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Guía de obras estudiantiles

Relative

Nombre Curso Fecha

Sam Gilliam, Relative (1968). Reproducido con fines de referencia; todos los derechos reservados por el titular. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos generales

Artista
Sam Gilliam originaluniqueart.com/es/artists/sam-gilliam_es/
Fechas del artista
1933 – 2022
Pintura
1968
Tamaño original
305 x 412 cm
Movimiento
Color Field Huge areas of flat, soft colour meant to be felt rather than read as a picture of anything.

En contexto

Relative — Sam Gilliam

¿Qué dimensiones tiene?

Las medidas originales son 305 × 412 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media. Es demasiado grande para representarse a escala en esta página.

Año de creación

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980
  7. 1990
  8. 2000
  9. 2010
  10. 2020

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 89 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 35. El artista vivió hasta los 89. 4 de las 20 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Sam Gilliam (1933–2022) ▲ esta obra, 1968 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1968 Años principales de actividad: 1968–1978 Obras tardías: desde 1978

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Obras similares

  • Whirlirama, 1970 originaluniqueart.com/es/art/sam-gilliam-whirlirama-arctq3-es/
  • Red Petals, 1967 originaluniqueart.com/es/art/sam-gilliam-red-petals-D2DR5F-en/
  • Columpio, 1969 originaluniqueart.com/es/art/sam-gilliam-columpio-AS7UP9-es/

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: originaluniqueart.com/es/art/similar/sam-gilliam-relative-D38TA4-en/

Paleta de colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Driftwood #a47f73

    Paleta guardada

    • #A47F73
    • #EDECEC
    • #6D544B
    • #D1AA9B

    Estos colores dentro de toda la paleta del artista Buscar otras pinturas por color

    Paleta de colores
    Neutrals La gama cromática dominante en la imagen.
    Color principal
    Driftwood
    Intensidad
    Balanced Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Balanced El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Strong Color Unity El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Brilliant El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Muted Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Sam Gilliam durante los últimos doce meses: 2 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 50,0%
    2. 2 Estados Unidos 50,0%

    Encuentra los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra el museo que custodia esta pintura en alguno de ellos? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían visitarlo.

    Las 6 obras más vistas de Sam Gilliam

    1. 1 Sin título, 1968 25,0%
    2. 2 Cozy (diptych), 1979 25,0%
    3. 3 Yellow Edge, 1972 25,0%
    4. 4 Whirlirama, 1970 12,5%
    5. 5 The Petition, 1990 12,5%
    6. — Relative, 1968 esta pintura 0,0%

    En conjunto, estas obras representan el 100,0% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 21 obras de este artista, de las cuales 5 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura aún no ha recibido visitas en este periodo; cierra la lista sin una clasificación. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra en la parte superior y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de lo bien que esté pintada.

    Artista y museo

    Artista

    Sam Gilliam

    Nacido en Tupelo, Estados Unidos de América

    Primeros Años y Educación

    Nacimiento: 30 de noviembre de 1933, Tupelo, Mississippi

    Padres: Sam Gilliam Sr. (trabajador ferroviario) y Estery Gilliam (ama de casa)

    La familia se mudó a Louisville, Kentucky poco después de su nacimiento.

    Demostró un interés temprano en el dibujo de caricaturas.

    Se graduó de la Central High School en 1951.

    Obtuvo una licenciatura en Bellas Artes de la Universidad de Louisville en 1955. Realizó su primera exposición individual en la universidad.

    Sirvió en el Ejército de los Estados Unidos (1956-1958).

    Recibió una maestría en pintura de la Universidad de Louisville en 1961.

    Desarrollo Artístico y Estilo

    Se mudó a Washington, D.C. en 1962 después de casarse con Dorothy Butler.

    Asociado con la Escuela de Color de Washington, desarrollando arte abstracto influenciado por la pintura de campo de color.

    Innovación: Introdujo lienzos pintados y drapeados que colgaban sin barras de estiramiento alrededor de 1965 – una contribución significativa al movimiento del Campo de Color. Esto implicaba suspender lienzo o tela industrial sin estirar, permitiendo que interactuara con su entorno.

    El estilo temprano evolucionó desde abstracciones figurativas hasta grandes pinturas de color aplicado aplanado.

    Experimentó con varios materiales incluyendo polipropileno, imágenes generadas por computadora, acrílicos metálicos e iridiscentes, papel hecho a mano, aluminio, acero, contrachapado y plástico en obras posteriores.

    Pinturas Drapadas: Se hizo conocido por estas obras, que estaban suspendidas o dispuestas para crear una tercera dimensión escultórica. Estas pinturas cambiaban según su entorno.

    Pinturas Negras (1970s): Colages geométricos dinámicos pintados en tonos de negro, influenciados por músicos de jazz como Miles Davis y John Coltrane.

    Pinturas con Estampado (1980s): Recordaban a las colchas africanas hechas a mano de su infancia.

    Logros y Reconocimientos Mayores

    Representó a los Estados Unidos en la Bienal de Venecia en 1972 – el primer artista afroamericano en hacerlo.

    Numerosas comisiones, subvenciones, premios, exposiciones y doctorados honoris causa a lo largo de su carrera.

    Una retrospectiva importante se celebró en la Galería Corcoran de Arte en 2005.

    Fue nombrado Alumno del Año de la Universidad de Louisville en 2006.

    Recibió el Premio Norman W. Harris del Instituto de Arte de Chicago.

    Beca de Artista de la Galería Washington de Arte Moderno.

    Ocho doctorados honoris causa de varias instituciones, incluyendo la Universidad Northwestern y la Universidad de Louisville.

    Influencias e Influencias Artísticas

    Primeras Influencias: Morris Louis, Kenneth Noland.

    Inspirado por los expresionistas alemanes como Emil Nolde, Paul Klee, Nathan Oliveira (escuela figurativa del Área de la Bahía).

    Encontró inspiración en Tatlin, Frank Stella, Hans Hofmann, Georges Braque, Pablo Picasso y Paul Cézanne.

    La idea del lienzo drapeado se inspiró al observar ropa colgada afuera de su estudio.

    Significado Histórico

    Técnica Pionera: La innovación de Gilliam del lienzo drapeado y sin estirar impactó significativamente el movimiento del Campo de Color e influyó en el arte de instalación.

    Representación: Como el primer artista afroamericano en representar a los Estados Unidos en la Bienal de Venecia, rompió barreras y allanó el camino para otros artistas de color.

    Contribución a la Abstracción: La exploración de Gilliam sobre la abstracción desafió los límites y las nociones tradicionales de pintura, enfatizando el espacio, la forma y la materialidad.

    Legado: Su trabajo continúa inspirando a artistas contemporáneos y es reconocido por su originalidad, innovación e profundo impacto en el mundo del arte.

    Más información

    Disponible en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Relative

    originaluniqueart.com/es/art/download/sam-gilliam-relative-D38TA4-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Gilliam, Sam. Relative. 1968, https://originaluniqueart.com/es/art/sam-gilliam-relative-D38TA4-en/
    APA
    Gilliam, Sam (1968). Relative [Painting]. https://originaluniqueart.com/es/art/sam-gilliam-relative-D38TA4-en/
    Chicago
    Sam Gilliam. Relative. 1968. https://originaluniqueart.com/es/art/sam-gilliam-relative-D38TA4-en/
    Harvard
    Gilliam, Sam (1968) Relative. Available at: https://originaluniqueart.com/es/art/sam-gilliam-relative-D38TA4-en/

    Observa de cerca

    Relative — Sam Gilliam

    Observa de cerca

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: abstract textile, layered colors, draped fabric art. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar Whirlirama (1970), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Color Field: Huge areas of flat, soft colour meant to be felt rather than read as a picture of anything. ¿Dónde se puede apreciar esto en esta obra?

    Tu respuesta

    Redacte un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice la información de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas previas.

    Preguntas y respuestas

    ¿Dónde puedo comprar una imagen digital de "Relative" de Sam Gilliam?

    "Relative" está disponible como descarga de una imagen digital en alta resolución, que puede adquirirse directamente en su página de Imagen Digital.

    ¿Qué representa "Relative" de Sam Gilliam?

    Los temas presentes en "Relative" de Sam Gilliam incluyen abstract textile, layered colors, draped fabric art, color field painting, organic forms, dynamic composition, soft hues palette. En conjunto, resumen la temática de la obra.

    ¿A qué estilo pertenece "Relative"?

    El movimiento asociado con "Relative" de Sam Gilliam es Color Field. Esta clasificación sitúa la obra entre artistas y obras relacionadas.