Retrato de Balthasar Permoser

Las 10 pinturas más famosas de Balthasar Permoser, una selección de la galería

Actualizado noviembre 2026 · clasificado según nuestro índice de popularidad (búsquedas, visitas y pedidos de cada obra) · 10 obras de Balthasar Permoser en nuestro catálogo

En resumen

De todos los originales que dejó Balthasar Permoser, la más famosa es Johann George IV, Elector of Saxony (1691). Le siguen muy de cerca Torch Holders (1680) y Portrait of Princess Violante of Bavaria (1689). Nuestro catálogo cuenta con 10 obras de Balthasar Permoser; la galería ha conservado las 10 que el mundo más admira, cada una presentada con su fecha, su museo y su historia.

1651 – 1732, Hulst Más obras: Zwinger

Las 10 mejores pinturas de Balthasar Permoser: la elección de la galería

1
Johann George IV, Elector of Saxony (1691) de Balthasar Permoser

Johann George IV, Elector of Saxony

1691 · Stone

This relief sculpture depicts Johann George IV, Elector of Saxony, presented in a half-length portrait. The subject is framed within an oval space by a dark brown wooden frame. He is shown wearing a broadly flowing allonge wig that frames a face characterized by a morose and distrustful expression. The carving is executed in a shallow relief, likely in marble or a similar light-colored stone, creating a three-dimensional effect through…

2
Torch Holders (1680) de Balthasar Permoser

Torch Holders

1680 · Stone

Two figures emerge from the white void, frozen in a moment of eternal service. They are the Torch Holders, sculpted in 1680, their dark skin catching a phantom light that seems to emanate from the very torches they carry. One figure grips the flame with both hands, a gesture of heavy devotion, while the other rests a hand upon a hip, a posture of relaxed dignity. They stand upon bases…

3
Portrait of Princess Violante of Bavaria (1689) de Balthasar Permoser

Portrait of Princess Violante of Bavaria

1689 · Museo degli Argenti, Florencia

A single profile faces the left, caught in a moment of quiet stillness. The woman’s hair curls tightly around her face, adorned with a delicate feather that catches the light. A strand of pearls rests against her neck, each bead a small, luminous sphere. She wears a ruffled collar, the lace fine and intricate, a sharp contrast to the plain white void behind her. This miniature, encased in a gold-colored…

4
Atlante (1700) de Balthasar Permoser

Atlante

1700 · Stone · Zwinger, Dresde

The sculpture depicts a male figure rendered with pronounced muscular definition. The subject is positioned with arms raised above the head, creating a vertical tension in the torso. A laurel wreath encircles the head, and fabric or ribbons drape over one shoulder. The facial features are composed in a neutral expression, with the eyes closed. The anatomical details of the musculature and the texture of the hair are carved with…

5
La apoteosis del príncipe Eugenio (1718) de Balthasar Permoser

La apoteosis del príncipe Eugenio

1718 · Mármol · Galería Austriaca, Vienna

Estar frente a la La apoteosis del príncipe Eugenio de Balthasar Permoser es ser testigo del preciso instante en que el logro mortal se encuentra con el esplendor divino. Creada en 1718, esta impresionante obra maestra en mármol sirve como un testimonio monumental de la era del Alto Barroco, capturando un periodo en el que el arte no se utilizaba meramente para la decoración, sino como una poderosa herramienta de…

6
Las figuras de apoyo (1700) de Balthasar Permoser

Las figuras de apoyo

1700 · Piedra · Zwinger, Dresde

Una Mirada Detallista al Éxtasis Imperial: Análisis de ‘Sosténes’ de Balthasar Permoser La escultura monumental “Sosténes” atribuida a Balthasar Permoser, creada alrededor del año 1700, representa un testimonio excepcional de la grandeza artística y arquitectónica del Barroco alemán. Esta obra maestra, ubicada en el impresionante Zwinger de Dresde, Alemania, captura la esencia de una época marcada por el poder absoluto de los Habsburgo y una profunda sensibilidad estética que buscaba…

7
Personifikation des Sommers (1695) de Balthasar Permoser

Personifikation des Sommers

1695

Personifikationen von Frühling, Sommer, Herbst und Winter, Balthasar Permoser (Kammer b. Otting, 1651-1732, Dresden), Dresden 1695, ElfenbeinDie Jahreszeiten, bereits 1722 in den herzoglichen Sammlungen dokumentiert, wurden 1806 im Zuge der napoleonischen Invasion auseinander gerissen: Floraund Ceres verblieben im Museum, aber Bacchus und Vulkan verschwanden aus Braunschweig. Erst 2016 glückte die Rückerwerbung, so dass die vier Statuetten wieder vereint sind und gemeinsam gezeigt werden können. Der Sommer erscheint selbstbewußt und präsentiert…

8
Personifikation des Frühlings (1695) de Balthasar Permoser

Personifikation des Frühlings

1695

Personifikationen von Frühling, Sommer, Herbst und Winter, Balthasar Permoser (Kammer b. Otting, 1651-1732, Dresden), Dresden 1695, ElfenbeinDie Jahreszeiten, bereits 1722 in den herzoglichen Sammlungen dokumentiert, wurden 1806 im Zuge der napoleonischen Invasion auseinander gerissen: Floraund Ceres verblieben im Museum, aber Bacchus und Vulkan verschwanden aus Braunschweig. Erst 2016 glückte die Rückerwerbung, so dass die vier Statuetten wieder vereint sind und gemeinsam gezeigt werden können. Der lächelnde leichtfüßige Frühling zeigt die…

9
Personifikation des Herbstes „Bacchus“ (1765) de Balthasar Permoser

Personifikation des Herbstes „Bacchus“

1765

Personifikationen von Frühling, Sommer, Herbst und Winter, Balthasar Permoser (Kammer b. Otting, 1651-1732, Dresden), Dresden 1695, ElfenbeinDie Jahreszeiten, bereits 1722 in den herzoglichen Sammlungen dokumentiert, wurden 1806 im Zuge der napoleonischen Invasion auseinander gerissen: Floraund Ceres verblieben im Museum, aber Bacchus und Vulkan verschwanden aus Braunschweig. Erst 2016 glückte die Rückerwerbung, so dass die vier Statuetten wieder vereint sind und gemeinsam gezeigt werden können. Der Herbst in der Figur des…

10
Personifikation des Winters (1765) de Balthasar Permoser

Personifikation des Winters

1765

Personifikationen von Frühling, Sommer, Herbst und Winter, Balthasar Permoser (Kammer b. Otting, 1651-1732, Dresden), Dresden 1695, ElfenbeinDie Jahreszeiten, bereits 1722 in den herzoglichen Sammlungen dokumentiert, wurden 1806 im Zuge der napoleonischen Invasion auseinander gerissen: Floraund Ceres verblieben im Museum, aber Bacchus und Vulkan verschwanden aus Braunschweig. Erst 2016 glückte die Rückerwerbung, so dass die vier Statuetten wieder vereint sind und gemeinsam gezeigt werden können. Der alte, fast nackte Mann verkörpert…

Los temas que cautivaron la mirada de Balthasar Permoser

Los cuatro temas que se repiten con más frecuencia en estas obras originales, cada uno con su mejor ejemplo.

Los museos que conservan los originales de Balthasar Permoser

Los 3 museos que albergan la mayoría de las pinturas de esta página.

Museos Ciudad Obras de Balthasar Permoser Pinturas de esta lista
Zwinger, DresdeZwinger Dresde 2 Atlante, Las figuras de apoyo
Museo degli Argenti, FlorenciaMuseo degli Argenti Florencia 1 Portrait of Princess Violante of Bavaria
Galería Austriaca, ViennaGalería Austriaca Vienna 1 La apoteosis del príncipe Eugenio

Balthasar Permoser década tras década: la obra original que define cada una

Obras por década

Elige una década para ver la obra original que la define.

Preguntas de coleccionistas sobre las pinturas de Balthasar Permoser

¿Por qué obra es más famoso/a Balthasar Permoser?Descubre la respuesta

Johann George IV, Elector of Saxony (1691). A continuación, Torch Holders (1680) y Portrait of Princess Violante of Bavaria (1689).

¿Qué edad tenía Balthasar Permoser cuando se creó Johann George IV, Elector of Saxony?Descubre la respuesta

40 años: Johann George IV, Elector of Saxony data de 1691, y Balthasar Permoser nació en 1651.

¿Cuáles son las diez pinturas más famosas de Balthasar Permoser?Descubre la respuesta

Johann George IV, Elector of Saxony, Torch Holders, Portrait of Princess Violante of Bavaria, Atlante, La apoteosis del príncipe Eugenio, Las figuras de apoyo, Personifikation des Sommers, Personifikation des Frühlings, Personifikation des Herbstes „Bacchus“ y Personifikation des Winters. La clasificación anterior indica el año y el museo de cada una.

¿Cuántas pinturas dejó Balthasar Permoser?Descubre la respuesta

Nuestro catálogo cuenta con 10 obras de Balthasar Permoser, datadas desde 1680 hasta 1718.

¿En qué museos se exhiben las obras maestras de Balthasar Permoser?Descubre la respuesta

Principalmente en Zwinger (Dresde), Museo degli Argenti (Florencia) y Galería Austriaca (Vienna). La tabla de museos arriba los enumera todos.

¿En qué años pintó Balthasar Permoser sus obras más famosas?Descubre la respuesta

En 1690s: 3 de las 10 obras de esta página se realizaron entonces, Johann George IV, Elector of Saxony de ellas.

¿Cuáles son las primeras y las últimas obras originales de Balthasar Permoser?Descubre la respuesta

En esta página, la más antigua es Torch Holders (1680) y la más reciente La apoteosis del príncipe Eugenio (1718).

¿Qué técnica utilizó más Balthasar Permoser?Descubre la respuesta

Stone, para 3 de las 10 obras de esta página.

¿Qué obras de Balthasar Permoser se exhiben en el Zwinger?Descubre la respuesta

Atlante y Las figuras de apoyo: el Zwinger, Dresde posee 2 de las obras de esta página.

Balthasar Permoser: vida y obra

Un Maestro de la Piedra y el Espíritu

Balthasar Permoser se erige como una de las figuras más imponentes en la historia de la escultura europea, un virtuoso cuyas manos infundieron vida al mármol, al marfil y a la piedra. Su trayectoria artística fue una gran odisea a través del corazón cultural de Europa, comenzando en Salzburgo. Nacido en Kammer bei Waging, su formación inicial tuvo lugar en el taller de Wolf Weißenkirchner el Joven antes de trasladarse a Viena, donde dominó el delicado e intrincado arte de la talla en marfil. Este periodo fundacional le inculcó una precisión que más tarde le permitiría navegar la transición desde la intensidad dramática del Barroco tardío hacia los matices más gráciles y llenos de luz del primer Rococó.

La maduración del estilo de Permoser se vio profundamente moldeada por su larga estancia en Florencia. Durante catorce años, trabajó en el estudio de Giovanni Battista Foggini, una experiencia que impregnó sus raíces alemanas con la calidez y la teatralidad de la tradición italiana. Este periodo de inmersión le permitió absorber la elegancia clásica y la profundidad emocional necesarias para crear obras que no eran meramente decorativas, sino profundamente narrativas. Su capacidad para fusionar estas diversas influencias —la meticulosidad de la talla en marfil, la fuerza estructural de la escultura alemana y la gracia fluida del Barroco italiano— preparó el escenario para su ascenso como un escultor primordial de su generación.

La Grandeza de Dresde y más allá

La carrera de Permoser alcanzó su cenit cuando fue llamado a Dresde en 1689 por Johann Georg III, elector de Sajonia. Fue aquí donde su visión monumental encontró su lienzo más perdurable. Trabajando junto al arquitecto Matthäus Daniel Pöppelmann, Permoser se convirtió en una figura central en la creación del palacio Zwinger. Sus contribuciones a esta obra maestra arquitectónica son legendarias; aportó los detalles escultóricos para la fuente Nymphenbad y, de manera más célebre, esculpió los festivos, tensos y muecas atlantes para el Wallpavillon. Estas figuras, caracterizadas por su tensión muscular y vitalidad expresiva, permanecen como uno de sus logros más celebrados, encarnando la esencia misma del Barroco romano.

Su alcance se extendió mucho más allá de las fronteras de Sajonia, como lo demuestran sus obras significativas en otros centros europeos:

  • En Salzburgo, esculpió los poderosos atlantes para la puerta oeste de la Hofstallung.
  • Durante su estancia cerca de Berlín, entre 1704 y 1710, contribuyó al esplendor del Schloß Charlottenburg.
  • Su obra maestra, la Apoteosis del Príncipe Eugenio, creada a principios del siglo XVIII, se erige como un testimonio de mármol impresionante de su capacidad para orquestar eventos teatrales y divinos en la piedra.

A lo largo de su vida, la obra de Permoser sirvió como una poderosa herramienta de propaganda política y espiritual, elevando a figuras históricas a alturas celestiales. Ya fuera capturando la agonía de Marsias o las personificaciones estacionales del invierno, sus esculturas poseen una capacidad inimitable para capturar tanto la forma física como la verdad emocional subyacente. Permanece como una figura fundamental cuyo estilo evolutivo tendió un puente entre dos eras, dejando tras de sí un legado de piedra que continúa resonando con la grandeza de una época pasada.