemporaries like Gabriel Jurkić and Petar Tiješić, Mažalić was instrumental in establishing a distinct Bosnian artistic identity, blending traditional landscape motifs with innovative techniques. His formative years in Budapest instilled a rigorous approach to composition and color theory, which he then skillfully applied to the evocative landscapes of his homeland.

    Technique and Style: A Harmonious Blend

    Mažalić’s technique in “Cismon” exemplifies a harmonious blend of observation and artistic interpretation. The brushwork is generally smooth and controlled, creating a sense of atmospheric perspective that enhances the illusion of depth. The use of color is particularly noteworthy – the dominant blues of the mountains are skillfully juxtaposed with warmer tones in the trees and foreground, drawing the eye through the composition. While influenced by European trends, Mažalić’s style remains distinctly Bosnian, characterized by a sensitivity to local topography and a profound appreciation for the region's natural beauty. The painting demonstrates a mastery of light and shadow, capturing the subtle nuances of the landscape with remarkable precision.

    Symbolism and Emotional Resonance

    Beyond its technical merits, “Cismon” resonates with deeper symbolic meanings. The mountains themselves often represent strength, resilience, and spiritual aspiration – themes prevalent in Bosnian folklore and religious traditions. The inclusion of human figures subtly reminds us of our connection to the natural world, prompting reflection on humanity’s role within a vast and timeless landscape. Painted in 1917, during a period of significant social and political change in Europe, the painting's serene depiction of nature offers a moment of quiet contemplation – a refuge from the turmoil of the era. The overall effect is one of profound peace and beauty, inviting viewers to lose themselves in the timeless grandeur of the Bosnian landscape.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Đoko Mazalić

    Sündinud koht: Bosanska Kostajnica, Bosnia ja Hertsegovina

    varajlik ja haridus

    đoko mazalić, au tuntud bosnia maalari, sündis 1888. aastal Bosanska Kostajnicas. ta kuulus esimese põlve kunstikoolist lõppenud maalari eesrintu koos teiste märkimisväärsete kunstnikega nagu gabrijel jurkić, petar tiješić ja špiro bocarić. mazalići kunstiline teekond algas tema õpingutega Budapesti kunstiakadeemias aastatel 1910 kuni 1914.

    kunstiline karjäär ja stiil

    mazalići laiaulatuseline loov}`, on iseloomulik oma stiililine mitmekülgsus ja kvaliteetne järjepidevus. tema maalid, eriti maastikud, on tema parimad teosed, mis näitavad tema ainulaadset looduse tõlgendust. maastikute teos motiiiv Vrandukist (1920) demonstreerib tema võimekust tabada loommaailma olemust. olulised teosed:

    maastik (1913), Bosnia ja Hertsegovina riiklik galerii

    motiiiv Vogoščast (1930), Bosnia ja Hertsegovina riiklik galerii

    kül

    la lumega (1930), Bosnia ja Hertsegovina riiklik galerii

    õpetamine ja pärand

    aastatel 1923 kuni 1945 töötas mazalić õpetajana Sarajevos, jättides omajale temale tematu jälje kunstimaailma ajalule. tema mõju on nähtav ka nooremates kunstnikutes, kes tema jälgi järgnesid. vaadake veel đoko mazalići teoseid:

    đoko mazalići kunstiteosed

    istván dobó muuseum (eger, ungari) - rikkalik kultuuripärand (sisaldab teist kunstnikku, kuid näitab muuseumi kunstikogu)

    joht sõna

    đoko mazalići kunstiline pärand on tunnistus tema uuendusmeelsusele ja pühendumusele Bosnia ja Hertsegovina ilu tabatamisele. tema teosed inspireerivad jätkuvalt nii kunstnikke kui ka kunstihuvilisi, kinnistades tema kohta Bosnia kunstiloos. sarnased kunstnikud:

    gabrijel jurkić

    petar tiješić

    špiro bocarić

    lugege veel:

    đoko mazalići profiil saidukal AllPaintingsStore.com

    đoko mazalić - wikipedia

    Muuseum

    Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii

    Näitustel paikal Sarajevo, Bosnia ja Võlheina

    Vastutuse pärand: Sarajevo hing

    Sarajevo pulsisavas, linnas, mis on üleleelnud XX sajandi sügavimad tormid, seisab

    Bosnia ja Hertsegovina Riiklik Galeria

    kui särav testament inimloovuse pühendumusele. Selle uksest sisenemine on astumine ruumi, kus ajalugu haavad kohtuvad kunstilise vaimu triumfiga, pakkudes sügavale leitavat dialoogi turbulentse mineviku ja ambitsioonika tuleviku vahel. See toimib pühapaigana, kus rahva kollektiivne mälu on säilitatud peente pintoonide ja kivi rasketes tekstuurides. Galeria jääb oluliseks platvormiks, kus ajalulised kaja ja praeguse puls kohtuvad, jätkates oma rolli elutähtsa organina rahvale, kes püüab end uuesti määrata läbi ilu ja kultuurilise pidevuse.

    Kogumuse siel on selle imetlusväärne võime kootida kokku erinevad identiteedi niidid, ulatudes pühast avantgardini. Kunstikollektorid ja huvilised langevad lummata

    Ferdinand Hodleri kogumuse

    ette, kus Švitsi sümbolismi sügav mõju üleselgab maastikke, mis tunduvad korvpultide vahel nii loodusega sügavalt seotud kui vaimselt ülevaldavad. Seda etereelset olemust tasakaalustab Jugoslaavia meistrite võimas kohalolu, kelle teosed pakuvad laia ja püüdvat panoraamat XX sajandi suundumustest, tabades keerulisi kultuurilisi niite ja muutliku piirkonna arenevat identiteeti. Neile, keda tõmbab ligi traditsiooni kaal, pakub galeria

    Ikoonide kollektsioon

    mediteerivat teekonda läbi õigeuslikku kristlust pärandi, näidates sajandite religioosset meistriklassi ja pühendumuse intensiivsust.

    Arhitektuuriline elegants ja modernistiline ambitsioon

    Muuseumi arhitektuur on Sarajevo modernistiliste ambitsioonide füüsiline manifestatsioon. Tšehh arhitekt

    Karel Pařík

    projekteeritud struktuur on sümmeetrilise elegantsi meistriteos, koosnedes neljast eraldi paviljonist, mis peegeldavad pärast sõda sündinud organiseeritud optimismi. Iga paviljon oli algselt mõeldud spetsialiseeritud osakondade — arxeoloogia, etnoloogia ja looduslo historiese — majutamiseks ning tänapäeval loob see paigutus külastajale rütmilise ja avastustori sisu. Selged jooned ja modernistiline esteetika pakuvad sofisteekset taustapinda, mis täiendab nii klassikalise skulptuuri raskeid tekstuure kui ka kaasaegsete installatsioonide efemeersust, tehes sellest inspireeriva sihtkohva sisekujundajatele, kes otsivad raskemate struktuursete vormide ja kuratiivse atmosfääri ristumist.

    Lisaks oma püsivatele aartele eristub institutsioon oma pühendumuse poolest pidevale arengule. See jääb elavaks laboratooriumiks sellele, mis on alles tulemas, kaasates oma publikut regulaarselt läbi:

    Vahelduvate fotokuputuste

    kaudu, mis panevad murette kaasaegsed sotsiaalsed dünaamika.

    Kaasaegsete kunstinstallatsioonide

    kaudu, mis sillutavad teekonda globaalsete liikumiste ja kohaliku identiteedi vahel.

    Pidevaks dialoogiks

    ajaloolise säilitamise ja kaasaegse kunstilise väljenduse vahel.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Cismon allalaadimislehele

    originaluniqueart.com/et/art/download/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Mazalić, Đoko. Cismon. 1917, Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii. https://originaluniqueart.com/et/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/
    APA
    Mazalić, Đoko (1917). Cismon [Painting]. Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii. https://originaluniqueart.com/et/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/
    Chicago
    Đoko Mazalić. Cismon. 1917. Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii. https://originaluniqueart.com/et/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/
    Harvard
    Mazalić, Đoko (1917) Cismon. Bosnia ja Hertsegovina Riiklik galerii. Available at: https://originaluniqueart.com/et/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/

    Vaata lähedalt

    Cismon — Đoko Mazalić

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria mountain landscape, scenic vista art, blue mountain tones alla. Olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    4. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele Old Town (1931). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    5. Đoko Mazalić oli selle teose valvimisel umbes 29 aastane. Mis selles teoses viitab kunstniku sellel kujumisel etapel olnud tööle?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Küsimused ja vastused

    Kuidas kontrast ja harmonii "Cismon" teoses ühes tuttuvad?

    Teose „Cismon“, autor Đoko Mazalić värvikompositsioon ühendab endas Serene kontrastiga Softly Mixed Palette harmooniat.

    Kas teost "Cismon" peetakse kunstniku kodumaal?

    Ei - teos asub välismaal. Đoko Mazalić sünnimaakond on Bosnia ja Hertsegovina ning teose "Cismon" originaali hoiab endas muuseum, mis asub riigis Bosnia ja Võlheina.

    Kas teose „Cismon“, autor Đoko Mazalić värvid on eraldavad või pehmed?

    Teose „Cismon“, autor Đoko Mazalić värvitoit on Subtle Color kütkusega ja Balanced intensiivsusega.