Gemälde von Giuseppe Amisani: Die 37 berühmtesten Werke, aus der Sicht einer Galerie

Leben und Ausbildung

• Frühes Leben: Giuseppe Amisani wurde am 7. Dezember 1881 in Mede di Lomellina, nahe Pavia, Lombardei, Italien geboren. Sein Geburtsort war ursprünglich als Piazza Mercato bekannt und wurde später zu Ehren von ihm in Piazza Giuseppe Amisani umbenannt.
• Ausbildung: Er begann zunächst ein Studium am technischen Institut von Pavia, scheiterte jedoch an der Prüfung für technisches Zeichnen. Anschließend absolvierte er eine formale künstlerische Ausbildung an der Accademia di Brera in Mailand, wo er Schüler von Cesare Tallone und Vespasiano Bignami war.

Künstlerische Karriere und Stil

• Erster Erfolg: Amisanis Karriere nahm Fahrt auf, als er 1908 den Mylius-Preis für sein Gemälde *L'eroe* ("Der Held") gewann. Er zeichnete sich weiter aus, indem er entweder 1911 oder 1912 den Fumagalli-Preis für Figurenmalerei mit seinem Porträt von Lyda Borelli gewann.
• Porträtmalerei der Belle Époque: Er wurde während der Belle Époque als Porträtmaler berühmt, bekannt für einen eleganten und frischen Stil. Seine Arbeit konzentrierte sich darauf, das Aussehen prominenter Persönlichkeiten einzufangen.
• Internationale Erfahrungen: Amisanis künstlerische Bestrebungen führten ihn zu umfangreichen Reisen. Er verbrachte mehrere Jahre in Argentinien und Brasilien und besuchte auch England, Frankreich, Nordafrika und die Vereinigten Staaten. Diese Reisen beeinflussten seine künstlerische Perspektive und sein Sujet maßgeblich.

Wichtige Werke und Ausstellungen

• Bemerkenswerte Gemälde: Zu seinen bedeutenden Werken gehören *La Teletta*, das in der Galleria d'Arte Moderna in Mailand ausgestellt ist, und sein Porträt von Lyda Borelli, das im Museu de Arte de São Paulo in Brasilien zu sehen ist. Weitere bemerkenswerte Porträts sind die von Francesco Mira (1922), Davide Lanfranconi (1941) und Michele Bernocchi (1937).
• Ausstellungen: Amisani stellte seine Werke auf der zwölften Esposizione Internazionale d'Arte della Città di Venezia (später bekannt als Biennale di Venezia) im Jahr 1920 aus. Er nahm auch an Ausstellungen in London und Florenz teil.
• Königliche Aufträge: Im Jahr 1924 erhielt er den Auftrag, Dekorationen im Ras al-Tin, dem königlichen Palast von Fuad I. von Ägypten, zu erstellen, wo er ein Porträt des jungen Prinzen Farouk malte.

Vermächtnis und Wiederentdeckung

• Vergessener Künstler: Trotz seines Erfolgs zu Lebzeiten wurde Amisanis Werk in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts weitgehend vergessen. Sein Name tauchte nicht in wichtigen kunsthistorischen Nachschlagewerken auf.
• Erneutes Interesse: Eine Retrospektive, die 2008 im Castello Sforzesco von Vigevano stattfand, markierte ein erneutes Interesse an seiner Kunst und brachte seine Werke nach fünfzig Jahren wieder in die Öffentlichkeit.
• Künstlerischer Ansatz: Amisanis künstlerischer Stil blieb weitgehend traditionell und konzentrierte sich auf Realismus und detaillierte Darstellung anstatt die Avantgarde-Bewegungen seiner Zeit wie Futurismus oder Kubismus zu übernehmen. Er entsprach dem Geschmack seines wohlhabenden Klientels.

Einflüsse und Merkmale

• Italienische Renaissance-Meister: Amisanis Werk zeigt Einflüsse italienischer Renaissance-Maler wie Michelangelo und Raffael, insbesondere in seiner Liebe zum Detail und der realistischen Darstellung des menschlichen Körpers.
• Ästhetik der Belle Époque: Seine Gemälde verkörpern die Eleganz und den Reichtum, die für die Ära der Belle Époque charakteristisch sind.
• Fokus auf Porträtmalerei: Er spezialisierte sich auf Porträtmalerei und fing den Status und die Persönlichkeit seiner Modelle mit einer raffinierten Technik ein.