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Guía de obras estudiantiles

Devonshire Valley, No. 2

Nombre Curso Fecha

Robert Polhill Bevan, Devonshire Valley, No. 2 (1913). Obra de dominio público. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos generales

Artista
Robert Polhill Bevan originaluniqueart.com/es/artists/robert-polhill-bevan_es/
Fechas del artista
1865 – 1925
Pintura
1913
Técnica y materiales
Oil On Canvas
Tamaño original
48 x 58 cm
Movimiento
Camden Town Group
Periodo
Modern
Artistic style
Modernism, Impressionism
Influences
Fauvism, Post-Impressionism
Notable elements or techniques
Impasto, bold colors, simplified forms
Subject or theme
English countryside landscape

En contexto

Devonshire Valley, No. 2 — Robert Polhill Bevan

¿Qué dimensiones tiene?

Las medidas originales son 48 × 58 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

Año de creación

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 60 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 48. El artista vivió hasta los 60. 37 de las 89 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Robert Polhill Bevan (1865–1925) ▲ esta obra, 1913 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1907 Años principales de actividad: 1907–1917 Obras tardías: desde 1917

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Obras similares

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: originaluniqueart.com/es/art/similar/robert-polhill-bevan-devonshire-valley-no-2-8XX986-en/

Paleta de colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Rosy Brown #a5b275

    Paleta guardada

    • #A5B275
    • #D6E1E5
    • #8E95B6
    • #565D75

    Estos colores dentro de toda la paleta del artista Buscar otras pinturas por color

    Paleta de colores
    Neutrals La gama cromática dominante en la imagen.
    Color principal
    Rosy Brown
    Intensidad
    Vivid Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Balanced El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Discordant Palette El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Brilliant El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Balanced Soft Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Robert Polhill Bevan durante los últimos doce meses: 7 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 77,5%
    2. 2 Australia 7,5%
    3. 3 Reino Unido 5,0%
    4. 4 Alemania 2,5%
    5. 5 Dinamarca 2,5%
    6. 6 Francia 2,5%
    7. 7 Estados Unidos 2,5%

    Encuentra los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra el museo que custodia esta pintura en alguno de ellos? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían visitarlo.

    Las 20 obras más vistas de Robert Polhill Bevan

    1. 1 Cumberland Marker, North Side, 1915 7,3%
    2. 2 El Granero Tras Coco, 1904 7,3%
    3. 3 The Chestnut Tree, 1916 4,9%
    4. 4 Ploughing on the Downs, 1906 4,9%
    5. 5 Devonshire Valley, No. 2, 1913 esta pintura 4,9%
    6. 6 Polish Tavern, 1903 4,9%
    7. 7 Subastado, 1914 4,9%
    8. 8 El Campo de Doncaster, 1914 4,9%
    9. 9 Ploughing on the Downs, 1907 4,9%
    10. 10 The Chestnut Tree, 1919 4,9%
    11. 11 Morning over the Ploughed Fields, 1904 4,9%
    12. 12 Meadows, Poland 4,9%
    13. 13 From the Artist's Window, 1915 2,4%
    14. 14 Devon Cottage, 1920 2,4%
    15. 15 Two Bridges, 1912 2,4%
    16. 16 Cumberland Market, North Side, 1912 2,4%
    17. 17 Un Valle Devonshire Número 1, 1913 2,4%
    18. 18 A Small Southdown Farm, 1906 2,4%
    19. 19 Landscape in the Blackdown Hills, Devon, 1917 2,4%
    20. 20 Near Applehayes, 1913 2,4%

    En conjunto, estas obras representan el 82,8% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 95 obras de este artista, de las cuales 27 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura ocupa el puesto 5 entre ellas, con un 4,9% de esa atención. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra en la parte superior y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de lo bien que esté pintada.

    Sobre esta obra

    Devonshire Valley, No. 2 — Robert Polhill Bevan

    A Window into the English Pastoral: The Soul of Devonshire Valley

    In the quietude of 1913, just before the world was irrevocably altered by the shadows of the Great War, Robert Polhill Bevan captured a moment of profound serenity in Devonshire Valley, No. 2. This exquisite oil on canvas serves as more than a mere landscape; it is an evocative portal into a lost era of English tranquility. The painting presents a sweeping, panoramic vista of a verdant valley, where rolling hills meet a sky painted in soft, atmospheric tones. At the heart of this pastoral dream lies a small stone cottage, its pink-hued roof nestled intimately among a cluster of dark, expressive trees. As the eye wanders through the composition, one encounters the gentle rhythm of the countryside—a church steeple rising subtly above the rooftops and the distant silhouette of a windmill, standing as a silent sentinel of rural industry and tradition.

    The emotional resonance of the piece lies in its ability to balance solitude with a sense of warmth. While the vastness of the valley might suggest a lonely expanse, the presence of human habitation—the houses adorned with red roofs and the inviting glow of the cottage—infuses the scene with a comforting vitality. There is a palpable sense of peace, an invitation to pause and breathe in the stillness of the meadows. For the collector or the interior designer, this artwork offers a sanctuary of calm, making it an ideal centerpiece for spaces designed for reflection, relaxation, and the celebration of natural beauty.

    Mastery of Color and the Modernist Touch

    Technically, Devonshire Valley, No. 2 is a masterclass in the application of color and texture, reflecting Bevan’s pivotal role within the Camden Town Group. Moving away from the strictures of traditional representational art, Bevan embraced a more modernist, almost Fauvist approach to the landscape. The palette is strikingly bold; deep purelish blues and vibrant greens interweave to create an atmospheric depth that feels both tactile and dreamlike. The artist utilizes a heavy impasto technique, particularly in the foliage and the cottage walls, where thick, visible brushstrokes catch the light and lend a sculptural quality to the canvas.

    This emphasis on texture and color over precise line work allows the landscape to breathe with an organic energy. The lighting appears diffused, as if filtered through a soft English mist, which softens the edges of the world and blends the distant hills into the pale sky. This technique creates a flattened perspective that is characteristic of plein air painting, drawing the viewer not just to look at the scene, but to feel the very atmosphere of the valley. The interplay between the intense, saturated hues and the more muted, atmospheric tones ensures that the painting remains visually dynamic from every angle.

    A Legacy of Innovation and Timeless Appeal

    To understand this work is to understand a turning point in British art history. As a pioneer of modernism, Bevan’s ability to synthesize the light-filled traditions of Impressionism with the bold, simplified forms of the early 20th century makes this piece a significant historical document. It captures the essence of a landscape untouched by the ravages of industrial upheaval or war, preserving a nostalgic vision of the English countryside that continues to captivate contemporary audiences.

    For those seeking to adorn their homes with art that possesses both historical weight and aesthetic grace, a high-quality reproduction of this masterpiece offers an unparalleled opportunity. Whether placed in a sunlit library or a sophisticated modern living space, Devonshire Valley, No. 2 brings with it a sense of enduring elegance and a profound connection to the beauty of the natural world. It is an investment in atmosphere, a piece that does not merely decorate a wall but enriches the very spirit of a room.

    Artista y museo

    Artista

    Robert Polhill Bevan

    Nacido en Hove, Reino Unido

    Primeros Años y Formación Artística

    Nacimiento: Hove, Reino Unido (1865)

    Fallecimiento: 1925

    Antecedentes Familiares: Robert Polhill Bevan nació en una familia cuáquera con conexiones bancarias. Sus padres fueron Richard Alexander Bevan y Laura Maria Polhill.

    Educación Temprana: Estudió en la Escuela de Arte Westminster bajo la tutela de Fred Brown. Posteriormente, asistió a la Academia Julian en París donde conoció a artistas influyentes como Paul Sérusier, Pierre Bonnard, Édouard Vuillard y Maurice Denis.

    Influencia de Bretaña: Los viajes tempranos a Bretaña (1890 y 1891) impactaron significativamente su desarrollo artístico, especialmente a través de la exposición al estilo Pont-Aven.

    Desarrollo Artístico e Influencias

    Estilo Temprano: El trabajo temprano de Bevan mostró influencias del sintetismo, evidente en sus dibujos y grabados de su tiempo en Bretaña.

    Fauvismo: Alrededor de 1904, Bevan experimentó con el color puro, demostrando un enfoque proto-fauvista que estaba por delante de muchos artistas británicos de la época. Su pintura "Patio" se considera un ejemplo temprano de este estilo.

    Divisionismo/Puntillismo: Más tarde, adoptó una técnica divisionista o puntillista, como se ve en obras como "Arando en las Colinas" y "El Arado de Maíz".

    Influencias Clave: Influencias significativas incluyeron a Paul Gauguin (evidente en su uso del color) y maestros anteriores como Velázquez y Goya. También reconoció la guía de Renoir al dibujar caballos.

    Afiliaciones y Círculos Artísticos

    Grupo Camden Town: Bevan fue un miembro fundador del Grupo Camden Town, un colectivo de artistas que buscaban representar la vida urbana moderna.

    London Group: También perteneció al London Group, otra organización artística progresista.

    Grupo Cumberland Market: Demostrando aún más su compromiso con los movimientos artísticos contemporáneos, Bevan formó parte del Grupo Cumberland Market.

    Asociación con Walter Sickert: En 1908, se unió al grupo de Fitzroy Street de Walter Sickert, donde recibió ánimo para centrarse en temas cotidianos.

    Asociación de Artistas Aliados: Participó en la primera exposición de la Asociación de Artistas Aliados en 1908, que proporcionó una plataforma para artistas progresistas y lo introdujo a Wassily Kandinsky.

    Obras Principales y Temas

    Paisajes: Bevan es conocido principalmente por sus paisajes de Sussex y Bretaña, a menudo representando escenas rurales con colores vibrantes y pinceladas expresivas. Ejemplos incluyen "En las Colinas cerca de Lewes", "El Castaño" y "Paisaje en las Colinas Negras, Devon".

    Retratos: Creó retratos, incluyendo una notable representación de su esposa, Stanislawa Bevan (née de Karłowska).

    Escenas Urbanas: Su trabajo también incluyó representaciones de la vida urbana, como pinturas que documentan el declive del comercio de carruajes tirados por caballos ("El Caballo de Carreta").

    Pinturas Notables: Otras obras significativas incluyen "Queen's Grove, St John's Wood", "La Granja" y “Rosemary la vallée”.

    Legado y Significado Histórico

    Pionero del Arte Británico Moderno: Robert Polhill Bevan es reconocido como un pionero del arte británico moderno, particularmente por su temprana adopción de principios fauvistas.

    Influencia en el Uso del Color: Fue uno de los primeros artistas británicos en utilizar el color puro de manera significativa, influyendo en generaciones posteriores de pintores.

    Contribución al Grupo Camden Town: Su participación en el Grupo Camden Town ayudó a dar forma al desarrollo del arte moderno en Gran Bretaña.

    Exposición Retrospectiva: Una exposición retrospectiva en Colnaghi's en 1961 destacó sus contribuciones y solidificó su lugar en la historia del arte.

    Más información

    Disponible en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Devonshire Valley, No. 2

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    Cómo citar esta obra

    MLA
    Bevan, Robert Polhill. Devonshire Valley, No. 2. 1913, https://originaluniqueart.com/es/art/robert-polhill-bevan-devonshire-valley-no-2-8XX986-en/
    APA
    Bevan, Robert Polhill (1913). Devonshire Valley, No. 2 [Painting]. https://originaluniqueart.com/es/art/robert-polhill-bevan-devonshire-valley-no-2-8XX986-en/
    Chicago
    Robert Polhill Bevan. Devonshire Valley, No. 2. 1913. https://originaluniqueart.com/es/art/robert-polhill-bevan-devonshire-valley-no-2-8XX986-en/
    Harvard
    Bevan, Robert Polhill (1913) Devonshire Valley, No. 2. Available at: https://originaluniqueart.com/es/art/robert-polhill-bevan-devonshire-valley-no-2-8XX986-en/

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    Devonshire Valley, No. 2 — Robert Polhill Bevan

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    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: rural landscape, english countryside, peaceful scene. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar The Chestnut Tree (1916), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Robert Polhill Bevan tenía unos 48 años cuando se realizó esta obra. ¿Qué elementos de la misma parecen reflejar la etapa creativa de un artista a esa edad?

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    Preguntas y respuestas

    ¿En qué estancia se sugiere exhibir "Devonshire Valley, No. 2", teniendo en cuenta su paleta de colores?

    Teniendo en cuenta sus colores Neutrals, se sugiere "Devonshire Valley, No. 2" para un/a Living Room.

    ¿Puedo ver "Devonshire Valley, No. 2" de Robert Polhill Bevan bajo diferentes luces?

    La vista de rayos X de "Devonshire Valley, No. 2" de Robert Polhill Bevan se encuentra en la página Rayos X de la obra: un examen interactivo de la imagen a través de once capas ópticas.

    ¿De qué tamaño es "Devonshire Valley, No. 2" de Robert Polhill Bevan en la realidad?

    "Devonshire Valley, No. 2" mide 48 x 58 cm en su formato original. Las dimensiones originales son una referencia útil al elegir el tamaño de una reproducción.