Actualizado noviembre 2026 · clasificado según nuestro índice de popularidad (búsquedas, visitas y pedidos de cada obra) · 128 obras de Anselm Feuerbach en nuestro catálogo
En resumen
Para la galería, la pintura más famosa de Anselm Feuerbach es Orfeo y Eurídice (1869). Retrato de un caballero mayor (1852) y Canción de cuna infantil (1860) completan el trío que toda mirada reconoce. De las 128 obras de Anselm Feuerbach en nuestro catálogo, la galería presenta a continuación las 100 más famosas; cada una original, con su año, su museo y aquello que la hace única.
En esta pintura mitológica de 1869, Orfeo y Eurídice aparecen atrapados en un momento de profunda tensión. El artista, Anselm Feuerbach, captura a las figuras mientras navegan por la atmósfera densa de una leyenda trágica. Orfeo, el legendario músico, permanece de pie con su lira, con una presencia definida por el peso del mito que lo rodea. A su lado, Eurídice se desplaza por la escena, con una presencia ligada…
En Retrato de un caballero mayor de Anselm Feuerbach, el sujeto es capturado en un primer plano de busto. Se encuentra sentado, centrado contra un fondo oscuro e indistinto que no ofrece distracciones ante su presencia. La composición se apoya en una paleta de colores terrosos y apagados, donde negros profundos, marrones y ocres se asientan en las sombras. Esta disposición sombría se enfoca enteramente en el peso del carácter…
Nos encontramos ante Canción de cuna infantil, una óleo sobre lienzo pintada por Anselm Feuerbach. Esta obra data de 1860, un periodo en el que el artista estaba refinando su enfoque específico hacia la forma y el color. Se trata de una pieza de dimensiones considerables, que mide 116 x 231 cm, lo que otorga a la composición una presencia imponente cuando se contempla en persona.
La bruma salina flota en el aire mientras una mujer se sienta sola sobre la tierra, su presencia actuando como un ancla silenciosa frente al movimiento rítmico del mar. Viste un vestido blanco que se despliega a su alrededor, con pliegues que capturan la luz de una manera que sugiere la quietud de la piedra tallada. Sus manos están apretadas con fuerza contra su pecho, un gesto de introspección que…
El óleo sobre lienzo titulado Autorretrato fue pintado por el artista Anselm Feuerbach en 1873. Esta obra captura un momento específico en la vida de un hombre nacido en 1829 y fallecido en 1880. La imagen permanece como un estudio silencioso del individuo, fijado en el tiempo a través del medio de la pintura.
En este íntimo óleo sobre lienzo, nos encontramos con el Autorretrato como un niño, una obra pintada por Anselm Feuerbach. Se trata de una reflexión temprana y silenciosa que captura al artista, Anselm Feuerbach, en su juventud. La pintura ofrece un vistazo excepcional al propio parecido del sujeto, plasmado con un sentido de gravedad que contradice la edad del modelo.
Henriette Feuerbach posa en un perfil de tres cuartos, con una presencia definida por una mirada sombría y constante. El retrato, ejecutado en 1878, captura a la sujeto en sus años de madurez, presentando un rostro de piel pálida y luminosa que resalta contra un fondo oscuro y atmosférico. Su atuendo, una pesada prenda de luto negra, está representado con una atención meticulosa a la cualidad táctil del encaje y…
En el gran tapiz del arte del siglo XIX, pocas obras capturan la tensión etérea entre la gracia clásica y la pasión romántica con tanta profundidad como El Juicio de Paris de Anselm Feuerbach. Creada en 1870, esta impresionante pintura al óleo sirve como una ventana a un mundo donde dioses y mortales se entrelazan en medio de un paisaje exuberante e idílico. La escena representa el momento crucial del…
La pintura titulada Autorretrato es un encuentro directo con el artista Anselm Feuerbach. Creada en 1878, esta obra pertenece al género del autorretrato. Captura un momento específico de la propia existencia del pintor, plasmado en óleo sobre lienzo. La imagen presenta a un hombre que devuelve la mirada al espectador a través de una vista fija y sin parpadeos.
Esta reproducción en blanco y negro de una pintura dramática y de alto contraste representa la escena bíblica de Sansón y Dalila. La composición es dinámica y abigarrada, caracterizada por un movimiento intenso y un profundo tumulto emocional. La temática captura el momento de la traición o captura de Sansón, con una central y musculosa figura masculina (Sansón) siendo retenida o atacada por varios hombres, mientras una mujer (Dalila) observa…
Alegoría1847
12
Procesión de Baco1847
13
Diana, saliendo de su baño, rodeada de ninfas1854 · Colecciones de Pintura del Estado Bávaro
14
Gitana con pandereta*1854 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
15
Autorretrato juvenil1852 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
16
Retrato (¿del autor?)1854
17
La niña de las flores1854 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
18
Tres figuras femeninas junto a un pequeño lago1855
19
Gitano1854
20
Damas del Rococó junto al agua1854
21
Paisaje con cascada1855
22
Paisaje con mujeres bañándose1854
23
La niña de las flores1854
24
Retrato de una dama1854
25
Bailarina (panel decorativo)1854
26
Retrato del Geheimrat Prof. Umbreit1853
27
La muerte de Pietro Aretino1854
28
Retrato del Prof. C. Cannstatt1850
29
Muchacha llorando por un pájaro muerto1854
30
Sin título (AQR3R6)1854
31
La tentación de San Antonio1854
32
Hafis en la taberna1852
33
Piedad1854
34
La edad de oro1857 · Colecciones de Pintura del Estado Bávaro
35
Retrato del fotógrafo Reitmayer1860
36
Poesía Musical1856 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
37
Nanna1861 · Alte Nationalgalerie
38
Ifigenia1862 · Museo Estatal de Hesse Darmstadt
39
Piedad1863 · Colecciones de Pintura del Estado Bávaro
40
Madonna1863 · Colecciones de Pintura del Estado Bávaro
41
Retrato de una mujer romana (Nanna)1862 · Galería Schack
42
Nanna1862
43
Retrato de Nanna Risi1861 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
44
Niños junto al agua1859
45
Retrato de Allgeyer1857 · Colecciones de Pintura del Estado Bávaro
46
Niños en la fuente1859
47
La muerte de Dante1858
48
María con el Niño1860
49
El otoño (Niños desnudos con frutas)1860
50
La escena teatral de Hamlet1858
51
Dante con Virgilio en el inframundo1857 · Colecciones de Pintura del Estado Bávaro
52
Niños haciendo música1864 · Alte Nationalgalerie
53
Laura en la iglesia1865 · Colecciones de Pintura del Estado Bávaro
54
Henriette Feuerbach, la madrastra del artista1871
55
Lucrezia Borgia; Retrato de una mujer romana con túnica blanca y manto rojo1864 · Städel Museum
56
Dos damas en un paisaje1867 · Alte Nationalgalerie
57
Niños haciendo música, escuchados por una ninfa1864 · Colecciones de Pintura del Estado Bávaro
58
Autorretrato con cigarrillo1871
59
El Simposio1871 · Alte Nationalgalerie
60
Ninfa durmiente1870 · Germanisches Nationalmuseum
61
Escena primaveral1868 · Alte Nationalgalerie
62
Madre con hijo1867
63
Lesbia con el pájaro1868
64
Ricordo di Tivoli1867
65
El juicio de Paris1870
66
Sin título (AQR3NQ)1864 · Colecciones de Pintura del Estado Bávaro
67
Orfeo1869
68
Retrato de la madrastra del artista1867
69
En primavera. (Seis damas al aire libre.)1868
70
Autorretrato con cigarrillo1875
71
Autorretrato1878 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
72
La caída de los Titanes1874
73
Paisaje con cabras1873
74
Danza gitana alemana1853 · Hamburger Kunsthalle
75
Sin título (AQR3NN)1852 · Kunsthalle Mannheim
76
German Titanensturz
77
El juicio de Paris1870 · Hamburger Kunsthalle
78
Mythologische Szene (Siegfrieds Tod )1846
79
Rock cleft with cows1855 · Alte Nationalgalerie
80
girls bathing in the evening1854
81
Untitled (AQR3QJ)1854
82
Untitled (AQR3P4)1851
83
Männlicher Halbakt1851
84
Young witch who is led to the stake1851 · Germanisches Nationalmuseum
85
Hafis vor der Schenke1852 · Kunsthalle Mannheim
86
Heroic landscape1856 · Alte Nationalgalerie
87
Untitled (AQR3SW)1856
88
Deutsch Garten des Ariost1863 · Galería Schack
89
Landscape with Waterfall1865 · Colecciones de Pintura del Estado Bávaro
90
Coast near Porto d'Anzio1866 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
91
Landschaft1871
92
Untitled (AQR3R4)1864 · Galería Schack
93
Medea1870
94
Untitled (AQR3S8)1866 · Galería Schack
95
Kinder am Strande1867 · Museo Georg Schäfer
96
Italiano Paolo e Francesca1864 · Galería Schack
97
Francesca da Rimini1864 · Colecciones de Pintura del Estado Bávaro
98
Musizierende Kinder1864 · Kunstmuseum Moritzburg
99
Gastmahl des Plato1869 · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
100
German Pfingstrosen (Päonien) Peonies1871 · Neue Pinakothek
Los cuatro temas que se repiten con más frecuencia en estas obras originales, cada uno con su mejor ejemplo.
Los 8 museos que albergan la mayoría de las pinturas de esta página.
| Museos | Ciudad | Obras de Anselm Feuerbach | Pinturas de esta lista |
|---|---|---|---|
 Colecciones de Pintura del Estado Bávaro |
Múnich | 12 | Diana, saliendo de su baño, rodeada de ninfas, La edad de oro, Piedad |
 Alte Nationalgalerie |
Berlín | 10 | Autorretrato, Autorretrato como un niño, La madrastra del artista, Henriette Feuerbach |
 Staatliche Kunsthalle Karlsruhe |
Carlsruhe | 10 | Retrato de un caballero mayor, Gitana con pandereta*, Autorretrato juvenil |
 Galería Schack |
Múnich | 15 | Retrato de una mujer romana (Nanna), Deutsch Garten des Ariost, Untitled (AQR3R4) |
 Hamburger Kunsthalle |
Hamburgo | 3 | El Juicio de Paris, Danza gitana alemana, El juicio de Paris |
 Germanisches Nationalmuseum |
Núremberg | 2 | Ninfa durmiente, Young witch who is led to the stake |
 Museo Estatal de Baja Sajonia |
Hanover | 3 | Canción de cuna infantil |
 Staatsgalerie Stuttgart |
Stuttgart | 1 | Ifigenia II |
Elige una década para ver la obra original que la define.
En este íntimo óleo sobre lienzo, nos encontramos con el Autorretrato como un niño, una obra pintada por Anselm Feuerbach. Se trata de una reflexión temprana y silenciosa que captura al artista, Anselm Feuerbach, en su juventud. La pintura ofrece un vistazo excepcional al propio parecido del sujeto, plasmado con un sentido de gravedad que contradice la edad del modelo.
En Retrato de un caballero mayor de Anselm Feuerbach, el sujeto es capturado en un primer plano de busto. Se encuentra sentado, centrado contra un fondo oscuro e indistinto que no ofrece distracciones ante su presencia. La composición se apoya en una paleta de colores terrosos y apagados, donde negros profundos, marrones y ocres se asientan en las sombras. Esta disposición sombría se enfoca enteramente en el peso del carácter…
En esta pintura mitológica de 1869, Orfeo y Eurídice aparecen atrapados en un momento de profunda tensión. El artista, Anselm Feuerbach, captura a las figuras mientras navegan por la atmósfera densa de una leyenda trágica. Orfeo, el legendario músico, permanece de pie con su lira, con una presencia definida por el peso del mito que lo rodea. A su lado, Eurídice se desplaza por la escena, con una presencia ligada…
La bruma salina flota en el aire mientras una mujer se sienta sola sobre la tierra, su presencia actuando como un ancla silenciosa frente al movimiento rítmico del mar. Viste un vestido blanco que se despliega a su alrededor, con pliegues que capturan la luz de una manera que sugiere la quietud de la piedra tallada. Sus manos están apretadas con fuerza contra su pecho, un gesto de introspección que…
Orfeo y Eurídice (1869). A continuación, Retrato de un caballero mayor (1852) y Canción de cuna infantil (1860).
40 años: Orfeo y Eurídice data de 1869, y Anselm Feuerbach nació en 1829.
Orfeo y Eurídice, Retrato de un caballero mayor, Canción de cuna infantil, Ifigenia II, Autorretrato, Autorretrato como un niño, La madrastra del artista, Henriette Feuerbach, El Juicio de Paris, Autorretrato y Sansón y Dalila (Copia según Rubens). La clasificación anterior indica el año y el museo de cada una.
Nuestro catálogo cuenta con 128 obras de Anselm Feuerbach, datadas desde 1845 hasta 1878.
Principalmente en Colecciones de Pintura del Estado Bávaro (Múnich), Alte Nationalgalerie (Berlín) y Staatliche Kunsthalle Karlsruhe (Carlsruhe). La tabla de museos arriba los enumera todos.
En 1850s: 41 de las 100 obras de esta página se realizaron entonces, Retrato de un caballero mayor de ellas.
En esta página, la más antigua es Autorretrato como un niño (1845) y la más reciente La madrastra del artista, Henriette Feuerbach (1878).
Mujer (34), Hombre (18) y Paisaje (14), en las 100 obras de esta página.
Óleo sobre lienzo, para 48 de las 100 obras de esta página.
Romanticismo y Neoclasicismo, a juzgar por los originales de esta página.
Diana, saliendo de su baño, rodeada de ninfas, La edad de oro y Piedad: el Colecciones de Pintura del Estado Bávaro, Múnich posee 11 de las obras de esta página.
Anselm Feuerbach (1829-1880) se erige como una figura monumental en el tapiz del Romanticismo y el Neoclasicismo alemán, encarnando una fusión rara y armoniosa de estas dos poderosas corrientes artísticas. Nacido en Speyer bajo un linaje de profunda intelectualidad —su padre, Joseph Anselm Ritter von Feuerbach, era un renombrado arqueólogo—, Feuerbach estaba destinado a una vida impregnada del estudio de la antigüedad. Esta conexión ancestral con el mundo clásico moldeó profundamente sus sensibilidades artísticas desde sus primeros años. Su formación académica comenzó en la Academia de Düsseldorf entre 1l845 y 1848, donde la rigurosa tutela de maestros como Johann Wilhelm Schirmer y Wilhelm von Schadow le inculcó una comprensión fundacional de la estética clásica y la meticulosa precisión del oficio escultórico.
La trayectoria de su desarrollo estuvo marcada por una búsqueda incansable de un lenguaje visual capaz de tender un puente entre la profundidad emocional del Romanticismo y la pureza estructural del Neoclasicismo. Tras perfeccionar sus habilidades en la Academia de Múnich, Feuerbach buscó inspiración más allá de las fronteras alemanas, estableciéndose en Amberes para dominar el vibrante colorismo veneciano bajo la guía de Gustave Wappers. Su viaje por París en 1851 proporcionó un momento crucial de ruptura artística; fue aquí donde produjo Hafiz junto a la fuente (1852). Esta obra impresionante, que infundió la poesía árabe con el idealismo clásico, sirvió como testimonio de su capacidad única para sintetizar influencias culturales dispares en una visión singular y trascendente.
Impulsado por una fascinación insaciable con el Renacimiento italiano, Feuerbach emprendió un peregrinaje espiritual y artístico hacia Italia. Su inmersión en Venecia le permitió absorber el dinamismo expresivo y la rica paleta de los maestros venecianos, mientras que su estancia en Florencia y Roma consolidó su dedicación a los ideales humanistas. Durante su larga residencia en Roma, que se prolongó hasta 1873, se convirtió en una figura central entre los Deutschrömer, un grupo de artistas alemanes que vivían en Italia e incluía a luminarias como Arnold Böcklin y Hans von Marées. Este periodo se caracterizó por un enfoque intenso en la dignidad de la forma humana y el poder evocador de los temas mitológicos.
Su técnica era una mezcla sofisticada de varios elementos clave:
La obra de Anselm Feuerbach permanece como una profunda meditación sobre la belleza perdurable del pasado clásico. Él no se limitó a imitar a los antiguos; más bien, reinterpretó su espíritu para una era moderna, creando composiciones que se sienten tanto atemporales como profundamente personales. Sus pinturas, caracterizadas a menudo por elegantes composiciones de figuras y una sensación de quietud melancólica, continúan cautivando al público con su intensidad silenciosa. Al entrelazar el rigor estructural del Neoclasicismo con el lirismo conmovedor del Romanticismo, Feuerbach aseguró su lugar como uno de los pintores más significativos del siglo XIX, dejando tras de sí un legado que celebra el diálogo eterno entre la humanidad y el mito.
