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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Die Invasion

Name Klasse Datum

William Hogarth, Die Invasion. Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
William Hogarth originaluniqueart.com/de/artists/william-hogarth_de/
Lebensdaten des Künstlers
1697 – 1764
Bewegung
Baroque Satire
Artistic style
Satirisch
Influences
Englische Gesellschaftskritik
Notable elements or techniques
Torturinstrumente, Darstellung eines französischen Soldaten
Subject or theme
Französische Invasion

Im Kontext

Die Invasion — William Hogarth

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1690
  2. 1700
  3. 1710
  4. 1720
  5. 1730
  6. 1740
  7. 1750
  8. 1760

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 67 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von William Hogarth (1697–1764) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1735 Hauptwirkungsjahre: 1735–1750 Spätwerke: ab 1750

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/william-hogarth-die-invasion-8XZ75J-de/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Rosiges Braun #b6b3ab

    Gespeicherte Palette

    • #B6B3AB
    • #95918D
    • #6F6B6A
    • #D8D4C8

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrale Töne Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Rosiges Braun
    Intensität
    Monochrom Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Sanft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Hohe farbliche Harmonie Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Strahlend Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Gedämpft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von William Hogarth aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 35 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 49,1%
    2. 2 Rumänien 9,4%
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 8,4%
    4. 4 Singapur 4,3%
    5. 5 Hong Kong 3,6%
    6. 6 Frankreich 3,3%
    7. 7 Italien 3,3%
    8. 8 Argentinien 2,0%
    9. 9 Kolumbien 2,0%
    10. 10 Spanien 1,5%
    11. · 25 weitere Länder 13,1%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von William Hogarth

    1. 1 Platte eins, aus A Rake's Progress 6,0%
    2. 2 Das Eheversprechen, 1745 3,5%
    3. 3 Platte zwei, aus A Rakes Fortschritt 2,7%
    4. 4 Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame 2,7%
    5. 5 Plakette sechs, aus A Rake's Progress 2,3%
    6. 6 Der Tod des Earl von Chatham 2,3%
    7. 7 Hochzeit im modernen Stil, 1743 1,9%
    8. 8 Nacht, Tafel vier aus den Vier Tageszeiten 1,9%
    9. 9 Hochzeit à la Mode, 1743 1,7%
    10. 10 William Hogarth, Porträt von Kapitän Thomas Coram, 1740 © Coram in der Obhut des Foundling Museums, 1740 1,7%
    11. 11 Die Hochzeit von Stephen Beckingham und Mary Cox, 1729 1,7%
    12. 12 Satan, Sünde und Tod (Eine Szene aus Milton), 1735 1,4%
    13. 13 Das Bankett, 1755 1,4%
    14. 14 Das Irrenhaus, 1735 1,4%
    15. 15 Die Morgengesellschaft der Gräfin, 1745 1,4%
    16. 16 Wahlkampf um Stimmen 1,2%
    17. 17 Das Bethesda-Brunnen, 1736 1,2%
    18. 18 Gin Lane, 1750 1,2%
    19. 19 Self portrait, 1745 1,0%
    20. 139 Die Invasion dieses Gemälde 0,2%

    Zusammen machen diese Werke 38,8% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 241 Werke dieses Künstlers, von denen 160 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 139 unter ihnen und macht 0,2% dieser Aufmerksamkeit aus. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Die Invasion — William Hogarth

    Die Invasion, England – Ein Blick auf Hogarths satirische Darstellung der Zeit

    William Hogarth (1697–1764) gilt als einer der bedeutendsten englischen Maler und Grafiker des Rokoko und Barock. Sein Werk zeichnet sich durch eine außergewöhnliche Beobachtungsgabe für menschliches Verhalten und eine scharfe Kritik an gesellschaftlichen Zuständen aus – Eigenschaften, die ihn zu einem Meister der sozialen Satire und einem wichtigen Stimme seiner Zeit machen. Dieses beeindruckende Kunstwerk, „Die Invasion, England“, entstand im Jahr 1756 und bietet einen einzigartigen Einblick in die Ängste und Hoffnungen einer Nation unmittelbar vor einem möglichen französischen Angriff während des sogenannten Siebenjährigen Krieges.

    Überblick: Das großformatige Kupferdruck zeigt eine Szene eines englischen Dorfes, dessen zentrale Aufmerksamkeit auf ein Gebäude mit einem auffälligen Schild konzentriert ist: „DIE INVASION VON ENGLAND“. Zwei kleinere Schilder informieren über die spezifischen Bedrohungen durch französische Truppen und ihren Unterstützer Prinz Karl Eduard Stuart. Eine Gruppe von Menschen wird dargestellt, wobei einige Waffen tragen und andere eine Mischung aus Humor und Besorgnis zum Ausdruck bringen.

    Komposition und Stil: Hogarths außergewöhnliche Technik nutzt Licht und Schatten effektiv, um Dramatik und Spannung zu erzeugen. Die Darstellung ist detailliert und realistisch und spiegelt die hohe Kunstfertigkeit des Künstlers wider. Er verwendet eine Kombination aus Kupferdruck und Farbgebung, um eine beeindruckende Wirkung zu erzielen, die bis heute fasziniert.

    Historischer Kontext: Der Druck entstand im Kontext eines tiefgreifenden politischen Konflikts zwischen Großbritannien und Frankreich. Die Darstellung der französischen Armee und ihrer Propaganda dient dazu, die allgemeine Angst vor einer Invasion hervorzurufen und gleichzeitig eine Kritik an der Moral und den sozialen Strukturen seiner Zeit zu üben.

    Symbolismus: Ein zentrales Element des Drucks ist ein Jester oder Clown, dessen Auftritt für das Publikum eine Mischung aus Unterhaltung und sozialer Beobachtung darstellt. Er steht für die Rolle von Humor und Kritik im Umgang mit Krisen und politischen Herausforderungen. Ebenso symbolisch ist die Darstellung eines Soldaten mit einem Banner, der „DIE INVASION VON ENGLAND“ trägt – ein Zeichen von Verteidigung und Widerstand gegen äußere Bedrohungen.

    Emotionale Wirkung: „Die Invasion, England“ wirkt weiterhin aufgrund seiner Fähigkeit, menschliche Emotionen und soziale Zustände auf eindrucksvolle Weise einzufangen. Das Werk erinnert daran, dass Kunst nicht nur eine ästhetische Erfahrung sein kann, sondern auch ein Mittel zur Reflexion über Geschichte und Gesellschaft.

    Weitere Informationen: Weitere Details zum Druck finden Sie auf der Webseite des Metropolitan Museum of Art unter https://www.metmuseum.org/art/collection/search/400068 oder im Katalog des Yale Center for British Art unter https://collections.britishart.yale.edu/catalog/tms:82088. Eine umfassende Analyse dieses Meisterwerks wird Ihnen helfen, die Bedeutung von Hogarths Werk und seine historische Relevanz vollständig zu erfassen.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    William Hogarth

    Geburtsort London, Vereinigtes Königreich

    frühes Leben und Einflüsse

    William Hogarth, ein vielseitiger englischer Künstler, wurde am 10. November 1697 in London geboren. Sein frühes Leben war geprägt von seiner Lehre beim Graveur Ellis Gamble in Leicester Fields, wo er seine Fähigkeiten im Bereich der Werbeplakatinlagen entwickelte. Diese Erfahrung beeinflusste seinen künstlerischen Ton erheblich und trug zu seinem oft scharfen, kritischen Stil bei.

    Künstlerische Karriere

    Hogarths kreativer Horizont umspannte realistische Porträts bis hin zu bahnbrechenden, humorvollen Bildreihen, die als "moderne moralische Themen" bezeichnet wurden. Er ist berühmt für seine Werke A Harlot's Progress, A Rake's Progress und Marriage a-la-Mode. Sein unverwechselbarer Stil war so einflussreich, dass ähnliche satirische politische Illustrationen oft als "hogarthian" bezeichnet werden.

    Bekannte Werke und ihre Bedeutung

    The Marriage Contract (Klassizismus, Öl auf Leinwand): Dieses Gemälde zeigt Hogarths Meisterschaft in der Satire und kritisiert die gesellschaftlichen Narrative seiner Zeit. [https://AllPaintingsStore.com/@@/8bwmb6-william-hogarth-the-marriage-contract](https://AllPaintingsStore.com/@@/8bwmb6-william-hogarth-the-marriage-contract)

    A Harlot's Progress (satirische Kunst, Holzschnitt): Diese Reihe von Gemälden ist ein Beweis für Hogarths Fähigkeit, die menschliche Form mit Anmut und Kraft einzufangen und oft explizit sexuelle Inhalte zu integrieren. [https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth](https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth)

    Vermächtnis und Einfluss

    Hogarths Kunst erlangte immense Popularität und wurde durch Drucke massenproduziert, was ihn zum bedeutendsten englischen Künstler seiner Zeit machte. Charles Lamb, der Essayist, bemerkte berühmt, dass Hogarths Bilder wie Bücher waren, die man lesen musste, anstatt sie nur anzusehen.

    Museen und Sammlungen

    Das British Museum, mit seiner umfangreichen Sammlung von kulturellen Kunstobjekten und Antiquitäten, ist eine bedeutende Institution im Vereinigten Königreich. [https://en.wikipedia.org/wiki/british_museum](https://en.wikipedia.org/wiki/british_museum) Obwohl es sich nicht speziell auf Hogarths Werk konzentriert, repräsentiert es den breiteren Kontext der britischen Kunst und Kultur.

    Fazit

    William Hogarths Vermächtnis als satirischer Künstler beeinflusst weiterhin die Kunstwelt. Seine Werke, wie The Marriage Contract und A Harlot's Progress, sind nicht nur für ihren künstlerischen Wert, sondern auch für ihre scharfe Kritik an gesellschaftlichen Narrativen von Bedeutung. Entdecken Sie Hogarths weiteres Werk unter [https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth](https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth).

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Die Invasion

    originaluniqueart.com/de/art/download/william-hogarth-die-invasion-8XZ75J-de/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Hogarth, William. Die Invasion. n.d., https://originaluniqueart.com/de/art/william-hogarth-die-invasion-8XZ75J-de/
    APA
    Hogarth, William (n.d.). Die Invasion [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/william-hogarth-die-invasion-8XZ75J-de/
    Chicago
    William Hogarth. Die Invasion. n.d. https://originaluniqueart.com/de/art/william-hogarth-die-invasion-8XZ75J-de/
    Harvard
    Hogarth, William (n.d.) Die Invasion. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/william-hogarth-die-invasion-8XZ75J-de/

    Genau hinsehen

    Die Invasion — William Hogarth

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: military conflict, social commentary, british defense. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Plakette sechs, aus A Rake's Progress, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    5. Wiederkehrende Themen im Werk von William Hogarth: moral critique, military propaganda, social satire style. Welche davon lassen sich hier entdecken?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie kann ich das Bild von "Die Invasion" von William Hogarth herunterladen?

    "Die Invasion" von William Hogarth kann auf der Download-Seite des Kunstwerks als ein hochauflösender digitaler Bild-Download heruntergeladen werden.

    Welche Atmosphäre vermittelt "Die Invasion"?

    "Die Invasion" von William Hogarth wird in seiner Stimmung als Dramatisch beschrieben. Diese Klassifizierung kann dabei helfen, das Werk passend zu einem Ambiente auszuwählen.

    Wer hat "Die Invasion" geschaffen und in welchem Stil ist es gehalten?

    "Die Invasion" wurde von William Hogarth im Stil der Baroque Satire geschaffen. Künstler und Epoche bestimmen die Tradition des Werkes.