Με σύντομη περιγραφή
Το έργο Die Schere (1968) είναι το ποίτευμα του Bruno Goller που τραβάει τα περισσότερα βλέμματα· το πρωτότυπο ανήκει στο Städel Museum, Φρανκφούρτη. Ανάμεσα στα 3 έργα του Bruno Goller στον κατάλογό μας, αυτά τα 1 είναι τα πιο διάσημα, το καθένα ένα μοναδικό πρωτότυπο που παρουσιάζεται με την χρονολογία του, το μουσείο του και τον λόγο για τον οποίο παραμένει αιώνιο.
Τα 10 κορυφαία έργα του Bruno Goller, μέσα από το βλέμμα της γκαλερί
Τα μουσεία που διατηρούν τα πρωτότυπα έργα του Bruno Goller
Το μουσείο με τη μεγαλύτερη συγκέντρωση έργων σε αυτήν τη σελίδα.
| Μουσείο | Πόλη | Έργα του Bruno Goller | Πάτρια από αυτή τη λίστα |
|---|---|---|---|
| Φρανκφούρτη | 1 | Die Schere |
Ο Bruno Goller μέσα από τα χρόνια: τα μοναδικά πρωτότυπα κάθε έργου
Όλα τα πρωτότυπα έργα του Bruno Goller με ημερομηνία που εμφανίζονται εδώ ανήκουν σε μία μόνο χρονιά, το 1968: εμφανίζονται με σειρά δημοσιότητας.
Οι πίνακες του Bruno Goller: ερωτήσεις για την γκαλερί
Ποιο είναι το πιο διάσημο έργο του Bruno Goller;Αποκαλύψτε την απάντηση
Die Schere (1968)
Σε τι ηλικία δημιούργησε ο/η Bruno Goller το έργο Die Schere;Αποκαλύψτε την απάντηση
67 ετών: το έργο Die Schere είναι του 1968, και ο/η Bruno Goller γεννήθηκε το 1901.
Πόσα έργα του Bruno Goller είναι γνωστά;Αποκαλύψτε την απάντηση
Ο κατάλογός μας περιλαμβάνει 3 έργα του Bruno Goller.
Πού μπορούν να θαυμαστούν τα πιο διάσημα πρωτότυπα έργα του Bruno Goller;Αποκαλύψτε την απάντηση
Κυρίως σε Städel Museum (Φρανκφούρτη). Ο πίνακας μουσείου παραπάνω τους περιλαμβάνει όλους.
Bruno Goller: ένα πορτρέτο του καλλιτέχνη
The Life and Artistic Journey of Bruno Goller
Born in Gummersbach, Germany, Bruno Goller began his journey into painting as a youth. He received instruction from the landscape painter Julius Jungheim between 1919 and 1921 in Düsseldorf. Following a journey to Italy in 1924, he settled in Düsseldorf in 1927, a city he rarely left. During his career, he was a member of several artistic groups, including Das Junge Rheinland, the Rheinische Sezession, and the Rheingruppe. He also belonged to the Neue Rheinische Sezession.
Goller's life was marked by significant historical shifts. During the period of National Socialism, he lived largely in "inner emigration," and he was drafted into service during the Second World War from 1940 to 1945. In 1943, a significant portion of his early work was destroyed when incendiary bombs struck his studio. Later, he held a professorship for painting at the Staatliche Kunstakademie Düsseldorf from 1953 to 1964, teaching students such as Blinky Palermo and Konrad Fischer.
Style and Subject Matter
The thematic essence of Goller's work was deeply influenced by his mother's hat shop. This connection led him to favor subjects such as shop windows, decorations, and similar interior arrangements. His artistic style is often described as a form of "magical realism" that remained steadfast even as abstraction became a dominant trend in the post-war era. While his work is frequently situated between Jugendstil, Expressionism, and Surrealism, some art historians suggest his style is unique and defies easy classification.
Throughout his life, Goller received numerous honors, including: