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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Riverside Gardens, Hammersmith

Name Klasse Datum

Victor Pasmore, Riverside Gardens, Hammersmith (1944), Kunstförderungssammlung. Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Victor Pasmore originaluniqueart.com/de/artists/victor-pasmore_de/
Lebensdaten des Künstlers
1908 – 1998
Gemalt
1944
Originalgröße
46 x 61 cm
Bewegung
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.
Ausgestellt in
Kunstförderungssammlung originaluniqueart.com/de/museums/kunstforderungssammlung-london_de/

Im Kontext

Riverside Gardens, Hammersmith — Victor Pasmore

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 46 × 61 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 90 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 36 war. Der Künstler wurde 90 alt. 22 der 46 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Victor Pasmore (1908–1998) ▲ dieses Werk, 1944 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1940 Hauptwirkungsjahre: 1940–1949 Spätwerke: ab 1949

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/victor-pasmore-riverside-gardens-hammersmith-AQSH6Y-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Rosy Brown #aaa9ae

    Katalogisierte Palette

    • #AAA9AE
    • #86807C
    • #6D655F
    • #434241

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Rosy Brown
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Bright Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Victor Pasmore aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 3 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 84,2%1.600 visits
    2. 2 Vereinigtes Königreich 10,5%200 visits
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 5,3%100 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 16 meistgesehenen Werke von Victor Pasmore

    1. 1 Pink Roses, 1944 16,7%400 visits
    2. 2 Green Abstract, 1948 8,3%200 visits
    3. 3 Still Life with Flowers, 1939 8,3%200 visits
    4. 4 Carnations in Vase, 1948 8,3%200 visits
    5. 5 Roses in a Jar, 1947 8,3%200 visits
    6. 6 The Quiet River The Thames at Chiswick, 1943 8,3%200 visits
    7. 7 Spiral Motif, Sea and Sky, 1950 8,3%200 visits
    8. 8 Abstract in White, Black, Brown and Lilac, 1957 4,2%100 visits
    9. 9 The Snowstorm: Spiral Motif in Black and White, 1951 4,2%100 visits
    10. 10 Girl with Bows in her Hair, 1930 4,2%100 visits
    11. 11 Suburban Gardens, 1947 4,2%100 visits
    12. 12 The Café (Tea Gardens), 1935 4,2%100 visits
    13. 13 Head of a Girl 4,2%100 visits
    14. 14 Synthetic Construction (White and Black), 1965 4,2%100 visits
    15. 15 Yellow Abstract, 1961 4,2%100 visits
    16. — Riverside Gardens, Hammersmith, 1944 dieses Gemälde 0,0%0 visits

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 53 Werke dieses Künstlers, von denen 15 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Victor Pasmore

    Geboren in Chelsham, England

    Victor Pasmore: Ein Pionier der britischen Abstraktion

    Frühes Leben und Ausbildung

    Edwin John Victor Pasmore wurde am 3. Dezember 1908 in Chelsham, Surrey, geboren.

    Er erhielt seine frühe Bildung an der Summer Fields School in Oxford und Harrow im Westen von London.

    Eine Wendepunkt war der Tod seines Vaters im Jahr 1927, der ihn zwang, eine Verwaltungsstelle beim London County Council zu übernehmen.

    Er betrieb Malerei zeitweise an der Central School of Art und wurde mit der Euston Road School in Verbindung gebracht.

    Figurative Anfänge und Kriegserfahrungen

    Zunächst experimentierte Pasmore mit Abstraktion, übernahm aber später einen lyrischen figurativen Stil.

    Seine frühen Werke zeigten oft Ausblicke auf den Fluss Theems aus Hammersmith, die an J.M.W. Turner und James McNeill Whistler

    Eine starke moralische Haltung: Während des Zweiten Weltkriegs war Pasmore ein Wehrdienstverweigerer.

    Nachdem er von seinem lokalen Tribunal eine Anerkennung abgelehnt hatte, wurde er 1942 für den Militärdienst eingezogen. Er lehnte Befehle ab und wurde wegen Kriegsrechts zu einer Freiheitsstrafe von 123 Tagen verurteilt.

    Er ließ diese Entscheidung erfolgreich gegen ihn entscheiden und erhielt eine unbedingte Entlassung aus dem Militärdienst.

    Der Übergang zur Abstraktion

    Pasmores Durchbruch in die abstrakte Kunst erfolgte um 1947, stark beeinflusst von Piet Mondrian und Paul Klee.

    Er ließ sich von ihren Schriften über Natur und die Schaffung harmonischer Kunst inspirieren, glaubte aber, dass sie eine zukünftige gesellschaftliche Harmonie vorausgesagt hätten.

    Eine wichtige Beeinflussung: Er fand auch Inspiration bei Ben Nicholson und anderen Künstlern, die mit dem Circle in Verbindung standen.

    Seine abstrakten Werke beinhalteten oft Collagen und Konstruktionen von Reliefs und ebneten den Weg für die Verwendung neuer Materialien und erreichten manchmal architektonische Größenordnungen.

    Wichtige Leistungen und architektonische Integration

    Revolutionäre Wirkung: Herbert Read beschrieb Pasmores neuen Stil als „das revolutionärste Ereignis in der britischen Kunst nach dem Krieg“.

    Im Jahr 1950 wurde er beauftragt, ein abstraktes Wandgemälde für einen Busdepot in Kingston upon Thames zu erstellen.

    Er trug ein Wandgemälde zum Festival of Britain im Jahr 1951 bei und präsentierte mehrere britische Konstruktivisten.

    Das Apollo Pavilion: Im Jahr 1955 wurde er zum Berater für architektonisches Design des Peterlee Development Corporation ernannt. Der Mittelpunkt dieses Projekts war die abstrakte öffentliche Kunststruktur, das Apollo Pavilion, das zu erheblichen Kontroversen führte, aber ein bedeutendes Wahrzeichen bleibt.

    Internationale Anerkennung und spätere Lebenszeit

    Pasmore vertrat Großbritannien auf der Biennale von Venedig 1961 und nahm an der Documenta II in Kassel (1959) teil.

    Er war Kuratorer des Tate Gallery und übergab zahlreiche Werke zur Sammlung.

    Eine wichtige Bildung: Er war eine Schlüsselfigur bei der Förderung der abstrakten Kunst und der Reform der Kunstausbildung.

    Von 1954 bis 1961 leitete er den Kunstkurs an der King’s College, Durham (Newcastle upon Tyne), entwickelte aber einen einflussreichen allgemeingültigen Kunst- und Designkurs, der vom Bauhaus inspiriert war.

    Er zog 1966 nach Malta und starb am 23. Januar 1998 im Alter von 89 Jahren in Gudja.

    Vermächtnis und historische Bedeutung

    Pasmores Werk markierte einen Wendepunkt in der britischen Kunst und etablierte die Abstraktion als eine wichtige Kraft.

    Seine Integration von Kunst und Architektur stellte konventionelle Grenzen in Frage und beeinflusste nachfolgende Generationen von Künstlern und Designern.

    Die Victor Pasmore Gallery, die 2014 in Malta eröffnet wurde, beherbergt eine permanente Ausstellung seiner Werke, die während seiner Zeit dort entstanden sind.

    Museum

    Kunstförderungssammlung

    Ausgestellt in London, Vereinigtes Königreich

    Über die Kunstförderungsammlung

    Die Kunstförderungsammlung ist eine weltweit bekannte nationale Leihsammlung moderner und zeitgenössischer britischer Kunst, die als dynamisches „Museum ohne Mauern“ fungiert. Sie bringt außergewöhnliche Werke direkt in Gemeinden im ganzen Vereinigten Königreich durch Leihgaben und Sonderausstellungen.

    Spezialisierungen und bemerkenswerte Aspekte

    Schwerpunkte:

    Die Sammlung konzentriert sich auf die Präsentation der Breite und Tiefe moderner und zeitgenössischer Kunst, die von britischen Künstlern geschaffen wurde.

    Nationale Leihsammlung:

    Sie betreibt als „Museum ohne Mauern“ und macht Kunst durch Leihgaben an andere Institutionen im ganzen Vereinigten Königreich zugänglich.

    Öffentlichkeit und Teilhabe:

    Die Sammlung engagiert sich für einen vielfältigen öffentlichen Zugang und stellt sicher, dass Kunst ein Publikum jenseits traditioneller Museumsräume erreicht.

    Highlights der Sammlung

    Francis Bacon:

    Entdecken Sie kraftvolle und emotional aufgeladene Werke dieses ikonischen Künstlers des 20. Jahrhunderts britischer Kunst.

    David Hockney:

    Finden Sie lebendige Gemälde, Drucke und digitale Kunstwerke, die Hockneys einzigartige Perspektive auf die Welt widerspiegeln.

    Lucian Freud:

    Erleben Sie intime und ungeschönte Porträts, die den Kern der menschlichen Form und Emotion einfangen.

    Henry Moore:

    Bewundern Sie monumentale Skulpturen, die Themen wie Menschlichkeit, Natur und Abstraktion erforschen.

    Geschichte und Hintergrund

    Die Kunstförderungsammlung hat eine reiche Geschichte, die in der Unterstützung britischer Kunst und Kultur verwurzelt ist. Sie wurde gegründet, um den zeitgenössischen künstlerischen Ausdruck zu fördern, und hat sich zu einer wichtigen Ressource für Museen, Galerien und öffentliche Räume im ganzen Vereinigten Königreich entwickelt.

    Was sie einzigartig macht

    Dezentraler Zugang:

    Im Gegensatz zu traditionellen Museen mit festen Standorten bringt die Kunstförderungsammlung Kunst direkt in Gemeinden durch ihr Leihprogramm.

    Dynamische Ausstellungen:

    Die Sonderausstellungen der Sammlung bieten neue Perspektiven auf britische Kunst und engagieren vielfältige Zielgruppen im ganzen Land.

    Unterstützung für Künstler:

    Durch die Beschaffung und Förderung von Werken zeitgenössischer Künstler spielt die Kunstförderungsammlung eine entscheidende Rolle bei der Förderung künstlerischer Innovation und des Talents im Vereinigten Königreich.

    Besucherinformationen

    Die Kunstförderungsammlung hat keinen festen physischen Standort, aber Sie können ihre Werke durch:

    Sonderausstellungen: Besuchen Sie die Website, um Informationen zu kommenden Ausstellungen an Veranstaltungsorten in Ihrer Nähe zu erhalten.

    Leihgaben an Museen und Galerien: Entdecken Sie Sammlungswerke, die in verschiedenen Institutionen im ganzen Vereinigten Königreich ausgestellt sind.

    Online-Ressourcen: Erkunden Sie den digitalen Archiv der Sammlung und erfahren Sie mehr über die britische Kunstgeschichte über ihre Online-Plattform.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Riverside Gardens, Hammersmith

    originaluniqueart.com/de/art/download/victor-pasmore-riverside-gardens-hammersmith-AQSH6Y-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Pasmore, Victor. Riverside Gardens, Hammersmith. 1944, Kunstförderungssammlung. https://originaluniqueart.com/de/art/victor-pasmore-riverside-gardens-hammersmith-AQSH6Y-en/
    APA
    Pasmore, Victor (1944). Riverside Gardens, Hammersmith [Painting]. Kunstförderungssammlung. https://originaluniqueart.com/de/art/victor-pasmore-riverside-gardens-hammersmith-AQSH6Y-en/
    Chicago
    Victor Pasmore. Riverside Gardens, Hammersmith. 1944. Kunstförderungssammlung. https://originaluniqueart.com/de/art/victor-pasmore-riverside-gardens-hammersmith-AQSH6Y-en/
    Harvard
    Pasmore, Victor (1944) Riverside Gardens, Hammersmith. Kunstförderungssammlung. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/victor-pasmore-riverside-gardens-hammersmith-AQSH6Y-en/

    Genau hinsehen

    Riverside Gardens, Hammersmith — Victor Pasmore

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: riverside landscape, muted colors palette, solitude & reflection. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Suburban Gardens (1947), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Aus welchem Land stammt das Expressionism-Werk „Riverside Gardens, Hammersmith“?

    Das Werk "Riverside Gardens, Hammersmith" aus der Epoche des Expressionism wurde von einem Künstler geschaffen, der in England geboren wurde.

    Welche Farbtönung dominiert in "Riverside Gardens, Hammersmith"?

    Ein Amber to Saffron Farbton durchzieht "Riverside Gardens, Hammersmith" von Victor Pasmore.

    Kann ich "Riverside Gardens, Hammersmith" als Vollbild-Diashow ansehen?

    "Riverside Gardens, Hammersmith" von Victor Pasmore kann als Diashow auf der Diashow-Seite des Kunstwerks betrachtet werden.