Aktualisiert im November 2026 · sortiert nach unserem Popularitätsindex (Suchanfragen, Aufrufe und Bestellungen für jedes Werk) · 27 Werke von Yasuo Kuniyoshi in unserem Katalog
Kurz gesagt
Stillleben (1926) ist das Gemälde von Yasuo Kuniyoshi, das die meiste Aufmerksamkeit auf sich zieht. Danach wandert der Blick zu Starke Frau und Kind (1925) und Selbstporträt als Fotograf (1924). Von den 27 Werken von Yasuo Kuniyoshi in unserem Katalog sind diese 25 die bekanntesten – jedes ein einzigartiges Original, präsentiert mit seinem Entstehungsjahr, dem Museum und dem Grund für seine zeitlose Bedeutung.
A silver vase with a fluted top occupies the center of this 1926 composition, holding a bouquet of red and pink flowers. These blooms appear in various stages of opening, their petals catching the light against a warm beige background. The arrangement rests upon a wooden table, partially draped in a red cloth featuring a subtle pattern. The interplay of light and shadow creates a sense of three-dimensionality, giving the…
Im Jahr 1925 geschaffen, stellt Starke Frau und Kind ein bedeutendes Werk von Yasuo Kuniyoshi dar. Dieses Ölgemälde auf Leinwand präsentiert eine Figurengruppe, bestehend aus einer Frau und einem Kind, die in einer Szenerie platziert sind, die an eine Bühne erinnert. Die Komposition vereint Elemente einer Landschaft mit der Präsenz einer Zirkusdarstellerin und erschafft so eine ganz eigene, theatralische Atmosphäre.
In den stillen, kontemplativen Tiefen von Selbstporträt als Fotograf begegnen wir mehr als nur einer Ähnlichkeit; wir betreten die intime psychologische Landschaft von Yasuo Kuniyoshi. Dieses im Jahr 1924 geschaffene, evokative Ölgemälde auf Leinwand dient als tiefgreifendes Fenster in die Innenwelt des Künstlers während einer prägenden Phase der amerikanischen Moderne. Das Porträt fängt einen in Gedanken versunkenen Mann ein, dessen Gesichtszüge von einer stillen Introspektion gezeichnet sind, die weit über…
In Yasuo Kuniyoshi's People at Roadside, about 1916, a quiet moment unfolds along a dusty path. The scene is horizontally oriented, stretching the viewer's gaze across a landscape that feels both vast and intimate. A group of people gathers by the roadside, caught in a pause of rest. One central figure stands upright, anchoring the group, while others settle into the earth, some seated and others crouching in the dirt.…
In "Dream" by Yasuo Kuniyoshi, the landscape refuses a single center. The composition is non-linear and deconstructed, a fragmented arrangement of botanical elements and quiet structures. A small white house sits in the upper right, anchored against a sky that offers no horizon. On the left, a red-faced bovine creature watches from the shadows. Between these points, a figure appears to float or fall, suspended in a space that defies…
In the black and white lithograph Semi Nude, Standing by Yasuo Kuniyoshi, the composition is vertically oriented. The subject, a semi-nude female figure, is positioned slightly off-center within an interior space. To the right of the figure, a curtained doorway or window is visible, providing a structural backdrop that adds a sense of depth to the scene. The figure's gaze is directed toward the viewer, establishing a direct line of…
Yasuo Kuniyoshi produced Self Portrait as a Golf Player about 1927. The work functions as a self-portrait, presenting the artist in golfing attire. He is depicted holding a golf club, positioned against an ambiguous landscape. A golf ball rests on the ground near his feet.
In "My Man" by Yasuo Kuniyoshi, a quiet intimacy takes hold as we find ourselves standing behind a couple locked in a deep embrace. These two central figures dominate the foreground, their presence anchoring the viewer's gaze. They look out together toward a vast coastal scene, their backs to us, as if we are sharing a private, stolen moment. The composition draws the eye from this close, emotional connection out…
In Yasuo Kuniyoshi's Nevadaville, about 1942, the frame is occupied by a single, circular object. This ancient bronze coin, likely a Roman sestertius, sits slightly off-center to the left against a neutral, light-colored background. A metric ruler rests on the right side, providing a quiet sense of scale to the metal. The view is a direct, flat, top-down perspective that focuses entirely on the obverse side of the coin.
The work titled Thinking Ahead emerges from the creative vision of Yasuo Kuniyoshi. Created in 1945, this piece captures a specific moment in time, frozen within the artist's unique perspective. Kuniyoshi, who was born in Okayama, Japan, brings a distinct sensibility to this composition, a perspective shaped by his origins and his eventual life in a different landscape. The image holds a quiet stillness, inviting the viewer to witness a…
Exit1948
12
Broken Objects1944
13
Nurse and Child
14
Maine FamilyThe Phillips Collection
15
Landscape1920 · Smithsonian American Art Museum
16
Bather with Cigarette1924 · Dallas Museum of Art
17
Pretzels1927
18
Vase of Flowers, No. 21927
19
Landscape with Cow1927
20
Checked Cloth (Fruit in Basket)1927
21
Bather in a Boat1923
22
Child Frightened by Water1924
23
Look, It Flies1946
24
Child in the Country1946
25
Nude1929
Die vier Motive, die in diesen Originalen am häufigsten vorkommen, jeweils mit ihrem herausragendsten Beispiel.
Die 7 Museen, in denen sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.
| Museum | Stadt | Werke von Yasuo Kuniyoshi | Gemälde aus dieser Liste |
|---|---|---|---|
 Smithsonian American Art Museum |
Washington, D.C. | 2 | Starke Frau und Kind, Landscape |
 The Phillips Collection |
Washington, D.C. | 2 | Thinking Ahead, Maine Family |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 1 | Selbstporträt als Fotograf |
 Artizon Museum |
Tokio | 1 | Dream |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 1 | My Man |
 Virginia Museum of Fine Arts |
Richmond | 1 | Nevadaville |
 Dallas Museum of Art |
Dallas | 1 | Bather with Cigarette |
Wählen Sie ein Jahrzehnt aus, um das Original zu sehen, das es definiert.
In Yasuo Kuniyoshi's People at Roadside, about 1916, a quiet moment unfolds along a dusty path. The scene is horizontally oriented, stretching the viewer's gaze across a landscape that feels both vast and intimate. A group of people gathers by the roadside, caught in a pause of rest. One central figure stands upright, anchoring the group, while others settle into the earth, some seated and others crouching in the dirt.…
A silver vase with a fluted top occupies the center of this 1926 composition, holding a bouquet of red and pink flowers. These blooms appear in various stages of opening, their petals catching the light against a warm beige background. The arrangement rests upon a wooden table, partially draped in a red cloth featuring a subtle pattern. The interplay of light and shadow creates a sense of three-dimensionality, giving the…
In "My Man" by Yasuo Kuniyoshi, a quiet intimacy takes hold as we find ourselves standing behind a couple locked in a deep embrace. These two central figures dominate the foreground, their presence anchoring the viewer's gaze. They look out together toward a vast coastal scene, their backs to us, as if we are sharing a private, stolen moment. The composition draws the eye from this close, emotional connection out…
Stillleben (1926). Als Nächstes folgen Starke Frau und Kind (1925) und Selbstporträt als Fotograf (1924).
33 Jahre alt: Stillleben stammt aus dem Jahr 1926, und Yasuo Kuniyoshi wurde in 1893 geboren.
Stillleben, Starke Frau und Kind, Selbstporträt als Fotograf, People at Roadside, Dream, Semi Nude, Standing, Self Portrait as a Golf Player, My Man, Nevadaville und Thinking Ahead. Die obige Rangliste gibt das jeweilige Jahr und das Museum an.
Unser Katalog umfasst 27 Werke von Yasuo Kuniyoshi, datiert von 1916 bis 1948.
Meistens in Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.), The Phillips Collection (Washington, D.C.) und Metropolitan Museum of Art (New York). Die obige Museumstabelle listet alle auf.
In 1920s: 15 der 25 Werke auf dieser Seite wurden damals geschaffen, darunter Stillleben.
Auf dieser Seite ist das früheste Werk aus People at Roadside (1916) und das neueste aus Exit (1948).
Woman (3), Man (3) und Figures (2), verteilt auf die 25 Werke auf dieser Seite.
Oil On Canvas, für 3 von insgesamt 25 Werken auf dieser Seite.
Starke Frau und Kind und Landscape: Das Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C. beherbergt 2 der Werke auf dieser Seite.
