Porträt von Frederick R. Spencer

Die 10 berühmtesten Gemälde von Frederick R. Spencer, jedes ein Unikat

Aktualisiert im November 2026 · sortiert nach unserem Popularitätsindex (Suchanfragen, Aufrufe und Bestellungen für jedes Werk) · 10 Werke von Frederick R. Spencer in unserem Katalog

Kurz gesagt

Dame in Braun (1855) ist das von Frederick R. Spencer geschaffene Gemälde, das die meiste Aufmerksamkeit auf sich zieht; das Original befindet sich im Art Institute of Chicago, Chicago. Danach wandert der Blick zu Porträt einer Dame (1835) und Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880) (1834). Von den 10 Werken von Frederick R. Spencer in unserem Katalog sind diese 10 die bekanntesten – jedes ein einzigartiges Original, präsentiert mit seinem Entstehungsjahr, dem Museum und dem Grund für seine zeitlose Bedeutung.

1806 – 1875, Lenox Orientalismus Meiste Werke: New York Historical Society

Die 10 besten Gemälde von Frederick R. Spencer, aus der Sicht der Galerie

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Dame in Braun (1855) von Frederick R. Spencer

Dame in Braun

1855 · Öl auf Leinwand · Art Institute of Chicago, Chicago

Ein Moment stiller Würde Das Licht fällt sanft von oben links ein, fängt den zarten Rand eines Spitzenkragens ein und beleuchtet die glatte, porzellanartige Textur der Haut einer Frau. Sie verweilt in einem Zustand beherrschter Stillheit; ihre Präsenz dominiert den Raum vor einem dunklen, undifferenzierten Hintergrund, der ihre Gestalt förmlich auf den Betrachter zu rückt. Die Farbpalette ist in warmen, erdigen Tönen verwurzelt – tiefes Ocker, Bronze und schwere Brauntöne…

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Porträt einer Dame (1835) von Frederick R. Spencer

Porträt einer Dame

1835 · Ölfarbe · Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles

In dem Werk „Porträt einer Dame“ von John Frederick Lewis wird die Porträtierte in einer Dreiviertel-Pose dargestellt. Die EdelDame ist leicht außermittig im Bild platziert, was ihr eine besondere Haltung und Anmut verleiht. Ihr Gesichtsausdruck bleibt dabei gelassen und gefasst. Das Licht fällt von oben links ein und wirft sanfte Schatten über ihre Gesichtszüge sowie die Faltenwürfe ihres Gewandes. Dieses gerichtete Licht definiert die Konturen ihres Gesichts und verleiht der…

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Selbstporträt (1849) von Frederick R. Spencer

Selbstporträt

1849 · Öl auf Leinwand · Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles

In diesem Selbstporträt blickt John Frederick Lewis aus der Leinwand hervor und begegnet den Augen des Betrachters mit einer stetigen, introspektiven Gelassenheit. Um 1849 gemalt, fängt das Werk den Künstler in einem Moment stiller Würde ein. Er sitzt leicht außermittig positioniert, seine Gestalt tritt aus einem düsteren, dunklen Hintergrund hervor, der seine leuchtende Haut und das reine Weiß seines Kragens scharf hervorhebt. Das Licht fällt mit einer bewussten, gerichteten Note…

Die Motive, die Frederick R. Spencer faszinierten

Die vier Motive, die in diesen Originalen am häufigsten vorkommen, jeweils mit ihrem herausragendsten Beispiel.

Die Museen, die die Originale von Frederick R. Spencer beherbergen

Die 3 Museen, in denen sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.

Museum Stadt Werke von Frederick R. Spencer Gemälde aus dieser Liste
New York Historical Society, New York CityNew York Historical Society New York City 6 Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880), George Opdyke (1806–1875), The Clark Children
Los Angeles County Museum of Art, Los AngelesLos Angeles County Museum of Art Los Angeles 2 Porträt einer Dame, Selbstporträt
Art Institute of Chicago, ChicagoArt Institute of Chicago Chicago 1 Dame in Braun

Frederick R. Spencer über die Jahrzehnte hinweg: ein einzigartiges Original für jedes

Werke nach Jahrzehnten

Wählen Sie ein Jahrzehnt aus, um das Original zu sehen, das es definiert.

Gemälde von Frederick R. Spencer: Fragen an die Galerie

Was ist das bekannteste Werk von Frederick R. Spencer?Die Antwort enthüllen

Dame in Braun (1855), Art Institute of Chicago, Chicago. Als Nächstes folgen Porträt einer Dame (1835) und Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880) (1834).

In welchem Alter hat Frederick R. Spencer Dame in Braun geschaffen?Die Antwort enthüllen

49 Jahre alt: Dame in Braun stammt aus dem Jahr 1855, und Frederick R. Spencer wurde in 1806 geboren.

Welche zehn Gemälde von Frederick R. Spencer sind die bekanntesten?Die Antwort enthüllen

Dame in Braun, Porträt einer Dame, Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880), George Opdyke (1806–1875), The Clark Children, Richard Fisher (1783-1850), Luther Halsey (1794-1880), Francis A. Hall (d. 1883), John Fisher (ca. 1785-1848) und Selbstporträt. Die obige Rangliste gibt das jeweilige Jahr und das Museum an.

Wie viele Werke von Frederick R. Spencer sind bekannt?Die Antwort enthüllen

Unser Katalog umfasst 10 Werke von Frederick R. Spencer, datiert von 1834 bis 1857.

Wo kann man die berühmtesten Originale von Frederick R. Spencer sehen?Die Antwort enthüllen

Meistens in New York Historical Society (New York City), Los Angeles County Museum of Art (Los Angeles) und Art Institute of Chicago (Chicago). Die obige Museumstabelle listet alle auf.

In welcher Zeitspanne schuf Frederick R. Spencer seine bekanntesten Gemälde?Die Antwort enthüllen

In 1850s: 5 der 10 Werke auf dieser Seite wurden damals geschaffen, darunter Dame in Braun.

Welches berühmte Gemälde von Frederick R. Spencer ist das früheste und welches das jüngste?Die Antwort enthüllen

Auf dieser Seite ist das früheste Werk aus Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880) (1834) und das neueste aus Francis A. Hall (d. 1883) (1857).

Mit welchen Materialien hat Frederick R. Spencer am häufigsten gemalt?Die Antwort enthüllen

Öl auf Leinwand, für 2 von insgesamt 10 Werken auf dieser Seite.

Welcher Stilrichtung gehört das Werk von Frederick R. Spencer an?Die Antwort enthüllen

Orientalismus, wenn man die Originale auf dieser Seite beurteilt.

Welche Originale von Frederick R. Spencer kann ich im New York Historical Society sehen?Die Antwort enthüllen

Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880), George Opdyke (1806–1875) und The Clark Children: Das New York Historical Society, New York City beherbergt 6 der Werke auf dieser Seite.

Frederick R. Spencer: ein Porträt des Künstlers

Frühes Leben, Familie und künstlerische Ausbildung

Frederick R. Spencer wurde am 7. Juni 1806 in Lenox, New York, geboren. Er wuchs in einem Haushalt auf, der von seinem Vater, General Ichabod Smith Spencer, geleitet wurde, der als Anwalt tätig war und als erster Postmeister von Canastota amtierte. Das Interesse des jungen Mannes an der bildenden Kunst begann bereits im Alter von fünfzehn Jahren Gestalt anzunehmen. Ein entscheidender Moment war der Besuch einer Porträtausstellung von Ezra Ames, eine Begegnung, die sein sich entwickelndes Auge nachhaltig prägte.

Seine frühe Ausbildung war geprägt von schrittweiser Entdeckung und informeller Anleitung. Nachdem er an der Middleboro Academy in Utica seine ersten Versuche in der Porträtmalerei unternommen hatte, erregte er die Aufmerksamkeit von William Dunlap. Diese Verbindung ermöglichte ihm informelle Unterrichtsstunden, die maßgeblich zu seinem frühen Verständnis des Handwerks beitrugen. In der American Academy of the Fine Arts widmete er sich dem Studium der Gipsabgüsse und lernte die physischen Nuancen der Form durch akribische Beobachtung.

Im Jahr 1825 zog es Frederick R. Spencer nach New York City, um eine formellere Ausbildung zu suchen. Er schrieb sich an der American Academy of the Fine Arts ein, wo er unter der Anleitung von John Trumbull studierte. Der Präsident der Akademie zeigte sich von seinem Werk beeindruckt und gab dem jungen Künstler die notwendige Anleitung, um den Übergang vom Skizzenstudierenden zum professionellen Maler zu vollziehen.

Beruflicher Werdegang in New York City

Nachdem er im Jahr 1827 nach Canastota zurückgekehrt war, um seine Tätigkeit als Porträtmaler aufzunehmen, zog es Spencer schließlich wieder zurück nach New York City. Dort errichtete er ein Atelier und wurde schnell zu einer festen Größe in den künstlerischen Kreisen der Metropole. Bis zum Jahr 1832 hatte er bereits den Status eines Akademikers an der American Academy erlangt. Sein Engagement innerhalb der Institution nahm stetig zu, was sich unter anderem in seiner Tätigkeit im Vorstand der Akademie zwischen 1833 und 1835 widerspiegelte.

Seine Präsenz in der professionellen Kunstszene festigte er durch seine Zugehörigkeit zur National Academy of Design. Im Jahr 1837 wurde er zum außerordentlichen Mitglied ernannt und erlangte 1846 schließlich die volle Mitgliedschaft. In den späten 1840er Jahren übernahm er zudem administrative Verantwortung und diente von 1849 bis 1850 als Korrespondierender Sekretär der Akademie. Letztlich entschied er sich jedoch dazu, von diesem Amt zurückzutreten, um seine gesamte Aufmerksamkeit und Leidenschaft wieder voll und ganz seiner Malerei zu widmen.

Technik und künstlerischer Stil

Sein Pinselstrich lässt der Fantasie kaum Raum für Spekulationen. Er arbeitete in einem äußerst glatten, linearen Stil und konzentrierte sich dabei auf einen hohen Grad an Vollendung, der die Spuren des Werkzeugs förmlich wegbügelte. Diese Präzision schuf eine Oberfläche, die kontrolliert und wohlüberlegt wirkt. In seinen späteren Jahren erreichte dieser Ansatz einen Punkt, an dem seine Gemälde fast fotografisch anmuten und eine Stille einfangen, welche die Klarheit eines Objektivs imitiert.

Als Porträtist konzentrierte er sich auf das Unmittelbare und Reale. Er spezialisierte sich auf konventionelle Ähnlichkeiten und suchte danach, die exakten Gesichtszüge seiner Subjekte festzuhalten, anstatt sie durch starke Emotionen oder Abstraktion zu interpretieren. Während sein Ruf auf diesen direkten Darstellungen von Menschen basierte, widmete er seine Aufmerksamkeit auch Genreszenen und literarischen Themen. Diese Werke erlaubten es ihm, über das formelle Porträt-Sitting hinauszugehen und verschiedene narrative Kompositionen zu erkunden.

  • Frances Ludlum Morris (Mrs. Robert Morris) (?), um 1838

Späte Jahre und Tod

Bis zum Jahr 1858 hatte die beständige Arbeit als Porträtmaler ein Auskommen geschaffen, das ihm eine Veränderung des Lebensrhythmus ermöglichte. Er ließ das geschäftige Treiben der Stadt hinter sich und zog auf einen Bauernhof im Norden von New York. Dieser Übergang markierte eine Abkehr von den formellen Kreisen der National Academy of Design, in denen er zuvor bedeutende Führungspositionen innehatte. Seine verbleibenden Jahre verbrachte er in Wampsville, New York, fernab der urbanen Zentren, in denen sein Ruf einst groß geworden war.

Das stille Leben in Wampsville währte bis zum Jahr 1875. Sein Tod trat am 3. April 1875 nach einer kurzen Krankheit ein. Er wurde auf dem Mount Pleasant Cemetery in Canastota beigesetzt. Sein Ableben markierte das Ende einer langen, facettenreichen Karriere, die sich von der Studienarbeit an Gipsabgüssen und Stichen bis hin zur Schöpfung von Porträts zahlreicher prominenter Bürger entwickelt hatte.

Wo man seine Werke heute bewundern kann

Seine Gemälde sind in mehreren bedeutenden Sammlungen in den gesamten Vereinigten Staaten zu finden. Man kann seinen Porträts im Metropolitan Museum of Art begegnen oder in den prachtvollen Hallen des Brooklyn Museum auf sie stoßen. Diese Werke sind fester Bestandteil der permanenten Bestände dieser Institutionen und werden dort als wertvoller Teil ihres historischen Erbes bewahrt.

Weitere Meisterwerke seiner Hand befinden sich im Los Angeles County Museum of Art. Wer die Hauptstadt besucht, findet zudem in der National Gallery of Art Werke des Künstlers. Diese Sammlungen bewahren die Spuren seines Lebenswerks als Porträtist und Genremaler und halten seine Darstellungen sowie seine Sujets für die Öffentlichkeit lebendig.