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Guía de obras estudiantiles

Self Portrait

Nombre Clase Fecha

Edward Armitage, Self Portrait (1882). Dominio público. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Edward Armitage originaluniqueart.com/es/artists/edward-armitage_es/
Fechas del artista
1817 – 1896
Pintura al óleo
1882
Tamaño original
35 x 30 cm
Movimiento
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

En contexto

Self Portrait — Edward Armitage

Dimensiones

Las medidas originales son 35 × 30 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

¿Cuándo se pintó esta obra?

  1. 1810
  2. 1820
  3. 1830
  4. 1840
  5. 1850
  6. 1860
  7. 1870
  8. 1880
  9. 1890

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 79 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 65. El artista vivió hasta los 79. 22 de las 24 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Edward Armitage (1817–1896) ▲ esta obra, 1882 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1863 Años principales de actividad: 1863–1875 Obras tardías: desde 1875

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Comparar con

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: originaluniqueart.com/es/art/similar/edward-armitage-self-portrait-AQS6UN-en/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    White #f9f2de

    Paleta catalogada

    • #F9F2DE
    • #302B22
    • #D3A471
    • #71543E

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Neutrals La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    White
    Intensidad
    Balanced Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Statement El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Strong Color Unity El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Brilliant El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Subtle Color Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Edward Armitage durante los últimos doce meses: 4 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 66,7%
    2. 2 Hong Kong 11,1%
    3. 3 Lituania 11,1%
    4. 4 Taiwán 11,1%

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 8 obras más vistas de Edward Armitage

    1. 1 Sea urchins, 1882 22,2%
    2. 2 Serf Emancipation, 1877 22,2%
    3. 3 The Festival of Esther, 1865 11,1%
    4. 4 Julian the Apostate Presiding at a Conference of Sectarians, 1875 11,1%
    5. 5 Saint Simon, 1862 11,1%
    6. 6 The Death of Nelson, 1848 11,1%
    7. 7 Hero, 1869 11,1%
    8. — Self Portrait, 1882 esta obra 0,0%

    En conjunto, estas obras representan el 99,9% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 25 obras de este artista, de las cuales 7 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura aún no ha recibido visitas en ese periodo; cierra la lista sin una clasificación. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Artista y museo

    Artista

    Edward Armitage

    Nacido en Inglaterra

    Edward Armitage: Victorian Painter of Dramatic History

    Edward Armitage RA (20 May 1817 – 24 May 1896) was an english victorian-era painter whose work focused on historical, classical and biblical subjects. He stands as a prominent figure in the Romantic movement’s artistic landscape, embodying its passion for grandeur, moral seriousness, and evocative storytelling. Born into a wealthy yorkshire industrial family—the eldest son of james armitage (1793–1872) and anne elizabeth armitage née rhodes (1788–1833)—Armitage’s upbringing instilled in him an appreciation for both artistic excellence and social responsibility, values that would permeate his entire oeuvre.

    Early Life & Artistic Training: Armitage's formative years were spent in london, where he received a robust education alongside his brothers, including thomas rhodes armitage (1824–1890), who established the royal national institute of the blind—a testament to Armitage’s familial commitment to philanthropy. Crucially, his artistic training commenced in paris, under the tutelage of paul delaroche, arguably the most celebrated history painter of his time. Delaroche's influence profoundly shaped Armitage’s stylistic sensibilities, fostering a dedication to monumental compositions and dramatic narratives.

    The École des Beaux-Arts & Collaborative Projects: Armitage’s enrollment at the école des beaux-arts marked a pivotal moment in his artistic development. He participated in ambitious collaborative endeavors, notably assisting delaroche with the fresco hémicycle in the amphitheatre of the palais des beaux-arts—a project that afforded him invaluable experience working on large-scale decorative undertakings and honed his technical skills.

    Westminster Palace Commissions & The Spirit of Britannia

    Armitage’s involvement in the decoration of westminster palace following the devastating fire of 1834 exemplifies his ambition and artistic vision. He was tasked with designing monumental murals illustrating subjects from british history or mythology—a challenge he accepted with characteristic determination. His contributions to this project, including the ‘cartoons’ for the amphitheatre and the subsequent fresco depicting ‘the spirit of religion,’ solidified his reputation as a leading artist of his era and showcased his ability to capture complex themes with breathtaking artistry.

    Notable Paintings: Armitage's artistic output spanned numerous genres, encompassing historical paintings, biblical scenes, and portraits. Among his most celebrated works are ‘Retribution’ (1858), a visceral depiction of the indian mutiny—a painting that provoked considerable debate regarding its portrayal of british imperial ambition; ‘Esther’s Banquet’ (1865); ‘The Remorse of Judas’ (1866); and ‘Herod’s Birthday Feast’ (1868)—each imbued with meticulous detail and conveying profound emotional resonance.

    Technique & Style: Armitage's artistic style is characterized by a masterful command of technique—particularly fresco painting—which allowed him to achieve remarkable textural depth and luminosity. His compositions are grand in scale, reflecting the Romantic preoccupation with sublime landscapes and heroic narratives. He skillfully employed chiaroscuro—the dramatic interplay of light and shadow—to heighten emotional impact and imbue his paintings with an aura of theatrical grandeur.

    Critical Reception & Legacy

    Armitage’s artistic endeavors garnered considerable critical acclaim during his lifetime, though not without controversy. Critics acknowledged his technical prowess but questioned the appropriateness of certain thematic choices—particularly ‘Retribution,’ which was deemed overly sensationalistic and morally ambiguous by prominent voices like thackeray and professor byles. Despite these dissenting opinions, Armitage's enduring legacy rests upon his contribution to Victorian art history—his monumental paintings continue to inspire admiration for their ambition, artistry, and evocative portrayal of historical events.

    Further Exploration

    Wikipedia: Provides a comprehensive biographical overview and detailed information on his artistic output.

    Dónde leer más

    Consíguelo en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Self Portrait

    originaluniqueart.com/es/art/download/edward-armitage-self-portrait-AQS6UN-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Armitage, Edward. Self Portrait. 1882, https://originaluniqueart.com/es/art/edward-armitage-self-portrait-AQS6UN-en/
    APA
    Armitage, Edward (1882). Self Portrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/es/art/edward-armitage-self-portrait-AQS6UN-en/
    Chicago
    Edward Armitage. Self Portrait. 1882. https://originaluniqueart.com/es/art/edward-armitage-self-portrait-AQS6UN-en/
    Harvard
    Armitage, Edward (1882) Self Portrait. Available at: https://originaluniqueart.com/es/art/edward-armitage-self-portrait-AQS6UN-en/

    Observa de cerca

    Self Portrait — Edward Armitage

    Observa con atención

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: portrait, victorian era, elderly man. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar The Festival of Esther (1865), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. ¿Dónde se puede apreciar esto en esta obra?

    Tu respuesta

    Escriba un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.

    Preguntas y respuestas

    ¿Qué nivel de saturación cromática tiene "Self Portrait" de Edward Armitage?

    Los colores de "Self Portrait" de Edward Armitage presentan una saturación Subtle Color. La saturación describe qué tan vivos o apagados son los colores.

    ¿Qué tan intensos son los colores de "Self Portrait"?

    La paleta cromática de "Self Portrait" presenta una saturación de Subtle Color y una intensidad de Balanced.

    ¿Cuál es el tono predominante en "Self Portrait"?

    Un tono Ochre to Sepia recorre "Self Portrait" de Edward Armitage.