Õpilaste kunstiteoste juhend
Autoriõigused See teos on avalik. Coles Phillips surmas aastal 1927; autoriõigused kestavad 70 aastat pärast kunstniku surma, mistõttu need lõppesid aastal 1997.
Kontekstis
Untitled (268) — Coles Phillips
Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 47 surumisel.
Varjatud: Coles Phillips eluajal (1880–1927) iga dateeritud maal, aastakümne kaupa
Selle plaadi kohta ei ole täpset aastat säilitatud — kunstniku eluaja ja teose stiili põhjal, millist aastakümnest te arvestaksite?
Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.
Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: originaluniqueart.com/et/art/similar/coles-phillips-untitled-268-9GZQGQ-en/
Pildist mõõdetud palett
Peavärv
Clay #9c624e
Salvestatud palett
Need värvid kunstniku kogu paleti sees Leia teisi maaleid värvi järgi
Üheksakümmend juhtivat riiki
Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.
Koos kattavad need teosed 91,8% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 46 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 23 on vähemalt üks kord vaadatud. See maalid on nende seas 8 kohal, selle tähelepanu osaga 5,4%. Sama arv, kuu-kuu põhjal
Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks, lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.
Kunstnik ja muuseum
Sündinud koht: Springfield, USA
Coles Phillips seisab Ameerika illustratsioonipanteonis ainulaadse kujuna, mida mäletatakse mitte ainult tema tohutulud loovuse, vaid ka kunstifilosoofia tõttu, mis kujundas sügavalt 20. sajandi alguse visuaalset maastiku. Sündinud 1880. aastal Ohio osariigis Springfieldis Anna Seysist ja Jacob Phillipsist, oli tal vaikne tahtevõim ennast oma käsitöö pühendunud karjääri loomiseks — tee, mida valgustasid ootamatud kohtumised ja mida toitnes kunstilise väljenduse eriline lähenemine. Tema kujunemisperioodi märkis õpingud Kenyon College'is vahemikus 1902–1904, kus ta liitus Alpha Delta Phi fraternityga ning panustas kolledži aastaraamatule The Reveille, näidates varajasi visuaalseid tundlikkusi, mis lõpuks võiksid kogu riigi lummata.
Pärast lõpetamist relocateerus Phillips Manhattanile, ajatuna ambitsiooniga ja veendumusega, et kunstiline edu nõuab distsiplineeritud pingutust. Ta otsis täiendavat õpet Chase School of Art'is — see oli tema ainus ametlik koolitus — enne kui asutas oma reklaamiagentuuri. See professionaalise ehituse periood oli see, mil ta arendas koostööd teiste kunstikollegadega nagu Edward Hopper, kinnitades sideme, mis algas ühistena üliõpilastena. See partnerlus tõitus sügavalt mõjuvalt, kujundades Phillipsi esteetilisi tundeid ja aitides kasvava modernismiliikumise tekkimisel, mis püüdis uuesti määratleda kommertskunst piire.
Phillipsi karjäär tõusis kiirelt, kui ta 190eks aastaks kindlustas töö kohas Life Magazine, tänu J.A. Mitchelli soovitusele — see oli võtmehetk, mis kinnitas teda väljaande kunstilise identiteedi nurgakivina. Ta jäi Lifega seotud kogu oma elu jooksul, muutudes selle eripärase visuaalse stiili sümboliks. Just siin õitsnes Phillips loovalt, arendades oma allkirjalikku tehnikat: „fadeaway girl” ehk kaduv tüdruk. See innovatiivne lähenemine hõlmas naiste kujutamist, kelle riietus sulandus sujuvalt taustaga — see oli meistralik negatiivse ruumi manipuleerimine —, mis vähendas trükikulusid ning samal ajal lummis publikut salapära ja elegantsi tunnetega.
See tehnika muutis ajakirjakolla interaktiivse kogemuseks vaatajale, kutsumat silma otsima piire teema ja keskkonna vahel. Tema töö kartsid eemale eelmisest ajast prim Aadne ja idealiseeritud "Gibson Girl" sotsiaalistest ringidest, pakkudes selle asemel moderne, aktiivseid ja sportlikke naistepilte. Selle stiili mõju oli nii sügav, et tema illustratsioone tõmisid sageli ajakirjapagadilt lahti või varastasid poesette, et need saaksid ikoonilised pin-upid üligoodi üliõpilaskodides üle riigi.
Coles Phillipsi ajalooline olulisus peitub tema võimes ühendada kommertslik vajadus kõrge kunstilise sofistikatsiooniga. Tema töö väljaannetele nagu Good Housekeeping ja The Saturday Evening Post aitas määratleda Ameerika illustratsiooni kuldajaske, perioodi, mida iseloomustas hingetappev meistriklõv ja stiililine eksperimentimine. Olgu ta siis illustreerinud õrna akvarelli naisest lilled korrastamas või silmapaistvat Art Deco teost stiilsete pagantidega, tema võime tekitada nostalgiat ja ajatust püsis muutumatuna.
Isegi oma kommersialistummas tegududes, nagu sukkade reklaamid, kus tema talent joonistada kortsutamatut ja ilusat säärt sageli kasutati, säilitas Phillips elegantsi standard, mis tõi reklaami kunstilisele tasemele. Kuigi tema elu oli traagiliselt lühike, lõppudes 1927. aastal, jätkub visuaalne keel, mille ta lõi — määratuna valgusest, varjust ja puudumuse õhulise mänguga — edasi kõlamaks. Ta jääb nähtmatuna jäänud meistriks, kunstnikuks, kes mõistis, et see, mis kompositsioonist on eemal, võib olla sama võimas kui see, mis sinna on lisatud.
originaluniqueart.com/et/art/download/coles-phillips-untitled-268-9GZQGQ-en/
Vaata lähedalt
Untitled (268) — Coles Phillips
Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.
Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.
Teose "Untitled (268)" digitaalset versiooni saab tellida kui kõrge resolutsiooniga digitaalse pildi allalaadimine, ostedes seda otse sellelt lehelt Digitaalne pilt.
Teose „Untitled (268)“, autor Coles Phillips luminants on Luminous. Luminants kirjeldab, kui palju valgust värvid peegeldavad.
Teose "Untitled (268)" loovis Coles Phillips. Selle lehe info kirjeldab Coles Phillips algteost.