Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Pietà

Name Klasse Datum

Pietro da Cortona, Pietà (1620), Santa Chiara Museum. Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Pietro da Cortona originaluniqueart.com/de/artists/pietro-da-cortona_de/
Lebensdaten des Künstlers
1596 – 1669
Gemalt
1620
Ausgestellt in
Santa Chiara Museum originaluniqueart.com/de/museums/santa-chiara-museum-cortona_de/

Im Kontext

Pietà — Pietro da Cortona

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1590
  2. 1600
  3. 1610
  4. 1620
  5. 1630
  6. 1640
  7. 1650
  8. 1660

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 73 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 24 war. Der Künstler wurde 73 alt. 0 der 50 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Pietro da Cortona (1596–1669) ▲ dieses Werk, 1620 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1633 Hauptwirkungsjahre: 1633–1643 Spätwerke: ab 1643

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/pietro-da-cortona-pieta-8Y3FB8-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalo Green #271f1a

    Katalogisierte Palette

    • #271F1A
    • #8B8276
    • #D4CCBB
    • #5D4938

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalo Green
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Bold Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Pietro da Cortona aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 8 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 66,7%3.200 visits
    2. 2 Spanien 14,6%700 visits
    3. 3 Singapur 6,2%300 visits
    4. 4 Vereinigte Staaten von Amerika 4,2%200 visits
    5. 5 Belgien 2,1%100 visits
    6. 6 Kolumbien 2,1%100 visits
    7. 7 Vereinigtes Königreich 2,1%100 visits
    8. 8 Philippinen 2,1%100 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Pietro da Cortona

    1. 1 Der Schutzengel, 1656 16,2%1.300 visits
    2. 2 Der Triumph der göttlichen Vorsehung, 1633 16,2%1.300 visits
    3. 3 Die Bestrafung des Herkules, 1635 7,5%600 visits
    4. 4 Die Heilige Familie ruht auf der Flucht nach Ägypten, 1643 5,0%400 visits
    5. 5 Venus als Jägerin erscheint Aeneas, 1631 3,8%300 visits
    6. 6 Die Allianz von Jakob und Laban, 1630 2,5%200 visits
    7. 7 Madonna and Saints, 1626 2,5%200 visits
    8. 8 Die Steinigung des Heiligen Stephanus, 1660 2,5%200 visits
    9. 9 Ceiling Fresco in the Hall of Saturn, 1663 2,5%200 visits
    10. 10 The finding of Moses 2,5%200 visits
    11. 11 Drapierung des Unterleibs 2,5%200 visits
    12. 12 Die Madonna mit dem Kind und die Heilige Martina, 1645 1,2%100 visits
    13. 13 Woman Holding the Papal Tiara, 1639 1,2%100 visits
    14. 14 Jungfrau und Kind mit Heiligen 1,2%100 visits
    15. 15 Ceiling of the Hall of Venus, 1642 1,2%100 visits
    16. 16 View of the Sala della Stufa, 1637 1,2%100 visits
    17. 17 View of the Galleria Pamphilj, 1651 1,2%100 visits
    18. 18 Return of Hagar, 1637 1,2%100 visits
    19. 19 Ceiling painting, 1642 1,2%100 visits
    20. — Pietà, 1620 dieses Gemälde 0,0%0 visits

    Zusammen machen diese Werke 73,3% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 126 Werke dieses Künstlers, von denen 40 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Pietro da Cortona

    Geboren in Cortona, Italien

    Frühes Leben und Ausbildung

    Pietro da Cortona, geboren als Pietro Berrettini, war ein italienischer Barockmaler und Architekt aus Cortona, Toskana (1596-1669). Er erhielt seine erste künstlerische Ausbildung unter Andrea Commodi in Florenz, bevor er um 1612/13 nach Rom zog, wo er dem Atelier von Baccio Ciarpi beitrat.

    Wichtige Werke und Aufträge

    * Das Werk „Das Opfer der Polyxena“, „Der Triumph des Bacchus“ und „Die Entführung der Sabinerin“ (1626) für die Familie Sacchetti. Fresken in der Kirche Santa Bibiana (1624-1626), unter der Leitung von Bernini. Die Allegorie göttlicher Vorsehung und Barberini Macht (1633) im Palazzo Barberini, ein Wendepunkt in der Barockmalerei.

    Künstlerischer Stil und Einflüsse

    Pietro da Cortonas Werke zeichnen sich durch grandiose Themen und eine meisterhafte Ausführung aus. Er nutzte Trompe-l'œil Techniken, um räumliche Illusionen zu erzeugen und die Grenzen des Raumes optisch zu erweitern. Sein Stil wurde maßgeblich von Paolo Veroneses perspektivischen Werken und Tizians Farbpalette beeinflusst. Darüber hinaus zeigte er auch innovative architektonische Projekte, obwohl nur wenige davon realisiert wurden.

    Bedeutende Museen und Sammlungen

    * Das Museo Diocesano in Cortona beherbergt Meisterwerke aus verschiedenen Kirchen und Klöstern der Region. * Das Museo dell'Opera di Santa Croce in Florenz zeigt Kunstwerke vom 14. bis zum 16. Jahrhundert.

    Entdecken Sie weitere Werke von Pietro da Cortona auf AllPaintingsStore: Pietro da Cortona | 126 Kunstwerke

    Erkunden Sie die Meisterwerke des Museo Diocesano in Cortona: Die Meisterwerke des Museo Diocesano, Cortona entdecken

    Informieren Sie sich auf Wikipedia über die italienische Barockarchitektur und ihre wichtigsten Vertreter: Pietro da Cortona

    Vermächtnis und Bedeutung

    Pietros innovativer Stil und seine einflussreichen Werke haben einen bleibenden Eindruck in der Welt der Barockmalerei und Architektur hinterlassen. Seine Verwendung von Trompe-l'œil und die Darstellung monumentaler Themen inspirieren bis heute Künstler und Architekten. Wichtige Daten: * 1596: Geburt in Cortona, Toskana 1612/3: Umzug nach Rom 1624-1626: Fresken in der Kirche Santa Bibiana 1633: Fertigstellung der Allegorie göttlicher Vorsehung und Barberini Macht 1669: Tod

    Museum

    Santa Chiara Museum

    Ausgestellt in Cortona, Italien

    Ein Sanctuary der Toskanischen Seele: Erkundung des Santa Chiara Museums

    Eingebettet in die antiken Mauern von Cortona, einem Juwel hoch über der Valdichiana gelegen, liegt das Santa Chiara Museum – mehr als nur ein Archiv von Kunst und Artefakten; es ist ein Tor zu Herzen der facettenreichen Geschichte dieser bezaubernden Stadt. Gegründet auf den Ruinen eines 12. Jahrhundert gegründeten Klosters gewidmet dem Heiligen Clara, entfaltet sich das Museum als harmonische Verschmelzung archäologischer Entdeckungen, heiliger Kunst und Einblicke in das Leben des Mittelalters. Das Gebäude selbst – ein Zeugnis von Jahrhunderten der Anpassung und architektonischen Entwicklung – zieht Sie sofort in seinen Bann – seine verwitterten Steinmauern flüstern Geschichten von Mönchen, Händlern und Künstlern, die diesen Raum ihr Zuhause gemacht haben. Das Santa Chiara Museum ist nicht nur eine Sammlung von Objekten; es ist ein Eintauchen in den Geist von Cortona, einer Stadt, die untrennbar mit dem Erbe des Heiligen Franziskus verbunden ist und für ihre Kunstförderung bekannt ist.

    Archäologische Echoes:

    Beginnen Sie Ihre Reise mit der faszinierenden Sammlung archäologischer Funde des Museums – Überreste von Cortonas Vergangenheit, die von der Etrruskerzeit bis zum Mittelalter reichen. Diese Fragmente bieten einen direkten Bezug zu den Zivilisationen, die diese Region lange vor dem Aufkommen des Christentums prägten und ein reiches Geflecht kultureller Austausch und dauernden Einfluss offenbaren. Entdecken Sie antike Werkzeuge, Keramik und Artefakte, die Einblicke in das tägliche Leben der Menschen geben, die einst hier lebten. Die Ausstellungen erzählen Geschichten von Handel, Krieg und religiösen Praktiken – ein Fenster in eine vergangene Welt.

    Religiöse Kunst im Herzen:

    Das Herzstück des Museums bildet die Sammlung religiöser Kunst aus dem 16. und 17. Jahrhundert. Hier begegnen Sie Meisterwerken von Empoli und Cigoli, Künstlern, die die emotionale Intensität und den frommen Geist dieser Zeit meisterhaft erfassten. Ihre Werke sind nicht nur dekorativ; sie sind Fenster in eine tief empfundene Spiritualität, die das Leben in der italienischen Renaissance durchdrang. Betrachten Sie die detailreichen Fresken, die Heiligenfiguren und die kunstvollen liturgischen Gegenstände – jedes Stück erzählt eine Geschichte von Glauben und Hingabe.

    Die künstlerische Erbe von Raffaele De Grada

    Ein dedizierter Bereich des Museums widmet sich dem Werk von Raffaele De Grada (1879-1964), einer Schlüsselfigur bei der Bewahrung und Förderung des künstlerischen Erbes von Cortona. De Grada, ein Bildhauer und Maler, der tief in die Traditionen dieser Stadt verwurzelt war, spielte eine entscheidende Rolle bei der Bewahrung und Förderung lokaler Kunststile. Seine Werke hier zeigen seinen unverwechselbaren Ansatz zur Darstellung der toskanischen Landschaften und religiösen Themen – gekennzeichnet durch eine lebendige Farbpalette, dynamische Kompositionen und eine tiefe Verbindung zur natürlichen Schönheit der Region. Das Museum bietet eine seltene Gelegenheit, die Entwicklung der künstlerischen Identität von Cortona anhand von De Gradas bleibender Vision zu verfolgen.

    Die harmonische Architektur und historische Kontext

    Das Santa Chiara Museum befindet sich in dem ursprünglichen Kloster Santa Chiara, einer Struktur, die sich im Laufe ihrer Geschichte erheblich verändert hat. Ursprünglich als Benediktinerkloster im 12. Jahrhundert gegründet, wurde es später den Franziskanern übergeben und diente anschließend als Zentrum für religiöse Bildung und wohltätige Arbeit. Die Entwicklung des Gebäudes spiegelt die sich ändernde soziale und religiöse Landschaft von Cortona wider – ein Beweis für seine dauerhafte Anpassungsfähigkeit. Die Fassade, sorgfältig restauriert, ist ein beeindruckendes Beispiel der italienischen Renaissance-Architektur des frühen 15. Jahrhunderts und zeigt den Einfluss von Giuseppe Cino (siehe verwandtes Kunstwerk Link oben). Achten Sie auf die subtilen Details – die Bögenfenster, die dekorative Steinbearbeitung – jedes Element trägt zur Gesamtkunst und historischen Bedeutung des Gebäudes bei.

    Ein einzigartiges Zusammenspiel: Spiritualität, Geschichte und künstlerische Innovation

    Was das Santa Chiara Museum wirklich auszeichnet, ist seine nahtlose Integration verschiedener Elemente. Es ist nicht nur eine Sammlung von Artefakten; es ist ein immersiver Erlebnis, der die Besucher mit der Vergangenheit, Gegenwart und der künstlerischen Zukunft von Cortona verbindet. Die harmonische Verschmelzung archäologischer Funde, religiöser Kunst, der sorgfältig erhaltenen Spezieria di Santa Fina und De Gradas Erbe schafft eine wirklich einzigartige und unvergessliche Reise. Das Museum bietet eine seltene Gelegenheit, nicht nur die Schönheit des toskanischen Erbes zu verstehen, sondern auch die komplexen sozialen, religiösen und kulturellen Kräfte zu erfassen, die es geprägt haben – ein Muss für Kunstliebhaber, Geschichtsinteressierte und alle, die eine tiefere Wertschätzung für diese bemerkenswerte Region suchen.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Pietà

    originaluniqueart.com/de/art/download/pietro-da-cortona-pieta-8Y3FB8-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Cortona, Pietro da. Pietà. 1620, Santa Chiara Museum. https://originaluniqueart.com/de/art/pietro-da-cortona-pieta-8Y3FB8-en/
    APA
    Cortona, Pietro da (1620). Pietà [Painting]. Santa Chiara Museum. https://originaluniqueart.com/de/art/pietro-da-cortona-pieta-8Y3FB8-en/
    Chicago
    Pietro da Cortona. Pietà. 1620. Santa Chiara Museum. https://originaluniqueart.com/de/art/pietro-da-cortona-pieta-8Y3FB8-en/
    Harvard
    Cortona, Pietro da (1620) Pietà. Santa Chiara Museum. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/pietro-da-cortona-pieta-8Y3FB8-en/

    Genau hinsehen

    Pietà — Pietro da Cortona

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Die Allianz von Jakob und Laban (1630), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Pietro da Cortona war etwa 24 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie kann ich das Bild von "Pietà" von Pietro da Cortona herunterladen?

    Für „Pietà“ steht ein Download zur Verfügung: Die Download-Seite des Kunstwerks bietet hochauflösender digitaler Bild-Download.

    Wie ist die Farbkomposition von "Pietà" von Pietro da Cortona aufgebaut?

    Die Farbkomposition von "Pietà" von Pietro da Cortona vereint einen Bold Kontrast mit einer Strong Color Unity Harmonie.

    Wie alt war Pietro da Cortona, als „Pietà“ geschaffen wurde?

    Pietro da Cortona war 24 Jahre alt, als Pietà im Jahr 1620 geschaffen wurde. Das Alter berechnet sich aus dem Geburtsjahr des Künstlers, 1596.