Las 1 pinturas más famosas de Greet Van Amstel, cada una única en su clase

La sombra de la supervivencia

Ámsterdam, 1903. Comienza una vida que, eventualmente, se vería definida tanto por el impulso creativo como por la profunda oscuridad del siglo XX. Gretha Leijden van Amstel, conocida por muchos como Greet Van Amstel, transita las primeras décadas del siglo con un sentido creciente de la forma y el espacio. Para 1920, se encuentra en Berlín, viviendo con su primer esposo, Lodewijk Lopes Cardozo. La ciudad es un crisol de modernismo, y es aquí donde los primeros temblores del arte contemporáneo la alcanzan. Regresa a Ámsterdam en 1923, buscando disciplina formal en el Instituto de Educación para Artes Aplicadas. Estudia bajo la tutela del escultor Berend Jordens y encuentra su camino en el estudio de John Raedecker, absorbiendo el lenguaje táctil de la escultura y el peso de la presencia física.

La trayectoria de su vida da un giro violento en 1942. El arte de la forma cede ante la lucha por la existencia. Pasa diez meses en Auschwitz, un periodo que más tarde confrontará a través de su escritura. El horror no es abstracto; es personal. Es testigo del traslado de su hija de diecinueve años a las cámaras de gas el 31 de agosto. Sobrevive a las liquidaciones masivas y a las marchas de la muerte que se cobran la vida de tantos otros mientras los rusos se aproximan en enero de 1945. Se queda atrás cuando otros son expulsados, escapando por un estrecho margen de las últimas y siniestras redadas de la SS. Emerge del campo con una voz que se niega a ser silenciada.

Una expresión dual

La vida de posguerra para Greet Van Amstel es un proceso de reconstrucción, tanto personal como creativa. Se vuelca hacia la palabra escrita, iniciando su labor como poeta en 1957. Su escritura carga con el peso de su experiencia, algo que se percibe en el extenso poema "And there was no darkness on the earth", completado en 1958. Su producción no se limita al papel; regresa a la expresión visual, utilizando técnicas de pintura mixta que exhibe en 1971. Su obra es una colisión de diferentes medios e historias densas.

Su compromiso con el mundo se mantiene activo y, a menudo, confrontativo:

• Se convirtió en miembro del Grupo de Artistas de Ámsterdam en 1973.
• En 1972, prestó testimonio en una audiencia de la segunda cámara con respecto a los "Drie van Breda".
• Sus reflexiones literarias incluyen la colección "Forbidden to live".

Los últimos años en Ámsterdam

Lo político y lo personal permanecen entrelazados en sus últimos años. Fue una mujer que vivió con pasión por el arte y un compromiso inquebrantable con la verdad política. Incluso al acercarse a los setenta años, se mantiene como una presencia en la esfera pública, alzando la voz contra los criminales de guerra. Permanece en su ciudad natal, Ámsterdam, hasta su muerte el 4 de enero de 1981. Su legado se encuentra en la tensión entre los objetos físicos que moldeó y las palabras que utilizó para describir el vacío dejado por la historia.