Striking the Rock
Óleo sobre lienzo
Arte de pared
Expresionismo
1963
Arte moderno
237.0 x 232.0 cm
Giclée / Impresión de arte
Impresión giclée o en lienzo de calidad de museo con producción rápida y opciones de acabado flexibles.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Puede introducir sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra de arte o extenderemos la imagen con un borde con efecto espejo o de color sólido. Se enviará una maqueta digital para su aprobación antes de que comience la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión real. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Aunque existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.
Entrega mundial () en 2 semanas en lugar de las 4/5 semanas estándar. (27 julio)
Envío exprés gratuito a todo el mundo
Lienzo de lino de alta calidad
Seguro de envío total
Garantía de reembolso de impuestos aduaneros
Garantía de fidelidad de color
Política de devolución de 60 días (solo por defectos)
Garantía de devolución del 100% del dinero
Descuento por pedido múltiple
Striking the Rock
Giclée / Impresión de arte
Tamaño de la reproducción
-
Precio total final
-
Descripción de la obra
Una Visión de Revelación Divina: Explorando la obra “Golpeando la Roca” de Marc Chagall
- Tema y Narrativa: Pintada en 1963, “Golpeando la Roca” representa poderosamente un momento bíblico clave – probablemente haciendo referencia al golpe que Moisés le da a la roca para sacar agua para los israelitas, aunque también resuena con temas del Sermón de la Montaña. Chagall no presenta una ilustración literal; en cambio, captura el *corazón emocional* de la fe y la intervención divina. Una figura central, indudablemente representando a un líder profético, domina la composición, su gesto llamando la atención mientras una multitud se extiende hacia él en súplica esperanzada.
- Estilo Expresionista y Técnica: Esta obra está profundamente arraigada en el Expresionismo, priorizando el impacto emocional sobre el realismo estricto. Chagall emplea pinceladas sueltas y gestuales y una perspectiva aplastada para crear una sensación de urgencia y fervor espiritual. El impasto grueso – la textura visible creada por capas de pintura – añade fisicalidad y profundidad, atrayendo al espectador a la energía cruda de la escena. El óleo sobre lienzo se maneja con maestría, permitiendo una interacción vibrante del color y un movimiento dinámico.
Simbolismo y Resonancia Espiritual
- El Color como Emoción: La paleta terrosa de marrones, ocres y rojos ancla la escena en un sentido de lucha humana y existencia terrenal. Sin embargo, estos tonos están marcados dramáticamente por azules y verdes vibrantes – particularmente dentro de la ropa de algunas figuras – y, lo más importante, la luz dorada radiante que emana detrás de la figura central. Esta luz no es simplemente iluminación; *es* la presencia divina, simbolizando esperanza, guía y revelación.
- Gestos y Conexión: Las manos extendidas de la multitud representan un anhelo colectivo por la fe y la salvación. El gesto apuntando del líder no es uno de mando, sino de dirección – guiando a sus seguidores hacia una comprensión espiritual. Esta imagen habla del deseo universal humano de conexión con algo más grande que uno mismo.
- El lenguaje artístico único de Chagall a menudo combina narrativas religiosas con un simbolismo personal derivado de su herencia judía y recuerdos de su tierra natal, Bielorrusia. Si bien no hace una referencia explícita al folclore en esta obra, la sensación general de asombro místico es característica de su obra.
Contexto Histórico y Legado de Chagall
- Una Obra Maestra Tardía: Creada al final de su prolífica carrera, “Golpeando la Roca” demuestra la continua exploración de temas bíblicos por parte de Chagall. A lo largo de su vida, regresó a historias del Antiguo y Nuevo Testamento, reinterpretándolas a través de su vocabulario visual distintivo.
- Más Allá del Cubismo y el Simbolismo: Si bien inicialmente se asoció con movimientos modernos tempranos como el Cubismo y el Simbolismo, Chagall trascendió la categorización. Desarrolló un estilo profundamente personal que fusionaba imágenes oníricas, colores vibrantes y una profundidad emocional profunda. Su obra continúa inspirando a artistas y cautivando al público de todo el mundo.
- Dimensiones e Impacto: Con impresionantes 237 x 232 cm, “Golpeando la Roca” es una presencia imponente. Una reproducción de alta calidad de esta obra de arte serviría como un punto focal poderoso en cualquier espacio interior – trayendo consigo una sensación de contemplación espiritual y sofisticación artística.
Biografía del artista
Marc Chagall: Una Vida en Color e Imaginación
Primeros Años e Influencias
- Nacimiento y Origen: Marc Zakharovich Chagall nació el 6 de julio de 1887 (O.S. 24 de junio) en Liozna, cerca de Vitebsk, Bielorrusia, dentro de una familia judía hasidica.
- El Impacto de Vitebsk: Su infancia en Vitebsk, conocida como la “Toledo rusa”, moldeó profundamente su visión artística. La ciudad, con su mezcla única de culturas y su pintoresco paisaje – iglesias, sinagogas, bulliciosos mercados – se convirtió en motivos recurrentes en su obra.
- Tendencia Artística Temprana: A pesar de los modestos recursos de su familia, Chagall mostró un talento temprano para el arte, aprendiendo inicialmente de un pintor de letreros local antes de seguir una formación formal.
Desarrollo Artístico y Estilo
- Formación Temprana: Estudió en San Petersburgo con Léon Bakst y más tarde en París en la Academia de la Grande Chaumière, donde se encontró con movimientos vanguardistas.
- Fusión de Estilos: El estilo de Chagall es una síntesis única de diversas influencias. Absorbió elementos del Cubismo, el Simbolismo y el Fauvismo, pero nunca se adhirió por completo a un solo movimiento, forjando su propio camino distintivo.
- Características Clave: Su obra se caracteriza por colores vibrantes, imágenes oníricas, criaturas fantásticas y una sensación de nostalgia por su infancia en Vitebsk. A menudo presenta figuras flotantes, perspectivas distorsionadas y representaciones simbólicas.
Obras Maestras y Logros
- Maestros Tempranos: Pinturas como “Yo y el Pueblo” (1911) demuestran su exploración temprana de la memoria, la identidad y la relación entre el individuo y la comunidad.
- Revolución Rusa y Regreso a Vitebsk: Después de la Revolución Rusa, Chagall regresó a Vitebsk y se involucró en iniciativas culturales, estableciendo una escuela de arte. Sin embargo, pronto se desilusionó con las restricciones impuestas por el nuevo régimen.
- Reconocimiento Internacional: Eventualmente dejó Rusia y se estableció en Francia, donde su carrera floreció. Obras notables de este período incluyen “Sobre Vitebsk” (1920-1922) y numerosas pinturas inspiradas en las historias bíblicas como “El Sueño de Jacob.”
- Comisiones Tardías: Chagall recibió importantes comisiones más tarde en la vida, incluyendo el techo del Opera de París (1964), vidrieras para el sinagoga del Hospital Hebreo Hadassah en Jerusalén y la Catedral de Reims.
Influencias y Legado
- Influencias Artísticas: Fue influenciado por artistas como Vladimir Lukich Borovikovsky, cuyo retrato admiraba, así como por las corrientes más amplias del modernismo temprano.
- Impacto en Artistas Posteriores: El trabajo de Chagall ha inspirado a generaciones de artistas con su calidad lírica, profundidad emocional y poder imaginativo. Su influencia se puede ver en el Surrealismo y otros movimientos que adoptaron la fantasía y el simbolismo.
- Significado Histórico: Se considera uno de los personajes más importantes del arte del siglo XX, conectando el modernismo europeo con la identidad cultural judía. Su capacidad para sintetizar la experiencia personal, las leyendas y los temas universales continúa resonando entre audiencias en todo el mundo.
- El “Artista Judío Quintesencial”: Chagall es a menudo llamado el “artista judío quintesencial del siglo XX” debido a su exploración frecuente de temas, tradiciones y experiencias judías en su arte.
Muerte y Remembrance
- Últimos Años: Marc Chagall continuó pintando y creando hasta su muerte el 28 de marzo de 1985, a la edad de 97 años, en Saint-Paul-de-Vence, Francia.
- Legado Duradero: Su obra se exhibe en importantes museos alrededor del mundo, asegurando que su visión vibrante e imaginativa continúe inspirando y cautivando a los amantes del arte por generaciones venideras.
Marc Chagall
1887 - 1985 , belarus
Datos clave
- Artistas Influenciados: ['Surrealismo']
- Artistas Que Influyeron: ['Vladimir Lukich Borovikovsky']
- Fecha De Muerte: 28 de marzo de 1985
- Fecha De Nacimiento: 6 de julio de 1887
- Lugar De Nacimiento: Liozna, Bielorrusia
- Movimiento Artístico:
- Cubismo
- Simbolismo
- Fauvismo
- Nacionalidad: Ruso-Francés
- Nombre Completo: Marc Chagall (Moishe Shagal)
- Obras Notables:
- Yo y el Pueblo
- Sobre Vitebsk
- El Sueño de Jacob
- Liberación
- La Promenada
- Recién casados con París
- Pliushkin trata a Tchtchikov
- Bajo la nieve
- En el cielo sobre la Ópera
- La Mujer y las Rosas
- El pintor alado
- Pareja sobre un Fondo Rojo
- José ha sido reconocido

La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.
