Porträt von Marie Bashkirtseff

Die 20 berühmtesten Gemälde von Marie Bashkirtseff, eine Galerie-Auswahl

Aktualisiert im November 2026 · sortiert nach unserem Popularitätsindex (Suchanfragen, Aufrufe und Bestellungen für jedes Werk) · 21 Werke von Marie Bashkirtseff in unserem Katalog

Kurz gesagt

Von allen Originalen, die Marie Bashkirtseff hinterlassen hat, ist Georgette (1881) das bekannteste. Dicht darauf folgen Jean und Jacques (1883) und Im Atelier (1881). Unser Katalog umfasst 21 Werke von Marie Bashkirtseff; die Galerie bewahrt die 20 bedeutendsten Stücke auf, die die Welt bewundert, jedes mit seinem Entstehungsdatum, seinem Museum und seiner Geschichte.

1860 – 1884, Hawronzi Meiste Werke: Staatliches Russisches Museum

Die 10 besten Gemälde von Marie Bashkirtseff: die Auswahl der Galerie

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Georgette (1881) von Marie Bashkirtseff

Georgette

1881 · Ölfarbe

Das Porträt mit dem Titel Georgette ist ein Ölgemälde, das von der Künstlerin Marie Bashkirtseva geschaffen wurde. Dieses spezifische Werk entstand im Jahr 1881. Das Kunstwerk fungiert als Porträt, das sich ganz auf die Ähnlichkeit eines einzelnen weiblichen Subjekts konzentriert und somit in die Zeit der Ausbildung und der frühen professionellen Tätigkeit der Künstlerin in Paris fällt.

2
Jean und Jacques (1883) von Marie Bashkirtseff

Jean und Jacques

1883 · Ölfarbe

In diesem Porträt aus dem Jahr 1883 finden wir uns in der Beobachtung zweier junger Jungen wieder, Jean und Jacques, die in einem Moment ungestellter Stilllegung eingefangen wurden. Sie stehen gemeinsam vor dem Hintergrund einer Ziegelmauer, einer urbanen Umgebung, die die Szene in der Realität der Straße verankert. Der Junge, der etwa sieben Jahre alt zu sein scheint, trägt sich mit einer gewissen Ernsthaftigkeit; seine Kleidung, bestehend aus Anzug und…

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Im Atelier (1881) von Marie Bashkirtseff

Im Atelier

1881 · Öl auf Leinwand · National Art Museum of Ukraine, Kiew

In Im Atelier präsentiert Marie Bashkirtseva eine geschäftige Szene, die einen ganz spezifischen Moment künstlerischen Schaffens und Lernens einfängt. Das um 1881 entstandene Werk lädt uns in eine lebendige Umgebung ein, in der die stille Intensität des Studiums auf das organisierte Chaos eines Arbeitsraums trifft. Die Atmosphäre ist geprägt von konzentrierter Energie, während die Figuren innerhalb des Rahmens tief in die gemeinsame Arbeit ihres Handwerks versunken sind.

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Paul Bashkirtseff (1876) von Marie Bashkirtseff

Paul Bashkirtseff

1876 · Öl auf Leinwand

In Paul Bashkirtseff nutzt Marie Bashkirtseva eine Nahaufnahme in Brustbild-Komposition, um eine intime Verbindung zum Subjekt aufzubauen. Die einzelne männliche Figur, charakterisiert durch dunkles Haar und einen Schnurrbart, ist in einer klassischen Augenhöhe-Porträtansicht positioniert. Sein Blick schweift am Bildrand nach links vorbei, wobei sein Gesichtsausdruck in einem kontemplativen oder melancholischen Zustand verweilt. Dieser abgewandte Blick lenkt die Aufmerksamkeit des Betrachters auf das psychologische Gewicht seiner stillen Reflexion.

6
Die Pariserin, Porträt von Irma, Modell an der Académie Julian (1882) von Marie Bashkirtseff

Die Pariserin, Porträt von Irma, Modell an der Académie Julian

1882 · Öl auf Leinwand · Petit Palais, Paris

Wir betrachten Die Pariserin, Porträt von Irma, Modell an der Académie Julian, ein Werk, das von Marie Bashkirtseva gemalt wurde. Dieses Stück entstand um 1882, in einer Zeit, als die Künstlerin tief in die kreative Atmosphäre von Paris eingetaucht war. Das Porträt fängt eine ganz bestimmte Person ein, ein Modell an der Académie Julian, und gewährt uns einen Einblick in das tägliche Leben und die sozialen Kreise jener Ära.

7
An einem Buch (1882) von Marie Bashkirtseff

An einem Buch

1882 · Ölfarbe · Fine Arts Museum Kharkiv, Charkiw

In „An einem Buch“ von Marie Bashkirtseva findet sich eine einsame Frau in einem stillen Moment tiefer Nachdenklichkeit oder Melancholie wieder. Die Komposition zieht den Betrachter in ein Porträt in Nahaufnahme, das sich ganz auf ihre Gestalt vor einem dunklen, minimalistischen Hintergrund konzentriert. Diese Leere an Details stellt sicher, dass nichts von ihrer Präsenz ablenkt. Sie stützt ihren Kopf auf ihre Hand, den Blick nach unten auf die Seiten eines…

8
Frühling (1884) von Marie Bashkirtseff

Frühling

1884 · Öl auf Leinwand

Marie Bashkirtseva präsentiert in ihrem Werk Frühling, das etwa um 1884 entstand, einen stillen Moment der Einsamkeit. Die Szene konzentriert sich auf eine einsame Gestalt, die inmitten einer blühenden Landschaft ruht. Dieses Motiv, platziert an einem schmalen Pfad aus Erde, lädt zu einem Gefühl der Introspektion und des Friedens ein. Die Figur wird von der natürlichen Architektur eines großen, blühenden Baumes eingerahmt, dessen weiße Blüten ein sanftes Blätterdach über dem…

9
Der Regenschirm (1883) von Marie Bashkirtseff

Der Regenschirm

1883 · Ölfarbe · Staatliches Russisches Museum, Sankt Petersburg

Ein einsames junges Mädchen steht unter dem schweren Baldachin eines Regenschirms in diesem Ölgemälde von Marie Bashkirtseva. Um 1883 gemalt, fängt das Werk einen stillen Moment der Reglosigkeit ein. Das Motiv hält ihren Regenschirm eng an sich, wodurch ein dunkler Rahmen um ihr blasses Gesicht entsteht. Sie existiert in einem Raum aus sanften Schatten und gedämpften Tönen. Die Atmosphäre wirkt schwer von einem Gefühl der Einsamkeit.

10
Selbstbildnis mit Palette (1880) von Marie Bashkirtseff

Selbstbildnis mit Palette

1880 · Öl auf Leinwand · Musée des Beaux-Arts Jules Chéret, Nizza

ist ein Werk von Marie Bashkirtseva. Dieses um 1880 entstandene Ölgemälde auf Leinwand fungiert als formelles Selbstporträt – ein Genre, das die Künstlerin häufig nutzte, um Identität und Emotionen zu erforschen. Das Werk ist der Bewegung des Realismus zuzuordnen und spiegelt die stilistischen Einflüsse des späten 19. Jahrhunderts wider.

Die Auswahl von Marie Bashkirtseff geht weiter, von 11 bis 20

Die Motive, die Marie Bashkirtseff faszinierten

Die vier Motive, die in diesen Originalen am häufigsten vorkommen, jeweils mit ihrem herausragendsten Beispiel.

Die Museen, die die Originale von Marie Bashkirtseff beherbergen

Die 7 Museen, in denen sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.

Museum Stadt Werke von Marie Bashkirtseff Gemälde aus dieser Liste
Staatliches Russisches Museum, Sankt PetersburgStaatliches Russisches Museum Sankt Petersburg 2 Der Regenschirm, Autumn
Musée d'Orsay, ParisMusée d'Orsay Paris 2 Porträt der Cousine der Künstlerin Dina Toulouse-Lautrec, The Meeting
National Art Museum of Ukraine, KiewNational Art Museum of Ukraine Kiew 1 Im Atelier
Petit Palais, ParisPetit Palais Paris 1 Die Pariserin, Porträt von Irma, Modell an der Académie Julian
Fine Arts Museum Kharkiv, CharkiwFine Arts Museum Kharkiv Charkiw 1 An einem Buch
Musée des Beaux-Arts Jules Chéret, NizzaMusée des Beaux-Arts Jules Chéret Nizza 1 Selbstbildnis mit Palette
Rijksmuseum, AmsterdamRijksmuseum Amsterdam 1 The Artist"s Sister-in-law, Marie Constantine Bashkirtseff, 1881

Marie Bashkirtseff Jahr für Jahr: die Originale, die jedes prägen

Kaum ein Jahrzehnt, von 1876 bis 1884, schenkte der Welt jedes datierte Original von Marie Bashkirtseff in dieser Auswahl: hier ist es, Jahr für Jahr.

Werke nach Jahr

Wählen Sie ein Jahr aus, um die Originale zu sehen.

Fragen von Sammlern zu den Gemälden von Marie Bashkirtseff

Für welches Werk ist Marie Bashkirtseff am bekanntesten?Die Antwort enthüllen

Georgette (1881). Als Nächstes folgen Jean und Jacques (1883) und Im Atelier (1881).

In welchem Alter war Marie Bashkirtseff, als Georgette geschaffen wurde?Die Antwort enthüllen

21 Jahre alt: Georgette stammt aus dem Jahr 1881, und Marie Bashkirtseff wurde in 1860 geboren.

Was sind die zehn berühmtesten Gemälde von Marie Bashkirtseff?Die Antwort enthüllen

Georgette, Jean und Jacques, Im Atelier, Paul Bashkirtseff, Junge Dame mit einem Hut mit blauer Feder, Die Pariserin, Porträt von Irma, Modell an der Académie Julian, An einem Buch, Frühling, Der Regenschirm und Selbstbildnis mit Palette. Die obige Rangliste gibt das jeweilige Jahr und das Museum an.

Wie viele Gemälde hat Marie Bashkirtseff hinterlassen?Die Antwort enthüllen

Unser Katalog umfasst 21 Werke von Marie Bashkirtseff, datiert von 1876 bis 1884.

In welchen Museen hängen die Meisterwerke von Marie Bashkirtseff?Die Antwort enthüllen

Meistens in Staatliches Russisches Museum (Sankt Petersburg), Musée d'Orsay (Paris) und National Art Museum of Ukraine (Kiew). Die obige Museumstabelle listet alle auf.

In welchen Jahren hat Marie Bashkirtseff seine berühmtesten Werke gemalt?Die Antwort enthüllen

In 1883: 5 der 20 Werke auf dieser Seite wurden damals geschaffen, darunter Jean und Jacques.

Was sind die ersten und die letzten berühmten Originale von Marie Bashkirtseff?Die Antwort enthüllen

Auf dieser Seite ist das früheste Werk aus Paul Bashkirtseff (1876) und das neueste aus Frühling (1884).

Welche Motive hat Marie Bashkirtseff am häufigsten gewählt?Die Antwort enthüllen

Frau (6), Dunkler hintergrund (5) und Porträt (4), verteilt auf die 20 Werke auf dieser Seite.

Welche Technik hat Marie Bashkirtseff am häufigsten angewendet?Die Antwort enthüllen

Öl auf Leinwand, für 6 von insgesamt 20 Werken auf dieser Seite.

Welche Werke von Marie Bashkirtseff hängen im Staatliches Russisches Museum?Die Antwort enthüllen

Der Regenschirm und Autumn: Das Staatliches Russisches Museum, Sankt Petersburg beherbergt 2 der Werke auf dieser Seite.

Marie Bashkirtseff: Leben und Werk

Frühes Leben und Hintergrund

  • Geboren: Maria Konstantinovna Baschkirtzewa in Gawronsk, Ukraine, im Jahr 1858, stammte Marie Bashkirtseff aus einer wohlhabenden Familie von Landbesitzern.
  • Familiengeschichte: Ihre Mutter, Elena Baschkirtzeff, war eine begabte Pianistin und ihr Vater, Nikolai Baschkirtzew, ein Militäringenieur. Der soziale Stand der Familie bot Marie Möglichkeiten zur Bildung und Reise, setzte sie aber auch gesellschaftlichen Erwartungen aus, die sie später herausfordern sollte.
  • Frühe Ausbildung: Sie erhielt eine privilegierte Erziehung mit Privatlehrern und Einblicken in verschiedene Sprachen und Kulturen. Die Familie zog häufig aufgrund der militärischen Verpflichtungen ihres Vaters um und verbrachte Zeit in Russland, der Schweiz und Frankreich.
  • Entwicklung des künstlerischen Interesses: Bashkirtseff begann schon in jungen Jahren zu zeichnen und zeigte frühzeitig eine Begabung für die Kunst. Sie erhielt eine formale künstlerische Ausbildung in Paris bei bedeutenden Künstlern ihrer Zeit.

Künstlerische Entwicklung und Einflüsse

  • Studium in Paris: Im Jahr 1877 schrieb sich Bashkirtseff an der Académie Julian in Paris ein, einer fortschrittlichen Kunstschule, die auch Frauen aufnahm. Dies war ein entscheidender Moment in ihrer künstlerischen Entwicklung.
  • Einfluss des Realismus und Naturalismus: Sie wurde stark von Jules Bastien-Lepages Engagement für Realismus und Naturalismus beeinflusst. Während sich Bastien-Lepage auf das ländliche Leben konzentrierte, wandte sich Bashkirtseff der städtischen Landschaft und der modernen Pariser Gesellschaft zu.
  • Einzigartiger künstlerischer Fokus: Sie versuchte, das Wesen des zeitgenössischen Lebens einzufangen und Szenen aus dem Alltag und intime Momente mit einer psychologischen Tiefe darzustellen, die für ihre Zeit ungewöhnlich war. Ihre Werke stellten oft Frauen in unkonventionellen Rollen dar, was ihren eigenen unabhängigen Geist widerspiegelte.
  • Themen und Stil: Bashkirtseffs Gemälde zeigten häufig Porträts, Genreszenen und Selbstporträts. Sie verwendete einen realistischen Stil mit Liebe zum Detail und dramatischer Beleuchtung, wobei sie manchmal impressionistische Elemente einbezog.

Literarische Bestrebungen und feministisches Denken

  • Das Tagebuch: Ab dem Alter von dreizehn Jahren führte Bashkirtseff akribisch ein Tagebuch, das ihr bleibendes Vermächtnis wurde. Dieses umfangreiche Tagebuch bietet einen intimen Einblick in ihr Leben, ihre Gedanken, Ambitionen und Kämpfe.
  • Ein modernes psychologisches Porträt: Das Tagebuch gilt als bemerkenswert modernes Werk der psychologischen Selbstexploration und bietet Einblicke in den Geist einer jungen Künstlerin, die mit gesellschaftlichen Zwängen und persönlichen Wünschen zu kämpfen hat.
  • Feministische Ansichten: Bashkirtseff war eine überzeugte Verfechterin der Frauenrechte. Sie schrieb Artikel für Hubertine Auclerts feministische Zeitung *La Citoyenne* unter dem Pseudonym "Pauline Orrel" und äußerte ihre Ansichten zur Gleichstellung der Geschlechter und forderte traditionelle Normen heraus.
  • Bemerkenswertes Zitat: Ihr berühmtes Zitat “Lasst uns Hunde lieben, lasst uns nur Hunde lieben! Männer und Katzen sind unwürdige Kreaturen” fasst ihre Enttäuschung über romantische Beziehungen und ihre Vorliebe für die bedingungslose Zuneigung von Tieren zusammen.

Späteres Leben, Vermächtnis und historische Bedeutung

  • Krankheit und Tod: Bashkirtseff litt ihr ganzes Leben lang an chronischen Krankheiten und erlag schließlich im Alter von fünfundzwanzig Jahren der Tuberkulose.
  • Posthume Anerkennung: Ihr Tagebuch wurde postum im Jahr 1887 veröffentlicht und fand sofort großen Erfolg, zwei Jahre später ins Englische übersetzt als *Marie Bashkirtseff: The Journal of a Young Artist*. Es erntete Lob von prominenten Persönlichkeiten wie William Gladstone und George Bernard Shaw.
  • Einfluss auf Literatur und Kunst: Bashkirtseffs Tagebuch inspirierte nachfolgende Generationen von Schriftstellern, darunter Mary MacLane, Pierre Louÿs, Katherine Mansfield und Anaïs Nin. Ihre Lebensgeschichte wurde in Theaterstücke und Filme umgesetzt, wie z. B. *The Affairs of Maupassant* (1938).
  • Ein einzigartiges Denkmal: In Paris ist ihr Grab auf dem Cimetière de Passy durch eine lebensgroße Replik ihres Künstlerateliers gekennzeichnet, das von der französischen Regierung zum historischen Denkmal erklärt wurde – ein Beweis für ihre bleibenden künstlerischen und literarischen Beiträge.
  • Historische Bedeutung: Marie Bashkirtseff bleibt eine wichtige Figur in der Kunstgeschichte als bahnbrechende Künstlerin, die gesellschaftliche Normen herausforderte und ein kraftvolles Erbe an Selbstausdruck, feministischem Denken und künstlerischer Innovation hinterließ. Ihre Arbeit bietet wertvolle Einblicke in das soziale und kulturelle Umfeld des 19. Jahrhunderts in Paris.