Οδηγός για Έργα Φοιτητών

Όνομα Τάξη Ημερομηνία

Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν, A Crèche (1942). Δημόσιο περιουσιακό δικαίωμα. Δείτε αυτό το κάναβα υπό κινούμενο φως: το σχέδιο, το πραγματικό χρώμα κάτω από το βερνίκι, το καθαρό χρώμα του pigment

Τα γεγονότα

Καλλιτέχνης: Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν originaluniqueart.com/el/artists/%CE%AD%CE%B8%CE%B5%CE%BB-%CE%BB%CE%B5%CF%8C%CE%BD%CF%84%CE%B9%CE%BD%CE%B1-%CE%B3%CE%BA%CE%B1%CE%BC%CF%80%CE%AC%CE%B9%CE%BD_el/
Ημερομηνίες καλλιτέχνη: 1883 – 1950
Μαλοχρωματισμένο: 1942
Αρχική διάσταση: 51 x 61 cm

Πνευματικά δικαιώματα Αυτό το έργο ανήκει στο δημόσιο περιουσιακό αγαθό. Ο/Η Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν απεβίωσε το 1950· τα δικαιώματα αυτορության διαρκούν 70 έτη μετά τον θάνατο του καλλιτέχνη, επομένως έληξαν το 2020.

A Crèche — Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν

Ποιο είναι το μέγεθός του;

Οι πρωτότυπες διαστάσεις είναι 51 × 61 εκ. (ύψος × πλάτος), σχεδιασμένες εδώ δίπλα σε έναν ενήλικα μέσου ύψους.

Πότε έγινε η ζωγράφιση;

1880
1890
1900
1910
1920
1930
1940
1950

06
716
1726
2736
3746
4756
5766
67

Πάνω σειρά: τα έτη. Κάτω σειρά: η ηλικία του καλλιτέχνη στην αρχή και στο τέλος κάθε περιόδου — 0 στη γέννηση, 67 στον θάνατο.

Ζωγραφισμένο όταν ο καλλιτέχνης ήταν 59 ετών. Ο καλλιτέχνης έζησε μέχρι τα 67. 11 από τα 18 έργα με ημερομηνία αυτού του καλλιτέχνη στον κατάλογό μας προηγήθηκαν χρονικά.

Σκιασμένο: η ζωή του Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν (1883–1950) ▲ αυτό το έργο, 1942 κάθε πίνακας με ημερομηνία, δεκαετία προς δεκαετία

Πρώτα έργα: έως το 1936 Κύρια εργασιακά έτη: 1936–1943 Ύστερα έργα: από το 1943

Αυτές οι τρεις ζώνες χωρίζουν τα έργα που έχουν ημερομηνιολογηθεί σε αυτόν τον κατάλογο σε ένα πρώτο τρίτο, ένα μεσαίο μισό και ένα τελευταίο τρίτο. Δεν αποτελούν το πλήρες έργο του καλλιτέχνη: μια αραιή περίοδος μπορεί να αποτελεί κενό στην καταγραφή και όχι μια περίοδο αφορμίας. Οι ίδιες χρονιές, με τη ζωή του καλλιτέχνη να αναδύεται μέσα από αυτές

Σύγκριση με

Dame Mary Latchford Kingsmill Jones, 1950 originaluniqueart.com/el/art/ethel-leontine-gabain-dame-mary-latchford-kingsmill-jones-AQVCCV-en/
Après midi de jeune fille, 1936 originaluniqueart.com/el/art/ethel-leontine-gabain-apres-midi-de-jeune-fille-AQVCCT-en/
Diana Wynyard in 'The Silent Knight', 1938 originaluniqueart.com/el/art/ethel-leontine-gabain-diana-wynyard-in-the-silent-knight-AQVCD5-en/

Επιλέξτε ένα από τα παραπάνω έργα: αναφέρετε δύο κοινά στοιχεία που έχει με αυτό και ένα στοιχείο που το διαφοροποιεί.

Περισσότερα έργα που μπορούν να συνδυαστούν με αυτό: originaluniqueart.com/el/art/similar/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/

Χρώματα

Μετρημένο από την εικόνα

Κυρίαρχο χρώμα

Putty #daceb2

Καταχωρημένη παλέτα

#DACEB2
#58432F
#CFA777
#987659

Αυτά τα χρώματα μέσα σε ολόκληρη την παλέτα του καλλιτέχνη Αναζητήστε άλλες ζωγραφιές ανά χρώμα

Παλέτα: Earthy Η κυρίαρχη οικογένεια χρωμάτων στην εικόνα.
Όνομα κύριου χρώματος: Putty
Ένταση: Vivid Πόσο κορεσμένες και ποικίλες είναι οι αποχρώσεις, από έναν μόνο ήπιο τόνο έως πολλούς φωτεινούς.
Αντίθεση: Balanced Το πόσο διαφέρουν τα χρώματα σε φωτεινότητα και κορεσμό σε όλο το έργο.
Αρμονία: Strong Color Unity Ο βαθμός της αρμονίας μεταξύ των χρωμάτων, από την έντονη αντίθεση έως την πλήρη ενότητα.
Φωτεινότητα: Brilliant Το πόσο ανοιχτό ή σκούρο φαίνεται το έργο συνολικά, από τις βαθιές σκιές έως τα φωτεινά σημεία.
Κορεσμός: Balanced Soft Το πόσο καθαρά και έντονα είναι τα χρώματα, από το σχεδόν γκρίζο έως το απόλυτα ζωντανό.

Πού στον κόσμο μπορείτε να δείτε αυτό το έργο;

λιγότερο από 1%
1–3%
3–8%
8–20%
20% και άνω

Αυτό το έργο έχει πολύ λίγους καταγεγραμμένους επισκέπτες για να δημιουργηθεί χάρτης, επομένως η πλακέτα περιλαμβάνει κάθε έργο του Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν κατά τους τελευταίους δώδεκα μήνες — συνολικά 2 χώρες. Πηγή των στοιχείων

Οι δέκα κορυφαίες χώρες

1 Κίνα 90,0%900 visits
2 Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής 10,0%100 visits

Βρείτε τις τρεις πιο σκούρες χώρες στον χάρτη. Βρίσκεται το μουσείο που φυλάσσει αυτό το έργο σε κάποια από αυτές; Γράψτε έναν λόγο για τον οποίο άνθρωποι από μακριά μπορεί να το θαυμάσουν.

Τα 10 πιο δημοφιλή έργα του Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν

1 The Little Red Haired Girl 20,0%200 visits
2 Women Welders at Williams Williams, Chester 10,0%100 visits
3 Winter Sunshine, 1935 10,0%100 visits
4 The Dancer and the Canary, 1940 10,0%100 visits
5 Lilac and Tulips, 1943 10,0%100 visits
6 The Airman, 1937 10,0%100 visits
7 The Green Dress 10,0%100 visits
8 Summer Landscape 10,0%100 visits
9 Sybilla 10,0%100 visits
— A Crèche, 1942 αυτό το έργο 0,0%0 visits

Συνολικά, αυτά τα έργα συγκεντρώνουν το 100,0% όλης της προσοχής που έλαβαν οι πίνακες αυτού του καλλιτέχνη κατά τους τελευταίους बारह μήνες. Ο κατάλογος περιέχει 31 έργα αυτού του καλλιτέχνη, από τα οποία το 9 είδε τουλάχιστον μία φορά. Αυτό το έργο δεν έχει λάβει ακόμη επισκέψεις σε αυτό το χρονικό διάστημα — κλείνει τη λίστα χωρίς κατάταξη. Το ίδιο ισχύει και για κάθε μήνα ξεχωριστά

Τα μπάρ μετρούν την προσοχή, όχι την ποιότητα. Επιλέξτε το έργο στην κορυφή και αυτό: ονομάστε ένα πράγμα που θα μπορούσε να κάνει μια ζωγραφική διάσημη, πέρα από το πόσο καλά είναι ζωγραφισμένη.

Καλλιτέχνης

Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν

Γεννημένος στις Λε Havre, Γαλλία

A Life Etched in Light and Shadow

Ethel Léontine Gabain, ένα όνομα που μπορεί να μην είναι άμεσα αναγνωρίσιμο σε σύγχρονούς καλλιτέχνες όπως ορισμένοι άλλοι της εποχής του ήταν όμως σημαντική φιγούρα του πρώιμου 20ου αιώνα στην τέχνη της Βρετανίας. Γεννήθηκε στο Λε Havre της Γαλλίας το 1883 στα γονέα της Γάλλου πατέρα και Σκωτσέζικης μητέρας και η καλλιτεχνική της πορεία ήταν μια εντυπωσιακή προσπάθεια ανεξαρτησίας και ήσυχη καινοτομία. Η ιστορία της δεν είναι απλώς αυτή ενός ζωγράφου ή εκδότης χαρακτών αλλά μιας γυναίκας που αντιμετώπισε τις πολυπλοκότητες ενός μεταβαλλόμενου κόσμου τέχνης ενώ δημιουργούσε τον δικό της μοναδικό οπτικό λόγο. Ο συνδυασμός της κληρονομιάς της – ένα πόδι στη γαλλική καλλιτεχνική παράδοση και μια σκέψη στην βρετανική ευαισθησία – διαμόρφωσε μια μοναδική προοπτική που αντικατοπτρίζεται στις συγκλονιστικές της δημιουργίες. Από μικρή ηλικία έδειξε ιδιαίτερη καλλιτεχνική δεξιά και ενθουσιασμό, τροφοδοτούμενη κατά τη διάρκεια της εκπαίδευσης της στο Wycombe Abbey Σχολή όπου είχε ακόμη να ζωγραφίσει την διευθύντρια του σχολείου μια πρώιμη ένδειξη του αναδυόμενου ταλέντου της. Αυτή η βάση οδήγησε σε περαιτέρω σπουδές στην Προκοσμική Σχολή Τέχνης στο Λονδίνο και αργότερα στο εργαστήριο του Ραφαέλ Κολλίν στο Παρίσι πριν επιστρέψει στο Λονδίνο για να τελειοποιήσει τις πολυπλοκότητες της λιθογραφίας στο Κεντρικό Σχολείο Τέχνης και Χρυσοχοΐας υπό τον Φ.Ε. Τζάκσον.

Η Επανάσταση της Λιθογραφίας

Η καλλιτεχνική πορεία της Γαμπάιν καθορίστηκε βαθιά από την κυριαρχία της λιθογραφίας – μια τεχνική που επέτρεψε έναν μοναδικό διάλογο μεταξύ φωτός και σκιάς καθώς και υφής. Σε μια εποχή όπου η εκτύπωση συχνά ήταν δεύτερη σκηνή στην ζωγραφική η Γαμπάιν ξεχώρισε ως ένας από τους λίγους καλλιτέχνες που ήταν σε θέση να επιβιώσει μόνο από τις πωλήσεις των χαρακτών της. Αυτό το επίτευγμα μιλάει δυνατά για την δεξιά και την συναρπαστική οπτική της δημιουργίας καθώς και την αφοσίωση της στην συγκεκριμένη τέχνη. Δεν απλώς αναπαράγαγε εικόνες αλλά δημιουργούσε ατμόσφαιρες ενθυλακώνοντας τους χαρακτές της με μια χαρακτηριστική μελαγχολία που συγκρούστηκε με το κοινό ανταποκρίθηκε στις προσδοκίες του κοινού με συναρπαστικό τρόπο. Ένα κεντρικό σημείο στην σταθεροποίηση της αφοσίωσης της σε αυτή την μέθοδο ήταν η συμμετοχή της ως ιδρυτικό μέλος του Κέντρου Σενεφλέντερ μια οργάνωση αφιερωμένη στην προώθηση της λιθογραφίας ως μια αξιόπιστη και καλλιτεχνική τέχνη. Η οργάνωση παρείχε ένα κρίσιμο πλαίσιο για καλλιτέχνες που εργάζονται στην εκτύπωση ενθαρρύνοντας τη συνεργασία και αυξάνοντας την ευαισθησία του κοινού στις δυνατότητές της ως τέχνη. Οι πρώτες δημιουργίες της Γαμπάιν συχνά παρουσιάζονταν με μια μελαγχολική νεανική μορφή συχνά απεικονίζοντας τις γυναίκες σε μοναχικές τοποθεσίες οι εκφράσεις τους υπονοούσαν ιστορίες που δεν ήταν ακόμα γνωστές και εσείς τον θεατή. Η δε καλλιτεχνική της αγάπη για την συγκεκριμένη αισθητική ήταν εμφανής στις πρώτες της δημιουργίες και είχε σημαντικό αντίκτυπο στην οπτική της τέχνη. Οι χαρακτές της συχνά απεικόνιζαν κοσμοπολίτες γυναίκες που είχαν να αντιμετωπίσει τις προκλήσεις μιας μεταβαλλόμενης εποχής με μια ιδιαίτερη αφοσίωση και αποφασιστικότητα για την επιτυχία ως γυναίκα καλλιτέχνης σε μια δύσκολη εποχή. Η δε καλλιτεχνική της δεξιά ήταν εμφανής στις πρώτες της δημιουργίες και είχε σημαντικό αντίκτυπο στην οπτική της τέχνη.

Από Χαρακτήρα στην Κανβάσα: Μια Μεταβαλλόμενη Προσέγγιση

Ο κόσμος της τέχνης δεν είναι στατικός και η καλλιτεχνική πορεία της Γαμπάιν αντικατοπτρίζει τις μεταβολές του καθώς και την αφοσίωση της στην τέχνη. Περίπου το 1924 αντιμετωπίζοντας οικονομικές πιέσεις και μια μείωση της αγοράς χαρακτών ξεκίνησε να μετακυλίεται τον έμφασή της προς τη ζωγραφική λαμβάνοντας υπόψη τις μεταβαλλόμενες συνθήκες του κόσμου τέχνης. Αυτή η μετάβαση δεν προερχόταν από δυσαρέσκεια στην λιθογραφία αλλά ήταν μια πρακτική ανταπόκριση στις μεταβαλλόμενες περιστάσεις και τον κόσμο τέχνης της εποχής της καθώς και την αφοσίωση της στην τέχνη. Η πρώτη εκθέτει ζωγραφική της Γαμπάιν «ΖιΝνιας» έγινε δεκτή με κριτική αναγνώριση σηματοδοτώντας μια επιτυχημένη προσαρμογή σε ένα νέο μέσο και αποδεικνύοντας ότι η καλλιτεχνική της δημιουργικότητα ήταν σε θέση να εξελιχθεί στις απαιτήσεις του κόσμου τέχνης. Αυτή η περίοδος επίσης εδραίωσε την αναγνώριση της Γαμπάιν ως ζωγράφου και εκδότης χαρακτών καθώς και την καλλιτεχνική της δεξιά ήταν σε θέση να επιτύχει με μια νέα προσέγγιση στην τέχνη και τον κόσμο τέχνης της εποχής της καθώς και την αφοσίωση της στην τέχνη. Η Γαμπάιν είχε επίσης αναγνωριστεί ως μέλος του Βασιλείου Ακαδημίας Τέχνης και του Βασιλείου Ινστιτούτου Λιθογραφίας όπου ήταν μια από τις πιο σημαντικές καλλιτέχνες της εποχής της καθώς και την καλλιτεχνική της δεξιά ήταν σε θέση να επιτύχει με μια νέα προσέγγιση στην τέχνη και τον κόσμο τέχνης της εποχής της καθώς και την αφοσίωση της στην τέχνη. Η Γαμπάιν είχε επίσης αναγνωριστεί ως μέλος του Βασιλείου Ακαδημίας Τέχνης και του Βασιλείου Ινστιτούτου Λιθογραφίας όπου ήταν μια από τις πιο σημαντικές καλλιτέχνες της εποχής της καθώς και την καλλιτεχνική της δεξιά ήταν σε θέση να επιτύχει με μια νέα προσέγγιση στην τέχνη και τον κόσμο τέχνης της εποχής της καθώς και την αφοσίωση της στην τέχνη. Η Γαμπάιν είχε επίσης αναγνωριστεί ως μέλος του Βασιλείου Ακαδημίας Τέχνης και του Βασιλείου Ινστιτούτου Λιθογραφίας όπου ήταν μια από τις πιο σημαντικές καλλιτέχνες της εποχής της καθώς και την καλλιτεχνική της δεξιά ήταν σε θέση να επιτύχει με μια νέα προσέγγιση στην τέχνη και τον κόσμο τέχνης της εποχής της καθώς και την αφοσίωση της στην τέχνη. Η Γαμπάιν είχε επίσης αναγνωριστεί ως μέλος του Βασιλείου Ακαδημίας Τέχνης και του Βασιλείου Ινστιτούτου Λιθογραφίας όπου ήταν μια από τις πιο σημαντικές καλλιτέχνες της εποχής της καθώς και την καλλιτεχνική της δεξιά ήταν σε θέση να επιτύχει

Πού μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα

Ο καλλιτέχνης Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν originaluniqueart.com/el/artists/%CE%AD%CE%B8%CE%B5%CE%BB-%CE%BB%CE%B5%CF%8C%CE%BD%CF%84%CE%B9%CE%BD%CE%B1-%CE%B3%CE%BA%CE%B1%CE%BC%CF%80%CE%AC%CE%B9%CE%BD_el/
Παρόμοια έργα Περισσότερα έργα προς σύγκριση originaluniqueart.com/el/art/similar/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/

Βρείτε το online

Κωδικός QR που συνδέεται με τη σελίδα λήψης για το A Crèche

originaluniqueart.com/el/art/download/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/

Αναφορά για το έργο αυτό

MLA: Γκαμπάιν, Έθελ Λεόντινα. A Crèche. 1942, https://originaluniqueart.com/el/art/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/
APA: Γκαμπάιν, Έθελ Λεόντινα (1942). A Crèche [Painting]. https://originaluniqueart.com/el/art/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/
Chicago: Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν. A Crèche. 1942. https://originaluniqueart.com/el/art/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/
Harvard: Γκαμπάιν, Έθελ Λεόντινα (1942) A Crèche. Available at: https://originaluniqueart.com/el/art/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/

A Crèche — Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν

Κοιτάξτε πιο προσεκτικά

Απαντήστε με δικά σας λόγια. Εδώ δεν υπάρχουν λάθος απαντήσεις — μόνο απαντήσεις που μπορείτε να εξηγήσετε.

Τι σας τραβά την προσοχή πρώτα και γιατί;
Ποια χρώματα ή σχήματα δημιουργούν τη διάθεση — και ποια είναι αυτή η διάθεση;
Ανατρέξτε στο Dame Mary Latchford Kingsmill Jones (1950), που παρουσιάστηκε νωρίτερα σε αυτόν τον οδηγό. Αναφέρετε δύο στοιχεία που μοιράζεται με αυτό το έργο και ένα που διαφέρει.
Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν ήταν περίπου 59 ετών όταν δημιουργήθηκε αυτό το έργο. Τι στο έργο θυμίζει τη δημιουργία ενός καλλιτέχνη σε αυτή την ηλικία;
Τι θα ήθελε ο καλλιτέχνης να νιώσετε;

Η απάντησή σας

Γράψτε μια σύντομη παράγραφο για αυτό το έργο τέχνης, χρησιμοποιώντας τα στοιχεία από τα προηγούμενα μέρη αυτού του οδηγού και τις απαντήσεις σας παραπάνω.

Ερωτήσεις και Απαντήσεις

Ποιο είναι το κυρίαρχο χρώμα του "A Crèche" του Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν;

Το Putty (#daceb2) είναι το κυρίαρχο χρώμα του έργου "A Crèche" του Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν.

Μπορώ να χρησιμοποιήσω την augmented reality για να δω το "A Crèche" του Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν στο δικό μου δωμάτιο;

Δείτε το έργο "A Crèche" του Έθελ Λεόντινα Γκαμπάιν στον δικό σας τοίχο μέσω της σελίδας Προεπισκόπηση σε AR, χρησιμοποιώντας την τεχνολογία augmented reality σε μια συμβατή συσκευή.

Πόσο αρμονικά συνδυάζονται τα χρώματα του "A Crèche";

Η χρωματική αρμονία του "A Crèche" περιγράφεται ως Strong Color Unity.