Porträt von Arnold Schönberg

Die 3 berühmtesten Gemälde von Arnold Schönberg, eine Galerie-Auswahl

Aktualisiert im November 2026 · sortiert nach unserem Popularitätsindex (Suchanfragen, Aufrufe und Bestellungen für jedes Werk) · 5 Werke von Arnold Schönberg in unserem Katalog

Kurz gesagt

Von allen Originalen, die Arnold Schönberg hinterlassen hat, ist Untitled (AS7CQB) (1871) das bekannteste. Dicht darauf folgen Untitled (AS7CPZ) (1888) und Luther at the Diet of Worms. Unser Katalog umfasst 5 Werke von Arnold Schönberg; die Galerie bewahrt die 3 bedeutendsten Stücke auf, die die Welt bewundert, jedes mit seinem Entstehungsdatum, seinem Museum und seiner Geschichte.

1843 – 1915, Wien

Die 10 besten Gemälde von Arnold Schönberg: die Auswahl der Galerie

Arnold Schönberg Jahr für Jahr: die Originale, die jedes prägen

Von 1871 bis 1888 arbeitete Arnold Schönberg 18 Jahre lang: Die Auswahl folgt dieser langen Karriere Jahr für Jahr, durch ihre feinsten Originale.

Werke nach Jahr

Wählen Sie ein Jahr aus, um die Originale zu sehen.

Fragen von Sammlern zu den Gemälden von Arnold Schönberg

Für welches Werk ist Arnold Schönberg am bekanntesten?Die Antwort enthüllen

Untitled (AS7CQB) (1871). Als Nächstes folgen Untitled (AS7CPZ) (1888) und Luther at the Diet of Worms.

In welchem Alter war Arnold Schönberg, als Untitled (AS7CQB) geschaffen wurde?Die Antwort enthüllen

28 Jahre alt: Untitled (AS7CQB) stammt aus dem Jahr 1871, und Arnold Schönberg wurde in 1843 geboren.

Wie viele Gemälde hat Arnold Schönberg hinterlassen?Die Antwort enthüllen

Unser Katalog umfasst 5 Werke von Arnold Schönberg, datiert von 1871 bis 1888.

Was sind die ersten und die letzten berühmten Originale von Arnold Schönberg?Die Antwort enthüllen

Auf dieser Seite ist das früheste Werk aus Untitled (AS7CQB) (1871) und das neueste aus Untitled (AS7CPZ) (1888).

Arnold Schönberg: Leben und Werk

Frühe Jahre und Kindheit (1883-1902)

  • Geburt und Familie: Anton Webern wurde am 4. September 1883 in Vienna, Österreich-Ungarn, geboren. Seine Eltern waren Karl Webern, ein Beamter im Finanzdienst, und Amalie Geer, eine Pianistin und Sängerin.
  • Kindheit in Wien: Er verbrachte seine Kindheit in Wien, wo er frühzeitig mit Musik in Berührung kam.
  • Musikalische Früherziehung: Seine Mutter gab ihm ersten Klavierunterricht und förderte sein musikalisches Talent.
  • Sommeraufenthalte in Gmunden: Die Familie verbrachte Sommeraufenthalte in Gmunden am Traunsee, wo Webern die Natur erlebte und sich musikalisch inspirieren ließ.

Studium und frühe Kompositionen (1902-1918)

  • Studium an der Universität: Nach dem Abschluss des Gymnasiums studierte Webern ab 1902 Musikgeschichte und Theorie an der Universität Wien.
  • Privatunterricht bei Schoenberg: Ab 1904 erhielt er Privatunterricht bei Arnold Schoenberg, der ihn in die moderne Komposition einführte.
  • Erste Kompositionsversuche: In dieser Zeit entstanden seine ersten Kompositionen, darunter Lieder und Kammermusikwerke.
  • Einflüsse von Mahler und Debussy: Seine frühen Werke zeigen Einflüsse von Gustav Mahler und Claude Debussy.

Entwicklung des serialistischen Stils (1918-1938)

  • Zusammenarbeit mit Schoenberg: Webern arbeitete eng mit Arnold Schoenberg zusammen und entwickelte gemeinsam mit ihm die Grundlagen der serialistischen Komposition.
  • Serialismus: Er verfeinerte den Serialismus, eine Methode der Komposition, bei der nicht nur Tonhöhen, sondern auch andere musikalische Parameter (z.B. Rhythmus, Dynamik) systematisch variiert werden.
  • Konzentrierte Musikalische Sprache: Seine Musik wurde immer konzentrierter und prägnanter, mit reduzierten Mittel und einer hohen Dichte an musikalischen Informationen.
  • Wichtige Werke: In dieser Zeit entstanden einige seiner wichtigsten Werke, darunter die Sechs Bagatellen für Streichquartett (1921) und das Konzert für Oboe und Orchester (1924).

Exiljahre und Späte Kompositionen (1938-1945)

  • Flucht vor den Nationalsozialisten: 1938, nach dem Anschluss Österreichs an das Deutsche Reich, floh Webern mit seiner Frau Elisabeth Jennewein nach Wien.
  • Verfolgung und Isolation: Er wurde von den Nationalsozialisten verfolgt und isoliert.
  • Späte Kompositionen: Trotz der schwierigen Umstände schuf er in dieser Zeit weitere bedeutende Werke, darunter die Variationen für Orchester (1940) und das Konzert für Flöte, Oboe, Klarinette und Fagott (1944).
  • Tod im Krieg: Anton Webern starb am 15. September 1945 in Wien an den Folgen einer Bombardierung.

Bedeutung und Nachwirkung

  • Pionier der Neuen Musik: Anton Webern gilt als Pionier der Neuen Musik und hat die Entwicklung der modernen Komposition maßgeblich beeinflusst.
  • Einfluss auf die Avantgarde: Seine serialistischen Prinzipien wurden von vielen Komponisten der Avantgarde übernommen.
  • Konzentrierte Musikalische Sprache: Seine konzentrierte und prägnante musikalische Sprache hat Generationen von Musikern inspiriert.
  • Wiederentdeckung im Nachkriegsjahrzehnten: Im Nachkriegsjahrzehnten wurde sein Werk wiederentdeckt und erlangte internationale Anerkennung.