Retrato de Erté

Las 100 pinturas más famosas de Erté, una selección de la galería

Actualizado octubre 2026 · clasificado según nuestro índice de popularidad (búsquedas, visitas y pedidos de cada obra) · 360 obras de Erté en nuestro catálogo

En resumen

De todos los originales que dejó Erté, la más famosa es Noche de Tarde. Le siguen muy de cerca Pequeña esclava y En el teatro, trapecio. Nuestro catálogo cuenta con 360 obras de Erté; la galería ha conservado las 100 que el mundo más admira, cada una presentada con su fecha, su museo y su historia.

1892 – 1990, San Petersburgo Art decó Más obras: Labirinto della Masone

Las 10 mejores pinturas de Erté: la elección de la galería

1
Noche de Tarde de Erté

Noche de Tarde

Pintura

Esta obra captura la esencia de un período definido por el glamour y las mareas cambiantes del diseño moderno. La influencia de las miniaturas persas, conocidas por su detalle intrincado, susurra a través de los patrones de los vestidos. Existe una tensión entre las curvas orgánicas de las formas femeninas y la naturaleza aguda y estructurada de su atuendo. La escena se siente como el fragmento de una producción teatral…

2
Pequeña esclava de Erté

Pequeña esclava

Témpera · Labirinto della Masone, Fontanellato

En el panteón de la cultura visual del siglo XX, pocos nombres evocan el brillo seductor de la Era del Jazz como Erté. Su obra maestra, Pequeña esclava, funciona como una ventana impresionante hacia una época definida por un glamour sin igual y un diseño sofisticado. La obra presenta una representación estilizada y etérea de una mujer capturada en un momento de gracia teatral, encarnando el alma misma del movimiento…

3
En el teatro, trapecio de Erté

En el teatro, trapecio

Serigrafía

La escena se despliega dentro de la composición de En el teatro, trapecio, una obra que captura un instante singular de movimiento suspendido. Creada por el artista Erté, esta pieza emerge de su célebre serie At the Theatre. Se manifiesta como una expresión refinada del movimiento Art Deco, donde la precisión de la línea y la elegancia de la forma definen el lenguaje visual. La obra se clasifica dentro del…

4
Fantasía de Erté

Fantasía

Serigrafía

La obra titulada Fantasía fue producida por el artista Erté alrededor de 1982. Esta pieza emergió de las manos de un hombre que tendió puentes entre dos mundos, nacido en San Petersburgo, Rusia, y convertido más tarde en un artista francés. Su vida se extendió desde 1892 hasta 1990, un periodo que fue testigo del auge y la caída de numerosos movimientos estéticos.

5
En el teatro, el becerro de oro de Erté

En el teatro, el becerro de oro

Serigrafía

La escena se despliega a través de la visión de En el teatro, el becerro de oro, una obra que porta la firma inconfundible de Erté. Esta pieza emerge de la mente creativa de Romain de Tirtoff, el hombre que eligió el nombre Erté para navegar su camino a través de los círculos artísticos del siglo XX. Nació en 1892 en San Petersburgo, Rusia, un lugar que moldeó la sensibilidad…

6
Cuento oriental de Erté

Cuento oriental

Nos encontramos ante Cuento oriental, una obra del artista conocido como Erté. Su nombre real era Romain de Tirtoff, un hombre cuya vida abarcó gran parte del siglo XX, desde su nacimiento en 1892 hasta su fallecimiento en 1990. Nacido en San Petersburgo, Rusia, llegó a convertirse en una figura central del movimiento Art Deco, fusionando sus raíces rusas con la sofisticada sensibilidad de Francia.

La selección de Erté continúa, de 11 a 100

Pinturas famosas de Erté, época por época

Los temas que cautivaron la mirada de Erté

Los cuatro temas que se repiten con más frecuencia en estas obras originales, cada uno con su mejor ejemplo.

Los museos que conservan los originales de Erté

El museo que alberga la mayor parte de las obras de esta página.

Museos Ciudad Obras de Erté Pinturas de esta lista
Labirinto della Masone, FontanellatoLabirinto della Masone Fontanellato 1 Pequeña esclava

Erté año tras año: las obras originales que definen cada etapa

Desde 1926 hasta 1983, Erté trabajó durante 58 años: la selección recorre esa larga trayectoria año tras año, a través de sus originales más excepcionales.

Obras por año

Selecciona un año para ver sus originales.

Preguntas de coleccionistas sobre las pinturas de Erté

¿Por qué obra es más famoso/a Erté?Descubre la respuesta

Noche de Tarde. A continuación, Pequeña esclava y En el teatro, trapecio.

¿Cuáles son las diez pinturas más famosas de Erté?Descubre la respuesta

Noche de Tarde, Pequeña esclava, En el teatro, trapecio, Fantasía, En el teatro, el becerro de oro, Cuento oriental, The Seven Deadly Sins, Pride, The Seasons, Autumn, Eyes of Jealousy y Simone. La clasificación anterior indica el año y el museo de cada una.

¿Cuántas pinturas dejó Erté?Descubre la respuesta

Nuestro catálogo cuenta con 360 obras de Erté, datadas desde 1926 hasta 1983.

¿En qué museos se exhiben las obras maestras de Erté?Descubre la respuesta

Principalmente en Labirinto della Masone (Fontanellato). La tabla de museos arriba los enumera todos.

¿Cuáles son las primeras y las últimas obras originales de Erté?Descubre la respuesta

En esta página, la más antigua es Marriage Dance (1926) y la más reciente Phoenix Triumphant (1983).

¿Qué temas eligió Erté con mayor frecuencia?Descubre la respuesta

Designs and sketches (56), Women (15) y Geometric design (7), en las 100 obras de esta página.

¿Qué técnica utilizó más Erté?Descubre la respuesta

Serigrafía, para 3 de las 100 obras de esta página.

¿A qué movimiento artístico pertenece Erté?Descubre la respuesta

Art decó, a juzgar por los originales de esta página.

Erté: vida y obra

Vida Temprana y Comienzos Artísticos

  • Nacimiento y Familia: Erté (Romain de Tirtoff) nació el 23 de noviembre de 1892 en San Petersburgo, Rusia, en una distinguida familia naval.
  • Formación Temprana: Estudió en la Academia de Bellas Artes de San Petersburgo antes de mudarse a París en 1910.
  • Influencia del Art Nouveau: Su obra temprana estuvo influenciada por el estilo Art Nouveau, evidente en sus diseños e ilustraciones iniciales.
  • Mudanza a París: Su traslado a París marcó un cambio significativo en su carrera, permitiéndole explorar nuevas vías artísticas.

Destacados de la Carrera y Estilo Artístico

  • Colaboración con Paul Poiret: Erté comenzó su trayectoria profesional colaborando con el renombrado diseñador de moda Paul Poiret, adquiriendo valiosa experiencia en diseño de vestuario y accesorios.
  • Ilustraciones para Harper's Bazaar: De 1915 a 1936, creó más de 240 portadas para Harper’s Bazaar, estableciéndose como una figura prominente en el mundo del arte.
  • Influencia Art Deco: El estilo artístico de Erté se convirtió en sinónimo de Art Deco, caracterizado por líneas audaces, formas geométricas y estéticas lujosas.
  • Diseños Teatrales: Diseñó vestuarios y escenografías para numerosas producciones teatrales, mostrando su versatilidad como artista. Obras notables incluyen diseños para las Ziegfeld Follies y Folies-Bergère.
  • Estilo Característico: Su obra presentaba figuras alargadas en elaborados trajes, a menudo situadas contra fondos estilizados, creando un lenguaje visual distintivo.

Desarrollo y Logros Mayores

  • Evolución del Estilo: Si bien inicialmente influenciado por el Art Nouveau, su estilo evolucionó para abrazar plenamente los principios del Art Deco, reflejando el cambiante panorama artístico de la época.
  • Reconocimiento en Hollywood: Obtuvo un contrato con Metro-Goldwyn-Mayer Studios en 1925, contribuyendo a producciones cinematográficas y obteniendo reconocimiento en Hollywood.
  • Primera Exposición: Su primera exposición en el Madison Hotel de Nueva York (1925) marcó un hito significativo en su carrera, mostrando su obra a un público más amplio.
  • Suite Alfabética: La creación de la Suite Alfabética se consideró uno de los logros más importantes de Erté, demostrando su dominio del diseño y la composición.

Legado y Significado Histórico

  • Pionero del Art Deco: Erté es ampliamente considerado como un pionero del movimiento Art Deco, moldeando significativamente su identidad visual.
  • Influencia en la Moda y el Diseño: Sus diseños influyeron en las tendencias de la moda y la estética del diseño de interiores a lo largo del siglo XX y continúan inspirando a artistas contemporáneos.
  • Revival en la década de 1960: Un renovado interés por el Art Deco durante la década de 1960 condujo a un resurgimiento en la popularidad de Erté, con exposiciones y nuevas empresas artísticas.
  • Honores y Reconocimientos: Recibió numerosas felicitaciones a lo largo de su carrera, incluido Chevalier du Mérite Artistique et Culturel del gobierno francés.
  • Impacto Duradero: La obra de Erté continúa siendo celebrada por su elegancia, sofisticación y contribución al legado Art Deco. Falleció el 21 de abril de 1990 en París, Francia, a la edad de 97 años.