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Leitfaden für studentische Kunstwerke

A Cuban Cigarette

Name Klasse Datum

Thomas Stuart Smith, A Cuban Cigarette (1869), Stirlinger Rathausgebäude. Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Thomas Stuart Smith originaluniqueart.com/de/artists/thomas-stuart-smith_de/
Lebensdaten des Künstlers
1815 – 1869
Gemalt
1869
Medium
Oil
Originalgröße
67 x 56 cm
Bewegung
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.
Zeitraum
19th Century
Ausgestellt in
Stirlinger Rathausgebäude originaluniqueart.com/de/museums/stirlinger-rathausgebaude-stirling_de/
Subject or theme
Man smoking in a red jacket

Im Kontext

A Cuban Cigarette — Thomas Stuart Smith

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 67 × 56 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1810
  2. 1820
  3. 1830
  4. 1840
  5. 1850
  6. 1860

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 54 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 54 war. Der Künstler wurde 54 alt. 26 der 33 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Thomas Stuart Smith (1815–1869) ▲ dieses Werk, 1869 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1850 Hauptwirkungsjahre: 1850–1867 Spätwerke: ab 1867

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

  • A Quiet Pipe originaluniqueart.com/de/art/thomas-stuart-smith-a-quiet-pipe-AQUADK-en/
  • Alone, 1848 originaluniqueart.com/de/art/thomas-stuart-smith-alone-AQUABB-en/
  • Study of a Boy originaluniqueart.com/de/art/thomas-stuart-smith-study-of-a-boy-AQUAKZ-en/

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/thomas-stuart-smith-a-cuban-cigarette-AQUAAM-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Walnut #96560c

    Katalogisierte Palette

    • #96560C
    • #7D1810
    • #C4AA64
    • #26120E

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Dark Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Walnut
    Intensität
    Vivid Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Balanced Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Clear Color Presence Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Thomas Stuart Smith aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 4 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 90,6%7.700 visits
    2. 2 Singapur 3,5%300 visits
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 3,5%300 visits
    4. 4 Hong Kong 2,4%200 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Thomas Stuart Smith

    1. 1 Portrait of a Girl in Profile 5,0%500 visits
    2. 2 Trees Reflected in the Water 4,0%400 visits
    3. 3 The Bathers 3,0%300 visits
    4. 4 Portrait of a Man with a Stick 3,0%300 visits
    5. 5 Temple of the Sibilla, 1849 2,0%200 visits
    6. 6 Lover's Walk, Dolgelly, 1867 2,0%200 visits
    7. 7 At the Fountain or Well 2,0%200 visits
    8. 8 Woman in an Interior 2,0%200 visits
    9. 9 Three Figures 2,0%200 visits
    10. 10 Trees in a Landscape 2,0%200 visits
    11. 11 A Door in Venice 2,0%200 visits
    12. 12 Wounded Garibaldi Soldier 2,0%200 visits
    13. 13 Renaissance Couples 2,0%200 visits
    14. 14 Portrait of a Man 2,0%200 visits
    15. 15 Landscape with Trees and a Lake 2,0%200 visits
    16. 16 A Couple 2,0%200 visits
    17. 17 Trees 1,0%100 visits
    18. 18 Roman Footbridge, 1849 1,0%100 visits
    19. 19 Self Portrait, 1860 1,0%100 visits
    20. — A Cuban Cigarette, 1869 dieses Gemälde 0,0%0 visits

    Zusammen machen diese Werke 42,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 299 Werke dieses Künstlers, von denen 77 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Thomas Stuart Smith

    Geboren in Schottland

    Die stille Erhabenheit des Thomas Stuart Smith

    Thomas Stuart Smith (1815–1869) bleibt eine einzigartige und evokative Figur im Geflecht der schottischen Kunstgeschichte – ein Maler, der die seltene Gabe besaß, die weitreichenden emotionalen Höhen der Romantik mit der zarten, geerdeten Intimität alltäglicher Beobachtungen zu verbinden. Geboren in ein Leben, das von unkonventionellen Umständen geprägt war – als illegitimer Neffe von Alexander Smith, dessen Anwesen Glassingall bei Dunblane eine Kulisse aus intellektuellem und landwirtschaftlichem Prestige bot –, waren Smiths frühe Jahre von einer kosmopolitischen Weite gezeichnet. Seine prägenden Reisen durch Frankreich und seine anschließende Rückkehr nach England ermöglichten es ihm, die wechselnden Strömungen der europäischen Ästhetik in sich aufzunehmen, wodurch eine Perspektive entstand, die ebenso sehr wissenschaftliche Neugier wie künstlerische Leidenschaft widerspiegelte.

    Sein Leben und sein Werk waren tief in der transformativen Atmosphäre der viktorianischen Ära verwurzung. Während viele seiner Zeitgenossen versuchten, die monumentalen Umbrüche der Industrialisierung durch heroische Erzählungen einzufangen, richtete Smith seinen Blick nach innen und auf das häusliche Herdfeuer. Er fand eine tiefe Bedeutung in den subtilen Nuancen des häuslichen Lebens, indem er walisische Interieurs einfing, die in ein weiches, diffuses Licht getaucht waren, sowie Küchen, die vor der lebendigen Textur frischer Erzeugnisse strotzten. Seine Leinwände dienten als Fenster zur menschlichen Erfahrung, in denen die psychologische Tiefe eines Porträts ebenso bedeutsam war wie die atmosphärische Schwere einer Landschaft.

    Eine Synthese aus Realismus und Romantik

    Die Brillanz von Smiths Technik liegt in seiner meisterhaften Synthese scheinbar gegensätzlicher Bewegungen. Er war tief bewegt von der Präraffaelitischen Bruderschaft und schöpfte Inspiration aus der akribischen botanischen Genauigkeit und atmosphärischen Präzision, wie sie von Meistern wie John Everett Millais und William Holman Hunt vertreten wurde. Dieser Einfluss zeigt sich in seinem Streben nach wahrhaftiger Beobachtung; er näherte sich der natürlichen Welt mit einem geschärften Auge für Details, das die Integrität jedes Blattes, jeden Schattens und jeder Stofffalte ehrte.

    Doch unter dieser Schicht des akribischen Realismus lag ein Herz, das tief in der Romantik verwurzelt war. Smith dokumentierte nicht bloß die Realität; er suchte danach, eine Stimmung zu evozieren. Durch innovative Experimente mit Licht und Perspektive erfüllte er seine Szenen mit einem Gefühl von Sehnsucht und erhabener Emotion. Sein Werk oszilliert oft zwischen den folgenden Elementen:

    Das Intime: Ein Fokus auf die stillen, unbemerkten Momente des täglichen Lebens und der sozialen Kommentierung.

    Das Atmosphärische: Der Einsatz von Licht, um ein Gefühl von zeitlicher Tiefe und emotionaler Resonanz zu erzeugen.

    Das Beobachtende: Eine strenge Hingabe an die Texturen und botanischen Wahrheiten der natürlichen Welt.

    Vermächtnis und philanthropischer Geist

    Über seine Beiträge zur Leinwand hinaus hinterließ Thomas Stuart Smith durch sein Engagement für Bildung und die Bewahrung der Kunst einen unauslöschlichen Eindruck in der Kulturlandschaft Schottlands. Sein Vermächtnis ist vielleicht am greifbarsten durch seine Rolle als Gründer der Stirling Smith Art Gallery and Museum spürbar. Dieser Akt der Philanthropie stellte sicher, dass die Schönheit, die er einzufangen suchte, für zukünftige Generationen zugänglich bleiben würde, und festigte seinen Namen nicht nur als Schöpfer von Bildern, sondern als Hüter des kulturellen Erbes.

    In der Geschichte der Kunst des neunzehnten Jahrhunderts steht Smith als Brücke zwischen den Epochen. Er navigierte den Übergang von den grandiosen, idealisierten Visionen des frühen Jahrhunderts hin zu dem fundierteren, sozial bewussteren Realismus, der einen Großteil der späteren viktorianischen Periode definieren sollte. Seine Fähigkeit, das Außergewöhnliche im Gewöhnlichen zu finden, wirkt bis heute nach und erinnert uns daran, dass die tiefsten Wahrheiten oft in den stillsten Winkeln unserer Existenz zu finden sind.

    Museum

    Stirlinger Rathausgebäude

    Ausgestellt in Stirling, Vereinigtes Königreich

    Ein Wahrzeichen Schottlands: Die Rathausgebäude von Stirling

    Die Rathausgebäude von Stirling, ein Monument der schottischen Geschichte und Architektur, sind mehr als nur ein Gebäude – sie sind ein lebendiges Zeugnis der Entwicklung einer Region und ihrer Identität. Im Herzen von Stirling gelegen, strahlen diese imposanten Mauern eine Aura von Stolz und Resilienz aus, die bis in das 13. Jahrhundert zurückreicht. Derzeit befinden sich die Gebäude im Rahmen eines umfassenden Renovierungsprojekts, das darauf abzielt, ihre historische Pracht für zukünftige Generationen zu bewahren – ein Prozess, der uns einen faszinierenden Einblick in die Vergangenheit ermöglicht und die Bedeutung dieses einzigartigen Ortes unterstreicht.

    Ursprünglich als Sitz des ehemaligen Burgherrats errichtet, spielten diese Gebäude eine zentrale Rolle im lokalen Regierungssystem Schottlands. Sie waren nicht nur das Zentrum der Verwaltung, sondern auch ein Symbol für die Macht und den Einfluss von Stirling. Die Architektur selbst ist ein beeindruckendes Beispiel schottischer Barockkunst, geprägt von aufwendigen Steinmetzarbeiten, robusten Ziegelarbeiten und einer unverwechselbaren Ästhetik, die an die mittelalterliche Vergangenheit Schottlands erinnert. Besonders hervorzuheben sind die filigranen Fassaden, die kunstvollen Fenster und die majestätischen Zinnen – Details, die das Gebäude zu einem wahrhaft außergewöhnlichen Meisterwerk machen.

    Architektonische Pracht und historische Bedeutung

    Die Rathausgebäude von Stirling sind ein Paradebeispiel für schottisches Barock. Die sorgfältig ausgewählten Materialien, insbesondere die lokal hergestellten Ziegel, spiegeln das Engagement der damaligen Handwerker wider. Doch es ist nicht nur die Qualität der Baumaterialien, sondern auch die Detailverliebtheit der Gestaltung, die dieses Gebäude so besonders macht. Die Steinmetzarbeiten sind von einer unglaublichen Präzision und Raffinesse geprägt – jede Skulptur, jeder Verzierungsstein erzählt eine Geschichte und trägt zur Gesamtwirkung des Gebäudes bei. Die Anordnung der Fenster und Türen, die Höhe der Zinnen und die Fassadengestaltung wurden nicht zufällig gewählt; sie sind Ausdruck einer tiefen Kenntnis der Architekturtheorie und der praktischen Anforderungen an ein Verwaltungsgebäude.

    Doch die Bedeutung dieser Gebäude reicht weit über ihre architektonische Schönheit hinaus. Sie waren Schauplatz unzähliger Entscheidungen, die das Schicksal der Gemeinschaft prägten – von lokalen Gesetzen bis hin zu politischen Vereinbarungen. Die Lage in Stirling, oft als „Tor zu den Highlands“ bezeichnet, verstärkt zusätzlich ihre Bedeutung im schottischen kulturellen Landschaftsbild. Die Nähe zur Burg von Stirling, einem weiteren bedeutenden historischen Wahrzeichen, unterstreicht die zentrale Rolle der Stadt in der Geschichte Schottlands.

    Ein Blick zurück: Die Geschichte des Gebäudes

    Die Geschichte der Rathausgebäude ist eng mit der Geschichte von Stirling selbst verbunden. Ursprünglich als Sitz des Burgherrats errichtet, diente das Gebäude über Jahrhunderte hinweg als Verwaltungssitz und wurde im Laufe der Zeit immer wieder erweitert und umgestaltet. Im 12. Jahrhundert erhob König David I. die Stadt zum königlichen Burgbezirk, was die Bedeutung von Stirling weiter festigte. Die Schlacht von Bannockburn, ein entscheidender Moment in der schottischen Unabhängigkeitsbewegung, fand ebenfalls in der Nähe des Gebäudes statt – ein Beweis für die strategische Lage von Stirling und seine Rolle im Kampf um Freiheit und Selbstbestimmung.

    Im 15. Jahrhundert wurde das Gebäude erneut durch den Brand zerstört, aber es wurde schnell wieder aufgebaut. Im Jahr 1567 wurde hier der Sohn von Königin Maria Stuart, Jakob VI., zum schottischen König gekrönt – ein Ereignis, das die Geschichte Schottlands für immer veränderte. Später erlebte das Gebäude weitere Veränderungen im Zuge des Englischen Bürgerkriegs und der Jakobitenaufstände. Die Kirche von St Ninians wurde als Munitionslager genutzt und später zerstört, was heute noch an den Überresten des Turms sichtbar ist.

    Besucherinformationen und Besonderheiten

    Obwohl die Rathausgebäude derzeit renoviert werden, bietet das Projekt Besuchern die Möglichkeit, einen Einblick in die Geschichte und Architektur dieses außergewöhnlichen Gebäudes zu gewinnen. Sobald die Renovierungsarbeiten abgeschlossen sind, wird das Gebäude wieder für die Öffentlichkeit zugänglich sein und seinen Besuchern eine faszinierende Reise durch die schottische Vergangenheit ermöglichen. Die Adresse ist Corn Exchange Road in Stirling, und es ist leicht von der Stadt aus erreichbar. Die Kombination aus historischer Bedeutung, architektonischem Erhabenheit und ihrer Rolle als Symbol lokaler Identität macht die Rathausgebäude von Stirling zu einem Muss für alle, die sich für schottische Geschichte und Kultur interessieren.

    Zusätzliche Informationen:

    Der Stirlingmotor, eine Wärmekraftmaschine, ist ein Beispiel für technologische Innovationen aus dem 19. Jahrhundert, die in ihrer Funktionsweise auf einen Kreislaufprozess basieren – ein faszinierendes Beispiel für Ingenieurskunst und Energieerzeugung.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für A Cuban Cigarette

    originaluniqueart.com/de/art/download/thomas-stuart-smith-a-cuban-cigarette-AQUAAM-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Smith, Thomas Stuart. A Cuban Cigarette. 1869, Stirlinger Rathausgebäude. https://originaluniqueart.com/de/art/thomas-stuart-smith-a-cuban-cigarette-AQUAAM-en/
    APA
    Smith, Thomas Stuart (1869). A Cuban Cigarette [Painting]. Stirlinger Rathausgebäude. https://originaluniqueart.com/de/art/thomas-stuart-smith-a-cuban-cigarette-AQUAAM-en/
    Chicago
    Thomas Stuart Smith. A Cuban Cigarette. 1869. Stirlinger Rathausgebäude. https://originaluniqueart.com/de/art/thomas-stuart-smith-a-cuban-cigarette-AQUAAM-en/
    Harvard
    Smith, Thomas Stuart (1869) A Cuban Cigarette. Stirlinger Rathausgebäude. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/thomas-stuart-smith-a-cuban-cigarette-AQUAAM-en/

    Genau hinsehen

    A Cuban Cigarette — Thomas Stuart Smith

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: man smoking, portrait, red jacket. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf A Quiet Pipe, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    5. Romanticism: Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Welches Gefühl vermittelt "A Cuban Cigarette" von Thomas Stuart Smith?

    "A Cuban Cigarette" von Thomas Stuart Smith vermittelt ein Reflective Gefühl innerhalb einer insgesamt Nostalgic Stimmung.

    Welche Technik wurde für "A Cuban Cigarette" von Thomas Stuart Smith verwendet?

    "A Cuban Cigarette" wurde in Oil ausgeführt.

    Welcher Raum wird für die Präsentation von „A Cuban Cigarette“ unter Berücksichtigung der Farbpalette empfohlen?

    Die Dark-Farben von "A Cuban Cigarette" von Thomas Stuart Smith passen perfekt zum empfohlenen Raum: einem Coffee Shop.