Tamaño de papel

Guía de obras estudiantiles

Dead Peacock

Nombre Clase Fecha

Sir Robin Philipson, Dead Peacock, NHS Lothian. Reproducido con fines de referencia; todos los derechos reservados por el titular. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Sir Robin Philipson originaluniqueart.com/es/artists/sir-robin-philipson_es/
Fechas del artista
1916 – 1992
Tamaño original
100 x 100 cm
Celebrado en
NHS Lothian originaluniqueart.com/es/museums/nhs-lothian-edinburgh_es/

En contexto

Dead Peacock — Sir Robin Philipson

Dimensiones

Las medidas originales son 100 × 100 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

¿Cuándo podría haberse pintado esta obra?

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980
  9. 1990

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 76 al morir.

Sombreado: la trayectoria de Sir Robin Philipson (1916–1992) cada pintura fechada, década tras década

No hay un año exacto registrado para este disco; basándose en la trayectoria del artista y el estilo de la obra, ¿a qué década lo atribuiría?

Comparar con

  • Blue Cathedral originaluniqueart.com/es/art/sir-robin-philipson-blue-cathedral-AQVGCK-en/
  • Byzantine Interior originaluniqueart.com/es/art/sir-robin-philipson-byzantine-interior-AQVGE3-en/
  • Dusk originaluniqueart.com/es/art/sir-robin-philipson-dusk-AQVGDV-en/

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: originaluniqueart.com/es/art/similar/sir-robin-philipson-dead-peacock-AQVGCZ-en/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Rosy Brown #b3a890

    Paleta catalogada

    • #B3A890
    • #384242
    • #B18346
    • #655F53

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Earthy La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    Rosy Brown
    Intensidad
    Balanced Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Gentle El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Discordant Palette El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Shadow El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Subtle Color Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Sir Robin Philipson durante los últimos doce meses: 3 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 62,5%
    2. 2 Estados Unidos 25,0%
    3. 3 Reino Unido 12,5%

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 9 obras más vistas de Sir Robin Philipson

    1. 1 Woman in Ecstasy, 1955 22,2%
    2. 2 A Family Dispute, 1948 11,1%
    3. 3 Church Interior with Chandeliers 11,1%
    4. 4 Waiting 11,1%
    5. 5 Human Kind XVII 11,1%
    6. 6 Cockfight Blue 11,1%
    7. 7 Mexican Retable 11,1%
    8. 8 Crowing Cock 11,1%
    9. — Dead Peacock esta obra 0,0%

    En conjunto, estas obras representan el 99,9% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 32 obras de este artista, de las cuales 8 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura aún no ha recibido visitas en ese periodo; cierra la lista sin una clasificación. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Artista y museo

    Artista

    Sir Robin Philipson

    Nacido en Broughton-in-Furness, Reino Unido

    Sir Robin Philipson: Un visionario del color escocés y la intensidad dramática

    Nacido como Robert James Philipson en Broughton-in-Furness, Lancashire, en 1916, el viaje artístico de Sir Robin Philipson lo llevó desde los paisajes industriales de su infancia hasta convertirse en una de las figuras más distintivas y perdurables del arte escocés del siglo XX. Su carrera, que abarcó más de siete décadas, estuvo marcada por una exploración incansable de la temática: desde íntimas escenas domésticas y retratos evocadores hasta monumentales representaciones de peleas de gallos y la grandeza de los interiores catedralicios; todo ello plasmado con una paleta audaz, pinceladas dinámicas y una técnica de impasto distintiva que dotaba a sus lienzos de una energía palpable.

    La formación artística temprana de Philipson comenzó en la Dumfries Academy antes de ingresar en el Edinburgh College of Art en 1lam 1936. Este periodo formativo lo expuso a las influencias de la Escuela de Edimburgo, un grupo de artistas escoceses que buscaban capturar el espíritu y el carácter de su patria a través del color vibrante y una pincelada expresiva. Figuras clave de este movimiento incluyeron a William Gillies y John Maxwell, cuyo trabajo moldeó profundamente el enfoque de Philipson hacia la composición, la teoría del color y la representación del paisaje.

    El surgimiento de un estilo distintivo

    Tras la Segunda Guerra Mundial, durante la cual sirvió en los King's Own Scottish Borderers en Birmania, Philipson regresó a Edimburgo y comenzó a desarrollar su propia y única voz artística. Inicialmente se centró en paisajes y naturalezas muertas, pero fue su fascinación por las peleas de gallos —una parte profundamente arraigada en la cultura escocesa— lo que verdaderamente lo impulsó al reconocimiento internacional. A principios de la década de 1950, creó una serie de poderosas pinturas que representaban estos espectáculos brutales pero cautivadores, capturando no solo la acción física, sino también la emoción pura y el drama subyacente del evento. Estas obras se caracterizaron por sus colores intensos, composiciones dinámicas y una voluntad de confrontar verdades incómodas sobre el comportamiento humano.

    Más allá de las peleas de gallos, los intereses artísticos de Philipson se expandieron para abarcar una amplia gama de temas, incluyendo retratos, escenas religiosas (particularmente crucifixiones) e interiores arquitectónicos, notablemente la magnífica catedral de Amiens en Francia. Sus representaciones de estos espacios no eran meramente observacionales; buscaban transmitir una sensación de asombro e intensidad espiritual mediante la manipulación de la luz, el color y la perspectiva. La influencia de maestros impresionistas como Monet es evidente en su tratamiento de la luz y la atmósfera, especialmente en sus estudios de catedrales.

    Técnica e innovación

    La técnica artística de Philipson era tan distintiva como su temática. Empleaba un uso generoso del impasto —aplicando la pintura de forma espesa sobre el lienzo— creando una superficie texturizada que parecía vibrar con energía. Su paleta cromática era audaz y a menudo poco convencional, utilizando tonos vibrantes junto a matices más oscuros para crear contrastos dramáticos y potenciar el impacto emocional. Trabajó frecuentemente al óleo sobre lienzo, pero también experimentó con otros medios, incluyendo la acuarela y la gouache. Fue reconocido por su disposición a romper con las convenciones artísticas tradicionales, abrazando un enfoque de la pintura mucho más expresivo y gestual.

    Reconocimiento y legado

    A lo largo de su trayectoria, Philipson recibió numerosos galardones que reconocían sus contribuciones al arte escocés. Fue elegido miembro de la Royal Scottish Academy en 1962, Presidente de la misma institución de 1973 a 1983, y Miembro de la Royal Society of Edinburgh en 1978. También ocupó cargos en diversos comités y comisiones, incluyendo el Comité Asesor Escocés del British Council. Su obra ha sido exhibida extensamente por toda Escocia e internacionalmente, y actualmente se encuentra en importantes colecciones públicas del Reino Unido y otros países. Sir Robin Philipson falleció en Edimburgo en 1992, dejando tras de sí un cuerpo de trabajo rico e influyente que continúa cautivando a los espectadores con su intensidad dramática, colores vibrantes y profundas reflexiones sobre la condición humana.

    Obras clave

    Crowing Cock (1954) – Un ejemplo seminal de su serie de peleas de gallos, que captura la energía frenética y el drama primario del evento.

    Cathedral (1960) – Una representación evocadora de la Catedral de Amiens, que muestra el uso magistral de la luz y el color por parte de Philipson para transmitir una sensación de grandeza y asombro espiritual.

    A Family Dispute (1948) - Una poderosa pintura expresionista que captura la emoción pura y el drama.

    Museo

    NHS Lothian

    En exposición en Edimburgo, Reino Unido

    Sobre NHS Lothian

    El museo de NHS Lothian en Edimburgo es un destino destacado para explorar la rica historia y cultura vibrante de Escocia. Más allá de ser una institución sanitaria líder, este espacio ofrece una experiencia enriquecedora que invita a descubrir las expresiones artísticas más significativas del país.

    Situado en el corazón del Edinburgh BioQuarter, el museo alberga colecciones impresionantes que abarcan desde artefactos históricos hasta obras maestras contemporáneas. Estos tesoros culturales reflejan la evolución artística escocesa y ofrecen una ventana al pasado, presente y futuro de esta nación.

    Colecciones Destacadas: Un Legado Artístico Vibrante

    Las colecciones del museo destacan por presentar una amplia gama de expresiones artísticas. Entre ellas encontramos armas antiguas que narran historias épicas de tiempos pasados, vestidos tradicionales que evocan la belleza y complejidad de las costumbres escocesas y objetos cotidianos que ofrecen un vistazo íntimo a la vida diaria en diferentes épocas.

    Además, el museo exhibe obras maestras creadas por artistas escoceses reconocidos, cuyo talento ha dejado una huella imborrable en el patrimonio artístico nacional. Estas piezas representan estilos diversos y técnicas innovadoras que reflejan los ideales estéticos de cada período histórico.

    Exposiciones Científicas: Descubriendo el Conocimiento

    Pero NHS Lothian no solo celebra la belleza del arte; también impulsa el aprendizaje científico a través de exposiciones interactivas e informativas. Estas instalaciones ofrecen una oportunidad única para comprender los principios fundamentales de la ciencia y cómo estos conceptos han influenciado la historia escocesa.

    Los visitantes pueden explorar modelos científicos detallados, realizar experimentos prácticos y descubrir nuevos conocimientos sobre temas como la anatomía humana, la biología marina y la astronomía. Estas actividades fomentan el interés por la investigación científica y promueven una comprensión más profunda del mundo que nos rodea.

    Arquitectura e Historia: Un Espacio Emblemático

    Aunque información específica sobre la arquitectura del museo es limitada, se sabe que este edificio posee elementos arquitectónicos que reflejan su contexto histórico. Probablemente construido en tiempos recientes, incorpora principios de diseño modernos que buscan crear un ambiente acogedor y funcional para los visitantes.

    Su establecimiento como centro cultural destacado subraya la importancia de preservar el patrimonio arquitectónico escocés y ofrecer una experiencia estética excepcional. Además, este espacio simboliza el compromiso del museo con la promoción del conocimiento científico y artístico entre las generaciones futuras.

    Lo Que Hace Único a NHS Lothian

    En definitiva, NHS Lothian ofrece una experiencia holística que atrae a visitantes de todas las edades e intereses. Este museo no solo cuenta historias fascinantes sobre el pasado escocés sino que también invita a reflexionar sobre los desafíos actuales y las oportunidades para construir un futuro más brillante.

    Su misión principal es brindar atención médica de calidad, pero también reconoce la importancia del arte y la ciencia como herramientas esenciales para mejorar la salud y el bienestar de la comunidad. NHS Lothian demuestra que la cultura y el conocimiento pueden trabajar juntos para impulsar el progreso humano y enriquecer nuestras vidas.

    Dónde leer más

    • El artista Sir Robin Philipson originaluniqueart.com/es/artists/sir-robin-philipson_es/
    • El museo NHS Lothian originaluniqueart.com/es/museums/nhs-lothian-edinburgh_es/
    • Obras similares Más obras para comparar originaluniqueart.com/es/art/similar/sir-robin-philipson-dead-peacock-AQVGCZ-en/

    Consíguelo en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Dead Peacock

    originaluniqueart.com/es/art/download/sir-robin-philipson-dead-peacock-AQVGCZ-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Philipson, Sir Robin. Dead Peacock. n.d., NHS Lothian. https://originaluniqueart.com/es/art/sir-robin-philipson-dead-peacock-AQVGCZ-en/
    APA
    Philipson, Sir Robin (n.d.). Dead Peacock [Painting]. NHS Lothian. https://originaluniqueart.com/es/art/sir-robin-philipson-dead-peacock-AQVGCZ-en/
    Chicago
    Sir Robin Philipson. Dead Peacock. n.d. NHS Lothian. https://originaluniqueart.com/es/art/sir-robin-philipson-dead-peacock-AQVGCZ-en/
    Harvard
    Philipson, Sir Robin (n.d.) Dead Peacock. NHS Lothian. Available at: https://originaluniqueart.com/es/art/sir-robin-philipson-dead-peacock-AQVGCZ-en/

    Observa de cerca

    Dead Peacock — Sir Robin Philipson

    Observa con atención

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Vuelva a consultar Blue Cathedral, anteriormente en esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    4. ¿Qué habrá querido transmitir el artista?
    5. Si pudieras hacerle una sola pregunta al artista sobre esta obra, ¿cuál sería?

    Tu respuesta

    Escriba un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.

    Preguntas y respuestas

    ¿Dónde puedo ver la obra original "Dead Peacock" de Sir Robin Philipson?

    La obra original "Dead Peacock" de Sir Robin Philipson se encuentra en NHS Lothian, Edimburgo, Reino Unido. Una reproducción permite que la obra se exhiba en su hogar.

    ¿Quién es el artista detrás de "Dead Peacock"?

    "Dead Peacock" se atribuye a Sir Robin Philipson.

    ¿Los colores de "Dead Peacock" son intensos o suaves?

    Los colores en "Dead Peacock" de Sir Robin Philipson tienen una intensidad Balanced.