Kunstnik
Sündinud koht: Natchitoches, United States of America
varase elu ja inspiratsioon
clementine hunter, üks neist harimatutest mustade folkkunstnikest, sündis detsembri lõpus 1886. või jaanuari alguses 1887 Louisianas, Cane River'i piirkonnas. Tema elu Melrose'i plantaaatsil sai hiljem vundament kogu tema kunstilisele loomisele.
sündis kreoolide perakonnas Hidden Hill'i plantaaatsias, Cloutierville'i lähedal, Natchitoches'i kihelkonnas, Louisianas.
ta hakkas juba noorelt põllutöötajana töötama ning ei õpi kunagi lugema ega kirjutama.
kunstiline teekond
kui hunter jõudus viemekümnendatesse aastadesse, hakkas ta maalima pintslite ja värvidega, mis oli järelanud kunstnikul, kes Melrosse'i plantaaatsialist külastanud. see märgis tema karjääri algust kunstnikuna.
zinnias in a pot, üks tema silmapaistvamaid teoseid, tabab värskelt korjatud tsinniate valmis kimp, mis on olnud tema kompositsioonide tavaline teema.
tema kunstiteosed dokumenteerisid 20. sajandi alguse plantaaatsielu, pakkudes ainulaadset vaadet kadunud ajastule.
olulised saavutused ja tunnustus
clementine hunter on esimene afroamerikani kunstnik, kellel oli isikupärane näitus tänapäevses New Orleansi kunstimuuseumis. tema töud on olnud esindatud erinevates muuseumites ning elu lõppu jõudes müüdi tema maalid tuhatsadena dollartidena.
1986. aastal talle kuulutati välja loa honorist fine arts doktorilt Northwestern State University of Louisiana poolt.
uus opera, zinnias: the life of clementine hunter, esitati Montclair State Ülikoolis New Jerseys aastal 2013.
kunstiline stiil ja pärand
hunteri maalid on iseloomulised oma värviliste ja otseutlustavate stseenide poolest, kujutades sageli õues toimuvat elu ja vaeselehtseid. tema ainulaadne stiil on teinud temast ühe tuntudima harimata kunstnikuga.
melrose quilt, märkimist vääriv teos, näitab tema võimekust luua kunsti ka väljaspool maalidust.
tema töid on imetletud nende värvikuse ja ekspressiivse jõu poolest, kus suurustelt need haruldased teosed ei ületa sageli 18 korda 24 tolli.
asjakohased lingid:
clementine hunter'i profiil AllPaintingsStore lehel
clementine hunter'i Wikipedia leht
zinnias in a pot AllPaintingsStore lehel
Muuseum
Näitustel asuvas koht Savannah, USA
Kaasaegse visiooni pühak}$: SCAD Museum of Art Savannahs
Asetatud ajaloolise Gray Buildingi sisse – mis on väärikas tunnistus Savannah's rikked ajaloole kui elutägisele raudteehubile ja lummav arhitektuuriline reliik – asub SCAD Museum of Art, tõeline elav majakas, mis valgustab kaasaegse kunsti ja disaini maastikku. See muuseum on palju enema kui lihtsalt meistriteostest koosnevas varandus; see on dünaamiline õppimiskeskkond, mis on lahutumatu seotud mainekas Savannah College of Art and Design (SCud) institutsiooniga, edustades loovuse eestutamist ja kunstiliste avaldustega piiride laiendamist. Alodetud aastal 2002 kui Earle W. Newton Center Briti- Ameerika uuringute keskuses, märkis selle muutumine aastal 2006 SCAD Museum of Artiks võtupunkti, mis sündis soovist näidata mitte ainult tunnustatud kunstnikke, vaid ka toitma järgmist loovuse genii põlvkonda.
Muuseumi kogum on märkimisväärselt mitmekülgine kanga, mis on kudud mode, fotograafia, skulptuuri ja eriti silmapaistvalt afroamerikaanliku kunsti niitidest. Walter O. Evansi kollektsioon seisab monumentalse saavutuse$\\nena – ühe suurima sarnase kogumiga Ameerika Ühendustes, uhkeldades teosteid sellestelt luminatsioonidest nagu Edward Mitchell Bannister, Romare Bearden, Elizabeth Catlett ja Robert S. Duncanson. See kollektsioon ei ole pelgalt maalidistenduste näituse; see on sügav uurimine identiteedi, kultuuri ja afroamerikaanliku kogemuse kohta, pakkudes vaatajatele intiimset pilku rikkasse ja sageli ülevaatamata jäänud kunstipärandisse. Lisaks sellele nurgakivile majutab muuseum hinget maakitavat haute couture'i ansambli ikoonilistelt disaineritelt – Yves Saint Laurent, Chanel, Oscar de lõ Renta ja Givenchy –, kus iga kangas on hoolikalt loodud stiili ja sotsiaalse kommentaari narratiiv. Earle W. Newton Center'i Briti ja Ameerika kunsti kollektsioon lisab veel ühe ajaloolise sügavuse kihti, sisaldades haruldasi raamatuid, antiikseid mapsid ja meistrite nagu William Hogarth, Sir Anthony van Dyck ja Thomas Gainsborough maalid, luues põnevuse dialoogi kunstiliste traditsioonide vahel.
Ajalugu ja innovatsioon sisse sulandunud hoone
Gray Building ise on muuseumi loo lahutumatu osa. Algselt ehitatud aastal 1856 Central of Georgia Railway'i peakontoriks, kehastab see Savannah'i tööstuslikku minevikku. Selle hoolikas restaureerimine ei olnud pelgalt tellise ja puidu säilitamine; see oli selle eesmärk austada hoone pärandi säilitamist, samas kui omakindlust kaasaegsetest tundlikkustest. Salvitud tellised ja originaalist kardi-määndist (heart pine) on hoolikalt integreeritud üle kogu galeriide, luues kättesaadava sideme asukoha ajaluguga. Muuseumi arhitektuur on silmapaavne segu viktoriaanlikust grandioossusest ja kaasaegsest disainist. Savannah'i horisontil domineerib 86 jala kõrgune terasest ja klaasist laterna – julge avaldus, mis ühtaegu tähistab linna pärandi ja vaatab tulevikku. Säästlikud lahendused, sealhulgas madala energiakulu valgustus, lülititav kliimakontroll ja veesäästukohaldused, demonstreerivad pühendumust keskkonnavastutusele.
Õppimise ja kaasatuse keskpunkt
SCAD Museum of Art eristab teist asja: selle rolli õpetliku muuseumina. See ei ole pelgalt koht kunsti jälgimiseks; see on ruum, kus üliõpilased osalenevad aktiivselt kuraatorite tegevuses, saades väärtuslikku praktilist kogemust. 250-kohaline teater toimib loengute, esinemiste ja filmide eetide lavana, rikkustades veelgi hariduslikke pakkumisi. André Leon Talley Galerii, mis on nimetatud kuulus Vogue panemiskunstniku ja SCAD trustee liikme järgi, on pühendatud moehistorii ja disaini näitamisele, pakkudes unikaalset platvormi kunsti ja stiili ristumiskohaga uuringuteks. Muuseumi pühendumus ulatub beyond tema seinade, pakkudes aasta jooksul mitmekülgset näitusi, üritusi ja haridusprogramme, muutes selle elutähtiseks kultuurialaseks ressurssiks nii üliõpilastele kui ka laiemale kogukonnale.
Kaasaegsed hääled ja igavene pärand
SCAD Museum of Arti püsikolektsioon on tunnistus kaasaegse kunsti dünaamika kohta. See uhkega näitab kunstnike teoseid, kes on kujundanud meie visuaalset maastikku – Salvador Dalí, Nicholas Hlobo, Willem de Kooning, Annie Leibovitz, Robert Mapplethorpe, Wangechi Mutu, Pablo Picasso, Robert Rauschenberg, Andy Warhol ja Carrie Mae Weems — kunstnikud, kelle innovatiivsed lähenemised jätkavad konventsioonide väljakutsumist ja dialoogi inspireerimist. Muuseumi jätkuv pühendumus ulevate talentide esitamisele tagab, et see püsib kunstilise innovatsiooni esikohal. Olles SCAD missiooni elutähtev komponent, ei säruta SCAD Museum of Art ainult kunsti säilitamiseks; see kultiveerib loovust ja kujundab disaini tulevikku.
Leidke seda internetist
originaluniqueart.com/et/art/download/clementine-hunter-funeral-procession-D4DAUQ-en/
Viige seda teost allintena
- MLA
- Hunter, Clementine. Funeral Procession. 1950, SCAD Museum of Art. https://originaluniqueart.com/et/art/clementine-hunter-funeral-procession-D4DAUQ-en/
- APA
- Hunter, Clementine (1950). Funeral Procession [Painting]. SCAD Museum of Art. https://originaluniqueart.com/et/art/clementine-hunter-funeral-procession-D4DAUQ-en/
- Chicago
- Clementine Hunter. Funeral Procession. 1950. SCAD Museum of Art. https://originaluniqueart.com/et/art/clementine-hunter-funeral-procession-D4DAUQ-en/
- Harvard
- Hunter, Clementine (1950) Funeral Procession. SCAD Museum of Art. Available at: https://originaluniqueart.com/et/art/clementine-hunter-funeral-procession-D4DAUQ-en/