Actualizado noviembre 2026 · clasificado según nuestro índice de popularidad (búsquedas, visitas y pedidos de cada obra) · 259 obras de Óscar Domínguez en nuestro catálogo
En resumen
El gato y el canario es la pintura de Óscar Domínguez que más llama la atención. Después, la mirada se dirige a The transparent chamber y Portrait of Roma. De las 259 obras de Óscar Domínguez en nuestro catálogo, estas 100 son las más famosas; cada una es un original único presentado con su año, su museo y la razón de su trascendencia.
El gato y el canario es una obra trascendental del surrealista español Oscar Dominguez. Creada alrededor de 1947, esta pieza surgió de un periodo de profundo desarrollo creativo para el artista, representando un momento en su carrera donde su lenguaje visual único alcanzó su plenitud, capturando la profundidad psicológica característica del movimiento surrealista.
Head of a bull
12
Exquisite corpse
13
Exquisite corpse 1
14
Study for L'Hampe L'imaginaire
15
Album of 14 drawings 5
16
Album of 14 drawings 3
17
Album of 14 pictures 4
18
Album of 14 pictures 5
19
Album of 14 drawings 6
20
Untitled 5
21
The Dreamer
22
The Guillotine
23
Untitled
24
The cat
25
Seer
26
The Costura
27
blue Cat
28
Women with boxes of sardines (two couples)
29
Woman with hourglass
30
The surreal siphons
31
Revolution
32
Bulls with two figures
33
Mythological Figures
34
Archer bull
35
Bull and wife
36
Minotaur
37
Decal with preconceived object I
38
fertility
39
The Piano 1
40
Serie Nicolás 3
41
Composition 6
42
Still Life with traps and sardine
43
interpreted decal
44
The Seer 1
45
The lamp and the dove
46
Bullfight
47
Bullfight
48
Two figures
49
Three Women
50
Woman on sofa
51
Head in profile
52
Girl playing with rope
53
Surrealist characters
54
The game in Marseille
55
Woman on the balcony
56
Head
57
Head in profile 1
58
Atlantis
59
Women with bird and fish
60
The sewing machine 1
61
The piano
62
Untitled 2
63
Sunday
64
Portrait of a woman
65
untitled (6562)
66
No title or Composition with figure
67
Freedom
68
The Blow
69
The Clown
70
Women with boxes of sardines
71
Bullfight 2
72
The Red Ball or Surrealist Composition I
73
The hand passes II
74
The Archer
75
Max in bottle
76
Bullfight 1
77
Personnages
78
Study II
79
Piano
80
Self-portrait
81
Silent Listener
82
Composition 1
83
Yellow Bike
84
Composition with blue background
85
Women or Mujeres
86
The perrones
87
Woman with Writing Desk
88
Serie Nicolás 2
89
Album of 14 drawings 4
90
Album of 14 pictures 6
91
The earth is not a valley of tears
92
Album of 14 drawings
93
Serie Nicolás
94
The four obedient spheres
95
Fruiter and revolver
96
Album of 14 drawings 2
97
Album of 14 drawings 1
98
Album of 14 pictures 2
99
Album of 14 pictures 1
100
untitled (2203)
Los cuatro temas que se repiten con más frecuencia en estas obras originales, cada uno con su mejor ejemplo.
El gato y el canario. A continuación, The transparent chamber y Portrait of Roma.
El gato y el canario, The transparent chamber, Portrait of Roma, Woman 1, The lion bicycle, The Couple, Rhino (Self Portrait), The bulldozer and the Rose, Untitled 7 y The safety pin. La clasificación anterior indica el año y el museo de cada una.
Nuestro catálogo cuenta con 259 obras de Óscar Domínguez.
Women (8), Animals (5) y Geometric forms (5), en las 100 obras de esta página.
Surrealismo, a juzgar por los originales de esta página.
Oscar M. Domínguez, un pintor surrealista español, nació el 3 de enero de 1906, en San Cristóbal de La Laguna, Tenerife, Islas Canarias, España. Su vida temprana estuvo significativamente marcada por una grave enfermedad que afectó su crecimiento físico, lo que provocó una deformación progresiva de la estructura ósea facial y los miembros. Esta experiencia influyó profundamente en su expresión artística, impregnándola de un sentido de fragilidad y lo inquietante.
Domínguez se dedicó a la pintura a una edad temprana. A los 21 años, se mudó a París, sumergiéndose en el vibrante panorama artístico. Inicialmente trabajó en el mercado central de Les Halles mientras frecuentaba cabarets por la noche. Este período fue crucial para su desarrollo artístico ya que asistió a escuelas de arte, visitó galerías y museos, y se inspiró en pintores vanguardistas como Yves Tanguy y Pablo Picasso. Su obra temprana mostró una clara progresión hacia la abstracción y la experimentación con la forma.
En 1933, Domínguez conoció a André Breton, el teórico líder del surrealismo, y al poeta Paul Éluard. Este encuentro resultó decisivo, consolidando su compromiso con el movimiento surrealista. Participó activamente en varias exhibiciones clave, incluidas las celebradas en Copenhague (1934), Londres y Tenerife (1936). Su obra comenzó a explorar temas de sueños, deseos inconscientes e lo irracional.
Domínguez desarrolló un estilo distintivo caracterizado por imágenes oníricas, formas distorsionadas y técnicas innovadoras. Es particularmente conocido por su uso de decalcomanía – una técnica que consiste en presionar pintura entre dos superficies para crear texturas y patrones inesperados. Algunas de sus obras más celebradas incluyen:
Domínguez comenzó una apasionada aventura amorosa con Marie-Laure de Noailles en 1952, quien lo apodó cariñosamente “Putchie”. Lamentablemente, su vida fue truncada cuando se suicidó al cortarse las muñecas el 31 de diciembre de 1957. Marie-Laure organizó su entierro en el mausoleo de la familia Bischoffsheim en el cementerio de Montparnasse.
Hoy en día, las obras de Oscar Domínguez se conservan en numerosos museos y colecciones privadas en todo el mundo. Su legado como pintor surrealista español continúa inspirando a artistas y entusiastas del arte por igual. Es recordado por su contribución única al movimiento, particularmente por su innovador uso de la decalcomanía y su exploración de temas psicológicos. Su obra ofrece una visión convincente de las ansiedades y fascinaciones del período entre guerras.
