Η κοπέλα με την κιθάρα
Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο
Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. ( Μετάβαση σε Εκτυπώσεις
Μετάβαση σε Ψηφιακή Εικόνα)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Μπορείτε να ορίσετε δικές σας διαστάσεις ώστε το έργο να ταιριάζει σε ένα συγκεκριμένο πλαίσιο ή χώρο. Εάν το επιλεγμένο μέγεθος δεν συμπίπτει με τις αναλογίες της αρχικής εικόνας, θα περικοψούμε το έργο ή θα επεκτείνουμε τη ζωγραφιά με πρόσθετα χειρόγραφα στοιχεία. Ένα ψηφιακό προσχέδιο θα σας αποσταλεί για έγκριση πριν την έναρξη της παραγωγής.
Παρακαλούμε σημειώστε ότι η προεπισκόπηση στην οθόνη δεν αντικατοπτρίζει την πραγματική περικοπή ή επέκταση. Μόνο το προσχέδιο θα δείξει με ακρίβεια την τελική σύνθεση.
Παρόλο που είναι διαθέσιμα προσαρμοσμένα μεγέθη, συνιστούμε να επιλέξετε μια διάσταση από τη λίστα των προκαθορισμένων μεγεθών για τη διατήρηση των αρχικών αναλογιών.
Μετά την παραγγελία, η ομάδα του OriginalUniqueArt.com θα στείλει email στον πελάτη με οδηγίες και θα παρέχει μια προεπισκόπηση προσχεδίου
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (25 Σεπτέμβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
Έκπτωση για πολλαπλές παραγγελίες
Η κοπέλα με την κιθάρα
Τεχνική Αναπαραγωγής
Διαστάσεις Αναπαραγωγής
-
Συνολικό Κόστος
$ 300
Η Παιδική με Κιθάρα της Έλλεν Θεσλέφφ: Μια Συμβολική Στιγμή στην Ελληνική Αρχιτεκτονική του Χρόνου
Η Έλλη Θεσλέφφ, μια πρωτοποριακή Ελληνίδα ζωγράφος που ξεχώρισε στις αρχές του 20ου αιώνα και θεωρείται μία από τις κορυφαίες Ελληνίδες μοντερνιστικές καλλιτέχνιδες της εποχής της, δημιουργεί ένα έργο τέχνης που παραμένει ιδιαίτερα σημαντικό για την ιστορία της ελληνικής ζωγραφικής και της σύγχρονης τέχνησης γενικότερα. Το έργο αυτό, η Παιδική με Κιθάρα (Η παιδική με κιθάρα), δημιουργήθηκε το 1891 και απεικονίζει μια νεαρή γυναίκα που κρατάει ένα μουσικό όργανο ενώ καθισμένη σε έναν τοίχο. Η εικόνα είναι μια εκθαμβωτική αναπαράσταση της ελληνικής τέχνης του τέλους του δεκατενταετίας του 19ου αιώνα και αποτελεί παράδειγμα συμβολισμού και εσωτερικής αναζήτησης που χαρακτηρίζουν την καλλιτεχνική σκηνή εκείνης της εποχής. Η Θεσλέφφ ήταν μια ιδιαίτερα ταλαντούχα καλλιτέχνης που είχε εκπαιδευτεί στην Ακαδημία Τέχνης του Φινλανδίας και είχε μελετήσει διεξοδικά την τέχνη των Ρομαντικών ζωγράφων όπως ο Αντρέ Ντε Καρρέ και ο Εδουάρδος Μανέ. Η επιρροή αυτών των καλλιτεχνών είναι εμφανής στην Παιδική με Κιθάρα, όπου η χρήση του μαύρου χρώματος και η απουσία φωτεινών αποχρώσεων δημιουργούν μια ατμόσφαιρα μυστηρίου και βαθιάς συγκίνησης. Η κεντρική φιγούρα της εικόνας είναι η νεαρή γυναίκα που κρατάει την κιθάρα, ενώ ο τοίχος στο βάθος προσδίδει βάθος στην σκηνή και υποδηλώνει μια αίσθηση ασφάλειας και εσωτερικής δύναμης. Η στάση της γυναίκας είναι ήρεμη και μελετημένη καθώς κοιτάζεται προς τα πάνω, σαν να ακούει κάτι σημαντικό ή κάποιον ιδιαίτερο άνθρωπο. Αυτή η προσέγγιση συμβολίζει την αναζήτηση της ομορφιάς και της αρμονίας στην φύση και στην τέχνη που ήταν χαρακτηριστική του Συμβολισμού στην Ευρώπη εκείνης της εποχής. Η Παιδική με Κιθάρα είναι ένα έργο που έχει καταφέρει να ξεπεράσει τα όρια του χρόνου και να παραμένει ιδιαίτερα εντυπωσιακό για τους σύγχρονους θεατές. Η εικόνα έχει αναγνωριστεί ως ένα από τα σημαντικότερα έργα της Θεσλέφφ και έχει εκτεθεί σε διάφορα μουσεία και γκαλερί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Οι κριτικοί έχουν επιβράβευση την καλλιτέχνεια του έργου και τον συμβολισμό του ως μια αναγνώριση της πρωτοποριακής προσπάθειας της Θεσλέφφ να εκφραστεί με έναν ιδιαίτερο τρόπο και να μεταδώσει τα συναισθήματά της στο κοινό. Η Παιδική με Κιθάρα αποτελεί μια αξιοθαμβητική ματιά στην ελληνική τέχνη του τέλους του δεκατενταετίας του 19ου αιώνα και παραμένει ένα έργο που εμπνέει τους καλλιτέχνες και τους συλλέκτες μέχρι σήμερα.Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Ellen Thesleff: A Pioneer of Finnish Modernism
Early Life and Education
- Born in Helsinki, Finland in 1869, Ellen Thesleff was the eldest of five siblings. Her father, an amateur painter, fostered her early artistic inclinations.
- She received private lessons before formally studying at the Finnish Art Society Drawing School (now the Finnish Academy of Fine Arts) from 1887 to 1889 under Gunnar Berndtson.
- In 1891, Thesleff moved to Paris and enrolled at the Académie Colarossi, a pivotal step in her artistic journey.
Artistic Development and Influences
- Thesleff’s early work was heavily influenced by Symbolism, particularly the style of Eugène Carrière. However, she maintained that Édouard Manet had the most significant impact on her artistic vision.
- Her time in Paris exposed her to new ideas and techniques, shaping her evolving style. She also spent considerable time studying Renaissance art during visits to Italy beginning in 1894.
- Over time, Thesleff transitioned from Symbolism towards Expressionism and Modernism, increasingly focusing on landscapes as a primary subject matter.
Key Themes and Style
- Thesleff’s paintings are characterized by their evocative atmosphere, often depicting the Finnish landscape with a sense of solitude and introspection.
- Her portraits, such as “Ingeborg von Alfthan,” showcase muted tones and a focus on capturing the inner life of her subjects.
- She employed a restrained palette and expressive brushwork to convey emotion and mood in her work.
Major Achievements and Exhibitions
- Thesleff exhibited extensively throughout the 20th century, gaining recognition for her unique artistic voice.
- A significant milestone was a major exhibition of Nordic art in Copenhagen in 1949, where her paintings received critical acclaim from media outlets.
- She maintained a family estate at Murole, Ruovesi, Finland, which served as a source of inspiration for many of her landscapes. She never married and dedicated her life to her art.
Historical Significance and Legacy
- Ellen Thesleff is regarded as one of the leading Finnish modernist painters, playing a crucial role in the development of modern art in Finland.
- Her work bridges the gap between Symbolism and Expressionism, demonstrating a unique artistic sensibility that continues to resonate with audiences today.
- She paved the way for future generations of Finnish artists, inspiring them to explore new forms of expression and challenge traditional conventions.
Ellen Thesleff
1869 - 1954 , Finland
Στοιχεία καλλιτέχνη
- Birth Date: 1869
- Birth Place: Helsinki, Finland
- Death Date: 1954
- Influenced: Magnus Enckell
- Influenced By: Édouard Manet, Eugène Carrière
- Movement: Expressionism, Symbolism, Modernism
- Name: Ellen Thesleff
- Nationality: Finnish
- Notable Works: Girl with Guitar, Ingeborg von Alfthan

Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.
