Porträt von Le Prince

Die 32 berühmtesten Gemälde von Le Prince, eine Galerie-Auswahl

Aktualisiert im November 2026 · sortiert nach unserem Popularitätsindex (Suchanfragen, Aufrufe und Bestellungen für jedes Werk) · 33 Werke von Le Prince in unserem Katalog

Kurz gesagt

Von allen Originalen, die Le Prince hinterlassen hat, ist Die Sultana (1701) in der Sammlung des Musée Cognacq-Jay in Paris das bekannteste. Dicht darauf folgen Der Balalaika-Spieler (1764) und Porträt eines Mannes (1765). Unser Katalog umfasst 33 Werke von Le Prince; die Galerie bewahrt die 32 bedeutendsten Stücke auf, die die Welt bewundert, jedes mit seinem Entstehungsdatum, seinem Museum und seiner Geschichte.

1734 – 1781, Metz Neoklassizismus Meiste Werke: Musée Cognacq-Jay

Die 10 besten Gemälde von Le Prince: die Auswahl der Galerie

1
Die Sultana (1701) von Le Prince

Die Sultana

1701 · Ölfarbe · Musée Cognacq-Jay, Paris

Die Szene entfaltet sich innerhalb eines ovalen Rahmens, einem stillen Fenster in eine Fantasie des 18. Jahrhunderts. Eine Frau liegt entspannt da, ihr Körper eine Abfolge weicher, kurviger Linien, die das Licht von oben links einfangen. Sie ist in Stoffe gehüllt, die das Gewicht von Seide und die Weichheit von Pelz erahnen lassen. Neben ihr lehnt sich ein Mann vor, dessen Präsenz durch die voluminöse, gemusterte Hose und die strukturierte…

2
Der Balalaika-Spieler (1764) von Le Prince

Der Balalaika-Spieler

1764 · Ölfarbe · Musée Cognacq-Jay, Paris

Die Szene entfaltet sich in Der Balalaika-Spieler, einem Ölgemälde des Künstlers Le Prince. Um 1764 geschaffen, fängt das Werk einen stillen Moment des gemeinschaftlichen Lebens ein. Eine Gruppe von Bauern versammelt sich in einer rustikalen Umgebung, deren Anwesenheit den Raum mit einem Gefühl alltäglicher Realität erfüllt. Die Atmosphäre wirkt bewohnt und geerdet, als wäre der Betrachter gerade zufällig auf eine private Zusammenkunft auf dem Land gestoßen.

3
Porträt eines Mannes (1765) von Le Prince

Porträt eines Mannes

1765 · Ölfarbe · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Karlsruhe

Dieses Porträt in der Dreiviertelansicht zeigt einen Mann mittleren Alters, der leicht versetzt zur Mitte positioniert ist und den Blick nach links aus dem Rahmen lenkt. Das Motiv zeichnet sich durch einen dichten, texturierten Bart und eine voluminöse Pelzmütze aus, die dem Bild ein Gefühl von physischer Schwere und Wärme verleihen. Er trägt einen breiten Kragen in einem markanten Mauve- oder Altrosa-Ton, der einen reizvollen Kontrast zu einer Palette bildet,…

4
Der heimliche Liebhaber (1774) von Le Prince

Der heimliche Liebhaber

1774 · Ölfarbe · Bayerische Staatsgemäldesammlungen, München

In dem im Rokoko-Stil gehaltenen Ölgemälde „Der heimliche Liebhaber“ von Le Prince entfaltet sich die Komposition um drei zentrale Figuren, die auf einer Steinbank verweilen. Diese Anordnung ist eingebettet in einen üppigen, klassischen Garten. Eine Frau nimmt die Mitte der Bank ein, gekleidet in ein elegantes weiß-goldenes Gewand. Zu ihrer Linken neigt sich ein junger Mann zu ihr herab, wobei seine Haltung ganz auf ihre Hand gerichtet ist, während er…

5
Porträt eines Orientalen (1769) von Le Prince

Porträt eines Orientalen

1769 · Öl auf Leinwand · Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Karlsruhe

In diesem formellen Porträt mit dem Titel Porträt eines Orientalen von Le Prince begegnen wir einem einzelnen Motiv, das zentral, wenn auch leicht nach links versetzt, sitzt. Der Mann wird in einer würdevollen Pose dargestellt, gekleidet in traditionelle Kleidung, die ein Gefühl von stiller Autorität ausstrahlt. Er trägt einen kunstvollen Turban und einen langen roten Kaftan, der mit weißem Pelz gefüttert ist, kombiniert mit voluminösen, hellen Hosen. Die Komposition ist…

6
Die Wippe (1769) von Le Prince

Die Wippe

1769 · Radierung

Diese monochrome Radierung zeigt eine Gruppe von Kindern, die voller Lebensfreude auf einer Wippe spielen. Dieses zentrale Element teilt das Bild diagonal und verleiht der gesamten Komposition eine wunderbare Dynamik. Die Figuren sind in verschiedenen Gruppen um die Wippe herum angeordnet – einige sitzen, andere stehen – was eine lebendige Interaktion in dieser parkähnlichen Umgebung schafft. Im Hintergrund verleiht die Silhouette eines Gebäudes oder Pavillons der Szene eine architektonische Tiefe.…

7
Der russische Tanz (1769) von Le Prince

Der russische Tanz

1769 · Holzkohle

Wir betrachten Der russische Tanz, ein Werk des Künstlers Le Prince. Dieses Werk datiert aus dem Jahr 1769, einer Zeit, in der der Künstler tief in die kulturellen Nuancen des Russischen Reiches eingetaucht war. Es handelt sich um eine monochrome Zeichnung, die gänzlich auf Farbe verzichtet, um sich voll und ganz auf das Zusammenspiel von Licht und Schatten durch tonale Variationen zu konzentrieren.

8
Ein Wachzimmer, oder: Die Liebe zum Ruhm (1776) von Le Prince

Ein Wachzimmer, oder: Die Liebe zum Ruhm

1776 · Ölfarbe

In der dämmrigen, schweren Luft eines Interieurs aus dem Jahr 1776 entfaltet sich Ein Wachzimmer, oder: Die Liebe zum Ruhm. Der Künstler Le Prince fängt einen spezifischen, flüchtigen Moment ein, in dem die starre Disziplin des Militärlebens der Wärme der menschlichen Verbindung weicht. In dieser engen Umgebung verharren die Soldaten in verschiedenen Zuständen der Ruhe und des ausgelassenen Feierns; ihre Präsenz erfüllt den Raum mit einem Gefühl gelebter Erfahrung. Man…

9
Porträt von General François Marceau des Graviers (1769-1796) (1830) von Le Prince

Porträt von General François Marceau des Graviers (1769-1796)

1830 · Öl auf Leinwand · Carnavalet Museum, Paris

Die Komposition konzentriert sich auf General François Marceau des Graviers, eingefangen in einem Moment entscheidender Tatkraft inmitten des Chaos eines Schlachtfeldes. Er ist vertikal und leicht außermittig positioniert, wobei seine rechte Hand eine unsichtbare Bewegung deutet, welche die gesamte Energie der Szene vorantreibt. Eine rote Schärpe an seiner Taille bildet einen scharfen Kontrast zu der gedämpften, erdigen Palette aus Braun-, Grau- und tiefen Grüntönen, die das raue Gelände definieren. Die…

10
Die russische Taufe (1765) von Le Prince

Die russische Taufe

1765 · Öl auf Leinwand · Louvre, Paris

Im prachtvollen Geflecht der Kunst des achtzehnten Jahrhunderts fangen nur wenige Werke die Überschneidung von spiritueller Transformation und politischem Schicksal so tiefgreifend ein wie Jean-Baptiste Le Princes Die russische Taufe. Dieses im Jahr 1765 vollendete monumentale Gemälde dient als Fenster in eine entscheidende Epoche der Menschheitsgeschichte und verewigt den Moment, in dem die paganen Traditionen des alten Rus' durch die Taufe von Zar Ivan IV offiziell von der christlichen Orthodoxie…

Die Auswahl von Le Prince geht weiter, von 11 bis 32

Die Motive, die Le Prince faszinierten

Die vier Motive, die in diesen Originalen am häufigsten vorkommen, jeweils mit ihrem herausragendsten Beispiel.

Die Museen, die die Originale von Le Prince beherbergen

Die 8 Museen, in denen sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.

Museum Stadt Werke von Le Prince Gemälde aus dieser Liste
Musée Cognacq-Jay, ParisMusée Cognacq-Jay Paris 2 Die Sultana, Der Balalaika-Spieler
Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, KarlsruheStaatliche Kunsthalle Karlsruhe Karlsruhe 2 Porträt eines Mannes, Porträt eines Orientalen
Eremitage, Sankt PetersburgEremitage Sankt Petersburg 2 Besuch bei einer Handleserin, Szene aus dem russischen Alltag
Bayerische Staatsgemäldesammlungen, MünchenBayerische Staatsgemäldesammlungen München 1 Der heimliche Liebhaber
Carnavalet Museum, ParisCarnavalet Museum Paris 1 Porträt von General François Marceau des Graviers (1769-1796)
Louvre, ParisLouvre Paris 1 Die russische Taufe
Toledo Museum of Art, ToledoToledo Museum of Art Toledo 1 Fear (La Crainte)
Detroit Institute of Arts, DetroitDetroit Institute of Arts Detroit 1 Landscape with Cowherd

Le Prince Jahr für Jahr: die Originale, die jedes prägen

Die Auswahl erstreckt sich über 13 Jahre von 1764 bis 1776 und umfasst die feinsten Originale aus jedem Jahr von Le Prince.

Werke nach Jahr

Wählen Sie ein Jahr aus, um die Originale zu sehen.

Fragen von Sammlern zu den Gemälden von Le Prince

Für welches Werk ist Le Prince am bekanntesten?Die Antwort enthüllen

Die Sultana (1701), Musée Cognacq-Jay, Paris. Als Nächstes folgen Der Balalaika-Spieler (1764) und Porträt eines Mannes (1765).

Was sind die zehn berühmtesten Gemälde von Le Prince?Die Antwort enthüllen

Die Sultana, Der Balalaika-Spieler, Porträt eines Mannes, Der heimliche Liebhaber, Porträt eines Orientalen, Die Wippe, Der russische Tanz, Ein Wachzimmer, oder: Die Liebe zum Ruhm, Porträt von General François Marceau des Graviers (1769-1796) und Die russische Taufe. Die obige Rangliste gibt das jeweilige Jahr und das Museum an.

Wie viele Gemälde hat Le Prince hinterlassen?Die Antwort enthüllen

Unser Katalog umfasst 33 Werke von Le Prince, datiert von 1764 bis 1776.

In welchen Museen hängen die Meisterwerke von Le Prince?Die Antwort enthüllen

Meistens in Musée Cognacq-Jay (Paris), Staatliche Kunsthalle Karlsruhe (Karlsruhe) und Eremitage (Sankt Petersburg). Die obige Museumstabelle listet alle auf.

In welchen Jahren hat Le Prince seine berühmtesten Werke gemalt?Die Antwort enthüllen

In 1769: 4 der 32 Werke auf dieser Seite wurden damals geschaffen, darunter Porträt eines Orientalen.

Was sind die ersten und die letzten berühmten Originale von Le Prince?Die Antwort enthüllen

Auf dieser Seite ist das früheste Werk aus Der Balalaika-Spieler (1764) und das neueste aus Ein Wachzimmer, oder: Die Liebe zum Ruhm (1776).

Welche Motive hat Le Prince am häufigsten gewählt?Die Antwort enthüllen

Mann (5), Clothing (4) und Frau (3), verteilt auf die 32 Werke auf dieser Seite.

Welche Technik hat Le Prince am häufigsten angewendet?Die Antwort enthüllen

Ölfarbe, für 5 von insgesamt 32 Werken auf dieser Seite.

Welcher Kunstrichtung gehört Le Prince an?Die Antwort enthüllen

Neoklassizismus, wenn man die Originale auf dieser Seite beurteilt.

Welche Werke von Le Prince hängen im Musée Cognacq-Jay?Die Antwort enthüllen

Die Sultana und Der Balalaika-Spieler: Das Musée Cognacq-Jay, Paris beherbergt 2 der Werke auf dieser Seite.

Le Prince: Leben und Werk

Die glanzvolle Reise von Jean-Baptiste Le Prince

Geboren in der historischen Stadt Metz am 17. September 1734, trat Jean-Baptiste Nicolas Le Prince als eine wesentliche Figur im Geflecht der französischen Kunst des achtzehnten Jahrhunderts hervor. Seine frühen Jahre waren von einer tiefen Verbundenheit zu seinen heimischen Wurzeln geprägt, doch sein künstlerisches Schicksal war für viel weitere Horizonte bestimmt. Nachdem er seine grundlegenden Maltechniken in Metz verfeinert hatte, erregte das Talent des jungen Künstlers die Aufmerksamkeit einflussreicher Gönner, was ihn um 1 50 nach Paris führte. Unter der prestigeträchtigen Schirmherrschaft von Charles Louis Auguste Fouquet de Belle-Isle trat Le Prince in den Orbit des großen François Boucher. Durch das Studium bei einem solchen Meister des Rokoko absorbierte Le Prince die zarte Anmut, die fließenden Linien und die spielerische Eleganz, die diese Ära definierten – ein Einfluss, der in der frühen Leichtigkeit seiner Kompositionen sichtbar bleiben sollte.

Le Prince war jedoch weit mehr als nur ein Schüler des Rokoko; er war ein Künstler von immenser Neugier und geografischer Weite. Im Jahr 1758 nahm seine Karriere eine transformative Wendung, als er nach Russland reiste, um am Hofe Katharina der Großen zu dienen. In der Pracht des Kaiserpalastes in St. Petersburg, unter der Leitung des renommierten Architekten Francesco Bartolomeo Rastrelli, erlebte Le Prince eine Welt imperialer Grandiosität. Seine Reisen in dieser Zeit waren nichts weniger als episch, da er durch Finnland, Litauen und sogar in die weiten, geheimnisvollen Regionen Sibiriens vordrang. Diese Exkursionen verschafften ihm einen einzigartigen Reservoir an visuellen Erfahrungen, die es ihm ermöglichten, das Wesen verschiedener Kulturen und Landschaften einzufangen – von den intimen Details des russischen Alltags bis hin zu exotischeren, weitreichenden Ausblicken.

Meisterschaft in Stil und Sujet

Mit der Reife seiner Karriere begann Le Princes Werk eine anspruchsvolle Mischung aus seiner Rokoko-Ausbildung und einem wachsenden Interesse an bodenständigeren, erzählerischen Themen widerzuspiegeln. Er wurde zu einem hochgeschickten Radierer und Maler, der in der Lage war, zwischen dem Verspielten und dem Ergreifenden zu navigieren. Sein Œuvre zeichnet sich durch eine bemerkenswerte Vielseitigkeit aus, die es ihm erlaubt, nahtlos von der Unbeschwertheit pastoraler Szenen zur tiefen Ernsthaftigkeit historischer oder ethnografischer Studien überzugehen. In Werken wie Zwei Männer und eine Dame kann man seine Fähigkeit bezeugen, eine Atmosphäre idyllischer Schönheit und musikalischer Harmonie zu evozieren, indem er sanftes Licht und feine Texturen nutzt, um den Betrachter zu verzaubern.

Seine technische Brillanz zeigt sich vielleicht am deutlichsten in seiner Fähigkeit, Licht und Schatten einzusetzen, um Tiefe und Emotion zu erzeugen. Ob er eine Szene aus dem russischen Alltag oder den rustikalen Charme der Russischen Wiege darstellte, Le Prince setzte akribische Details und eine emotionale Lichtführung ein, um seinen Motiven Leben einzuhauchen. Seine späteren Werke neigten oft zu einem strukturierteren Ansatz, der den Übergang zum Neoklassizismus vorwegnahm, der die europäische Kunstszene bald dominieren sollte. Dieser Wandel wird in Stücken wie Besuch bei einer Wahrsagerin wunderschön eingefangen, wo der Künstler eine meisterhafte Beherrschung der sozialen Komposition und Porträtkunst demonstriert und dabei eine akribische Aufmerksamkeit für die Texturen der Stoffe und den subtilen Ausdruck seiner Figuren zeigt.

Vermächtnis und künstlerische Bedeutung

Die historische Bedeutung von Jean-Baptiste Le Prince liegt in seiner Rolle als kulturelle Brücke. Er war ein Künstler, der die raffinierten Salons von Paris mit dem aufstrebenden imperialen Glanz Russlands und die zarte Ästhetik Bouchers mit den robusteren, beobachtenden Stilen verband, die folgen sollten. Seine Fähigkeit, sowohl die aristokratische Eleganz der Aufklärung als auch die raue Realität ferner Territorien zu dokumentieren, macht sein Gesamtwerk zu einem unschätzbaren historischen Zeugnis.

Obwohl er oft von den monumentalen Figuren der nachfolgenden neoklassizistischen Bewegung überschattet wurde, bleiben Le Princes Beiträge unverzichtbar. Sein Erbe findet sich in:

  • Technischer Vielseitigkeit: Die nahtlose Integration von Rokoko-Anmut mit einem aufkeimenden Realismus und ethnografischer Detailtreue.
  • Kultureller Dokumentation: Seine einzigartige Perspektive als Künstler, der das Russische Reich ausgiebig bereiste und Szenen einfing, die Westeuropa andernfalls unbekannt geblieben wären.
  • Einfluss auf die Druckgrafik: Sein Geschick als Radierer, das dazu beitrug, einen Großteil seiner visuellen Erzählungen über den gesamten Kontinent zu verbreiten.

Heute ziehen die Werke von Jean-Baptiste Le Prince weiterhin Sammler und Historiker gleichermaßen in ihren Bann und dienen als Fenster in eine transformative Ära der europäischen Geschichte, in der Kunst, Reisen und Imperium untrennbar miteinander verbunden waren.