Gemälde von Jozef Srna Ml.: Die 1 berühmtesten Werke, aus der Sicht einer Galerie

Frühes Leben, Familie und Ausbildung

Geboren 1979 in Bratislava, Slowakei, wuchs Jozef Srna ml. in einer Familie auf, die maßgeblich durch die Malerei geprägt war. Er ist der Sohn des Malers Jozef Srna st., eines Künstlers, dessen eigener kreativer Stil für seine markanten und bisweilen eingeengten Qualitäten bekannt war. Diese familiäre Verbindung ordnete den jüngeren Srna bereits in seinen frühesten Jahren in eine spezifische Linie des visuellen Ausdrucks ein.

Seine formale Ausbildung begann an der Škola úžitkového výtvarníctva Josefa Vydru in Bratislava, wo er von 1994 bis 1998 studierte. In dieser Zeit arbeitete er in der Abteilung für die Restaurierung und Konservierung von Holzmonumenten unter der Leitung von Prof. Michal Staudt. Diese Studienphase konzentrierte sich auf die technischen Aspekte der Bewahrung der Vergangenheit – eine Disziplin, die eine ruhige Hand und eine akribische Beachtung der physischen Eigenschaften historischer Materialien erfordert.

Von 1998 bis 2004 setzte Jozef Srna ml. seine Ausbildung an der Akademie der Bildenden Künste und des Design in Bratislava fort, wo er im Open Studio von Prof. Rudolf Sikora tätig war. Sein akademischer Weg führte ihn auch an die Akademie der Bildenden Künste in Prag, wo er von 2000 bis 2001 bei Doc. Antonín Strížka studierte. Diese Jahre des Studiums in zwei verschiedenen Städten legten das Fundament für seine Entwicklung als Maler und Grafiker.

Technik und künstlerischer Stil

Sein Schaffen konzentriert sich fast ausschließlich auf Öl auf Leinwand. Er nähert sich der Leinwand durch einen bewussten Prozess der Vorbereitung, wobei er sich auf Zeichnungen, Fotografien und sorgfältige Studien verlässt, bevor die erste Farbschicht aufgetragen wird. Diese methodische Vorarbeit ermöglicht es ihm, die natürliche Welt in seiner eigenen Sprache neu zu interpretieren, insbesondere in seinen Landschaften, die tief in seinen Naturbeobachtungen verwurzelt sind.

In seinem Werk herrscht eine Spannung zwischen dem Alten und dem Neuen. Er versucht oft, die Techniken der alten Meister zu replizieren, durchdringt diese Kompositionen jedoch mit den Gesten, dem Ausdruck und der Anarchie der zeitgenössischen Welt. Dies erzeugt eine Reibung, in der die Sujets – oft die Unruhe oder die Menschen am Rande der Gesellschaft darstellend – auf einen technischen Ansatz treffen, der aus einer anderen Ära zu stammen scheint. Er nutzt seine Technik, um das Gemälde von seiner spezifischen Epoche zu isolieren, ungeachtet dessen, ob er eine Landschaft, eine Figur oder ein Porträt schafft.

Die Art und Weise, wie er mit Licht und Farbe umgeht, ist zentral für sein Werk. Er versucht, die Atmosphäre des Alltagslebens einzufangen, wobei er sich oft auf die Spannung und die stillen, unbemerkten Momente der menschlichen Existenz konzentriert. Sein Werk stützt sich nicht auf Nostalgie; stattdessen nutzt es traditionelle Mittel, um eine Realität festzuhalten, die oft durch soziale oder moralische Entfremdung gekennzeichnet ist.

Hauptwerke und Ausstellungen

Seine Leinwände fangen oft spezifische Momente der Spannung oder der Stille ein. Im Jahr 2005 schuf er Pier, ein Werk, das den Prinzipien der Genremalerei folgt. Später, im Jahr 2018, schuf er Vo svetle. Sein Interesse an der Wechselwirkung von Licht und dem Subjekt wurde in seiner Ausstellung In a New Light im Jahr 2012 im GMB in Bratislava deutlich. Diese Fokussierung auf das Licht und seine dramatischen Effekte war auch ein zentrales Thema bei seiner Teilnahme an der Ausstellung Light and Drama im Jahr 2007 in der PGU, Žilina.

Der Künstler hat seine Arbeiten häufig in verschiedenen Galerien in der gesamten Slowakei präsentiert. Im Jahr 2014 fand seine Ausstellung Jozef Srna: Kolobeh príbehov in der Galéria Jána Koniarka in Trnava statt. Sein Werk Aby bolo viac svetla wurde in einer Ausstellung des Auktionshauses Soga gezeigt, in der die Arbeiten die sich verändernde soziale Landschaft und das Vergehen der Zeit reflektierten.