Niño con muñeca

Artista

Milton Avery

Nacido en Altmar, Estados Unidos de América

Primeros años y carrera

Milton Clark Avery, un pintor modernista estadounidense, nació el 7 de marzo de 1885 en Altmar, Nueva York. Se mudó a Connecticut en 1898 y posteriormente a la ciudad de Nueva York. Hijo de un curtidor de cuero, Avery comenzó a trabajar en una fábrica local a los 16 años y se mantuvo económicamente con diversos trabajos de cuello azul.

Trayectoria artística

El interés de Avery por el arte lo llevó a tomar clases en la Liga de Estudiantes de Arte de Connecticut en Hartford. Practicó la pintura en la oscuridad, recibiendo una educación artística conservadora. En 1917, comenzó a trabajar por las noches para poder pintar durante el día.

Matrimonio y apoyo

En 1924, Avery conoció a Sally Michel, una joven estudiante de arte, y se casaron en 1926. Los ingresos de ella como ilustradora le permitieron concentrarse más en la pintura. Tuvieron una hija, March Avery, en 1932.

Ascenso a la prominencia

El gran avance de Avery llegó cuando Roy Neuberger descubrió su obra y decidió promocionarla. Neuberger compró más de 100 pinturas de Avery, incluyendo Gaspé Landscape, y las prestó o donó a museos de todo el mundo. Esta exposición llevó a Avery a convertirse en un pintor muy respetado y exitoso.

Estilo artístico e influencias

La obra de Avery es fundamental para la pintura abstracta estadounidense, centrándose en las relaciones de color. Su estilo estuvo influenciado por el fauvismo francés y el expresionismo alemán, con sus primeras obras que se asemejan a las pinturas de Ernst Ludwig Kirchner. En la década de 1940, el estilo de Avery se volvió más similar al de Henri Matisse, utilizando el color con gran sutileza.

Obras clave:

Gaspé Landscape

Central Park

The Flight of Birds

Museos que exhiben la obra de Avery:

La Colección Phillips, Washington, D.C. Ver las obras de Milton Avery en AllPaintingsStore

Hospital Montefiore, Nueva York

Asociaciones notables:

Adolph Gottlieb

Mark Rothko

Legado y muerte

Avery falleció el 3 de enero de 1965 en el Hospital Montefiore en el Bronx, Nueva York. Está enterrado en el cementerio de artistas en Woodstock, Condado de Ulster, Nueva York. Después de su muerte, su viuda, Sally Avery, donó sus documentos personales a los Archivos del Arte Americano, un centro de investigación de la Institución Smithsonian. Explore más artistas en AllPaintingsStore

Museo

Museo de Arte Philbrook

En exposición en Tulsa, Estados Unidos de América

Una Villa Renacentista Abraza un Mundo de Arte: Descubriendo Philbrook

Philbrook Museum of Art, ubicado en el corazón de Tulsa, Oklahoma, es mucho más que una colección de obras maestras; es una experiencia sensorial completa que invita a explorar la historia del arte estadounidense y la belleza arquitectónica combinada con espacios naturales excepcionales. Fundado originalmente como residencia privada para el magnate petrolero Waite Phillips y su esposa Genevieve en los años veinte, este impresionante edificio ahora alberga un patrimonio artístico incomparable.

Una mezcla sorprendente entre tradición aristocrática y vanguardia artística comenzó cuando Philbrook abrió sus puertas en 1939. Gracias a la generosa donación de Phillips, el museo recibió una colección inicial que incluía obras del Tulsa Art Association y piezas ya presentes en Villa Philbrook. Desde entonces, Philbrook ha experimentado importantes ampliaciones y renovaciones, como la incorporación de un ala moderna en 1990 y mejoras significativas en sus jardines, consolidándose como un referente cultural para toda Oklahoma.

Colecciones Diversas: Un Universo Artístico Explorado

La fortaleza del museo reside en su colección ecléctica, que abarca estilos artísticos desde el impresionismo hasta la contemporaneidad. Pero destaca especialmente por su excepcional representación del arte nativo americano, donde visitantes pueden admirar cerámica exquisita de artistas como Maria Martinez, cestas intrincadas tejidas con tradiciones ancestrales y pinturas que capturan la esencia de la cultura indígena estadounidense. Además, Philbrook ofrece una visión profunda del arte europeo clásico y moderno, mostrando obras maestras de artistas como Matisse, Renoir y Monet.

Estos espacios ofrecen una oportunidad única para comprender cómo el arte ha evolucionado a lo largo del tiempo y cómo diferentes culturas han influenciado la expresión artística. Los visitantes pueden descubrir piezas originales creadas en diversas épocas y lugares, enriqueciendo su conocimiento sobre la historia del arte mundial.

Villa Philbrook: Arquitectura Renacentista Inspiradora

Más allá de las obras maestras que exhibe, Villa Philbrook en sí misma es una maravilla arquitectónica. Diseñada por el arquitecto Edward Buehler Delk en estilo renacentista italiano, la villa cuenta con paredes revestidas de estuco blanco Kasota adornadas con detalles escultóricos y elegantes arcos que evocan la grandeza del pasado europeo. Estos espacios ofrecen un entorno perfecto para apreciar las obras de arte y comprender cómo el diseño arquitectónico puede influir en la experiencia estética.

Los jardines formales que rodean Villa Philbrook son igualmente impresionantes, creando una armonía perfecta entre naturaleza y arquitectura. Estos espacios meticulosamente cuidados ofrecen un oasis tranquilo donde los visitantes pueden relajarse y disfrutar de la belleza del paisaje urbano, ofreciendo una perspectiva diferente sobre el arte y la cultura.

Historia y Compromiso con la Comunidad

La historia del museo refleja su compromiso con la educación y la promoción del arte entre todos los públicos. Desde clases abiertas al público hasta programas educativos para niños y jóvenes, Philbrook ha buscado constantemente hacer accesible el conocimiento artístico a través de actividades innovadoras y participativas.

Además, Philbrook desempeñó un papel clave en la revitalización del distrito artístico Brady de Tulsa con la apertura de Philbrook Downtown (aunque este espacio ahora está cerrado), que exhibió arte moderno y contemporáneo junto con piezas originales creadas por artistas locales. Esta iniciativa demuestra el museo’s deseo de fomentar el diálogo entre artistas y espectadores, enriqueciendo así el tejido cultural de la ciudad.

¿Qué Hace a Philbrook Único? Una Experiencia Inigualable

Philbrook Museum of Art se distingue por una combinación excepcional de elementos que lo convierten en un lugar especial para cualquier amante del arte. Es un espacio donde la historia, la belleza arquitectónica y la diversidad artística convergen para ofrecer una experiencia inolvidable. Además, los jardines ofrecen un entorno único para contemplar las obras maestras y reflexionar sobre el legado artístico estadounidense.