Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

The Artist

Name Klasse Datum

Sofonisba Anguissola, The Artist (1564). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Sofonisba Anguissola originaluniqueart.com/de/artists/sofonisba-anguissola_de/
Lebensdaten des Künstlers
1532 – 1625
Gemalt
1564
Originalgröße
85 x 66 cm

Im Kontext

The Artist — Sofonisba Anguissola

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 85 × 66 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1530
  2. 1540
  3. 1550
  4. 1560
  5. 1570
  6. 1580
  7. 1590
  8. 1600
  9. 1610
  10. 1620

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 93 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 32 war. Der Künstler wurde 93 alt. 15 der 26 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Sofonisba Anguissola (1532–1625) ▲ dieses Werk, 1564 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1556 Hauptwirkungsjahre: 1556–1570 Spätwerke: ab 1570

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/sofonisba-anguissola-the-artist-D47F2R-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalo Green #322412

    Katalogisierte Palette

    • #322412
    • #140F0B
    • #79533B
    • #C2977E

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalo Green
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Sofonisba Anguissola aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 6 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 50,0%
    2. 2 Italien 20,0%
    3. 3 Frankreich 15,0%
    4. 4 Kanada 5,0%
    5. 5 Polen 5,0%
    6. 6 Vereinigte Staaten von Amerika 5,0%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 14 meistgesehenen Werke von Sofonisba Anguissola

    1. 1 Selbstporträt im Alter von 78, 1610 23,1%
    2. 2 Selbstporträt beim Spiel am Cembalo, 1556 11,5%
    3. 3 Selbstporträt, 1554 11,5%
    4. 4 Selbstporträt, 1556 7,7%
    5. 5 Portrait of Giuliano II Cesarini aged 14, 1586 7,7%
    6. 6 Portrait of a Boy at the Spanish Court, 1570 7,7%
    7. 7 Porträt von Königin Elisabeth von Spanien, 1599 7,7%
    8. 8 Bernardino Campis Gemälde von Sofonisba Anguissola, 1559 3,8%
    9. 9 Self-Portrait at the Easel, 1556 3,8%
    10. 10 Asdrubale Bitten by a Crawfish, 1554 3,8%
    11. 11 Three children with dog, 1590 3,8%
    12. 12 Portrait of Massimiliano Stampa, 1557 3,8%
    13. 13 Portrait of Bianca Ponzoni Anguissola, the artist's mother, 1557 3,8%
    14. — The Artist, 1564 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 99,7% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 29 Werke dieses Künstlers, von denen 13 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Sofonisba Anguissola

    Geboren in Cremona, Italien

    Sofonisba Anguissola: Eine Renaissance Pionierin

    Frühes Leben und Ausbildung

    Geboren in Cremona, Italien, um 1532, stammte Sofonisba Anguissola aus einer adligen, aber nicht wohlhabenden Familie. Ihr Vater, Amilcare Anguissola, erkannte das künstlerische Talent seiner Töchter – Sofonisba, Elena, Lucia und Europa – und ermöglichte ihnen eine ungewöhnliche Ausbildung für Frauen dieser Zeit.

    Eine progressive Erziehung: Die Schwestern erhielten eine umfassende humanistische Bildung, einschließlich Latein, Musik und Zeichnen. Dies war größtenteils auf die Überzeugung ihres Vaters zurückzuführen, dass er seinen Töchtern Möglichkeiten bieten wollte, die typischerweise Männern vorbehalten waren.

    Im Jahr 1546 begannen Sofonisba und Elena eine formale künstlerische Ausbildung unter Bernardino Campi, einem angesehenen lokalen Maler. Als Campi umzog, setzten sie ihre Studien mit Bernardino Gatti (Il Sajarolo) rund um 1550 fort. Diese Lehre war bahnbrechend und legte den Grundstein für die Akzeptanz von Frauen als Kunststudentinnen.

    Künstlerische Entwicklung und Stil

    Anguissolas frühe Arbeit konzentrierte sich auf Porträts ihrer Familie, die durch Intimität, Realismus und psychologische Einsicht gekennzeichnet waren. Diese Gemälde waren nicht nur Abbildungen, sondern erfassten die Persönlichkeiten und Beziehungen innerhalb ihrer Familie.

    Ihr Stil entwickelte sich von den Einflüssen der lombardischen Manierismen hin zu einem raffinierten Ansatz während ihrer Zeit in Spanien. Sie passte sich den formalen Anforderungen der Hofporträtmalerei an, behielt aber ihre Sensibilität für Charaktere.

    Wesentliche Merkmale: Ihre Gemälde sind bekannt für ihre naturalistische Darstellung von Gesichtszügen, ihre subtile Verwendung von Farbe und ihre Fähigkeit, Emotionen auszudrücken.

    Karriere am spanischen Hof

    Im Jahr 1559 wurde Anguissola von Königin Elisabeth von Valois, der Gemahlin König Philipps II., nach Spanien eingeladen, als Jungfrau und Malunterrichtsassistentin zu dienen. Dies markierte einen bedeutenden Wendepunkt in ihrer Karriere.

    Sie wurde Hofmalerin und schuf Porträts der königlichen Familie und Mitglieder des spanischen Adels. Ihre Position war für eine Frau dieser Zeit äußerst ungewöhnlich.

    Nach dem Tod Königin Elisabeths vermittelte Philipp II. Anguissolas Heirat mit Fabrizio Moncada im Jahr 1573, die es ihr ermöglichte, weiterhin zu malen und gleichzeitig einen nobles Stand zu bewahren. Sie heiratete später nach Moncadas Tod erneut.

    Wichtige Leistungen und bemerkenswerte Werke

    Selbstporträts: Anguissola schuf zahlreiche Selbstporträts, die ihre Fähigkeiten demonstrierten und ihre Identität als weibliche Künstlerin behaupteten. „Selbstporträt am Easel“ (1556) ist besonders berühmt.

    „Porträt der Künstlerinnen Schwestern beim Schachspielen“ (ca. 1555) demonstriert ihre Fähigkeit, natürliche Interaktionen und individuelle Persönlichkeiten innerhalb einer Familiengruppe einzufangen.

    „Porträt von Bianca Ponzoni Anguissola“ (ihre Mutter) veranschaulicht ihre sensible Darstellung weiblicher Sujets.

    Ihr Werk stellte konventionelle künstlerische Normen in Frage und öffnete Türen für andere Frauenkünstlerinnen.

    Einflüsse und Vermächtnis

    Anguissola war von der lombardischen Malerschule beeinflusst, insbesondere durch die Werke von Bernardino Campi und Bernardino Gatti.

    Sie wiederum beeinflusste nachfolgende Generationen von Frauenkünstlerinnen und bewies, dass Frauen in einem traditionell männlich dominierten Feld Erfolg und Anerkennung erlangen konnten.

    Historische Bedeutung: Sofonisbas Karriere war zu ihrer Zeit bemerkenswert. Sie brach Barrieren, erlangte internationale Anerkennung und hinterließ ein Vermächtnis als eine der wichtigsten weiblichen Künstlerinnen der Renaissance. Ihr Werk wird bis heute für seine künstlerische Leistung und historische Bedeutung gefeiert.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für The Artist

    originaluniqueart.com/de/art/download/sofonisba-anguissola-the-artist-D47F2R-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Anguissola, Sofonisba. The Artist. 1564, https://originaluniqueart.com/de/art/sofonisba-anguissola-the-artist-D47F2R-en/
    APA
    Anguissola, Sofonisba (1564). The Artist [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/sofonisba-anguissola-the-artist-D47F2R-en/
    Chicago
    Sofonisba Anguissola. The Artist. 1564. https://originaluniqueart.com/de/art/sofonisba-anguissola-the-artist-D47F2R-en/
    Harvard
    Anguissola, Sofonisba (1564) The Artist. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/sofonisba-anguissola-the-artist-D47F2R-en/

    Genau hinsehen

    The Artist — Sofonisba Anguissola

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Profilporträt einer jungen Frau, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    4. Sofonisba Anguissola war etwa 32 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie lässt sich der urheberrechtliche Status von "The Artist" von Sofonisba Anguissola erklären?

    Der Urheberrechtsstatus von "The Artist" – gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen – ergibt sich aus dem Todesjahr des Künstlers im Jahr 1625.

    Welche Maße hat das Originalwerk "The Artist"?

    Das Originalwerk "The Artist" hat die Maße 85 x 66 cm. Die Originalmaße dienen als hilfreiche Orientierungshilfe bei der Wahl der Reproduktionsgröße.

    Wie gesättigt ist die Farbpalette von "The Artist"?

    "The Artist" von Sofonisba Anguissola zeichnet sich durch eine Muted Sättigung aus.