Οδηγός για Έργα Φοιτητών

Όνομα Τάξη Ημερομηνία

Λουί Λεοπόλντ Μποϊί, A Painter's Studio (1800). Δημόσιο περιουσιακό δικαίωμα. Δείτε αυτό το κάναβα υπό κινούμενο φως: το σχέδιο, το πραγματικό χρώμα κάτω από το βερνίκι, το καθαρό χρώμα του pigment

Τα γεγονότα

Καλλιτέχνης: Λουί Λεοπόλντ Μποϊί originaluniqueart.com/el/artists/%CE%BB%CE%BF%CF%85%CE%AF-%CE%BB%CE%B5%CE%BF%CF%80%CF%8C%CE%BB%CE%BD%CF%84-%CE%BC%CF%80%CE%BF%CF%8A%CE%AF_el/
Ημερομηνίες καλλιτέχνη: 1761 – 1845
Μαλοχρωματισμένο: 1800
Αρχική διάσταση: 74 x 60 cm

Πνευματικά δικαιώματα Αυτό το έργο ανήκει στο δημόσιο περιουσιακό αγαθό. Ο/Η Λουί Λεοπόλντ Μποϊί απεβίωσε το 1845· τα δικαιώματα αυτορության διαρκούν 70 έτη μετά τον θάνατο του καλλιτέχνη, επομένως έληξαν το 1915.

A Painter's Studio — Λουί Λεοπόλντ Μποϊί

Ποιο είναι το μέγεθός του;

Οι πρωτότυπες διαστάσεις είναι 74 × 60 εκ. (ύψος × πλάτος), σχεδιασμένες εδώ δίπλα σε έναν ενήλικα μέσου ύψους.

Πότε έγινε η ζωγράφιση;

πρώιμα έργα
κύρια δημιουργικά έτη

1760
1770
1780
1790
1800
1810
1820
1830
1840

08
918
1928
2938
3948
4958
5968
6978
7984

Πάνω σειρά: τα έτη. Κάτω σειρά: η ηλικία του καλλιτέχνη στην αρχή και στο τέλος κάθε περιόδου — 0 στη γέννηση, 84 στον θάνατο.

Ζωγραφισμένο όταν ο καλλιτέχνης ήταν 39 ετών. Ο καλλιτέχνης έζησε μέχρι τα 84. 15 από τα 43 έργα με ημερομηνία αυτού του καλλιτέχνη στον κατάλογό μας προηγήθηκαν χρονικά.

Σκιασμένο: η ζωή του Λουί Λεοπόλντ Μποϊί (1761–1845) ▲ αυτό το έργο, 1800 κάθε πίνακας με ημερομηνία, δεκαετία προς δεκαετία

Πρώτα έργα: έως το 1793 Κύρια εργασιακά έτη: 1793–1818 Ύστερα έργα: από το 1818

Αυτές οι τρεις ζώνες χωρίζουν τα έργα που έχουν ημερομηνιολογηθεί σε αυτόν τον κατάλογο σε ένα πρώτο τρίτο, ένα μεσαίο μισό και ένα τελευταίο τρίτο. Δεν αποτελούν το πλήρες έργο του καλλιτέχνη: μια αραιή περίοδος μπορεί να αποτελεί κενό στην καταγραφή και όχι μια περίοδο αφορμίας. Οι ίδιες χρονιές, με τη ζωή του καλλιτέχνη να αναδύεται μέσα από αυτές

Σύγκριση με

Game of Billiards, 1807 originaluniqueart.com/el/art/louis-leopold-boilly-game-of-billiards-8Y33G7-en/
Portrait of a Boy, 1805 originaluniqueart.com/el/art/louis-leopold-boilly-portrait-of-a-boy-D2ZVQB-en/
antoine vincent arnault originaluniqueart.com/el/art/louis-leopold-boilly-antoine-vincent-arnault-AQRVMW-en/

Επιλέξτε ένα από τα παραπάνω έργα: αναφέρετε δύο κοινά στοιχεία που έχει με αυτό και ένα στοιχείο που το διαφοροποιεί.

Περισσότερα έργα που μπορούν να συνδυαστούν με αυτό: originaluniqueart.com/el/art/similar/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

Χρώματα

Μετρημένο από την εικόνα

Κυρίαρχο χρώμα

Phthalo Green #1e1c17

Καταχωρημένη παλέτα

#1E1C17
#5F4223
#997A4A
#D6C3A9

Αυτά τα χρώματα μέσα σε ολόκληρη την παλέτα του καλλιτέχνη Αναζητήστε άλλες ζωγραφιές ανά χρώμα

Παλέτα: Earthy Η κυρίαρχη οικογένεια χρωμάτων στην εικόνα.
Όνομα κύριου χρώματος: Phthalo Green
Ένταση: Monochromatic Πόσο κορεσμένες και ποικίλες είναι οι αποχρώσεις, από έναν μόνο ήπιο τόνο έως πολλούς φωτεινούς.
Αντίθεση: Bold Το πόσο διαφέρουν τα χρώματα σε φωτεινότητα και κορεσμό σε όλο το έργο.
Αρμονία: Strong Color Unity Ο βαθμός της αρμονίας μεταξύ των χρωμάτων, από την έντονη αντίθεση έως την πλήρη ενότητα.
Φωτεινότητα: Deep_shadow Το πόσο ανοιχτό ή σκούρο φαίνεται το έργο συνολικά, από τις βαθιές σκιές έως τα φωτεινά σημεία.
Κορεσμός: Subtle Color Το πόσο καθαρά και έντονα είναι τα χρώματα, από το σχεδόν γκρίζο έως το απόλυτα ζωντανό.

Πού στον κόσμο μπορείτε να δείτε αυτό το έργο;

λιγότερο από 1%
1–3%
3–8%
8–20%
20% και άνω

Αυτό το έργο έχει πολύ λίγους καταγεγραμμένους επισκέπτες για να δημιουργηθεί χάρτης, επομένως η πλακέτα περιλαμβάνει κάθε έργο του Λουί Λεοπόλντ Μποϊί κατά τους τελευταίους δώδεκα μήνες — συνολικά 16 χώρες. Πηγή των στοιχείων

Οι δέκα κορυφαίες χώρες

1 Κίνα 59,7%
2 Γαλλία 9,7%
3 Ταϊλάνδη 4,8%
4 Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής 4,8%
5 Αυστραλία 3,2%
6 Ισπανία 1,6%
7 Ηνωμένο Βασίλειο 1,6%
8 Χονγκ Κονγκ 1,6%
9 Κροατία 1,6%
10 Ουγγαρία 1,6%
· 6 άλλες χώρες 9,8%

Βρείτε τις τρεις πιο σκούρες χώρες στον χάρτη. Βρίσκεται το μουσείο που φυλάσσει αυτό το έργο σε κάποια από αυτές; Γράψτε έναν λόγο για τον οποίο άνθρωποι από μακριά μπορεί να το θαυμάσουν.

Τα 20 πιο δημοφιλή έργα του Λουί Λεοπόλντ Μποϊί

1 Meeting of thirty-five heads of expression (Réunion de trente-cinq têtes d'expression) 25,3%
2 Game of Billiards, 1807 4,0%
3 A young Woman mocking an elderly Admirer 4,0%
4 Les Hommes se disputent, 1818 4,0%
5 A Painter's Studio, 1800 αυτό το έργο 2,7%
6 The Sorrows of Love, 1790 2,7%
7 Lady in a White Dress Seated At Her Desk 2,7%
8 Σκηνή Καμπαρέ 2,7%
9 L'oiseau privé, dit le couple et l'oiseau envolé 2,7%
10 Portrait prÉsumÉ d'Alexandre Marie Lenoir 2,7%
11 Louis Léopold Boilly (1761 1845) 2,7%
12 Madame Arnault de Gorse 2,7%
13 Portrait of a Boy, 1805 1,3%
14 Trompe l'oeil Tabletop, 1793 1,3%
15 Gabrielle Arnault as a Child, 1815 1,3%
16 The Arrival of a Stage-coach in the Courtyard of the Messageries, 1803 1,3%
17 portrait of a white haired man, half length, wearing glasses 1,3%
18 Departure of the Conscripts in 1807, 1808 1,3%
19 L'entrée au jardin turc, 1812 1,3%
20 A young Woman playing the Guitar with a Songbird on her Hand 1,3%

Συνολικά, αυτά τα έργα συγκεντρώνουν το 69,3% όλης της προσοχής που έλαβαν οι πίνακες αυτού του καλλιτέχνη κατά τους τελευταίους बारह μήνες. Ο κατάλογος περιέχει 135 έργα αυτού του καλλιτέχνη, από τα οποία το 43 είδε τουλάχιστον μία φορά. Αυτό το έργο κατέχει την 5 θέση ανάμεσα σε αυτά, με 2,7% αυτής της προσοχής. Το ίδιο ισχύει και για κάθε μήνα ξεχωριστά

Τα μπάρ μετρούν την προσοχή, όχι την ποιότητα. Επιλέξτε το έργο στην κορυφή και αυτό: ονομάστε ένα πράγμα που θα μπορούσε να κάνει μια ζωγραφική διάσημη, πέρα από το πόσο καλά είναι ζωγραφισμένη.

A Painter's Studio — Λουί Λεοπόλντ Μποϊί

In a room filled with easels, white plaster heads and statuettes, a box of paints, books, and papers, a young woman stands looking at a sketch and a young girl looks on, seated in an armchair, in this vertical painting. The scene is lit from the upper left, presumably from a window out of our view. Both women have smooth, pale skin, and their hair is swept up with curls framing their faces. They face our right in profile so their faces are in gentle shadow. They have straight noses, and their rose-pink lips are closed. They wear gowns with short sleeves, low, scooped necks, and floor-length skirts cinched under the bust. In the center of the painting, the young woman has chestnut-brown hair and wears a white gown tied with a sky-blue ribbon. She stands in front of a portfolio propped up against a tall easel. The portfolio is made of two stiff boards that tie together with pale blue ribbon to secure large sheets of paper. She rests her right hand, closer to us, on the front board of the portfolio and looks down at the sketch on a gray piece of paper she holds with her other hand. Next to her and closer to us, the younger girl sits in a gold chair upholstered with olive-green velvet. She faces our right almost in profile, and she looks up toward the drawing the other woman holds. The girl in the chair has blond hair and a gold-colored dress. Her feet are propped on a gold footstool, and she holds another portfolio on her lap. She supports the portfolio and holds a piece of paper with one hand, and a stylus or brush in the other hand, up by her chin. To the right of the easel, a wooden table holds a collection of plaster casts of faces, a hand, and small-scale bodies along with a glass vessel and a few other tools. Two translucent green bottles, boxes, a book, and a terracotta vase are collected on the footstool and the floor around the base of the easel. Garnet-red cloths are draped down the front of the table to our right and behind the girl on the chair. Next to her chair, in the lower left corner of the composition, is a wooden box with a paint palette and a handful of thin paintbrushes. A scroll of paper lies next to the box. A shelf at the standing girl’s shoulder height and behind the pair, to our left, is piled with white busts of a man, child, and woman, more figurines, and a brush in a small cup, all arranged across a moss-green cloth. The space with the girls and artist’s tools is enclosed by a large, dark brown form, presumably a canvas in shadow, that leans against the tall easels and mostly cuts off a view into the rest of the room. A glimpse of shadowy capitals is seen over the board, across the top of the painting, to suggest that a row of columns recedes into the space beyond. The artist signed the work as if he had painted his name on the floor next to the scroll, “L. Boilly.”

Καλλιτέχνης

Λουί Λεοπόλντ Μποϊί

Γεννημένος στις Λα Μασσέ, Γαλλία

Louis Léopold Boilly: Μια Ζωή ανάμεσα στα Πορτρέτα και την Παρισινή Κοινωνία

Γεννημένος: 5 Ιουλίου 1761, La Bassée, Γαλλία

Πέθανε: 4 Ιανουαρίου 1845, Παρίσι, Γαλλία

Πρώιμη Ζωή και Καλλιτεχνική Ανάπτυξη

Το καλλιτεχνικό ταξίδι του Boilly ξεκίνησε από πολύ νωρίς, δημιουργώντας έργα ήδη στα zwölf του χρόνια. Παρόλο που ήταν σε μεγάλο βαθμό αυτοδίδακτος, η αρχική του εκπαίδευση περιλάμβανε τη ζωγραφική trompe-l’oeil υπό την καθοδήγηση του Dominique Doncre.

Το ταλέντο του αναγνωρίστηκε από τους Αυγουστινιανούς του Douai το 1774, γεγονός που οδήγησε σε μια πρόσκληση από τον Επίσκοπο του Arras. Κατά αυτή την περίοδο, δημιούργησε πάνω από τриста μικρά πορτρέτα.

ﻠ

Τα πρώιμα έργα του περιλάμβαναν συχνά ερωτικά και διδακτικά θέματα, αναδεικνύοντας μια αναπτυσσόμενη ικανότητα στην αποτύπωση των προσώπων και των λεπτομερειών.

Καλλιτεχνικό Στυλ και Κύρια Έργα

Στυλ: Το στυλ του Boilly χαρακτηρίζεται από μελετημένη λεπτομέρεια, προσεκτική χρωματική απόδοση και μια εστίαση στην απεικόνιση της καθημερινής ζωής της γαλλικής μεσαίας τάξης. Κατάφερε με δεξιοτεχνία να συνδυάσει τη ζωγραφική πορτρέτου με σκηνές είδους (genre scenes).

Εξέλιξη: Μετά το 1794, οι συνθέσεις του έγιναν πιο πυκνές, αντικατοπτρίζοντας τη ζωντανή κοινωνική σκηνή του Παρισιού. Τα πορτρέτα του κέρδισαν ευρεία αναγνώριση, με πάνω από 5.000 έργα να ολοκληρώνονται κατά τη διάρκεια της καριέρας του.

Σημαντικά Έργα:

The Suitor's Gift – Ένα πρώιμο έργο που αναδεικνύει ερωτικά θέματα και εξαιρετική λεπτομέρεια.

Triumph of Marat – Ένα πατριωτικό κομμάτι δημιουργημένο για να αποφύγει την καταδίκη κατά την περίοδο της Τέρας.

The Arrival of a Mail-Coach in the Courtyard of the Messageries – Μια ζωντανή απεικόνιση της παρισινής ζωής και των μεταφορών.

Οπτικές Ψευδαισθήσεις: Ο Boilly ενθουσιάστηκε με την οπτική επιστήμη, όπως αποδεικνύεται σε έργα όπως το Un Trompe-l'œil, το οποίο εισήγαγε τον όρο για να περιγράψει την τεχνική του στη δημιουργία ρεαλιστικών εικόνων που μιμούνται τρισδιάστατα αντικείμενα.

Αναγνώριση και Κληρονομιά

Επιτυχία στο Salon: Ο Boilly έλαβε μετάλλιο από το Παρισινό Salon το 1804, εδραιώνοντας τη φήμη του ως εξαιρετικά ταλαντούχος καλλιτέχνης.

Τιμές: Τιμήθηκε ως Chevalier της Λεγιόν Τεξόνε (Légion d'Honneur) το 1833, αναγνωρίζοντας τις προσφορές του στην γαλλική τέχνη.

Επηρεασμός από την Οικογένεια: Ο γιος του, Alphonse Boilly, έγινε επαγγελματίας engraver και apprenticed στο Νέα Υόρκη με τον Asher Brown Durand.

Ιστορική Σημασία: Το έργο του Boilly προσφέρει ανεκδοτή αξία για τα κοινωνικά έθιμα, τη μόδα και την καθημερινή ζωή της γαλλικής μεσαίας τάξης κατά μια περίοδο σημαντικών πολιτικών αναταραχών. Η μνήμη του διατηρείται ως ένας από τους πιο διάσημους πορτρέτιστες και ζωγράφους είδους της Γαλλίας.

Συλλόγεις Μουσεία

Musée des Beaux Arts, Lille: Διατηρεί το Triumph of Marat μαζί με άλλα έργα.

Μουσείο του Λούβρου: Περιλαμβάνει επιλεγμένα έργα από το εκτεταμένο χρονολόγιο του Boilly.

Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης (Washington D.C.): Κατέχει αρκετά έργα, συμπεριλαμβανομένων των Self-Portrait, Les Amateurs de Tableaux και The Public in the Salon of the Louvre, Viewing the Painting of the "Sacre".

Μουσείο Getty: Διαθέτει μια συλλογή από έργα του Boilly.

Πού μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα

Ο καλλιτέχνης Λουί Λεοπόλντ Μποϊί originaluniqueart.com/el/artists/%CE%BB%CE%BF%CF%85%CE%AF-%CE%BB%CE%B5%CE%BF%CF%80%CF%8C%CE%BB%CE%BD%CF%84-%CE%BC%CF%80%CE%BF%CF%8A%CE%AF_el/
Παρόμοια έργα Περισσότερα έργα προς σύγκριση originaluniqueart.com/el/art/similar/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

Βρείτε το online

Κωδικός QR που συνδέεται με τη σελίδα λήψης για το A Painter's Studio

originaluniqueart.com/el/art/download/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

Αναφορά για το έργο αυτό

MLA: Μποϊί, Λουί Λεοπόλντ. A Painter's Studio. 1800, https://originaluniqueart.com/el/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/
APA: Μποϊί, Λουί Λεοπόλντ (1800). A Painter's Studio [Painting]. https://originaluniqueart.com/el/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/
Chicago: Λουί Λεοπόλντ Μποϊί. A Painter's Studio. 1800. https://originaluniqueart.com/el/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/
Harvard: Μποϊί, Λουί Λεοπόλντ (1800) A Painter's Studio. Available at: https://originaluniqueart.com/el/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

A Painter's Studio — Λουί Λεοπόλντ Μποϊί

Κοιτάξτε πιο προσεκτικά

Απαντήστε με δικά σας λόγια. Εδώ δεν υπάρχουν λάθος απαντήσεις — μόνο απαντήσεις που μπορείτε να εξηγήσετε.

Τι σας τραβά την προσοχή πρώτα και γιατί;
Ποια χρώματα ή σχήματα δημιουργούν τη διάθεση — και ποια είναι αυτή η διάθεση;
Ανατρέξτε στο Game of Billiards (1807), που παρουσιάστηκε νωρίτερα σε αυτόν τον οδηγό. Αναφέρετε δύο στοιχεία που μοιράζεται με αυτό το έργο και ένα που διαφέρει.
Λουί Λεοπόλντ Μποϊί ήταν περίπου 39 ετών όταν δημιουργήθηκε αυτό το έργο. Τι στο έργο θυμίζει τη δημιουργία ενός καλλιτέχνη σε αυτή την ηλικία;
Τι θα ήθελε ο καλλιτέχνης να νιώσετε;

Η απάντησή σας

Γράψτε μια σύντομη παράγραφο για αυτό το έργο τέχνης, χρησιμοποιώντας τα στοιχεία από τα προηγούμενα μέρη αυτού του οδηγού και τις απαντήσεις σας παραπάνω.

Ερωτήσεις και Απαντήσεις

Ποιο χρώμα κυριαρχεί στο "A Painter's Studio";

Το Phthalo Green (#1e1c17) είναι το κυρίαρχο χρώμα του έργου "A Painter's Studio" του Λουί Λεοπόλντ Μποϊί.

Ποια είναι η ένταση των χρωμάτων στο "A Painter's Studio" του Λουί Λεοπόλντ Μποϊί;

Η ένταση του χρώματος στο έργο "A Painter's Studio" είναι Monochromatic. Η ένταση περιγράφει το πόσο έντονα εμφανίζονται τα χρώματα.

Το έργο "A Painter's Studio" του Λουί Λεοπόλντ Μποϊί ανήκει στο δημόσιο περιουσιακό αγαθό;

Όσον αφορά τα πνευματικά δικαιώματα, το "A Painter's Studio" ανήκει στο δημόσιο κτήμα - τα δικαιώματα αυτορության έχουν λήξει.