Porträt von Elisabeth Jerichau-Baumann

Gemälde von Elisabeth Jerichau-Baumann: Die 31 berühmtesten Werke, aus der Sicht einer Galerie

Aktualisiert im November 2026 · sortiert nach unserem Popularitätsindex (Suchanfragen, Aufrufe und Bestellungen für jedes Werk) · 31 Werke von Elisabeth Jerichau-Baumann in unserem Katalog

Kurz gesagt

Aus Sicht der Galerie ist Elisabeth Jerichau-Baumanns berühmtestes Gemälde Mutter Polen (Moder Polen) (Vorstudie) (1857). Ein italienisches Mädchen, das Netze in der Bucht von Neapel flickt (auch bekannt als Tagträumerei) (1872) und Selbstporträt (1845) vervollständigen das Trio, das jedes Auge sofort wiederkennt. Von den 31 Werken von Elisabeth Jerichau-Baumann in unserem Katalog präsentiert die Galerie unten die 31 berühmtesten; jedes Original mit seinem Entstehungsjahr, seinem Museum und dem, was es so einzigartig macht.

1818 – 1881, Warschau Düsseldorfer malerschule Meiste Werke: Statens Museum for Kunst

Die 10 besten Gemälde von Elisabeth Jerichau-Baumann in der Galerie

1
Mutter Polen (Moder Polen) (Vorstudie) (1857) von Elisabeth Jerichau-Baumann

Mutter Polen (Moder Polen) (Vorstudie)

1857 · Ölfarbe

Inmitten einer rauen Landschaft sitzt eine Frau, deren rotes Haar das Licht einfängt, während sie ihre Hand an den Kopf legt. Sie ist in einen tiefen, stillen Gedanken versunken, ihr Blick nach innen gewandt, während die Welt um sie herum in Bewegung bleibt. Ein roter Umhang liegt über ihren Schultern und bildet einen scharfen Kontrast zu den grauen, unnachgiebigen Felsen, die ihren Sitz bilden. Die Luft wirkt schwer von ihren…

2
Ein italienisches Mädchen, das Netze in der Bucht von Neapel flickt (auch bekannt als Tagträumerei) (1872) von Elisabeth Jerichau-Baumann

Ein italienisches Mädchen, das Netze in der Bucht von Neapel flickt (auch bekannt als Tagträumerei)

1872 · Ölfarbe

„Ein italienisches Mädchen, das Netze in der Bucht von Neapel flickt (auch bekannt als Tagträumerei)“ ist ein Werk von Elisabeth Baumann. Um 1872 entstanden, fängt das Gemälde einen ganz besonderen Moment der Stille in einem italienischen Setting ein. Das Werk spiegelt die tiefe Auseinandersetzung der Künstlerin mit dem lokalen Leben und den Landschaften wider, denen sie während ihrer Zeit in dieser Region begegnete.

3
Selbstporträt (1845) von Elisabeth Jerichau-Baumann

Selbstporträt

1845 · Öl auf Leinwand

Elisabeth Baumanns Selbstporträt ist ein um 1845 entstandenes Ölgemälde auf Leinwand. Die 1818 in Warschau, Polen, geborene Künstlerin schuf diese intime Studie während einer prägenden Phase ihrer frühen Karriere. Das Werk fängt die Künstlerin in einer Halbnahaufnahme ein, wobei der Fokus auf der Darstellung der Person ab der Taille aufwärts liegt.

4
Eine römische Frau (1845) von Elisabeth Jerichau-Baumann

Eine römische Frau

1845 · Öl auf Leinwand · Statens Museum for Kunst, Kopenhagen

In „Eine römische Frau“ von Elisabeth Baumann begegnen wir einer Nahaufnahme, die zu einer stillen, intimen Betrachtung einlädt. Das Motiv ist leicht außermittig positioniert – eine subtile Entscheidung, die ihrer Präsenz eine natürliche Gelassenheit verleiht. Sie wird mit zurückgenommenem, dunklem Haar dargestellt, was die Konturen ihres Gesichts und das zarte Detail eines einzelnen goldenen Ohrrings offenbart. Ihre Hände halten einen geschlossenen Fächer, eine stille Geste, die die Komposition verankert und…

6
Die norwegische Witwe (1852) von Elisabeth Jerichau-Baumann

Die norwegische Witwe

1852 · Öl auf Leinwand · Royal Collection, London

Eine junge Frau sitzt in einem schweren Holzstuhl, ihre Gestalt verankert durch die Last dunkler Stoffe. Das Licht fällt von oben links ein, ein sanfter, gerichteter Glanz, der die Konturen ihres Gesichts vor einem Hintergrund aus gedämpften Erdtönen hervorhebt. Sie ist in das tiefe Schwarz der Trauer gekleidet, wobei die matte Textur ihrer Kleidung das Licht förmlich aufsaugt. Ihre Haut besitzt eine porzellanartige Qualität, glatt und blass im Kontrast zu…

7
Dänemark (1851) von Elisabeth Jerichau-Baumann

Dänemark

1851 · Öl auf Leinwand · Ny Carlsberg Glyptotek, Kopenhagen

In diesem Werk aus dem Jahr 1851 präsentiert uns Elisabeth Baumann mit Dänemark ein Gemälde, das als patriotisches Emblem der dänischen Nation fungiert. Das Sujet ist eine weibliche Personifikation des Landes, dargestellt als eine junge Frau. Sie bewegt sich mit einer tiefen Entschlossenheit durch die Landschaft und verkörpert den Geist einer Nation in einer Zeit bedeutender historischer Umbrüche. Diese Wahl der Personifikation war eine damals übliche Methode, um die nationale…

8
Porträt von Holger Aagaard Hammerich als 4-Jähriger (1849) von Elisabeth Jerichau-Baumann

Porträt von Holger Aagaard Hammerich als 4-Jähriger

1849 · Öl auf Leinwand · Statens Museum for Kunst, Kopenhagen

In diesem intimen Ölgemälde aus dem Jahr 1849 blicken wir direkt in die Augen eines vierjährigen Jungen, Holger Aagaard Hammerich. Es liegt eine tiefe Ruhe in diesem Werk, das Gefühl eines einzigen, flüchtigen Augenblicks, der eingefangen wurde, bevor die Komplexität der Kindheit der Welt des Erwachsenen weicht. Die Komposition ist in einem ovalen Format gerahmt, das den Betrachter in eine nahe, buste-lange Begegnung zieht, die sich zutiefst persönlich anfühlt. Das…

9
Ein glückliches Wiedersehen. (1850) von Elisabeth Jerichau-Baumann

Ein glückliches Wiedersehen.

1850 · Öl auf Leinwand

In „Ein glückliches Wiedersehen.“ von Elisabeth Baumann werden wir in einen stillen, häuslichen Moment von tiefgreifender menschlicher Verbundenheit hineingezogen. Um 1850 gemalt, fängt diese Genreszene einen Soldaten oder Seemann ein, der zu seiner Familie nach Hause zurückkehrt und ein Kleinkind bei sich führt. Die Komposition konzentriert sich auf eine Frau, die in einem Bett ruht und als emotionaler sowie visueller Anker des Werkes fungiert. Durch eine Perspektive auf Augenhöhe wird…

10
Prinzessin Alexandra von Dänemark, später Königin Alexandra (1844-1925) (1861) von Elisabeth Jerichau-Baumann

Prinzessin Alexandra von Dänemark, später Königin Alexandra (1844-1925)

1861 · Öl auf Leinwand · Royal Collection, London

Das sanfte Licht fängt die Kurve eines Profils ein und erhellt ein Gesicht, das die stille Würde einer zukünftigen Königin in sich trägt. In diesem Porträt aus dem Jahr 1861 tritt die junge Prinzessin Alexandra von Dänemark aus einer tiefen, atmosphärischen Dunkelheit hervor, wobei ihre Präsenz durch das zarte Zusammenspiel von Schatten und Licht spürbar wird. Sie ist in einer intimen, ovalen Vignette festgehalten – eine Komposition, die das Auge…

Elisabeth Jerichau-Baumann-Gemälde, Platzierung 11 bis 31

Die Motive, die Elisabeth Jerichau-Baumann faszinierten

Die vier Motive, die in diesen Originalen am häufigsten vorkommen, jeweils mit ihrem herausragendsten Beispiel.

Die Museen, die die Originale von Elisabeth Jerichau-Baumann beherbergen

Die 8 Museen, in denen sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.

Museum Stadt Werke von Elisabeth Jerichau-Baumann Gemälde aus dieser Liste
Statens Museum for Kunst, KopenhagenStatens Museum for Kunst Kopenhagen 9 Eine römische Frau, Porträt von Holger Aagaard Hammerich als 4-Jähriger, Die Schriftstellerin Emma Kraft
Ny Carlsberg Glyptotek, KopenhagenNy Carlsberg Glyptotek Kopenhagen 3 Dänemark, Eine Meerjungfrau (En havfrue), Mermaid
Royal Collection, LondonRoyal Collection London 2 Die norwegische Witwe, Prinzessin Alexandra von Dänemark, später Königin Alexandra (1844-1925)
Nationalmuseum, StockholmNationalmuseum Stockholm 2 Junge Mutter und ihr Kind, Italian Inn
National Museum of Art, Architecture and Design, OsloNational Museum of Art, Architecture and Design Oslo 1 Violinist Ole Bull
Ackland Kunstmuseum, Chapel HillAckland Kunstmuseum Chapel Hill 1 Italien
Kunsten Museum of Modern Art Aalborg, AalborgKunsten Museum of Modern Art Aalborg Aalborg 1 Szene einer Strandung
Alte Nationalgalerie, BerlinAlte Nationalgalerie Berlin 1 Porträt der Brüder Jacob und Wilhelm Grimm

Elisabeth Jerichau-Baumann, ein charakteristisches Gemälde pro Jahrzehnt

Werke nach Jahrzehnten

Wählen Sie ein Jahrzehnt aus, um das Original zu sehen, das es definiert.

Gemälde von Elisabeth Jerichau-Baumann: die Galerie antwortet

Welches Gemälde von Elisabeth Jerichau-Baumann ist das berühmteste von allen?Die Antwort enthüllen

Mutter Polen (Moder Polen) (Vorstudie) (1857). Als Nächstes folgen Ein italienisches Mädchen, das Netze in der Bucht von Neapel flickt (auch bekannt als Tagträumerei) (1872) und Selbstporträt (1845).

Wie alt war Elisabeth Jerichau-Baumann, als Mutter Polen (Moder Polen) (Vorstudie) vollendet wurde?Die Antwort enthüllen

39 Jahre alt: Mutter Polen (Moder Polen) (Vorstudie) stammt aus dem Jahr 1857, und Elisabeth Jerichau-Baumann wurde in 1818 geboren.

Was sind die 10 besten Gemälde von Elisabeth Jerichau-Baumann?Die Antwort enthüllen

Mutter Polen (Moder Polen) (Vorstudie), Ein italienisches Mädchen, das Netze in der Bucht von Neapel flickt (auch bekannt als Tagträumerei), Selbstporträt, Eine römische Frau, Violinist Ole Bull, Die norwegische Witwe, Dänemark, Porträt von Holger Aagaard Hammerich als 4-Jähriger, Ein glückliches Wiedersehen. und Prinzessin Alexandra von Dänemark, später Königin Alexandra (1844-1925). Die obige Rangliste gibt das jeweilige Jahr und das Museum an.

Wie viele Werke hat Elisabeth Jerichau-Baumann geschaffen?Die Antwort enthüllen

Unser Katalog umfasst 31 Werke von Elisabeth Jerichau-Baumann, datiert von 1845 bis 1881.

Wo hängen die berühmtesten Originale von Elisabeth Jerichau-Baumann?Die Antwort enthüllen

Meistens in Statens Museum for Kunst (Kopenhagen), Ny Carlsberg Glyptotek (Kopenhagen) und Royal Collection (London). Die obige Museumstabelle listet alle auf.

Wann schuf Elisabeth Jerichau-Baumann seine berühmtesten Gemälde?Die Antwort enthüllen

In 1850s: 10 der 31 Werke auf dieser Seite wurden damals geschaffen, darunter Mutter Polen (Moder Polen) (Vorstudie).

Was sind die frühesten und spätesten berühmten Werke von Elisabeth Jerichau-Baumann?Die Antwort enthüllen

Auf dieser Seite ist das früheste Werk aus Selbstporträt (1845) und das neueste aus The Madonna and Child (1881).

Welchen Motiven hat Elisabeth Jerichau-Baumann sich am häufigsten gewidmet?Die Antwort enthüllen

Frau (17), Dunkler hintergrund (7) und Kind (6), verteilt auf die 31 Werke auf dieser Seite.

In welchem Medium war Elisabeth Jerichau-Baumann am meisten tätig?Die Antwort enthüllen

Öl auf Leinwand, für 19 von insgesamt 31 Werken auf dieser Seite.

Welcher Stilrichtung wird Elisabeth Jerichau-Baumann zugeordnet?Die Antwort enthüllen

Düsseldorfer malerschule, wenn man die Originale auf dieser Seite beurteilt.

Welche Originalwerke von Elisabeth Jerichau-Baumann befinden sich in der Sammlung des Statens Museum for Kunst?Die Antwort enthüllen

Eine römische Frau, Porträt von Holger Aagaard Hammerich als 4-Jähriger und Die Schriftstellerin Emma Kraft: Das Statens Museum for Kunst, Kopenhagen beherbergt 9 der Werke auf dieser Seite.

Elisabeth Jerichau-Baumann: der Künstler

Frühes Leben und künstlerische Ausbildung

  • Geboren: Warschau, Vereinigte Staaten von Amerika (1819)
  • Gestorben: 1881
  • Eltern: Philip Adolph Baumann (Kartograf) und Johanne Frederikke Reyer.
  • Frühe Studien: Begann ihr Studium 1838 an der Kunstakademie Düsseldorf, einem bedeutenden europäischen Kunstzentrum.
  • Einflüsse: Ihre frühen Arbeiten ließen sich vom slowakischen Leben inspirieren und spiegelten ihre Umgebung wider. Sie war der Düsseldorfer Malerschule zugeordnet.

Karriere und künstlerische Entwicklung

  • Frühe Ausstellungen: Begann mit Ausstellungen in Düsseldorf und erlangte bis 1844 öffentliche Aufmerksamkeit.
  • Umzug nach Rom: Nach ihrem Umzug nach Rom konzentrierten sich ihre Gemälde auf das lokale italienische Leben.
  • Internationale Anerkennung: Erzielte Erfolge im Ausland, insbesondere in Frankreich, wo sie zweimal auf der Weltausstellung (1867 & 1878) vertreten war.
  • Königliche Schirmherrschaft: Stellte 1852 in London aus und erhielt eine private Präsentation für Königin Victoria, einschließlich ihres Porträts von Hans Christian Andersen.
  • Orientalistische Periode: Umfangreiche Reisen im östlichen Mittelmeer und im Nahen Osten (1869-1870 & 1874-1875) führten zu Gemälden, die das Haremsleben auf der Grundlage persönlicher Beobachtungen darstellten – eine seltene Leistung für Künstlerinnen jener Zeit. Durch die Schirmherrschaft von Prinzessin Alexandra von Dänemark erhielt sie Zugang zu den Haremen.
  • Künstlerischer Stil: Die Gemälde sind oft dekorativ und sentimental, mit einem feinen Gespür für Farbe und Licht. Einige Werke untersuchten sinnliche Themen, die zeitweise kontrovers waren.

Hauptwerke und Themen

  • Hans Christian Andersen Porträt (1850): Königin Victoria präsentiert, was ihren frühen Erfolg demonstrierte.
  • Haremszenen: Gemälde, die das Haremsleben im Osmanischen Reich darstellen, bemerkenswert durch ihre direkte Beobachtung statt bloßer Fantasie. Dazu gehörten Porträts türkischer Prinzessinnen wie Nazlı.
  • Meerjungfrauen-Serie: Eine Serie von Gemälden mit Meerjungfrauen, darunter „Die Meerjungfrau“ (1873), heute in der Ny Carlsberg Glyptotek. Inspiriert von den Märchen und der Folklore von Hans Christian Andersen.
  • Genreszenen: Gemälde, die das alltägliche Leben darstellen, oft mit einem Fokus auf weibliche Figuren in verschiedenen Rollen.

Privatleben und Familie

  • Ehe: Heiratete den Bildhauer Jens Adolf Jerichamen im Jahr 1846.
  • Kinder: Hatte neun Kinder, von denen mehrere selbst Künstler wurden.
  • Bemerkenswerte Kinder: Harald Jerichau (Landschaftsmaler), Holger Hvitfeldt Jerichau (impressionistische Landschaften) und J.A. Jerichau (modernistischer Maler).

Historische Bedeutung

  • Pionierin als Künstlerin: Sie sah sich in einer von Männern dominierten Kunstwelt Herausforderungen gegenüber und bewies dabei Resilienz und Talent.
  • Orientalismus & Repräsentation: Ihr Zugang zu den Haremen bot einzigartige Perspektiven auf die osmanische Gesellschaft, wenngleich ihre Darstellungen manchmal von europäischen Erwartungen beeinflusst waren.
  • Internationale Karriere: Sie bewegte sich erfolgreich in der internationalen Kunstszene und erlangte Anerkennung und Schirmherrschaft in ganz Europa.
  • Vermächtnis: Ihr Werk wird zunehmend für seinen künstlerischen Wert und seine historische Bedeutung anerkannt, wobei Ausstellungen ihre vielfältigen Sujets und ihre einzigartige Perspektive präsentieren.