Χαρτί

Οδηγός Έργων Φοιτητών

John Singer Sargent

Όνομα Τάξη Ημερομηνία

Γιόβαννης Μπόλντινι, John Singer Sargent (1890). Δημόσιο περιουσιακό δικαίωμα. Δείτε αυτό το κάναβα υπό κινούμενο φως: το σχέδιο, το πραγματικό χρώμα κάτω από το βερνίκι, το καθαρό χρώμα του pigment

Τα γεγονότα

Καλλιτέχνης
Γιόβαννης Μπόλντινι originaluniqueart.com/el/artists/%CE%B3%CE%B9%CF%8C%CE%B2%CE%B1%CE%BD%CE%BD%CE%B7%CF%82-%CE%BC%CF%80%CF%8C%CE%BB%CE%BD%CF%84%CE%B9%CE%BD%CE%B9_el/
Ημερομηνίες καλλιτέχνη
1842 – 1931
Μαλοχρωματισμένο
1890
Τεχνική
Oil On Panel
Αρχική διάσταση
36 x 28 cm
Κίνηση
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Εποχή
19th Century
Artistic style
Portraiture
Notable elements or techniques
Master of Swish
Subject or theme
Man with pistols in suit

Στο πλαίσιο

John Singer Sargent — Γιόβαννης Μπόλντινι

Ποιο είναι το μέγεθός του;

Οι πρωτότυπες διαστάσεις είναι 36 × 28 εκ. (ύψος × πλάτος), σχεδιασμένες εδώ δίπλα σε έναν ενήλικα μέσου ύψους.

Πότε έγινε η ζωγράφιση;

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910
  9. 1920
  10. 1930

Πάνω σειρά: τα έτη. Κάτω σειρά: η ηλικία του καλλιτέχνη στην αρχή και στο τέλος κάθε περιόδου — 0 στη γέννηση, 89 στον θάνατο.

Ζωγραφισμένο όταν ο καλλιτέχνης ήταν 48 ετών. Ο καλλιτέχνης έζησε μέχρι τα 89. 91 από τα 208 έργα με ημερομηνία αυτού του καλλιτέχνη στον κατάλογό μας προηγήθηκαν χρονικά.

Σκιασμένο: η ζωή του Γιόβαννης Μπόλντινι (1842–1931) ▲ αυτό το έργο, 1890 κάθε πίνακας με ημερομηνία, δεκαετία προς δεκαετία

Πρώτα έργα: έως το 1878 Κύρια εργασιακά έτη: 1878–1905 Ύστερα έργα: από το 1905

Αυτές οι τρεις ζώνες χωρίζουν τα έργα που έχουν ημερομηνιολογηθεί σε αυτόν τον κατάλογο σε ένα πρώτο τρίτο, ένα μεσαίο μισό και ένα τελευταίο τρίτο. Δεν αποτελούν το πλήρες έργο του καλλιτέχνη: μια αραιή περίοδος μπορεί να αποτελεί κενό στην καταγραφή και όχι μια περίοδο αφορμίας. Οι ίδιες χρονιές, με τη ζωή του καλλιτέχνη να αναδύεται μέσα από αυτές

Σύγκριση με

Επιλέξτε ένα από τα παραπάνω έργα: αναφέρετε δύο κοινά στοιχεία που έχει με αυτό και ένα στοιχείο που το διαφοροποιεί.

Περισσότερα έργα που μπορούν να συνδυαστούν με αυτό: originaluniqueart.com/el/art/similar/giovanni-boldini-john-singer-sargent-8BWQNR-en/

Χρώματα

Μετρημένο από την εικόνα

    Κυρίαρχο χρώμα

    Driftwood #be954f

    Καταχωρημένη παλέτα

    • #BE954F
    • #3E3222
    • #8B6432
    • #674E2E

    Αυτά τα χρώματα μέσα σε ολόκληρη την παλέτα του καλλιτέχνη Αναζητήστε άλλες ζωγραφιές ανά χρώμα

    Παλέτα
    Dark Η κυρίαρχη οικογένεια χρωμάτων στην εικόνα.
    Όνομα κύριου χρώματος
    Driftwood
    Ένταση
    Balanced Πόσο κορεσμένες και ποικίλες είναι οι αποχρώσεις, από έναν μόνο ήπιο τόνο έως πολλούς φωτεινούς.
    Αντίθεση
    Serene Το πόσο διαφέρουν τα χρώματα σε φωτεινότητα και κορεσμό σε όλο το έργο.
    Αρμονία
    Unified Palette Ο βαθμός της αρμονίας μεταξύ των χρωμάτων, από την έντονη αντίθεση έως την πλήρη ενότητα.
    Φωτεινότητα
    Shadow Το πόσο ανοιχτό ή σκούρο φαίνεται το έργο συνολικά, από τις βαθιές σκιές έως τα φωτεινά σημεία.
    Κορεσμός
    Balanced Soft Το πόσο καθαρά και έντονα είναι τα χρώματα, από το σχεδόν γκρίζο έως το απόλυτα ζωντανό.

    Πού στον κόσμο μπορείτε να δείτε αυτό το έργο;

    • λιγότερο από 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% και άνω
    Αυτό το έργο έχει πολύ λίγους καταγεγραμμένους επισκέπτες για να δημιουργηθεί χάρτης, επομένως η πλακέτα περιλαμβάνει κάθε έργο του Γιόβαννης Μπόλντινι κατά τους τελευταίους δώδεκα μήνες — συνολικά 31 χώρες. Πηγή των στοιχείων

    Οι δέκα κορυφαίες χώρες

    1. 1 Κίνα 55,7%16.700 visits
    2. 2 Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής 9,7%2.900 visits
    3. 3 Σιγκαπούρη 5,3%1.600 visits
    4. 4 Ιταλία 3,7%1.100 visits
    5. 5 Γαλλία 3,3%1.000 visits
    6. 6 Βουλγαρία 3,0%900 visits
    7. 7 Χονγκ Κονγκ 2,7%800 visits
    8. 8 Ρουμανία 2,7%800 visits
    9. 9 Αργεντινή 1,3%400 visits
    10. 10 Αυστραλία 1,3%400 visits
    11. · 21 άλλες χώρες 11,3%3.400 visits

    Βρείτε τις τρεις πιο σκούρες χώρες στον χάρτη. Βρίσκεται το μουσείο που φυλάσσει αυτό το έργο σε κάποια από αυτές; Γράψτε έναν λόγο για τον οποίο άνθρωποι από μακριά μπορεί να το θαυμάσουν.

    Τα 20 πιο δημοφιλή έργα του Γιόβαννης Μπόλντινι

    1. 1 The Woman in Red 7,6%2.900 visits
    2. 2 Mademoiselle de Nemidoff 3,9%1.500 visits
    3. 3 Portrait of Donna Franca Florio, 1924 2,6%1.000 visits
    4. 4 The Woman in Red 2,6%1.000 visits
    5. 5 Cleo de Merode, 1901 2,1%800 visits
    6. 6 Consuelo, Duchess of Marlborough, with Her Son Ivor Spencer-Churchill, 1906 2,1%800 visits
    7. 7 Girl Reading in a Salon, 1876 2,1%800 visits
    8. 8 Portrait of Princess Marthe-Lucile Bibesco, 1911 1,8%700 visits
    9. 9 Περπατώντας στην Πλατεία, 1875 1,8%700 visits
    10. 10 Edith Stuyvesant Dresser Vanderbilt, 1900 1,6%600 visits
    11. 11 Μαντάμ Κάρλς Μάξ, 1896 1,3%500 visits
    12. 12 American Lady (Young American Woman) 1,0%400 visits
    13. 13 Portrait of Cecilia de Madrazo Fortuny, 1882 1,0%400 visits
    14. 14 Ενρίκο Γκαλλέρι Ντ 1,0%400 visits
    15. 15 Portrait of the Artist Ernest Ange Duez, 1894 1,0%400 visits
    16. 16 Portrait Of Madame Juillard In Red, 1912 1,0%400 visits
    17. 17 Recital, 1884 1,0%400 visits
    18. 18 Leda with Swan 1,0%400 visits
    19. 19 Portrait of Mrs. Howard Johnston 1,0%400 visits
    20. — John Singer Sargent, 1890 αυτό το έργο 0,0%0 visits

    Συνολικά, αυτά τα έργα συγκεντρώνουν το 37,5% όλης της προσοχής που έλαβαν οι πίνακες αυτού του καλλιτέχνη κατά τους τελευταίους बारह μήνες. Ο κατάλογος περιέχει 443 έργα αυτού του καλλιτέχνη, από τα οποία το 179 είδε τουλάχιστον μία φορά. Αυτό το έργο δεν έχει λάβει ακόμη επισκέψεις σε αυτό το χρονικό διάστημα — κλείνει τη λίστα χωρίς κατάταξη. Το ίδιο ισχύει και για κάθε μήνα ξεχωριστά

    Τα μπάρ μετρούν την προσοχή, όχι την ποιότητα. Επιλέξτε το έργο στην κορυφή και αυτό: ονομάστε ένα πράγμα που θα μπορούσε να κάνει μια ζωγραφική διάσημη, πέρα από το πόσο καλά είναι ζωγραφισμένη.

    Σχετικά με το έργο αυτό

    John Singer Sargent — Γιόβαννης Μπόλντινι

    The Allure of Elegance: Capturing a Moment with Giovanni Boldini

    To stand before this portrait is to step directly into the glittering salons of the late nineteenth century, an era defined by opulent fashion and breathtaking social dynamism. This work, attributed to the masterful hand of Giovanni Boldini, immediately arrests the viewer with its palpable sense of vivacity. It is more than a mere likeness; it is a carefully orchestrated tableau vivant, capturing not just the man in the suit, but the very spirit of refinement that permeated Parisian high society during the Belle Époque. The subject, poised and commanding, holds two pistols—an accoutrement that speaks equally to martial prowess and fashionable display, suggesting a life lived at the intersection of adventure and aristocracy.

    Mastery of Brushwork: Boldini's Signature "Swish"

    Technically, the painting is a testament to Boldini’s celebrated gift for capturing movement, earning him the moniker 'Master of Swish.' Observe how the fabric of the suit seems to ripple with implied motion, and how the gesture of the hands, cradling the pistols, possesses an effortless grace. While the subject commands attention through his direct gaze and impeccable attire, it is Boldini’s handling of paint that elevates the piece from portraiture to high art. The Impressionistic undercurrent, visible in the play of light across the dirt road and the background figures, suggests a spontaneity that belies the formality of the pose. This fluid technique allows the viewer's eye to wander, appreciating both the sharp focus on the central figure and the atmospheric depth provided by the surrounding activity.

    Historical Echoes and Social Context

    Dating from 1890, this painting situates itself within a period of immense cultural ferment. The background elements—the other figures engaged in various activities along what appears to be an unpaved thoroughfare—ground the portrait in a specific, bustling reality. Boldini excelled at placing his subjects within these rich social ecosystems. He was not merely documenting faces; he was chronicling a lifestyle. For the collector or designer, this piece offers more than decoration; it provides an immediate narrative anchor, evoking memories of grand gatherings and sophisticated leisure that remain timelessly appealing.

    Symbolism of Poise and Power

    The juxtaposition within the portrait is fascinating: the formal elegance suggested by the tailored suit contrasts subtly with the raw, earthy setting of the dirt road and the inherent symbolism of the pistols. These objects suggest a duality—the polished veneer of civilization balanced against an underlying readiness for action. The overall atmosphere is one of controlled power; the subject exudes confidence without arrogance. It speaks to a refined masculinity, a blend of gentlemanly charm and latent capability. To own this reproduction is to invite that same sense of sophisticated drama into your own space.

    A Reproduction for Modern Adoration

    For those seeking to replicate the breathtaking impact of an original masterwork, our hand-painted reproductions allow you to bring Boldini’s genius home. The careful attention paid to reproducing the luminosity and the signature fluidity of his brushstrokes ensures that this piece retains its emotional resonance. It serves beautifully as a focal point in a drawing-room or study, adding an undeniable layer of historical glamour and artistic depth to any interior design scheme.

    Καλλιτέχνης και μουσείο

    Καλλιτέχνης

    Γιόβαννης Μπόλντινι

    Γεννημένος στις Φεράρα, Ιταλία

    A Master of Swish: The Life and Art of Giovanni Boldini

    Giovanni Boldini, ένα όνομα συνυφασμένο με την κομψότητα και τον αέρα της Belle Époque, ήταν ένας Ιταλός καλλιτέχνης που καθιέρωσε τη θέση του ως ένας από τους σημαντικότερους εικονογράφους πορτρέτων στην Παρίσι της εποχής. Γεννήθηκε στις 31 Δεκεμβρίου 1842, στην Φεράρα της Ιταλίας, και η καλλιτεχνική του πορεία ξεκίνησε υπό την καθοδήγηση του πατέρα του, ενός ζωγράφου που ειδικευόταν σε θρησκευτικές απεικονίσεις. Αυτή η πρώιμη επαφή με την τέχνη εμφάνισε μια θεμελιώδη κατανόηση της τεχνικής και της σύνθεσης, ωστόσο η μετακόμισή του στην Φλωρεντία το 1862 πυροδότησε πραγματικά τη δημιουργική του φλόγα. Εκεί, συναντούσε τους Ματσιαϊολί – μια ομάδα Ιταλών ρεαλιστών ζωγράφων που προαναγγέλλουν τον ιμπρεσιονισμό με την έμφασή τους στο φως, το χρώμα και την αυθόρμητη εκτέλεση. Αυτή η συνάντηση ήταν καθοριστική, επηρεάζοντας τα τοπία του Boldini με μια νέα ζωντάνια και ευαισθησία στη φύση. Ωστόσο, είναι στην ικανότητά του να αποτυγραφει την ουσία των θεμάτων του μέσω των πορτρέτων που κατέκτησε μόνιμη αναγνώριση.

    Από τη Φλωρεντία στην Παρίσι

    Ο καλλιτεχνικός δρόμος του Boldini τον οδήγησε αρχικά στο Λονδίνο, όπου γρήγορα απέκτησε αναγνωρισιμότητα για τα πορτρέτα του σημαντικών προσωπικοτήτων όπως η Lady Holland και η Δούκισσα της Βεστφαλίας. Αυτός ο πρώιμος ερχομός άνοιξε τον δρόμο για τη μετακόμισή του στην Παρίσι το 1872 – μια πόλη που θα γινόταν τόσο το σπίτι όσο και η έμπνευσή του. Στην Παρίσι, ο Boldini βυθίστηκε στο καλλιτεχνικό περιβάλλον, φιλιάζοντας τον Edgar Degas και πλοηγούμενος μέσα από την περίπλοκη κοινωνική δυναμική της γαλλικής πρωτεύουσας. Ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που χαρακτηρίζεται από τη ροή του, τη δυναμική του και μια σχεδόν θεατρική αύρα. Τα πιντέματά του δεν ήταν απλώς περιγραφικά, φαίνονταν να αποτυπώνουν κίνηση, προσωπικότητα και τον ίδιο τον αέρα που περιέβαλλε τους υποκείμενους του. Αυτή η μοναδική προσέγγιση του έδωσε το παρατσούκλι “Master of Swish” το 1933, μια μαρτυρία για την κομψή ενέργεια που διαπερνούσε τη δουλειά του. Έγινε ο εικονογράφος της Παρισινής ανώτερης τάξης, απαγγέλλοντας τη λαμπερή ζωή των ηθοποιών, των κοινωνικών προσωπικοτήτων και των ευγενείας.

    Τεχνική και Επιδράσεις

    Η τεχνική του Boldini ήταν εξίσου εντυπωσιακή με τις προσωπικότητες που απεικονιζούσε. Τα έργα του συχνά ήταν μεγάλης κλίμακας, επιτρέποντάς του να εκφράσει μια αίσθηση μεγαλοπρέπειας και παρουσίας. Χρησιμοποιούσε μια χαλαρή, εκφραστική πινελιά, χτίζοντας στρώματα χρώματος για να δημιουργήσει υφή και βάθος. Αυτή η προσέγγιση, σε συνδυασμό με το ταλέντο του να καταγράφει τις παροδικές εκφράσεις, είχε ως αποτέλεσμα πορτρέτα που ήταν τόσο εντυπωσιακά ρεαλιστικά όσο και γεμάτα μια αναμφίβολη αίσθηση στυλ. Επηρεαζόμενος από την έμφαση των Ματσιαϊολί στο φως και την αυθορμησία, ο Boldini επίσης αντλούσε έμπνευση από καλλιτέχνες όπως ο John Singer Sargent και ο Paul Helleu, οι οποίοι οι δικοί τους δυναμικοί πινέλες αντιστοιχούσαν στις καλλιτεχνικές του προτιμήσεις. Δεν απλώς αναπαρήγαγε την εμφάνιση των ανθρώπων, αλλά δημιουργούσε εντυπώσεις – εικονογραφίες που αποδίδουν την ουσία και τη θέση τους στην κοινωνία.

    Σημαντικά Επιτεύγματα και Κληρονομιά

    Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, ο Boldini εκθέθηκε ευρέως, συμπεριλαμβανομένων των εκθέσεων στο Βενετσιάνικο Φεστιβάλ το 1895, 1903, 1905 και 1912. Έλαβε τον τίτλο του Λεζιόν της τιμής για τις συνεισφορές του στην τέχνη, εδραιώνοντας τη θέση του ως ένας από τους κορυφαίους καλλιτέχνες της Παρισινής σκηνής. Ωστόσο, προς το τέλος της ζωής του, η φήμη του Boldini έπεσε σε δεύτερο πλάνο καθώς οι καλλιτεχνικές προτιμήσεις άλλαζαν. Συνέχισε να ζωγραφίζει, αλλά τα έργα του έμειναν κάπως αόρατα μέχρι τις πρόσφατες δεκαετίες που έχουν αναδείξει ξανά την εκτίμηση για τη τέχνη του και έχουν επαναφέρει την προσοχή στην σημαντική συμβολή του στην τέχνη της Belle Époque. Η ιστορία γύρω από αυτό το πορτρέτο – ένα ξεχασμένο θησαυρό που ανακαλύφθηκε μετά από δεκαετίες απομόνωσης – μόνο προσθέτει στο μυστήριο που περιβάλλει τόσο τον καλλιτέχνη όσο και τους υποκείμενους του.

    Μια Μόνιμη Εντύπωση

    Ο Giovanni Boldini πέθανε στην Παρίσι στις 11 Ιανουαρίου 1931, αφήνοντας πίσω του μια κληρονομιά ως ένας από τους πιο κομψούς και καινοτόμους εικονογράφους πορτρέτων της εποχής του. Η δουλειά του συνεχίζει να εμπνέει καλλιτέχνες και λάτρεις της τέχνης σε όλο τον κόσμο, προσφέροντας μια ματιά σε μια ξεχασμένη εποχή κομψότητας, στυλ και καλλιτεχνικής λαμπρότητας. Δεν απλώς τεκμηρίωνε την κοινωνία, αλλά την εορκιούσε – αποτυπώνοντας την ομορφιά της, τη δυναμική της και την διαχρονική της γοητεία στην πέτρα. Τα πορτρέτα του Boldini παραμένουν ισχυρά μαρτυρία για την ικανότητά του, το όραμά του και την ικανότητα να μεταμορφώσει το ίδιο το έργο τέχνης σε μια συναρπαστική παράσταση.

    Πού μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα

    Βρείτε το online

    Κωδικός QR που συνδέεται με τη σελίδα λήψης για το John Singer Sargent

    originaluniqueart.com/el/art/download/giovanni-boldini-john-singer-sargent-8BWQNR-en/

    Αναφορά για το έργο αυτό

    MLA
    Μπόλντινι, Γιόβαννης. John Singer Sargent. 1890, https://originaluniqueart.com/el/art/giovanni-boldini-john-singer-sargent-8BWQNR-en/
    APA
    Μπόλντινι, Γιόβαννης (1890). John Singer Sargent [Painting]. https://originaluniqueart.com/el/art/giovanni-boldini-john-singer-sargent-8BWQNR-en/
    Chicago
    Γιόβαννης Μπόλντινι. John Singer Sargent. 1890. https://originaluniqueart.com/el/art/giovanni-boldini-john-singer-sargent-8BWQNR-en/
    Harvard
    Μπόλντινι, Γιόβαννης (1890) John Singer Sargent. Available at: https://originaluniqueart.com/el/art/giovanni-boldini-john-singer-sargent-8BWQNR-en/

    Κοιτάξτε προσεκτικά

    John Singer Sargent — Γιόβαννης Μπόλντινι

    Κοιτάξτε πιο προσεκτικά

    Απαντήστε με δικά σας λόγια. Εδώ δεν υπάρχουν λάθος απαντήσεις — μόνο απαντήσεις που μπορείτε να εξηγήσετε.

    1. Τι σας τραβά την προσοχή πρώτα και γιατί;
    2. Ποια χρώματα ή σχήματα δημιουργούν τη διάθεση — και ποια είναι αυτή η διάθεση;
    3. Ο κατάλογός μας κατατάσσει αυτό το έργο υπό: portrait, formal wear, pistols. Συμφωνείτε; Τι θα προσθέτατε ή τι θα αφαιρούσατε;
    4. Ανατρέξτε στο Consuelo, Duchess of Marlborough, with Her Son Ivor Spencer-Churchill (1906), που παρουσιάστηκε νωρίτερα σε αυτόν τον οδηγό. Αναφέρετε δύο στοιχεία που μοιράζεται με αυτό το έργο και ένα που διαφέρει.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Πού μπορείτε να το διακρίνετε σε αυτό το έργο;

    Η απάντησή σας

    Γράψτε μια σύντομη παράγραφο για αυτό το έργο τέχνης, χρησιμοποιώντας τα στοιχεία από τα προηγούμενα μέρη αυτού του οδηγού και τις απαντήσεις σας παραπάνω.

    ΚВИΖ Τέχνης

    John Singer Sargent — Γιόβαννης Μπόλντινι

    Πόσο καλά γνωρίζετε αυτό το έργο τέχνης;

    Επιλέξτε μία απάντηση για κάθε ένα από τα 5 ερωτήματα παρακάτω. Κάθε ερώτημα έχει ακριβώς μία σωστή απάντηση.

    1. 1. Who is the artist credited with the painting described?

      • A John Singer Sargent
      • B Giovanni Boldini
      • C A Macchiaioli member
    2. 2. What artistic movement is the painting described as an example of?

      • A Baroque
      • B Renaissance
      • C Impressionism
    3. 3. In what year was this specific artwork created?

      • A 1842
      • B 1890
      • C 1931
    4. 4. What notable nickname is Giovanni Boldini known for due to his painting style?

      • A Master of Color
      • B Master of Swish
      • C Portrait Pioneer
    5. 5. What objects is the main male subject depicted holding in his hands?

      • A A book and a letter
      • B Two pistols
      • C A cane and gloves

    Η βαθμολογία μου: ____ από 5

    Λίστα απαντήσεων — για τον εκπαιδευτικό

    Αυτό ξεκινά μια νέα σελίδα εκτύπωσης, επομένως μπορεί απλά να μην συμπεριληφθεί στα αντίγραφα.

    1A · 2B · 3A · 4A · 5A

    Ελέγξτε οποιαδήποτε απάντηση με το αρχείο καταλόγου για αυτό το έργο

    Ερωτήσεις και Απαντήσεις

    Είναι το "John Singer Sargent" διαθέσιμο ως εκτύπωση fine art;

    Για να αποκτήσετε ένα εκτύπωμα του "John Singer Sargent" του Γιόβαννης Μπόλντινι, αρκεί να το παραγγείλετε στη σελίδα Καλλιτεχνικό Έντυπο: ένα εκτύπωμα fine art σε βαμβακερό καμβά ή σε αρχειοθετητικό χαρτί καμβά.

    Το έργο "John Singer Sargent" του Γιόβαννης Μπόλντινι ανήκει στο δημόσιο περιουσιακό αγαθό;

    Όσον αφορά τα πνευματικά δικαιώματα, το "John Singer Sargent" ανήκει στο δημόσιο κτήμα - τα δικαιώματα αυτορության έχουν λήξει.

    Τα χρώματα του έργου "John Singer Sargent" του Γιόβαννης Μπόλντινι είναι έντονα ή θαμπά;

    Το χρώμα του έργου "John Singer Sargent" παρουσιάζει κορεσμό Balanced Soft και ένταση Balanced.