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Guía de obras estudiantiles

Blanco

Nombre Curso Fecha

Jasper Johns, Blanco (1958). Reproducido con fines de referencia; todos los derechos reservados por el titular. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos generales

Artista
Jasper Johns originaluniqueart.com/es/artists/jasper-johns_es/
Fechas del artista
1930 –
Pintura
1958
Técnica y materiales
Acrílico sobre lienzo
Movimiento
Pop Art Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall.
Periodo
Moderno
Año
1958
Movimiento
Pop Art
Técnica
Pintura
Título
Target

En contexto

Blanco — Jasper Johns

Año de creación

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo, contando el año de nacimiento como 0.

Pintado cuando el artista tenía 28. 4 de las 10 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

▲ esta obra, 1958 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1955 Años principales de actividad: 1955–1959 Obras tardías: desde 1959

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Obras similares

  • Bandera originaluniqueart.com/es/art/jasper-johns-bandera-8XYBJH-es/
  • Falso Comienzo, 1959 originaluniqueart.com/es/art/jasper-johns-falso-comienzo-8XYBHJ-es/
  • Inicio Falso originaluniqueart.com/es/art/jasper-johns-inicio-falso-AE3MV7-es/

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: originaluniqueart.com/es/art/similar/jasper-johns-blanco-8xybhv-es/

Paleta de colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Verde azulado #28768a

    Paleta guardada

    • #28768A
    • #622F1A
    • #EDC837
    • #B31E0B

    Estos colores dentro de toda la paleta del artista Buscar otras pinturas por color

    Paleta de colores
    Tonos tierra La gama cromática dominante en la imagen.
    Color principal
    Verde azulado
    Intensidad
    Vívido Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Intenso El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Paleta de tonos suaves El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Brillante El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Color vibrante Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Jasper Johns durante los últimos doce meses: 22 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 29,2%
    2. 2 Estados Unidos 19,4%
    3. 3 Francia 16,0%
    4. 4 Alemania 5,6%
    5. 5 Italia 4,9%
    6. 6 Colombia 2,8%
    7. 7 España 2,8%
    8. 8 Reino Unido 2,8%
    9. 9 Argentina 2,1%
    10. 10 Catar 2,1%
    11. · 12 otros países 12,3%

    Encuentra los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra el museo que custodia esta pintura en alguno de ellos? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían visitarlo.

    Las 20 obras más vistas de Jasper Johns

    1. 1 Mapa 12,6%
    2. 2 Número y Letra 9,9%
    3. 3 Blanco con moldes de yeso, 1955 5,5%
    4. 4 Bandera 4,9%
    5. 5 Inicio Falso 4,9%
    6. 6 Circulo dispositivo 4,9%
    7. 7 del 0 al 9 4,9%
    8. 8 Bailarines en un plano 4,4%
    9. 9 Alfabetos grises 3,8%
    10. 10 Falso Comienzo, 1959 3,3%
    11. 11 Objetivo Verde 3,3%
    12. 12 Números en Color 3,3%
    13. 13 Latas de Ale, 1964 2,7%
    14. 14 El Objetivo Verde 2,2%
    15. 15 Scent 2,2%
    16. 16 Bandera Blanca, 1955 1,6%
    17. 17 Bandera sobre Blanco con Collage, 1955 1,6%
    18. 18 Blanco, 1958 esta pintura 1,6%
    19. 19 Orden y Desorden 1,6%
    20. 20 Dispositivo 1,6%

    En conjunto, estas obras representan el 80,8% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 58 obras de este artista, de las cuales 43 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura ocupa el puesto 18 entre ellas, con un 1,6% de esa atención. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra en la parte superior y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de lo bien que esté pintada.

    Sobre esta obra

    Blanco — Jasper Johns

    Datos clave de esta obra

    Redactado para esta guía a partir de fuentes publicadas. El registro del catálogo en sí se encuentra en la primera parte de esta guía.

    Artista
    Jasper Johns
    Elementos notables
    Cinco rostros, círculo azul
    Estilo artístico
    Iconográfico
    Influencias
    Expresionismo Abstracto
    Tema o temática
    Simbolismo, Rostros

    Un Retrato Inquietante de la Iconografía: Explorando "Target" de Jasper Johns

    La pintura de 1958 de Jasper Johns, “Target”, no es simplemente la representación de un fondo rojo puntuado por rostros; es una meditación inquietante sobre la percepción, la identidad y la naturaleza misma de la representación. Esta obra, surgida del fértil terreno del arte estadounidense de la posguerra, encarna la exploración pionera del artista sobre objetos familiares —en este caso, la cruda simplicidad de un blanco— como vehículos para una profunda indagación psicológica y filosófica. El impacto inmediato de la pintura es de desasosiego, una sutil ansiedad nacida de la disposición de estos rostros aparentemente pasivos, cada uno compitiendo por la atención dentro del dominante campo rojo.

    Estilo y Técnica: Abrazando el Minimalismo y la Repetición

    Composición Minimalista: El enfoque de Johns se alinea con las crecientes tendencias minimalistas de la época, despojando los detalles superfluos para centrarse en las formas esenciales. El propio fondo rojo no es un telón de fondo neutral, sino un participante activo en el efecto perturbador de la obra.

    Imaginería Repetitiva: La presencia repetida de rostros —plasmados con una deliberada falta de expresión emocional— crea una sensación de inquietud y sugiere un yo fracturado y fragmentado. Esta técnica hace eco de las ansiedades de la época, reflejando el impacto psicológico de la guerra y los cambios sociales.

    Influencia del Drip Painting: Aunque no está abiertamente asociada con el estilo de goteo de Jackson Pollock, “Target” demuestra una sutil influencia en su aplicación de la pintura, creando una superficie texturizada que añade calidad táctil a la obra y refuerza la sensación de significados estratificados.

    Contexto Histórico: El Amanecer del Pop Art y la Iconografía Americana

    "Target" fue creada durante un momento crucial en la historia del arte: la transición de la intensidad emocional del Expresionismo Abstracto al surgimiento del Pop Art y el Arte Conceptual. Johns, junto con artistas como Robert Rauschenberg, desafió las nociones tradicionales de la temática artística al elevar objetos cotidianos —como banderas, blancos y calendarios— al estatus de bellas artes. Este cambio reflejó una fascinación cultural más amplia por la iconografía estadounidense y la cultura de consumo. El impacto de la Guerra de Corea en la vida de Johns —su servicio y su perspectiva posterior— undoubtedly contribuyó a esta preocupación por los símbolos reconocibles y su potencial para transmitir significados complejos.

    Simbolismo e Impacto Emocional: Un Retrato de Incertidumbre

    El círculo azul central, un punto focal dentro de la composición, actúa como un ancla, pero paradójicamente amplifica la sensación de desorientación. Los rostros superpuestos, cada uno con su propia mirada dirigida hacia un punto invisible, sugieren una multitud de perspectivas y una falta de entendimiento compartido. El poder de la pintura reside en su ambigüedad; no ofrece respuestas fáciles, sino que invita a los espectadores a confrontar sus propias ansiedades sobre la identidad, la percepción y las limitaciones de la representación. “Target” es un recordatorio persistente de que incluso los objetos más familiares pueden poseer un profundo peso psicológico.

    Reproducción de WahooArt.com: Autenticidad y Calidad

    WahooArt.com ofrece reproducciones pintadas a mano y meticulosamente elaboradas de "Target" de Jasper Johns, asegurando una representación auténtica de esta obra icónica. Nuestros hábiles artesanos emplean técnicas de pintura tradicionales, utilizando materiales de calidad de archivo para recrear fielmente la paleta de colores y los matices texturales del original. Cada reproducción es una pieza de arte única, que captura la esencia de la visión de Johns al tiempo que proporciona una adición impresionante a cualquier colección o espacio interior.

    Artista y museo

    Artista

    Jasper Johns

    Nacido en Augusta, Estados Unidos de América

    Jasper Johns: Un Pionero del Pop Art

    Nacido en Augusta, Georgia, en 1930, Jasper Johns es un artista estadounidense altamente influyente, reconocido por sus obras innovadoras y provocativas que redefinieron el arte moderno. Su carrera abarca décadas, marcada por una constante exploración de la forma, el simbolismo y la propia naturaleza de la representación.

    Primeros Años y Educación

    Johns experimentó una infancia desafiante tras el divorcio de sus padres. Asistió a varias escuelas antes de estudiar en la Universidad de Carolina del Sur durante tres semestres en 1948-1949. Luego se mudó a la ciudad de Nueva York en 1949, donde estudió brevemente en la Parsons School of Design y más tarde sirvió en el Ejército de los EE. UU. durante la Guerra de Corea. Este período tuvo un impacto significativo en su desarrollo artístico.

    Desarrollo Artístico e Influencias

    Inicialmente influenciado por el Expresionismo Abstracto, Johns pronto comenzó a desviarse de su enfoque puramente no representacional. Buscó un nuevo lenguaje visual que incorporara imágenes reconocibles, desafiando las normas estéticas prevalecientes de la época. Las influencias clave incluyeron:

    Marcel Duchamp: Sus readymades y cuestionamiento de las convenciones artísticas fueron particularmente impactantes.

    Expresionismo Abstracto: El énfasis en el gesto y la materialidad informó sus técnicas iniciales.

    Objetos Cotidianos y Cultura Americana: Los símbolos comunes como banderas, objetivos, mapas y números se convirtieron en elementos centrales de su obra.

    Obras Maestras y Estilo Artístico

    El estilo artístico de Johns se caracteriza por su audacia, simplicidad, ironía y una ambigüedad deliberada. A menudo empleó técnicas como el encausto (pigmento mezclado con cera caliente) y el collage, creando superficies texturizadas que añadieron capas de significado a sus obras.

    Banderas (1954-55): Quizás su obra más icónica, este cuadro representa la bandera estadounidense en un estilo semiabstracto. No es simplemente una representación sino una exploración del simbolismo y la identidad nacional.

    Objetivo (1958): Una serie que explora el objetivo tanto como objeto como símbolo, cuestionando la percepción y el significado.

    Mapa (1961): Esta obra utiliza mapas de los Estados Unidos, fragmentados y superpuestos, para explorar temas de geografía, identidad y representación.

    Inicio Falso (1959): Una composición compleja que presenta números y colores, demostrando la experimentación de Johns con el lenguaje y los códigos visuales.

    Banderas Blancas (1955): Otra icónica pintura de banderas, esta vez representada completamente en blanco, que plantea preguntas sobre la ausencia y el significado.

    Significado Histórico y Legado

    Jasper Johns desempeñó un papel crucial en la transición del Expresionismo Abstracto al Pop Art. Su uso de imágenes reconocibles desafió la noción de que el arte no tenía que ser puramente abstracto o emocionalmente expresivo. Allanó el camino para una nueva generación de artistas que adoptaron la cultura popular y los objetos cotidianos como tema.

    Su influencia se puede ver en el trabajo de:

    Andy Warhol

    Roy Lichtenstein

    Robert Rauschenberg (con quien tuvo una importante asociación artística)

    Exposiciones y Colecciones

    Las obras de Johns se conservan en importantes colecciones de museos de todo el mundo, incluyendo:

    Museo de Arte Moderno (MoMA), Nueva York

    Whitney Museum of American Art, Nueva York

    Metropolitan Museum of Art, Nueva York

    Tate Modern, Londres

    Carrera Continua

    Jasper Johns sigue activo hoy en día. Su exploración continua de los límites artísticos y su impacto perdurable en el arte contemporáneo consolidan su posición como uno de los artistas más importantes del siglo XX y XXI.

    Más información

    Disponible en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Blanco

    originaluniqueart.com/es/art/download/jasper-johns-blanco-8xybhv-es/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Johns, Jasper. Blanco. 1958, https://originaluniqueart.com/es/art/jasper-johns-blanco-8xybhv-es/
    APA
    Johns, Jasper (1958). Blanco [Painting]. https://originaluniqueart.com/es/art/jasper-johns-blanco-8xybhv-es/
    Chicago
    Jasper Johns. Blanco. 1958. https://originaluniqueart.com/es/art/jasper-johns-blanco-8xybhv-es/
    Harvard
    Johns, Jasper (1958) Blanco. Available at: https://originaluniqueart.com/es/art/jasper-johns-blanco-8xybhv-es/

    Observa de cerca

    Blanco — Jasper Johns

    Observa de cerca

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: fondo rojo, pintura de rostros, jasper johns. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar Bandera, anteriormente en esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Pop Art: Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall. ¿Dónde se puede apreciar esto en esta obra?

    Tu respuesta

    Redacte un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice la información de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas previas.

    Preguntas y respuestas

    ¿Está "Blanco" libre de derechos de autor?

    La información sobre los derechos de autor de "Blanco" de Jasper Johns: la obra es aún protegido por derechos de autor. Esto determina si las reproducciones de la imagen pueden realizarse libremente.

    ¿Cuál es la fecha de creación de "Blanco" de Jasper Johns?

    "Blanco" de Jasper Johns fue creada en 1958.

    ¿En qué técnica está ejecutada "Blanco" de Jasper Johns?

    Jasper Johns utilizó la técnica de Acrílico sobre lienzo para "Blanco". La técnica define la naturaleza material de la obra original.