Gemälde von Margaret Morris: Die 28 berühmtesten Werke, aus der Sicht einer Galerie

Eine Pionierin der Bewegung

Margaret Morris war eine britische Tänzerin, Choreografin, Lehrerin und Künstlerin von außergewöhnlicher Vision. Geboren in Kensington, Vereinigtes Königreich, verbrachte sie ihre frühen Jahre in Frankreich, bis sie im Alter von fünf Jahren zurückkehrte. Ihre professionelle Reise begann bereits im Jahr 1894, als sie bei verschiedenen gesellschaftlichen Zusammenkünften und in höfischen Salons Rezitationen auf Französisch und später auf Englisch vortrug. Bis 1899 feierte sie ihr erstes Bühnenengagement in einer Pantomime-Produktion von Rotkäppchen am Theatre Royal in Plymouth. Ihre frühen Karrierestationen umfassten Rollen in Shakespeare-Ensembles sowie verschiedene Melodramen, wie etwa The Water Babies am Garrick Theatre.

Morris wurde vor allem durch ihren Widerstand gegen die starren Grenzen der italienischen klassischen Balletttechnik bekannt; ihr Ziel war es, weitaus natürlichere Bewegungsabläufe zu erschaffen. Dieses Streben führte sie zur Entwicklung ihres eigenen Bewegungssystems, das sie schließlich durch eine Methode der Notation dokumentierte, die erstmals im Jahr 1928 veröffentlicht wurde. Ihr Einfluss war so tiefgreifend, dass sie die Margaret Morris Movement gründete und zahlreiche Ballettensembles ins Leben rief, darunter das Celtic Ballet sowie zwei schottische Nationalballette in Glasgow und Pitlochry.

Künstlerische und pädagogische Beiträge

Über ihre Arbeit im Tanz hinaus war Morris eine begnadete Malerin und Designerin. Sie war fest von der Notwendigkeit überzeugt, Bewegung mit Form und Farbe in Einklang zu bringen – eine Erkenntnis, die sie während ihres Aufenthalts in Paris im Jahr 1913 gewann, wo sie die moderne Bewegung studierte. Diese Philosophie floss direkt in ihre Schulen ein, in denen Malerei, Design und Bildhauerei als fester Bestandteil des Lehrplans neben Tanzkomposition und Improvisation standen.

Ihr Wirken als Pädagogin war durch einen ganzheitlichen Ansatz geprägt, der traditionelle akademische Fächer mit dem Training in Schauspiel, Musik und Bewegungsnotation verband. Neben ihrer Choreografie und Lehrtätigkeit war sie eine versierte Künstlerin, die Kostüme und Bühnenbilder für verschiedenste Theaterproduktionen entwarf. Ihr Vermächtnis lebt in ihren Schriften fort, darunter The Notation of Movement, sowie in ihren vielfältigen Beiträgen zur Entwicklung des modernen Tanzes und der körperlichen Kultur weiter.