Autoriõigused See teos on endiselt kaitse all. Cathleen Sabine Mann suri aastal 1959; autoriõigused kestavad 70 aastat pärast kunstniku surma, mistõttu need jäävad kehtivaks kuni 2029. Pilt on siin esitatud vaid õppeotstarbel; kõik õigused jäävad õiguseomanile.
Kontekstis
Jane Posing — Cathleen Sabine Mann
Originaali mõõdud on 115 × 81 cm (kõrgus × laius); teos on joonistatud siin võrdluseks keskmise kõrgusega täiskasvanuga.
Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 63 surumisel.
Maalatud siis, kui kunstnik oli 35 aastane. Kunstnik elas 63 aastani. 1 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 13 dateeritud teosest on loodud varem.
Varjatud: Cathleen Sabine Mann eluajal (1896–1959) ▲ see teos, 1931 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa
Esimesed teosed: kuni 1933 Peamised töötusaastad: 1933–1944 Hilisemad teosed: alates aastast 1944
Need kolm osa jagavad selles kataloogis kuupäevaga märgitud teosed esimeseks neljanüüdiks, keskmiseks pooleks ja viimaseks neljanüüdiks. Need ei kujuta endast kunstniku tervikut: vähem produktiivne periood võib tähendada hoopis puudut teose kataloogist, mitte pelgalt vaikset aega. Aastad, mis on kooditud kunstniku elulugu
Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.
Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: originaluniqueart.com/et/art/similar/cathleen-mann-jane-posing-AQSLRB-en/
Pildist mõõdetud
Peavärv
Espresso #3d3b41
Katalogistatud palett
Need värvid on osa kunstniku terviklikust paletist Leia teisi maaleid värvi järgi
Kolm kümmet juhtivat riiki
Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.
Koos kattavad need teosed 100,0% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 14 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 4 on vähemalt üks kord vaadatud. Seda teost ei ole antud perioodil veel vaadatud — see lõpetab nimekirja ilma reitinguta. Sama arv, kuu-kuu põhjal
Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.
Kunstnik ja muuseum
Sündinud koht: Newcastle upon Tyne, United Kingdom
Cathleen Mann began her days in Newcastle upon Tyne, born to parents who lived through the brush and pigment. Her father, Harrington Mann, and her mother, Florence Sabine Pasley, were both portraitists, providing a childhood shaped by the quiet work of the studio. She learned to paint within her father's London studio, receiving early lessons that would later lead her to the Slade School of Fine Art and eventually to Paris. These formative years were marked by the steadying influence of Ethel Walker, another painter who continued to guide her even as Cathleen pursued her own studies.
The rhythms of her life changed with the arrival of the First World War. The studio was left behind for the work of an ambulance unit, a period that placed her in the middle of a much larger, more chaotic reality. When she returned to her art, her focus remained on the human form and the quiet details of life. She became known for portraits and landscapes, often capturing women and children with a careful eye for the subtle shifts in emotion. Her work found homes in the Victoria and Albert Museum, the Musée du Luxembourg, and the Royal Glasgow Institute of the Fine Arts.
During the 1930s, her hands were busy with more than just canvas. She moved into the world of British film, working as a costume designer. This period saw her contributing to the visual fabric of films such as:
The Iron Duke (1935)
Things to Come (1937)
Backstage (1937)
Forbidden Music (1936)
The Show Goes On (1936)
Evensong (1934)
Chu Chin Chow (1934)
The Wandering Jew (1933)
Her design work left a physical trace in the collections of the Victoria & Albert Museum. At the same time, her painting continued to evolve. In 1934, she produced Ballerina, an oil on canvas that shows a woman on a couch with a black cat nearby. Her later years brought a shift toward abstraction. Influenced by Matthew Smith, she began experimenting with landscapes of increasing abstraction, nude drawings, and sculpture. This period of experimentation followed the personal losses of 1953, when her husband, John Robert Follett, passed away.
The Second World War brought a different kind of responsibility. Mann served as an official war artist, painting portraits of officers and Allied commanders. These works were seen in London and traveled to America, sometimes appearing in the pages of Time magazine. Beyond the canvas, she used her position as the Marchioness of Queensberry to assist others during the bombing of 1940. She worked to secure transport by road and rail to move people to safety in the dock district of south West Ham.
Her career was defined by a movement between the structured world of portraiture and the fluid experimentation of her later years. She held memberships in both the Royal Institute of Oil Painters and the Royal Society of Portrait Painters. Her portraits, such as those of Sir Matthew Smith and Sir Eduardo Paolozzi, remain in the National Portrait Gallery in London. She died in 1959 in her studio on Montpelier Walk, Brompton.
Kõik teadmised teose Jane Posing by Cathleen Sabine Mann kohta selle teose lehel
originaluniqueart.com/et/art/download/cathleen-mann-jane-posing-AQSLRB-en/
Kunstitududendajatele ja uurijatele
Jane Posing — Cathleen Sabine Mann
Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.
Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.
Teose „Jane Posing“, autor Cathleen Sabine Mann reproduktsiooni eelvaate saamiseks avage teose Eelvaade leht.
Teose „Jane Posing“, autor Cathleen Sabine Mann registreeritud väärtused on: eregus bright ja luminants Gentle Luminance.
Teose „Jane Posing“, autor Cathleen Sabine Mann röntgenvaade on saadaval selle Röntgenuuring lehel: see on interaktiivne pildi uurimine läbi üheksateist optilise kihti.
Teose "Jane Posing" vorming on Portrait ning originaali mõõdud on 115 x 81 cm. Mõlemad on kasulikud reproduktsiooni planeerimisel.
Teose "Jane Posing" värvid näitavad Gentle Luminance luminantsi.