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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Daniel Wadsworth

Name Klasse Datum

Thomas Sully, Daniel Wadsworth (1807), Wadsworth Atheneum Museum of Kunst. Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Thomas Sully originaluniqueart.com/de/artists/thomas-sully_de/
Lebensdaten des Künstlers
1783 – 1872
Gemalt
1807
Bewegung
Romantik Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.
Ausgestellt in
Wadsworth Atheneum Museum of Kunst originaluniqueart.com/de/museums/wadsworth-atheneum-museum-of-art-hartford_de/
Artistic style
Romantische Porträtmalerei
Influences
Britische Porträtmalerei
Notable elements
Hellbraune Handschuhe, rote Nähte
Subject or theme
Porträt eines Mannes

Im Kontext

Daniel Wadsworth — Thomas Sully

Entstehungsjahr

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840
  8. 1850
  9. 1860
  10. 1870

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 89 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 24 war. Der Künstler wurde 89 alt. 4 der 73 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Thomas Sully (1783–1872) ▲ dieses Werk, 1807 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1819 Hauptwirkungsjahre: 1819–1841 Spätwerke: ab 1841

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/thomas-sully-daniel-wadsworth-d7jvtj-de/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Saftgrün #736545

    Gespeicherte Palette

    • #736545
    • #23201D
    • #594B35
    • #C2AC8B

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdtöne Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Saftgrün
    Intensität
    Einfarbig Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Sanft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Starke farbliche Einheitlichkeit Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Tiefste Schattenwerte Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Dezente Farben Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Thomas Sully aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 5 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 79,7%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 8,1%
    3. 3 Hong Kong 5,7%
    4. 4 Singapur 5,7%
    5. 5 Rumänien 0,8%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Thomas Sully

    1. 1 Mrs. Edward Hudson, 1814 10,1%
    2. 2 Queen Victoria, 1838 2,7%
    3. 3 John Finley, 1821 2,0%
    4. 4 Sketch after David's Napoleon Crossing the Alps; a Recumbent Nude Male; a Standing Female 2,0%
    5. 5 Portrait of Tom Sleeping, Woman Holding Two Children, Leaning Baby, Woman's Head 2,0%
    6. 6 Cinderella at the Kitchen Fire, 1843 1,3%
    7. 7 Sarah Sully and Her Dog, Ponto, 1848 1,3%
    8. 8 Daniel Wadsworth, 1807 dieses Gemälde 1,3%
    9. 9 Equestrian Portrait of George Washington, 1842 1,3%
    10. 10 Die Coleman-Schwestern, 1844 1,3%
    11. 11 Major John Biddle 1,3%
    12. 12 Juvenile Ambition, 1825 1,3%
    13. 13 Die Überquerung des Delaware, 1819 1,3%
    14. 14 Portrait of Robert Fielding Stockton, 1849 1,3%
    15. 15 Mrs. Thomas Fitzgerald (Sarah Leveing Riter), 1858 1,3%
    16. 16 Portrait of Missy Kieps 1,3%
    17. 17 Margaret Siddons Kintzing 1,3%
    18. 18 Half-length portrait of a lady (recto) 1,3%
    19. 19 Abraham Kintzing 1,3%
    20. 20 Der Student, 1839 1,3%

    Zusammen machen diese Werke 38,3% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 360 Werke dieses Künstlers, von denen 100 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 8 unter ihnen und macht 1,3% dieser Aufmerksamkeit aus. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Daniel Wadsworth — Thomas Sully

    Ein Porträt der Kultiviertheit: Daniel Wadsworth von Thomas Sully

    Thomas Sullys „Daniel Wadsworth“ ist weit mehr als nur eine bloße Ähnlichkeit; es ist ein sorgfältig konstruiertes Tableau der amerikanischen Gesellschaft des 19. Jahrhunderts, durchdrungen von der stillen Würde und der dezenten Eleganz, die für diese Ära charakteristisch waren. Das im Jahr 1807 entstandene Porträt fängt nicht nur das äußere Erscheinungsbild von Daniel Wadsworth ein, sondern auch seinen Status als bedeutender Kunstmäzen und als ein Mann, der tief in der aufstrebenden Welt des künstlerischen Schaffens verwurzelt war. Das Gemälde lenkt den Blick sofort auf Wadsworths gefasste Haltung – eine subtile Ernsthaftigkeit, die durch den direkten Blick, den er dem Betrachter entgegenbringt, vermittelt wird, wie eine Einladung zu einem privaten Moment der Kontemplation.

    Sullys meisterhafte Technik zeigt sich in jedem Detail. Er verwendet eine verfeinerte Tonpalette und bevorzugt gedämpfte Braun-, Creme- und Grautöne, die der Szene ein Gefühl von unaufdringlichem Luxus verleihen. Die Aufmerksamkeit des Künstlers für Texturen ist bemerkenswert; betrachten Sie die feinen Details von Wadsworths hellbraunen Lederhandschuhen, die mit einem leuchtend roten Faden genäht sind – eine bewusste Zierde, die auf seine Reisen und Verbindungen über Kontinente hinweg hindeutet. Die Falten seines dunklen Anzugs sind mit akribischer Präzision dargestellt, was auf Reichtum und sozialen Status hindeutet, während der subtile Glanz seiner Krawatte von der modischen Sensibilität der Zeit zeugt. Sullys Geschick bei der Darstellung von Licht und Schatten erzeugt ein bemerkenswertes Gefühl von Tiefe und Realismus, das dem Porträt eine spürbare Atmosphäre verleiht.

    Der Mäzen und das Streben nach Schönheit

    Daniel Wadsworths Leben war untrennbar mit der Kunst verbunden. Er war nicht einfach nur ein Sammler; er förderte aktiv die Karrieren aufstrebender Künstler, erkannte ihr Potenzial und bot ihnen Möglichkeiten, ihre Fähigkeiten zu entwickeln. Seine Einladung an Thomas Sully, dieses Porträt zu malen, unterstreicht sein Engagement für die Unterstützung künstlerischer Talente. Wadsworth selbst war ein Amateurkünstler, getrieben von der Leidenschaft, schöne Szenen festzuhalten – ein Streben, das sich in seinen Reisen durch Europa und Amerika widerspiegelt. Diese Doppelrolle als Mäzen und angehender Künstler prägte seine Weltanschauung und beeinflusste die Entscheidungen, die er in Bezug auf Kunst und Kultur traf.

    Der Hintergrund des Bücherregals ist nicht bloß dekorativ; er ist symbolisch für Wadsworths intellektuelle Bestrebungen und seine Wertschätzung für Wissen und Schönheit. Bücher, die ein riesiges Reservoir an Ideen und künstlerischer Inspiration darstellen, rahmen den Dargestellten ein und suggerieren, dass er von einer Welt des Lernens und der Kultiviertheit umgeben war. Die Einbeziehung dieses Elements spricht für die Bedeutung von Bildung und Kultur im Kontext der amerikanischen Gesellschaft des 19. Jahrhunderts – einer Periode, die durch schnelles Wachstum und eine zunehmende Betonung des sozialen Fortschritts gekennzeichnet war.

    Ein Fenster in eine Ära

    „Daniel Wadsworth“ bietet einen faszinierenden Einblick in die Welt des frühen Amerikas, in der Reichtum, Status und künstlerische Schirmherrschaft miteinander verwoben waren. Das Porträt spiegelt die Werte und Bestrebungen einer aufstrebenden Elite wider – Individuen, die danach strebten, ihren eigenen Geschmack zu kultivieren, die Künste zu unterstützen und zur kulturellen Landschaft einer jungen Nation beizutragen. Die akribische Detailtreue und die verfeinerte Ästhetik des Gemäldes sind Kennzeichen der neoklassizistischen Porträtmalerei, einem Stil, der Ordnung, Vernunft und klassische Ideale betonte.

    Interessanterweise zeigt die Forschung, dass Wadsworth maßgeblich an der Gründung des Wadsworth Atheneum Museum of Art in Hartford, Connecticut, beteiligt war – ein Zeugnis seines bleibenden Erbes als Förderer der Kunst. Seine Vision ging über das reine Sammeln hinaus; er suchte danach, eine Institution zu schaffen, die sich der Förderung künstlerischer Exzellenz widmet und Kunst der Öffentlichkeit zugänglich macht. Das Gemälde selbst dient als greifbares Bindeglied zu diesem ehrgeizigen Unterfangen und verkörpert den Geist der Innovation und kulturellen Bereicherung, der Wadsworths Leben definierte.

    Ein Meisterwerk sammeln: Eine hochwertige Reproduktion

    WahooArt bietet sorgfältig gefertigte Reproduktionen von „Daniel Wadsworth“ von Thomas Sully an, die es Ihnen ermöglichen, dieses fesselnde Porträt in Ihr Zuhause oder Ihr Büro zu bringen. Unsere hochauflösenden Digitaldrucke werden auf Leinwand von Archivqualität produziert und über hochwertige Holzrahmen gespannt, um sicherzustellen, dass die Schönheit und die Details des Kunstwerks über Generationen hinweg Bestand haben. Ob Sie nun ein Kunstliebhaber, ein Sammler oder einfach nur jemand sind, der seinem Raum einen Hauch von Eleganz verleihen möchte – eine WahooArt-Reproduktion von „Daniel Wadsworth“ ist eine zeitlose Investition – eine Feier künstlerischen Könnens und des amerikanischen Erbes.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Thomas Sully

    Geburtsort Horncastle, Vereinigtes Königreich

    Ein Pionier der Porträtmalerei

    Thomas Sully, ein in Großbritannien geborener amerikanischer Porträtmaler, hinterließ mit seinen fesselnden Werken einen unauslöschlichen Eindruck auf die Kunstwelt. Geboren 1783 in Horncastle, Lincolnshire, England, ist Sullys künstlerische Reise ein Beweis für sein Durchhaltevermögen und sein angeborenes Talent.

    Frühes Leben und Ausbildung

    Sullys Einführung in die Künste begann im Alter von 11 Jahren als Tumbler in Charleston, South Carolina. Später absolvierte er eine Lehre bei einem Versicherungsmakler, der sein künstlerisches Potenzial erkannte, was ihn dazu veranlasste, unter seiner Schwager Jean Belzons Miniaturen- und Ziergemälde zu studieren. Diese kurze, aber prägende Zeit bildete die Grundlage für Sullys späteren Erfolg.

    Bemerkenswerte Werke und Kooperationen

    Passage of the Delaware (1819), ein historisches Werk, das sich nun im Museum of Fine Arts in Boston befindet, zeigt Sullys Vielseitigkeit über die Porträtmalerei hinaus.

    Sullys Zusammenarbeit mit Benjamin West in London (1809) festigte seine Fähigkeiten in der Porträtmalerei weiter.

    Seine Porträts von Thomas Jefferson, John Quincy Adams und Marquis de Lafayette fangen nicht nur das Wesen dieser historischen Persönlichkeiten ein, sondern demonstrieren auch Sullys Meisterschaft seines Handwerks.

    Entwicklung und künstlerische Einflüsse

    Wichtige Kunstbewegungen, die Sully beeinflussten:

    Romantik

    Neoklassizismus

    Sully entwickelte seinen Stil im Laufe seiner Karriere weiter, wobei er Elemente des Neoklassizismus mit der emotionalen Ausdruckskraft der Romantik verband. Seine frühen Werke zeigten einen Einfluss von Miniaturenmalerei, während seine späteren Porträts durch eine größere Lebendigkeit und psychologische Tiefe gekennzeichnet waren.

    Vermächtnis und Bedeutung

    Sullys Einfluss auf die amerikanische Kunst ist unbestreitbar. Seine Arbeit, die sich durch emotionale Tiefe und technische Präzision auszeichnet, hat die Faszination von Kunstliebhabern und Wissenschaftlern gleichermaßen geweckt. Als Gründungsmitglied der Musical Fund Society sind Sullys Beiträge zur Welt der Musik und Kunst vielschichtig.

    Schlussfolgerung

    Thomas Sullys Leben und Werk dienen als ergreifende Erinnerung an die transformative Kraft der Kunst. Sein Vermächtnis ist ein integraler Bestandteil des amerikanischen Kulturerbes und inspiriert weiterhin Künstler und Kunstliebhaber gleichermaßen. Für weitere Informationen über Sullys Werke und andere bemerkenswerte Künstler besuchen Sie Thomas Sullys Seite auf AllPaintingsStore.com.

    Entdecken Sie mehr über Sarah Bernhardt, eine Zeitgenossin von Sully, und ihren Einfluss auf die Theaterwelt.

    Erforschen Sie die Paris in der Belle Époque-Ära, die den Aufstieg verschiedener Kunstbewegungen erlebte, darunter solche, die von Sullys Arbeit beeinflusst wurden.

    Erfahren Sie mehr über die Kunstwerke des Newhailes House in Großbritannien, ein Zeugnis für das bleibende Erbe der Porträtmalerei.

    Museum

    Wadsworth Atheneum Museum of Kunst

    Aktuell ausgestellt in Hartford, Vereinigte Staaten von Amerika

    Eine Reise durch die Zeit und den künstlerischen Ausdruck: Das Wadsworth Atheneum

    Im Herzen von Hartford, Connecticut, erhebt sich das Wadsworth Atheneum – ein kulturelles Monument, das die Leidenschaft Amerikas für die Kunst seit über 175 Jahren bezeugt. Seit seiner Gründung im Jahr 1842 trägt es stolz den Titel des ältesten öffentlichen Kunstmuseums der Vereinigten Staaten, eine Auszeichnung, die das Echo von Generationen kunstbegeisterter Kenner und visionärer Mäzene in sich trägt. Weit entfernt von einem bloßen Archiv für antike Objekte ist das Wadsworth Atheneum ein lebendiger, sich ständig weiterentwickelnder Organismus, dessen Architektur selbst eine faszinierende Geschichte erzählt. Ursprünglich als „Atheneum“ konzipiert – ein Lernzentrum, das Kunst, Geschichte und Literatur vereint –, hat es seine Ursprünge schnell hinter sich gelassen, um zu einem Leuchtturm der Kreativität und Innovation zu werden. Das ursprüngliche Gebäude, entworfen von Alexander Jackson Davis und Ithiel Town in einem romantischen Stil, der an eine mittelalterliche Burg erinnert, ist selbst ein Kunstwerk, dessen Steine wie vergessene Erzählungen flüstern. Im Laufe der Jahrzehnte ist das Museum gewachsen und hat verschiedene architektonische Stile integriert, die von seiner ständigen Anpassung an die wechselnden Bedürfnisse und den Geschmack des Publikums zeugen.

    Der Glanz des europäischen Barock und das Licht des Impressionismus

    Das Betreten der Galerien des Wadienteum Atheneum gleicht dem Eintauchen in ein Kaleidoskop der Emotionen und künstlerischen Perspektiven. Die Sammlung, die mit fast 50.000 Werken beeindruckt, bietet ein außergewöhnliches Panorama der Kunstbewegungen, die unsere Welt geprägt haben. Besonders renommiert ist das Museum für seine bemerkenswerte Sammlung europäischer Barockkunst. Man entdeckt dort die dramatische Intensität des

    Chiaroscuro

    bei Caravaggio – dessen „Der heilige Franziskus in Ekstase“ ein besonders ergreifendes Werk ist –, die lebendigen Kompositionen von Tintoretto und die Raffinesse der Porträts von Van Dyck. Diese flämischen und italienischen Meister fesseln den Blick und entführen den Betrachter in ein Universum, in dem die Emotion die Herrschaft innehat. Doch das Wadsworth beschränkt sich nicht nur auf die glorreiche Vergangenheit des Barock. Die idyllischen Landschaften der Hudson River School laden mit ihren subtilen Farbtönen und ihrer kontemplativen Atmosphäre zum Träumen und zur Betrachtung der amerikanischen Natur des 19. Jahrhunderts ein. Weiter entfernt offenbaren die den Impressionismus gewidmeten Säle die Magie von Licht und Farbe durch ikonische Werke von Monet, Renoir und Degas, denen es gelang, das Flüchtige mit einer unvergleichlichen Sensibilität einzufangen.

    Jenseits der Malerei: Ein Spektrum künstlerischer Schöpfungen

    Das Angebot des Wadsworth Atheneum beschränkt sich nicht nur auf berühmte Leinwände. Das Museum beherbergt auch faszinierende Sammlungen antiker Artefakte, darunter ägyptische Bronzen und klassische Skulpturen, die von der Größe vergangener Zivilisationen zeugen. Liebhaber der dekorativen Künste werden von der Ausstellung amerikanischer Möbel aus dem 18. und 19. Jahrhundert begeistert sein – wahre Meisterwerke des Handwerks und der Eleganz. Diese kostbaren Objekte bieten einen einzigartigen Einblick in den Alltag und die ästhetischen Bestrebungen einer vergangenen Ära. Auch die zeitgenössische Kunst wird nicht vernachlässigt; mit kühnen und provokanten Werken von Cindy Sherman und Bill Viola werden die Grenzen der Kreativität verschoben und Reflexionen über unsere heutige Welt angeregt. Diese Vielfalt zeugt vom Engagement des Wadsworth Atheneum, ein Ort der Innovation und des künstlerischen Experimentierens zu bleiben.

    Ein kulturelles Zentrum im Herzen von Hartford

    Seit seiner Gründung ist das Wadsworth Atheneum tief in der Gemeinschaft von Hartford verwurzelt. Es hat nie aufgehört, sich neu zu erfinden, um den Bedürfnissen und Erwartungen des Publikums gerecht zu werden, indem es fesselnde Sonderausstellungen, innovative Bildungsprogramme und vielfältige kulturelle Veranstaltungen anbietet. Das Museum ist ein Ort der Begegnung und des Austauschs, an dem Besucher Kunst in all ihren Formen entdecken, an kreativen Workshops teilnehmen und inspirierende Vorträge besuchen können. Sein Engagement für die Zugänglichkeit spiegelt sich in einer flexiblen Preispolitik und speziellen Programmen für Schulen und benachteiligte Gruppen wider. Das Wadsworth Atheneum ist weit mehr als nur ein Museum: Es ist ein wahres kulturelles Zentrum, das zur Strahlkraft von Hartford und zur Bereicherung des künstlerischen Lebens in Connecticut beiträgt.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Daniel Wadsworth

    originaluniqueart.com/de/art/download/thomas-sully-daniel-wadsworth-d7jvtj-de/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Sully, Thomas. Daniel Wadsworth. 1807, Wadsworth Atheneum Museum of Kunst. https://originaluniqueart.com/de/art/thomas-sully-daniel-wadsworth-d7jvtj-de/
    APA
    Sully, Thomas (1807). Daniel Wadsworth [Painting]. Wadsworth Atheneum Museum of Kunst. https://originaluniqueart.com/de/art/thomas-sully-daniel-wadsworth-d7jvtj-de/
    Chicago
    Thomas Sully. Daniel Wadsworth. 1807. Wadsworth Atheneum Museum of Kunst. https://originaluniqueart.com/de/art/thomas-sully-daniel-wadsworth-d7jvtj-de/
    Harvard
    Sully, Thomas (1807) Daniel Wadsworth. Wadsworth Atheneum Museum of Kunst. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/thomas-sully-daniel-wadsworth-d7jvtj-de/

    Genau hinsehen

    Daniel Wadsworth — Thomas Sully

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: porträtmalerei, gentleman, lederhandschuhe. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Schlafendes Kind (Die Rosenknospe) (1841), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Romantik: Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

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    Fragen & Antworten

    Wo kann ich "Daniel Wadsworth" von Thomas Sully herunterladen?

    "Daniel Wadsworth" von Thomas Sully kann auf der Download-Seite des Kunstwerks als ein hochauflösender digitaler Bild-Download heruntergeladen werden.

    Welches Format hat "Daniel Wadsworth" von Thomas Sully?

    Das Format von „Daniel Wadsworth“ ist Hochformat. Dies ist hilfreich bei der Planung, wo eine Reproduktion platziert werden soll.

    Wie hell ist "Daniel Wadsworth" insgesamt?

    Insgesamt wird „Daniel Wadsworth“ mit einer Helligkeit von tiefste Schattenwerte erfasst. Die wahrgenommene Helligkeit beschreibt, wie hell oder dunkel das Werk erscheint.