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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame

Name Klasse Datum

William Hogarth, Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame. Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
William Hogarth originaluniqueart.com/de/artists/william-hogarth_de/
Lebensdaten des Künstlers
1697 – 1764
Artistic style
Realistisch, Karikatur
Influences
Chabrillan, Geschichte
Notable elements
Satire, Moralität
Subject
Gesellschaftskritik

Im Kontext

Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame — William Hogarth

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1690
  2. 1700
  3. 1710
  4. 1720
  5. 1730
  6. 1740
  7. 1750
  8. 1760

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 67 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von William Hogarth (1697–1764) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1735 Hauptwirkungsjahre: 1735–1750 Spätwerke: ab 1750

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/william-hogarth-ehe-a-la-mode-6-der-tod-der-dame-9GZH98-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalogrün #2d1e1f

    Katalogisierte Palette

    • #2D1E1F
    • #987965
    • #CAC5BF
    • #594236

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdtöne Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalogrün
    Intensität
    Einfarbig Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Ausdrucksstark Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Sanft abgestimmte Farbpalette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Tiefschattig Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Dezente Farbigkeit Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von William Hogarth aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 35 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 49,1%
    2. 2 Rumänien 9,4%
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 8,4%
    4. 4 Singapur 4,3%
    5. 5 Hong Kong 3,6%
    6. 6 Frankreich 3,3%
    7. 7 Italien 3,3%
    8. 8 Argentinien 2,0%
    9. 9 Kolumbien 2,0%
    10. 10 Spanien 1,5%
    11. · 25 weitere Länder 13,1%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von William Hogarth

    1. 1 Platte eins, aus A Rake's Progress 5,9%
    2. 2 Das Eheversprechen, 1745 3,5%
    3. 3 Platte zwei, aus A Rakes Fortschritt 2,6%
    4. 4 Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame dieses Gemälde 2,6%
    5. 5 Plakette sechs, aus A Rake's Progress 2,2%
    6. 6 Der Tod des Earl von Chatham 2,2%
    7. 7 Hochzeit im modernen Stil, 1743 1,8%
    8. 8 Hochzeit à la Mode, 1743 1,8%
    9. 9 Nacht, Tafel vier aus den Vier Tageszeiten 1,8%
    10. 10 William Hogarth, Porträt von Kapitän Thomas Coram, 1740 © Coram in der Obhut des Foundling Museums, 1740 1,6%
    11. 11 Die Hochzeit von Stephen Beckingham und Mary Cox, 1729 1,6%
    12. 12 Das Bankett, 1755 1,6%
    13. 13 Satan, Sünde und Tod (Eine Szene aus Milton), 1735 1,4%
    14. 14 Das Irrenhaus, 1735 1,4%
    15. 15 Die Morgengesellschaft der Gräfin, 1745 1,4%
    16. 16 Der Selbstmord der Gräfin 1,4%
    17. 17 Wahlkampf um Stimmen 1,2%
    18. 18 Das Bethesda-Brunnen, 1736 1,2%
    19. 19 Gin Lane, 1750 1,2%
    20. 20 Self portrait, 1745 1,0%

    Zusammen machen diese Werke 39,4% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 241 Werke dieses Künstlers, von denen 160 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 4 unter ihnen und macht 2,6% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame — William Hogarth

    Die dunkle Tragödie einer Gesellschaft

    William Hogarths Gemälde “Marriage A-la-Mode – 6, The Lady’s Death” ist weit mehr als nur eine historische Darstellung; es ist ein erschütternder Einblick in die moralische Verkommenheit des englischen Adels im späten 18. Jahrhundert. Dieses letzte Bild der berühmten Serie von sechs Szenen schildert den tragischen Untergang einer Frau, deren Leben durch Gier, Intrigen und gesellschaftlichen Druck zerstört wird. Das Gemälde, entstanden um 1743, ist ein Meisterwerk der sozialen Satire, das mit präziser Beobachtungsgabe und einem scharfen Blick für menschliche Schwächen die dunklen Seiten des Reichtums und der Aristokratie offenlegt. Die Szene spielt in einem bescheidenen, fast spartanisch eingerichteten Haus – im krassen Gegensatz zu den prunkvollen Gemäuern, die wir bereits in früheren Bildern der Serie gesehen haben – und symbolisiert damit den moralischen Verfall der Familie, die durch ihre Habgier und ihr Streben nach gesellschaftlichem Aufstieg alles verloren hat.

    Hogarths Talent für das Erzählen von Geschichten durch Bilder ist hier voll zum Tragen gekommen. Er fängt nicht nur eine einzelne Szene ein, sondern erzählt eine komplexe Geschichte über die Folgen unethischen Verhaltens und die zerstörerische Kraft gesellschaftlicher Konventionen. Die Figuren sind mit einer unglaublichen Detailgenauigkeit gezeichnet – ihre Gesichtsausdrücke, ihre Kleidung, ihre Körperhaltungen verraten ihre innersten Gedanken und Gefühle. Sogar die kleinsten Details, wie das leere Glas mit Opium auf dem Boden oder der Ring, den der Vater von der sterbenden Frau nimmt, tragen zur Gesamtwirkung des Gemäldes bei und verstärken seine Botschaft.

    Die Technik und der Stil: Realismus trifft Satire

    Hogarth war ein Pionier in der Kunst des moralischen Bildes. Er kombinierte die Genauigkeit des Realismus mit einer scharfen, satirischen Kritik an der Gesellschaft seiner Zeit. Seine Gemälde sind bekannt für ihre detaillierten Darstellungen von Alltagsszenen und ihre präzisen Beobachtungen menschlicher Verhaltensweisen. “Marriage A-la-Mode” ist ein Paradebeispiel für Hogarths Technik: Er verwendet eine Kombination aus Ölfarbe auf Leinwand und Kupferstich, um sowohl die realistischen Details der Szene als auch die dramatische Wirkung des Gemäldes zu verstärken. Die Verwendung von Licht und Schatten erzeugt eine intensive Atmosphäre der Melancholie und Verzweiflung.

    Die Serie “Marriage A-la-Mode” zeichnet sich durch ihre ungewöhnliche Struktur aus: Es handelt sich nicht um eine traditionelle Geschichte, sondern um eine Reihe von sechs Bildern, die zusammen einen komplexen und vielschichtigen Bericht über das Leben einer jungen Frau liefern. Jedes Bild stellt einen wichtigen Moment in der Geschichte dar – von der arrangierten Ehe bis zum Tod der Frau. Die Reihenfolge der Bilder ist entscheidend für das Verständnis der gesamten Geschichte. Hogarths Fähigkeit, diese komplexe Erzählung in eine visuelle Form zu bringen, ist ein Beweis für seine künstlerische Brillanz.

    Symbolik und Interpretation: Ein Spiegel der Gesellschaft

    “The Lady’s Death” ist reich an Symbolen, die tiefere Bedeutungsschichten offenbaren. Die leere Opiumflasche steht für die Sucht und den Verfall, die das Leben der Frau heimsuchen. Der kalte, unpersönliche Raum des Hauses symbolisiert den moralischen Verfall der Familie. Die Anwesenheit des Arztes, der sich mehr für die Juwelen als für das Leben der Frau interessiert, verdeutlicht die Oberflächlichkeit und Gier der Gesellschaft. Sogar die Details wie die kalten Farben und die strenge Komposition tragen zur Gesamtwirkung des Gemäldes bei und verstärken seine Botschaft.

    Das Bild ist eine eindringliche Mahnung an die Folgen von Habgier, Intrigen und gesellschaftlichem Druck. Es ist ein Spiegelbild der Gesellschaft seiner Zeit – einer Gesellschaft, in der Geld und Status wichtiger sind als Liebe und Moral. “Marriage A-la-Mode – 6, The Lady’s Death” bleibt bis heute ein beeindruckendes Beispiel für die Kunst der sozialen Satire und ein Zeugnis für Hogarths künstlerisches Genie.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    William Hogarth

    Geboren in London, Vereinigtes Königreich

    frühes Leben und Einflüsse

    William Hogarth, ein vielseitiger englischer Künstler, wurde am 10. November 1697 in London geboren. Sein frühes Leben war geprägt von seiner Lehre beim Graveur Ellis Gamble in Leicester Fields, wo er seine Fähigkeiten im Bereich der Werbeplakatinlagen entwickelte. Diese Erfahrung beeinflusste seinen künstlerischen Ton erheblich und trug zu seinem oft scharfen, kritischen Stil bei.

    Künstlerische Karriere

    Hogarths kreativer Horizont umspannte realistische Porträts bis hin zu bahnbrechenden, humorvollen Bildreihen, die als "moderne moralische Themen" bezeichnet wurden. Er ist berühmt für seine Werke A Harlot's Progress, A Rake's Progress und Marriage a-la-Mode. Sein unverwechselbarer Stil war so einflussreich, dass ähnliche satirische politische Illustrationen oft als "hogarthian" bezeichnet werden.

    Bekannte Werke und ihre Bedeutung

    The Marriage Contract (Klassizismus, Öl auf Leinwand): Dieses Gemälde zeigt Hogarths Meisterschaft in der Satire und kritisiert die gesellschaftlichen Narrative seiner Zeit. [https://AllPaintingsStore.com/@@/8bwmb6-william-hogarth-the-marriage-contract](https://AllPaintingsStore.com/@@/8bwmb6-william-hogarth-the-marriage-contract)

    A Harlot's Progress (satirische Kunst, Holzschnitt): Diese Reihe von Gemälden ist ein Beweis für Hogarths Fähigkeit, die menschliche Form mit Anmut und Kraft einzufangen und oft explizit sexuelle Inhalte zu integrieren. [https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth](https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth)

    Vermächtnis und Einfluss

    Hogarths Kunst erlangte immense Popularität und wurde durch Drucke massenproduziert, was ihn zum bedeutendsten englischen Künstler seiner Zeit machte. Charles Lamb, der Essayist, bemerkte berühmt, dass Hogarths Bilder wie Bücher waren, die man lesen musste, anstatt sie nur anzusehen.

    Museen und Sammlungen

    Das British Museum, mit seiner umfangreichen Sammlung von kulturellen Kunstobjekten und Antiquitäten, ist eine bedeutende Institution im Vereinigten Königreich. [https://en.wikipedia.org/wiki/british_museum](https://en.wikipedia.org/wiki/british_museum) Obwohl es sich nicht speziell auf Hogarths Werk konzentriert, repräsentiert es den breiteren Kontext der britischen Kunst und Kultur.

    Fazit

    William Hogarths Vermächtnis als satirischer Künstler beeinflusst weiterhin die Kunstwelt. Seine Werke, wie The Marriage Contract und A Harlot's Progress, sind nicht nur für ihren künstlerischen Wert, sondern auch für ihre scharfe Kritik an gesellschaftlichen Narrativen von Bedeutung. Entdecken Sie Hogarths weiteres Werk unter [https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth](https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth).

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame

    originaluniqueart.com/de/art/download/william-hogarth-ehe-a-la-mode-6-der-tod-der-dame-9GZH98-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Hogarth, William. Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame. n.d., https://originaluniqueart.com/de/art/william-hogarth-ehe-a-la-mode-6-der-tod-der-dame-9GZH98-de/
    APA
    Hogarth, William (n.d.). Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/william-hogarth-ehe-a-la-mode-6-der-tod-der-dame-9GZH98-de/
    Chicago
    William Hogarth. Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame. n.d. https://originaluniqueart.com/de/art/william-hogarth-ehe-a-la-mode-6-der-tod-der-dame-9GZH98-de/
    Harvard
    Hogarth, William (n.d.) Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/william-hogarth-ehe-a-la-mode-6-der-tod-der-dame-9GZH98-de/

    Genau hinsehen

    Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame — William Hogarth

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: gesellschaftskritik, eheprobleme, tod. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Plakette sechs, aus A Rake's Progress, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    5. Wiederkehrende Themen im Werk von William Hogarth: satire, social commentary, hogarth. Welche davon lassen sich hier entdecken?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame — William Hogarth

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. Welche der folgenden Aussagen beschreibt am besten den Stil von William Hogarths Gemälde "Marriage A-la-Mode - 6, The Lady’s Death"?

      • A Eine romantische Darstellung einer Liebesgeschichte.
      • B Eine satirische Kritik an der bürgerlichen Gesellschaft und ihren Werten.
      • C Ein realistischer Porträt einer wohlhabenden Familie.
    2. 2. Welche Symbolik wird in dem Gemälde verwendet, um die Verzweiflung der Lady zu verdeutlichen?

      • A Die leere Flasche Laudanum.
      • B Der glänzende Ring am Finger des Vaters.
      • C Das lachende Kind im Hintergrund.
    3. 3. In welcher Epoche wurde "Marriage A-la-Mode - 6, The Lady’s Death" von William Hogarth gemalt?

      • A Im Barock.
      • B Im Rokoko.
      • C Im 18. Jahrhundert.
    4. 4. Welche Rolle spielte die Engraverkunst in Hogarths Karriere?

      • A Sie war seine Hauptbeschäftigung und brachte ihm den größten Ruhm.
      • B Sie diente als Ausbildung für seine spätere Malerei.
      • C Er nutzte sie, um seine Gemälde zu verbreiten.
    5. 5. Was ist die Hauptthematik der "Marriage A-la-Mode"-Serie?

      • A Die Schönheit und Romantik des Ehelebens.
      • B Die Folgen einer unglücklichen Ehe und gesellschaftlicher Dekadenz.
      • C Die Bedeutung von Familie und Tradition.

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1B · 2A · 3C · 4B · 5B

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Welche Farbpalette und welche Leitfarbe prägen "Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame"?

    "Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame" von William Hogarth verwendet eine Erdtöne-Palette, wobei Phthalogrün (#2d1e1f) die dominierende Farbe ist.

    Gibt es Werke, die "Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame" ähneln?

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    Wer ist der Künstler hinter "Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame"?

    "Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame" wurde von William Hogarth geschaffen. Die Informationen auf dieser Seite beschreiben das Originalwerk von William Hogarth.