Papel

Guía de obras estudiantiles

The King

Nombre Curso Fecha

Max Beckmann, The King (1937). Obra de dominio público. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos generales

Artista
Max Beckmann originaluniqueart.com/es/artists/max-beckmann_es/
Fechas del artista
1884 – 1950
Pintura
1937
Técnica y materiales
Acrylic
Tamaño original
135 x 100 cm
Artistic style
Theatricality & Dignity
Influences
Cézanne, Van Gogh
Notable elements
Crown, child, pink attire
Subject
Inner Drama

En contexto

The King — Max Beckmann

¿Qué dimensiones tiene?

Las medidas originales son 135 × 100 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

Año de creación

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 66 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 53. El artista vivió hasta los 66. 43 de las 81 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Max Beckmann (1884–1950) ▲ esta obra, 1937 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1925 Años principales de actividad: 1925–1944 Obras tardías: desde 1944

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Obras similares

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: originaluniqueart.com/es/art/similar/max-beckmann-the-king-8LSVXB-en/

Paleta de colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Black #140f0b

    Paleta guardada

    • #140F0B
    • #4E3C2A
    • #C4AAA0
    • #92774B

    Estos colores dentro de toda la paleta del artista Buscar otras pinturas por color

    Paleta de colores
    Earthy La gama cromática dominante en la imagen.
    Color principal
    Black
    Intensidad
    Balanced Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Statement El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Discordant Palette El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Deep_shadow El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Subtle Color Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Max Beckmann durante los últimos doce meses: 49 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 25,9%
    2. 2 Estados Unidos 9,9%
    3. 3 Francia 6,9%
    4. 4 Alemania 5,6%
    5. 5 España 5,6%
    6. 6 Argentina 3,4%
    7. 7 Italia 3,4%
    8. 8 Colombia 3,0%
    9. 9 Reino Unido 3,0%
    10. 10 Hong Kong 3,0%
    11. · 39 otros países 30,3%

    Encuentra los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra el museo que custodia esta pintura en alguno de ellos? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían visitarlo.

    Las 20 obras más vistas de Max Beckmann

    1. 1 La Noche, 1919 50,3%
    2. 2 El Puente de Hierro (Vista de Fráncfort), 1922 9,9%
    3. 3 Gran Escena de Angustia, 1906 3,8%
    4. 4 Self Portrait with a Bucket Hat, 1921 1,9%
    5. 5 Los actores, 1942 1,6%
    6. 6 Rugby players, 1929 1,6%
    7. 7 Odysseus and Calypso, 1943 1,6%
    8. 8 Bird's hell, 1938 1,6%
    9. 9 Dancing bar in Baden-Baden, Bayerische St, 1923 1,6%
    10. 10 La vieja actriz, 1926 1,3%
    11. 11 Columbine, 1950 1,0%
    12. 12 Self-Portrait in Florence, 1907 1,0%
    13. 13 Seascape with poplars, 1924 1,0%
    14. 14 Family Picture, Moma NY, 1920 1,0%
    15. 15 Still Life with Large Green Fruits 1,0%
    16. 16 Temptation, 1937 0,6%
    17. 17 Self-Portrait with Trumpet, 1938 0,6%
    18. 18 The King, 1937 esta pintura 0,6%
    19. 19 Quappi in blue in a boat, 1950 0,6%
    20. 20 Reclining Nude, 1929 0,6%

    En conjunto, estas obras representan el 83,2% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 221 obras de este artista, de las cuales 66 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura ocupa el puesto 18 entre ellas, con un 0,6% de esa atención. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra en la parte superior y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de lo bien que esté pintada.

    Sobre esta obra

    The King — Max Beckmann

    Max Beckmann's The King, created in 1937, is a captivating oil on canvas painting that embodies the essence of Expressionism. This artwork, measuring 135 x 100 cm, is currently housed at the Saint Louis Art Museum in the United States.

    Artistic Evolution and Inspiration

    Beckmann worked tirelessly on The King, submitting it to the Carnegie International exhibition in San Francisco from 1934-35. Although it did not win a prize, this setback prompted him to make significant changes before finally signing the piece in Amsterdam in 1937. The painting's history is crucial as some critics have interpreted it as an allusion to the "despot" of the time, suggesting it was Beckmann's first work created in exile. However, the resemblance between the king and Beckmann himself negates any direct reference to a specific tyrant. Instead, the artwork delves into the inner drama of a proud, powerful, yet benign individual.

    Composition and Symbolism

    The painting features a man wearing a crown, seated with a child on his lap, accompanied by two other figures in the background. All three individuals are dressed in pink attire, creating a sense of unity and togetherness. A dog is prominently positioned near the center of the image, while a chair is visible in the background, adding depth to the composition. The king's features bear a striking resemblance to Beckmann's own, although it was not intended as a formal self-portrait. The distinctive collar with triangular flaps, often associated with clown and harlequin costumes, suggests that the ominous scene might be part of a play. This blend of reality and theatricality is characteristic of Beckmann's unique style.

    Expressionism and Artistic Legacy

    Max Beckmann was a prominent figure in the Expressionist movement, known for his ability to convey intense emotions through his art. The King exemplifies this by capturing the inner turmoil and dignity of its subject. Beckmann's work is a testament to the power of Expressionism in exploring the human experience. For those interested in learning more about Max Beckmann and his contributions to Expressionism, visit /art/list/?Filter=Max-Beckmann for a comprehensive overview of his life and works. Additionally, explore the detailed page on "The King" to delve deeper into the painting's history and significance.

    Conclusion

    The King by Max Beckmann is a masterpiece that encapsulates the essence of Expressionism, blending reality with theatrical elements. Its rich history and symbolism make it a compelling piece for art enthusiasts and scholars alike. As part of the Saint Louis Art Museum's collection, this painting continues to inspire and intrigue audiences. For those who appreciate the beauty of handmade oil paintings, AllPaintingsStore offers high-quality reproductions of Beckmann's works, including The King. Visit https://AllPaintingsStore.com to explore their extensive collection and bring a piece of art history into your home.

    Artista y museo

    Artista

    Max Beckmann

    Nacido en Leipzig, Alemania

    Vida temprana y desarrollo artístico

    Max Beckmann, un renombrado pintor, dibujante, grabador, escultor y escritor alemán, nació el 12 de febrero de 1884 en Leipzig, Sajonia. Su viaje artístico comenzó con representaciones académicamente correctas, que luego se transformaron en figuras y espacios distorsionados, reflejando su visión alterada de la humanidad después de servir como ordenanza médica durante la Primera Guerra Mundial.

    Estilo artístico e influencias

    El estilo de Beckmann, arraigado en la imaginería del vidrio medieval, estuvo influenciado por varios artistas, incluyendo a Cézanne, Van Gogh, Blake, Rembrandt y Rubens. También se inspiró en los artistas europeos del norte del siglo tardío medieval y del Renacimiento temprano, como Bosch, Bruegel y Matthias Grünewald.

    Obras notables y exposiciones

    El Bark (adquirido por la Galería Nacional de Berlín)

    Autorretrato con esmoquin (comprado en 1928)

    Retrospectivas en la Städtische Kunsthalle Mannheim (1928) y en Basilea y Zúrich (1930)

    Vida posterior y exilio

    La fortuna de Beckmann cambió con el ascenso de Adolf Hitler, lo que llevó a su despido de la escuela de arte en Frankfurt y a la confiscación de más de 500 de sus obras. Vivió en autoexilio en Ámsterdam durante diez años, sin lograr obtener un visado para los Estados Unidos.

    Legado

    Enseñó en las escuelas de arte de la Universidad Washington en St. Louis y el Museo de Brooklyn

    La primera retrospectiva en los Estados Unidos tuvo lugar en 1948 en el City Art Museum, Saint Louis

    La Galería Max-Slevogt, Alemania, presenta una colección de sus obras

    Obras de arte de Max Beckmann en AllPaintingsStore

    Fechas clave:

    Nació: 12 de febrero de 1884

    Falleció: 27 de diciembre de 1950

    Contexto Histórico y Recepción

    Beckmann fue una figura central en el desarrollo del Expresionismo alemán, aunque rechazó la etiqueta. Su obra refleja las turbulencias sociales y políticas de su tiempo, especialmente los horrores de la Primera Guerra Mundial y el ascenso del nazismo. Su estilo evolucionó desde representaciones académicas hasta un lenguaje visual más abstracto y simbólico, que a menudo exploraba temas de alienación, violencia y desesperanza. A pesar de enfrentar persecución bajo el régimen nazi, su legado perdura como uno de los artistas más importantes del siglo XX.

    Más información

    Disponible en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de The King

    originaluniqueart.com/es/art/download/max-beckmann-the-king-8LSVXB-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Beckmann, Max. The King. 1937, https://originaluniqueart.com/es/art/max-beckmann-the-king-8LSVXB-en/
    APA
    Beckmann, Max (1937). The King [Painting]. https://originaluniqueart.com/es/art/max-beckmann-the-king-8LSVXB-en/
    Chicago
    Max Beckmann. The King. 1937. https://originaluniqueart.com/es/art/max-beckmann-the-king-8LSVXB-en/
    Harvard
    Beckmann, Max (1937) The King. Available at: https://originaluniqueart.com/es/art/max-beckmann-the-king-8LSVXB-en/

    Observa de cerca

    The King — Max Beckmann

    Observa de cerca

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: portraiture, family, crown. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar La Noche (1919), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Max Beckmann tenía unos 53 años cuando se realizó esta obra. ¿Qué elementos de la misma parecen reflejar la etapa creativa de un artista a esa edad?

    Tu respuesta

    Redacte un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice la información de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas previas.

    Preguntas y respuestas

    ¿Cuánta luz parecen reflejar los colores de "The King"?

    La luminancia registrada para "The King" de Max Beckmann es Dark.

    ¿Puedo ver "The King" de Max Beckmann bajo diferentes luces?

    La página Rayos X de "The King" de Max Beckmann es un visor interactivo que permite desplazarse a través de once capas ópticas de la imagen de la obra, incluyendo una vista de estilo radiografía.

    ¿Cuándo se creó "The King" y a qué movimiento pertenece?

    "The King" fue creada en 1937 como una obra del movimiento Expressionist Painting. La fecha y el movimiento sitúan la obra en la historia del arte.