Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Jacket

Nimi Klass Kuupäev

Cristóbal Balenciaga Eizaguirre, Jacket (1946), Cristóbal Balenciaga Museoa. Reprodukteeritud allujoonaseks; õigused on kaitstud õiguste valdaja poolt. Vaadake seda künist liikudes: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Cristóbal Balenciaga Eizaguirre originaluniqueart.com/et/artists/cristobal-balenciaga-eizaguirre_et/
Kunstniku eluaastad
1895 – 1972
Maalatud
1946
Peetud koht:
Cristóbal Balenciaga Museoa originaluniqueart.com/et/museums/cristobal-balenciaga-museoa-getaria_et/
Artistic style
Haute couture, 1940s
Influences
Balenciaga, Lesage
Notable elements
Oriental motifs, embroidery
Subject or theme
Party dress accessory

Kontekstis

Jacket — Cristóbal Balenciaga Eizaguirre

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 77 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 51 aastane. Kunstnik elas 77 aastani. 7 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 104 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: Cristóbal Balenciaga Eizaguirre eluajal (1895–1972) ▲ see teos, 1946 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Esimesed teosed: kuni 1956 Peamised töötusaastad: 1956–1965 Hilisemad teosed: aastast 1965

Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Samad aastad koos kunstniku eluluga

Sarnased teosed

  • Coat, 1961 originaluniqueart.com/et/art/cristobal-balenciaga-eizaguirre-coat-D939Q2-en/
  • Dress, 1953 originaluniqueart.com/et/art/cristobal-balenciaga-eizaguirre-dress-D66HV9-en/
  • Hip-length jacket, 1951 originaluniqueart.com/et/art/cristobal-balenciaga-eizaguirre-hip-length-jacket-D66J2X-en/

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: originaluniqueart.com/et/art/similar/cristobal-balenciaga-eizaguirre-jacket-D66HWE-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Putty #d7d5d6

    Salvestatud palett

    • #D7D5D6
    • #9E9D9E
    • #6B6D6C
    • #272322

    Need värvid kunstniku kogu paleti sees Leia teisi maaleid värvi järgi

    Palett
    Earthy Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Putty
    Intensiivsus
    Monochromatic Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Statement Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Discordant Palette Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Bright Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Muted Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • alla 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Cristóbal Balenciaga Eizaguirre teosed viimase zwölf kuuga — kokku 6 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Üheksakümmend juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 88,2%
    2. 2 Ameerika Ühendriigid 3,9%
    3. 3 Prantsusmaa 2,0%
    4. 4 Ühendusriik 2,0%
    5. 5 Itaalia 2,0%
    6. 6 Lõuna-Korea 2,0%

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Cristóbal Balenciaga Eizaguirre kõige vaadatavamad teosed (kokku 20)

    1. 1 Coat, 1965 4,7%
    2. 2 Evening dress (detail), 1958 3,1%
    3. 3 Dress, 1961 3,1%
    4. 4 Evening dress 3,1%
    5. 5 “Baby doll” dress, 1958 3,1%
    6. 6 Evening ensemble, 1965 3,1%
    7. 7 Jacket, 1947 3,1%
    8. 8 Night dress, 1960 3,1%
    9. 9 Evening dress and bolero, 1947 3,1%
    10. 10 Jacket, 1930 3,1%
    11. 11 Evening dress in black slubbed broché velvet with abstract floral pattern, 1959 3,1%
    12. 12 Evening ensemble of bodice and skirt in black satin with jet bead trim, 1965 3,1%
    13. 13 Cocktail dress in black hard twist wool spot-patterned plain-weave crepe, 1952 3,1%
    14. 14 Sack Dress © Balenciaga Archive, 1960 3,1%
    15. 15 Short Evening Gown 3,1%
    16. 16 Brooch 3,1%
    17. 17 Cocktail dress and coat ensemble, 1958 1,6%
    18. 18 Coat, 1961 1,6%
    19. 19 Night dress, 1961 1,6%
    20. — Jacket, 1946 see maalaus 0,0%

    Koos kattavad need teosed 56,0% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 115 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 47 on vähemalt üks kord vaadatud. Seda maali ei ole antud perioodil veel vaadatud — see lõpetab nimekirja ilma reitinguta. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks, lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Teose kirjeldus

    Jacket — Cristóbal Balenciaga Eizaguirre

    A Glimpse into Parisian Elegance: The “La Perse” Jacket

    Cristóbal Balenciaga’s “Jacket,” a masterpiece of 1946 haute couture, transcends the simple definition of outerwear. It's an encapsulation of post-war optimism, a whisper of exoticism, and a testament to the master couturier’s unparalleled skill in marrying form and function. This isn’t merely a garment; it’s a miniature world of intricate detail, meticulously crafted for a discerning clientele who sought both beauty and status within the constraints of wartime fashion. The jacket immediately evokes the spirit of Paris – a city reborn with a renewed appreciation for luxury and artistic expression.

    The design itself is strikingly elegant: a short, below-the-bustline silhouette, punctuated by a V-neck collar adorned with lapels that lend an air of formality. The structure is reinforced with strategically placed shoulder pads, subtly enhancing the wearer’s posture and creating a powerful yet graceful presence. But it's the embellishment that truly sets this piece apart – a riot of color and texture achieved through a breathtaking combination of techniques. The ivory satin base provides a luminous canvas for an explosion of detail: Chenille thread meticulously forms floral motifs, reminiscent of opulent Oriental gardens; acetate sequins shimmer with iridescent light; delicate beads add a touch of sparkle; and twisted golden threads weave a luxurious tapestry across the surface.

    The Art of Embellishment: A Balenciaga Signature

    Balenciaga’s mastery lay not just in his understanding of silhouette, but in his innovative use of materials and techniques. The jacket is a prime example of this – a showcase for his signature approach to embellishment. The choice of materials themselves speaks volumes about the era: ivory satin, signifying wealth and refinement; black crepe, grounding the design with a touch of dramatic contrast; and the diverse array of threads—chenille, sequins, beads, and gold—representing a fusion of European artistry and Eastern influences. The labor involved in creating this jacket was immense, relying on the skilled hands of Lesage, Balenciaga’s close collaborator, who brought his expertise to bear on every intricate detail.

    The floral motifs are particularly noteworthy. They aren't simply decorative; they possess a deliberate symbolism. Drawing inspiration from Oriental art and design—a hallmark of Balenciaga’s aesthetic—the blossoms evoke themes of luxury, romance, and exotic allure. The careful arrangement and vibrant colors suggest a journey to faraway lands, reflecting the desires for travel and adventure that were prevalent after World War II. This jacket is more than just clothing; it's a portable piece of art, a miniature representation of a world of beauty and sophistication.

    Historical Context & Legacy

    Created in 1946, “La Perse” emerged from the ashes of wartime austerity, representing a deliberate embrace of extravagance and artistic expression. Balenciaga’s designs during this period were considered revolutionary – challenging conventional notions of femininity and embracing bold silhouettes and unconventional embellishments. The jacket's similarity to a model held in the Nederlans Kostuummuseum in The Hague, worn with a black dress and matching hat, underscores its significance as a key piece within Balenciaga’s oeuvre. It’s a tangible link to a bygone era of Parisian glamour, offering a glimpse into the world of high fashion during a period of profound social and cultural change.

    The jacket's enduring appeal lies in its exquisite craftsmanship, its evocative symbolism, and its timeless elegance. It remains a powerful example of Balenciaga’s genius – a testament to his ability to transform ordinary materials into extraordinary works of art. Reproductions capture the essence of this iconic piece, allowing collectors and enthusiasts alike to experience the beauty and artistry of one of fashion's greatest masters.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Cristóbal Balenciaga Eizaguirre

    Sündinud koht: Getaria, Hispaania

    varajärgi ja karjäär

    Cristóbal Balenciaga Eizaguirre, see kuulus spanioleide moodekunstnik, sündis 1895. aastal Hispaania Getariasse. Ta on maailma tunnustatud eelkõige Balenciaga moemärgi asendajana, mis sai kõrgeloodusega haute couture ehk luksusmoe sümboliks. Balenciaga maine kompromissitu standardidega on talle andnud nii Christian Diori nimetuse "meie kõigi meistri" kui ka Coco Chanelini tunnustuse "ainult ainulaadne modist tõelises mõttes".

    kunstiline stiil ja mõjud

    Balenciaga loomingut iseloomustasid elegants, lihtsus ja täiuslik tähelepanu detailidele. Tema tööd olid sügavalt mõjutatud avantgardistli kunstiliikumistest, mis peegeldus tema julgetes ja innovatiivsetes disainides.

    Tema silmapaistvate teoste hulka kuuluvad:

    "uuring laul laulule iv" (naivistlik kunst / primitivismus), maalidus, mis näitab tema eksperimentaalset lähenemist moele.

    "puujuurid" (50 x 100 cm, postimpressionism, õli kindel), teos, mis demonstreerib tema võimet tabada looduse olemust.

    "akrobaat" (surrealism, õli kindel), maalidus, mis rõhutab tema tahtlikku piiride laiendamist moemaailmas.

    muuseumid ja kogumikud

    Balenciaga loomingut on võimalik kohtata erinevates muuseumides ja kollektsioonides, sealhulgas:

    Museo de Bellas Artes de Asturias (Hispaania), mis esitleb mitmekülgist Euroopa kunsti.

    Colección Andrés Blaisten (Meksiko), meksika kunstikogu, mis tutvustab Ladina-Ameerika teoseid.

    tulekahvuses hävinud muuseum (USA), tragöödia Ameerika kunstiloos.

    pärand ja mõju

    Balenciaga pärand ulatub kaugele tema moekujundustest. Ta on mõjutanud terveid disainerite põlvkondi ning tema tööd on jätkuvalt austatud nende ajatuse ja elegantsi eest. Cristóbal Balenciaga Eizaguirre on jäänud ikoniliseks kujundajaks haute couture maailmas.

    vaadake rohkem teoseid autori Cristóbal Balenciaga Eizaguirre kohta aadressil https://AllPaintingsStore.com/@/cristobal-balenciaga-eizaguirre

    uurige Museo de Bellas Artes de Asturias kollektsiooni aadressil /et/art/show/art-d3atkt-et/

    saage rohkem teavet Colección Andrés Blaisten kohta aadressil https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3bqc7-the-museum-destroyed-by-fire-(united-states)

    Muuseum

    Cristóbal Balenciaga Museoa

    Näitustel paikal Getaria, Hispaania

    Silueti Pühakoda: Cristóbal Balenciaga Püsiv Pärand

    Kõrgel, tuulte poolt peksitud Hispaania rannikul asuva Getaria küla – paiga, mis on sügavalt juurdunud baski ajaloos ja meretraditsioonides – paiknev Cristóbal Balenciaga Museoa ei ole pelgalt muuseum; see on süvitsi minek igaühele, kes austab loovuse jõudu. Siin, kaunilt restaureeritud 17. sajandi Aldamar lossis, struktuuris, mis ise sosistab aristokraatlikust hiilgusest, sa ei vaata lihtsalt moedisaini – sa koged selle tekkimist, filosoofiat ja sügavat mõju ilu kontseptsioonile. Muuseumi peamine missioon on säilitada ja jagada Cristóbal Balenciaga Eizaguirre pärandit, meest, keda tema kaaskolleegid – sealhulgas legendaarne Coco Chanel – pidanud tõeliseks loojaks, vormi ja mahu arhitektiks maailmas, mis on üha enam kinnistunud möödakäivate trendidega. Balenciaga ei olnud huvitatud ilu kopeerimisest; ta otsis seda defineerida, skulptureerida kangast peaaegu skulpturaalse täpsusega, mis tänini lumab. See teekond algab mitte ainult lossi seinte sees, vaid ka selle sügavuses – tunnistus baski päritolust ja alus erakordsele kunstilisele vaimule, mida siin hoitakse.

    Arhitektuuriline Harmoonia:

    Aldamar loss, mis algselt ehitati Felipe IV valitsuse ajal barokkperioodil, pakub ootamatult intiimset keskkonda Balenciaga revolutsioonilistele disainitöödele. Selle muljetavaldav kivifassaad ja kõrged laed on teravas kontrastis tema loomingute õrnuse ja eteerlikkusega, luues võimsa dialoogi traditsiooni ja uuenduse vahel.

    Kaasaegne Dialoog:

    Hoolikalt integreeritud kaasaegne laiendus sulandub ajaloolise lossiga sujuvalt, pakkudes neutraalset lõuendi Balenciaga rõivastele – igale meistriteosele –, et need saaksid koheselt tähelepanu tõmmata ja samas austada hoone arhitektuurilist terviklikkust. See on harmooniline abielu minevikuga ja olevikuga, mis peegeldab Balenciaga enda võimet sünteesida tuttavat täiesti uuega.

    Geeniuse Lahtiseadmine: Meisterlikkusega Määratletud Kollektsioon

    Museoa süda on selle hoolikalt kureeritud kollektsioonis – üle saja teose, mis pakuvad võrreldamatut pilku “Meistri” meelde. See ei ole ilusate kleitide väljapanek; see on ainulaadne loovprotsessi uurimine. Muuseum ei näita lihtsalt valmis rõivaid; see paljastab vaevanõudlikud toiled, visandid ja kangaproovid, mis eelnesid neile – tunnistus Balenciaga kinnistunud tähelepanupüüdlikkusele detailidele ja tema väsimatu perfektsionismile. Kollektsiooni keskpunktiks on kahtlemata “Sakk-kleit” (1961), rõivaese, mis määras naiselikkuse konventsionaalsed arusaamad omaks võttes mahu ja struktuuriga julgelt. See on oluline näide Balenciaga valmisolekust väljakutse esitada kehtivatele normidele, demonstreerides tema uskumust, et rõivad peaksid olema isiksuse väljendusviis, mitte pelgalt ilu jäljendamine. Sama lummavad on õhtukleidid – igale skulptuurile sarnanevad meistriteosed, mis on kaunistatud eksklusiivse Chantilly pitsiga, täpselt valmistatud õmblustega ja sügava arusaamaga drapeerimisest. Glamouri taga peitub aga sügavam hindamine Balenciaga tehnilise briljantsuse suhtes: tema uuenduslikud tehnikad – skulpturaalne drapeering, täpne lõige ja võimetus luua mahtu piiranguteta – on tema eristava stiili tunnused, mis ilmnevad selliste teoste puhul nagu 1966. aasta “Kostüüm”, alahinnatud elegantsi uuring, ja elav kollane villast “Põlvekohane mantel” (1966), julge värvi ja vormi avaldus.

    Sakk-kleit:

    Revolutsiooniline disain, mis määras naiselikkuse uuesti, omaks võttes mahu ja struktuuriga.

    Õhtukleidid:

    Eksklusiivsed näited skulpturaalsest käsitööst, demonstreerides Balenciaga meisterlikkust pitsi ja drapeerimise alal.

    Lõigatud Kostüümid:

    Demonstreerib pühendumist alahinnatud elegantsile ja laitmatule konstruktsioonile.

    Baski Hing: Mõjud ja Pärand

    Balenciaga seos oma kodumaaga – Getaria, Hispaania – ei ole mitte ainult geograafiline; see on sügavalt juurdunud tema kunstilises identiteedis. Sündinud ja kasvanud baski piirkonna karmi ilu keskel, ta imas endasse alahinnatud elegantsi, geomeetrilist täpsust ja lihtsuse traditsiooni, mis mõjutasid sügavalt tema esteetilisi valikuid. Muuseum uurib läbimõeldult seda seost, tõstes esile, kuidas Balenciaga tõlki piirkonna toorest maastikku – selle dramaatilisi kaljusid, tuulte poolt peksitud tasandikke ja traditsioonilisi rõivaid – haute couture meistriteosteks. Tema pärand ulatub kaugemale moedisainist, inspireerides põlvkondi disainereid tema vankumatu pühendumisega käsitööle, uuendusele ja kunstilisele terviklikkusele. Cristóbal Balenciaga Museoa ei ole lihtsalt looja tähistamine; see on austus kultuuripärandi püsivale jõule ja loovuse transformatiivsele potentsiaalile – koht, kus kunsti ei jälgita mitte ainult, vaid ka tundmata.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Jacket allalaadimislehele

    originaluniqueart.com/et/art/download/cristobal-balenciaga-eizaguirre-jacket-D66HWE-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Eizaguirre, Cristóbal Balenciaga. Jacket. 1946, Cristóbal Balenciaga Museoa. https://originaluniqueart.com/et/art/cristobal-balenciaga-eizaguirre-jacket-D66HWE-en/
    APA
    Eizaguirre, Cristóbal Balenciaga (1946). Jacket [Painting]. Cristóbal Balenciaga Museoa. https://originaluniqueart.com/et/art/cristobal-balenciaga-eizaguirre-jacket-D66HWE-en/
    Chicago
    Cristóbal Balenciaga Eizaguirre. Jacket. 1946. Cristóbal Balenciaga Museoa. https://originaluniqueart.com/et/art/cristobal-balenciaga-eizaguirre-jacket-D66HWE-en/
    Harvard
    Eizaguirre, Cristóbal Balenciaga (1946) Jacket. Cristóbal Balenciaga Museoa. Available at: https://originaluniqueart.com/et/art/cristobal-balenciaga-eizaguirre-jacket-D66HWE-en/

    Vaata lähedalt

    Jacket — Cristóbal Balenciaga Eizaguirre

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria 1946, balenciaga, couture alla. Olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    4. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele Coat (1961). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    5. Cristóbal Balenciaga Eizaguirre oli selle teose valvimisel umbes 51 aastane. Mis selles teoses viitab kunstniku sellel kujumisel etapel olnud tööle?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Kunstiküüpme

    Jacket — Cristóbal Balenciaga Eizaguirre

    Kui hästi tunned seda teost?

    Märkige üks vastus iga 5 allpool esitatud küsimuse kohta. Igal on täpselt üks õige vastus.

    1. 1. What is the primary material used in the construction of Cristóbal Balenciaga’s ‘Jacket’?

      • A Black Crepe
      • B Ivory Satin
      • C Chenille Thread
    2. 2. The embroidery on the jacket is primarily inspired by which cultural influence?

      • A Japanese
      • B Oriental
      • C Egyptian
    3. 3. In what year was Cristóbal Balenciaga’s ‘Jacket’ designed?

      • A 1945
      • B 1946
      • C 1937
    4. 4. What type of garment is the ‘Jacket’ intended to accompany?

      • A A Ballgown
      • B A Party Dress
      • C A Suit
    5. 5. Which of the following best describes the overall style of Cristóbal Balenciaga’s designs?

      • A Bold and colorful with flowing lines.
      • B Elegant, simple, and meticulously detailed.
      • C Experimental and avant-garde with unconventional materials.

    Minu tulemus: ____ 5 kohta

    Vastuste võti — õpetajale

    See algab uue trükitud lehe, mistするため saab koopiidist lihtsalt eesmislõiguga eemaldada.

    1A · 2B · 3B · 4B · 5B

    Kontrollige kõiki vastuseid selle maali kataloogiplaaniga võrreldes

    Küsimused ja vastused

    Milline värv on teose „Jacket“, autor Cristóbal Balenciaga Eizaguirre kompositsiooni domineeriv?

    Teose „Jacket“, autor Cristóbal Balenciaga Eizaguirre domineeriv värv on Putty (#d7d5d6).

    Kui hele on teos "Jacket" üldiselt?

    Teose „Jacket“, autor Cristóbal Balenciaga Eizaguirre tajutav heledus on bright. Seda saab kohandada mõeldud ruumi valgusest koos.

    Millist reproduktsiooni suurust soovitatakse teosele „Jacket“, autor Cristóbal Balenciaga Eizaguirre?

    Soovitatav trükimõõt teosele „Jacket“, autor Cristóbal Balenciaga Eizaguirre on Large.